总结的选材不能求全贪多、主次不分，要根据实际情况和总结的目的，把那些既能显示本单位、本地区特点，又有一定普遍性的材料作为重点选用，写得详细、具体。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢？以下我给大家整理了一些优质的总结范文，希望对大家能够有所帮助。
音乐转岗培训总结篇一
定远县练铺学校 吴菊香
首先，要想当好一名教师，要激发学生的学习兴趣。必须做到以下几点：
一、关心爱护学生，培养良好的师生关系
师生关系的建立和发展，必须以师生相互认知和了解为基础，了解和认识学生，是教师施教的前提。已有的事实表明，对学生了如指掌，是教师施教成功、与学生和谐相处的基本条件之一。学生对教师的认识和了解，则往往是学生对教师施教信任程度的重要依据之一，也是影响学生学习积极性的重要因素之一。
学生爱说爱动，自我约束、自我控制能力不强，同时带有较强的“亲师性”。如果他们比较喜欢哪个老师，他们就会比较喜欢该老师所任教的课目，会花力气、花功夫去学，成绩自然就比较好，反之，如果他们不喜欢某个教师，那么他们就会不喜欢学该老师所任教的课，甚至产生消极抵触的心理，成绩自然一落千丈。因此，老师与学生朝夕相处，不能靠一时的“做秀”是来打动学生，要真正的放下架子，走到学生中去，和学生打成一片，关心爱护学生，尊重学生，与学生真心交流，用真诚赢得学生。把自己塑造成学生心目中一个可亲可近的亲密朋友。同时，对于他们的缺点和错误在批评的时候要注意批评的方式方法。要在不伤他们自尊心，不侮辱他们人格的同时，让他们从内心感到教师的批评是诚挚的爱，是由衷的爱护和帮助。这样，师生才能关系和谐，感情融洽，学生才会真正的从心里接纳你，兴趣盎然地进行学习。
二、让学生体验成功的乐趣
心理学研究表明，成功的体验可以使人增强信心、克服自卑感，淡化挫折、失败带来的心理压力。人们从事任何的活动，都有一种要达到目的的愿望，当活动取得成功，愿望达到的时候，就会有一种心理上的成就感。这种成就感，又产生一种追求，想继续取得成功的需要，产生了进一步的动机和兴趣。学习也是如此，缺乏学习动机和兴趣，学习上便很少取得成功。如果我们帮助他取得一点成绩，并给以鼓励和支持，使他转苦为乐，这就会造成他们学习转变的开始。
课堂教学中，教师评价的好与坏将会影响到学生继续学习的积极性。评价得好，会进一步激发学生的学习积极性，拓宽思路，有利于更好的掌握下一知识；评价不得体，会挫伤学生的积极性，学生会失去信心，对于积极性甚至是毁灭性的打击。因此，在教学中，教师应避免直接的否定评价，应采取得体、鼓励性的评价。学生答题正确时，要加以鼓励，如“你真棒”“very good”；出现错误时，应给予指导；思维受阻时，应善于启发诱导，如“你思维很敏捷，再想一想？能否说得更完美些。”“很好！你有动脑筋，下次再接再厉”“大家起来帮助他。”等。促使学生获得成功，使之体验到学习的快乐和成功。对于基础较差的学生，在课堂上可以把一些简单的问题留给他们，让他们品尝到成功的喜悦，产生学习的积极性。
三、增强趣味性，培养学生的学习兴趣
托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制而是激发学生的兴趣。”传统的教学模式和方法比较呆板，黑板加粉笔，教师在上面讲，学生在下面听，学生的地位消极被动，教学氛围沉闷，久而久之，学生就会失去学习的兴趣。因此，教师在教学中应当让学生感到有趣和新奇，吸引学生的注意力。这就要求教师在教学过程中充分利用图片、模型、投影、幻灯、录像、多媒体课件等来丰富课堂教学。如，在讲授甲午中日海战时，先让学生观看一段甲午中日海战的录像，这样就使学生对这场战争有一个直观的印象；在讲到为什么中国会失败时，再让学生观看截取的有关的录像片段后让学生进行归纳和总结。这样能够更直观地向学生呈现抽象的、不易理解的材料，激发学生的想象，变抽象为具体，从而使教学活动教得生动、学得活泼、练得扎实。其次，要想当好一名教师，应具备教师的基本素养。合川区进修校的王咏雪老师老师跟我们探讨了最受学生欢迎的教师形象和教师应具备哪些课程智慧、教学智慧和管理智慧。她觉得老师要吃透教材、补充教材、更新教材。老师讲的知识要让学生感到有足够的信息量，而不是贫乏、简单。一个好老师要具备特别的气质，成为学生的精神领袖，学生就会把他的精神高举起来，这是一种精神的力量。教师的管理，关键是能够让孩子管理自己，让这个班里的每个孩子都充满活力，让学生能够奔腾。除了业务上的准备，更重要的是思想上、观念上的转变。
1.审美体验价值
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
3.社会交往价值
音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
4.文化传承价值
音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中华民族音乐，将会了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
我铭记心中。为了提高我们的教学能力，孙华老师给我们分享了现代教育信息技能，他分别用实例要求我们在课堂中一定要掌握导入、讲解、提问、强化、调控、结课和反思这七大技能。教学的根本目的是“学以致用”。要充分激发学生的积极主动性，让孩子大胆地与老师、同学进行交流，从中体验应用知识的愉悦。其有效的手段即游戏，可根据教学内容开展各式各样的游戏，在游戏中学习语言；创设情境，使学生在生活化的教学场景中学习、使用语言。学生会兴致盎然。这让我们在教学技巧和能力上又得到了提升。
在这次培训中，除了知识的学习和吸收，更多的是自我深深的反思。反思自己的教学，反思自己的课堂，反思自己的素养和专业成长。愿这次培训引发的反思能成为我不断前进的动力，让我在今后的教学工作中创造出更多的辉煌！
音乐转岗培训总结篇二
今年四月，我有幸参加了20xx年培训研修项目培训班。这次培训历经十天，我学到了课本上学不到的知识，充实而又愉悦，使我受益匪浅。同时也亲身接受了小教中心老师的竖笛培训，老师的《童声合唱与指挥》，教授的理论教学《新课程背景下的培训者》，以及校长进行的口琴教学的培训与《音乐课标学习与课改稳健发展》的理论教学和观摩教学。
通过此次的学习，我心里非常的感激，感谢学校领导对薄弱学科一线教师的重视与培养，同时也感谢培训我们的各位教授，他们非常用心的准备培训内容，讲解耐心透彻，使我对教育教学工作的认识从模糊到清晰，从茫然到豁然，同时也深深感到自己在工作中的不足，想到这些心情就变得沉重。下面我就谈谈这次培训的心得体会吧!
首先，这次培训对我们一线教师来说是如鱼得水。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上有了很大的改观。在过去以教师为中心，以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代社会发展的需要，应该积极贯彻新的`“音乐课程标准”，以音乐的“四个领域，十四个板块”作为教学理念，使自己的教学方法与技巧得到提高与认识，从而促进教学发展。
其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思。一名优秀的教师，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中成长起来的。教师应以才气和自己的专业知识来说服课堂。(人格+知识=征服学生)，过去以为以现有的知识，足以教好小学生，听完宋德铭教授的讲授，我发现自己的这种想法错了。学无止境，我们应该不断地给自己充电，加强专业知识的学习。在课堂上要流淌着卓越的精神力量和神奇的创造力，用心的教学理念进行教学，刻苦钻研，在对学生艺术教育方面做贡献。
第三，在本次的培训中，教授讲授的《关于音乐教学设计的建议》的理论教学给我留下了深刻的印象，使我对如何上好一节音乐课有了新的认识。上好一节音乐课，要重视教学过程的精设计，能够放在学习者的视角，围绕着本课的目的，设计符合学生生理特点与心理需要。
音乐审美符合任职规律，教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情景，清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法，体现师生互动，积极学习参与，学习向课外学习延伸发展的特征，同时注重了对课程资源的开发和挖掘，对教材人文教育的内化和发扬。我相信在今后的教育教学过程中一定会斩荆棘，使教育教学工作顺利、更好的发展。
总之，这次培训使我学到了课本以外的知识，开拓了我的视野。在今后的教育教学过程中我深信一定学我所用，取长补短，成为一名优秀的音乐教师，为教育事业贡献自己的微力。
音乐转岗培训总结篇三
音乐新课改的推行已经有一段时间了，从我参加新课改培训起，我就感到课改的大潮势不可挡，势必进行下去，尽管在开展的过程中有诸多的困难，也存在许多问题，但是随着时间的前进，认识也会不断地加深和提高。新课改在社会上已经形成了共识，音乐的课程改革也恢复它的审美教育的优势，不断地前进。
音乐课若仅依靠每一节课有限的四十分钟时间，是很难达到音乐课程的教学目标的。课堂教学，仅仅是引起学生喜欢，亲近音乐的动机，使此动机更积极地加以升华。而有助于我们的教育教学活动，变被动为主动。更应该让音乐走出教室，增加学生接触音乐的机会，促成更多的音乐氛围环境，寓教于乐。在课堂上给学生自我表现的机会，灵活而自然地发挥学生的无限潜能，激发学生的音乐兴趣，提升爱乐风，增加爱乐人口。让音乐走进各班教室。走进每个家庭。甚至走进社会。与生活结合，从而进入每个人的心灵。在教学上，能引导学生更多。更大的思考创作的空间，并赋予更多更大的弹性，让学生在自由生活中自我成长，懂得关怀自己。包容别人，培养学生良好的道德情操。
在这几天的培训学习中，专家们具体的讲解使我们认识到了音乐课已经从副科变成了一项重要的学科，也认识到随着模块的拓展，学生的知识领域也会不断拓宽，并拌着学分制的制定，学生学习音乐地动力也会不断提高，起到提高学生审美和情感的作用。在教材方面，湘版和人音版的专家对教材进行了讲解，使我们对教材有了一定的了解，在培训中的讨论和发言，使很多新老教师在往后的教学中有了更新的认识和更多地激励。从而自觉地从行动上实践新课改的要求，并使之提升到新的认识高度。
一、 新课改是势在必行，尽管在实施中会碰到很多困难，但是我国现在的教育体制已经落后与世界上先进国家的教育体制，只有改革才有出路。
二、 作为教师，脑子里传统的教学理念已经不能适应时代的潮流，看了新课改的公开课后，危机感油然而生，如不学习新的知识，接收新事物，就无法适应新时期社会对教师的要求。
三、 新课改不只是学校里教师和学生的事，它关系到我们国家今后的前途和命运。因为国富民强，教育为。，因此我们有必要有义务向家长乃至全体公民宣传新课改的好处。
四 、新课改能否成功，关键看高考如何改革变化，如果还是像以前那样的应试制度，那将应了有些人提出的”以不变应万变”的教学方法，又要走回头路了。
五、新课改是三个层面教学内容教授方式的改变：教学内容学生能自己自学弄懂的留给学生完成；教学内容有一部分学生能弄懂的交给这部分学生当小老师教会不能弄懂的学生；教学内容学生完全不能弄懂的有老师引领学生解决；也就是充分地进行有效教学，这是新课改的精髓所在，适用于所有学科。。
社会在不断的进步，人的欣赏水平不断提高，这需要一批高素质的教师队伍，我坚信通过培训，一定会有许多优秀的教师为社会培养出更多的艺术人才。在新课改的教育教学活动中，开拓一片新的空间。
音乐转岗培训总结篇四
音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的价值主要体现在以下几个方面：
音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
依据音乐教育的性质和价值，音乐教育所承担的任务可概括为：通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中，并在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧，以培养学生的音乐兴趣和爱好；使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉；提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力；奠定其终身学习、享受音乐，发展音乐的坚实基础。与此同时，通过音乐教育，着力培养学生个性，创造精神以及合作意识，陶冶高尚情操，发展创造力，并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展，培养对人和生活乐观的态度。播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
因为音乐教育承担着上述任务，因此其教育观念知道思想及其具体的行为方式沙锅必须承担以下几个特征。
（1）基础性。传统意义上的基础知识和基本技能将不在是中小学音乐教育基础性的全部或主要内涵，使学生热爱音乐，对音乐产生浓厚的兴趣，并奠定学生在音乐方面的可持续发展的坚实基础，这是音乐教育基础性的要义所在。这就要求中小学教学内容必须以是否有利于学生学习音乐、享受音乐、参与音乐实践活动，获得审美愉悦体验为主要取舍标准。
（2）民主性。音乐教育要真正面向全体学生，包括弱智、残疾儿童在内的所有学生都有接受一虐教育的权利，承认和维护学生在音乐方面的个性差异，为学生在音乐方面的学习和自由发展，创造宽松的时空环境。音乐教育要充分尊重学生的人格，维护学生在音乐学习方面的自尊心和自信心，欣赏学生在音乐鉴赏和表现方面的才能，真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每一个学生，音乐教育要充分尊重学生的教育主体地位，教学内容、方法、评价等都必须以学生主体为主要依据，真正做到以学生为本，以学习为本。
（3）开放性。学校音乐教育要把社会音乐教育环境和家庭音乐教育主动纳入自己的视野，使三者形成合力，把音乐教育与学生的日常音乐生活有机地联系在一起。在内容的选择、要求的'确立、教材的编排等方面不过分追求系统、全面和整齐划一，为教学留有足够的接口和创造余地。要加强音乐课程与学校其他学科课程、特别是其他艺术课程之间的横向联系，使之密切配合，互相渗透，共同发展。
（4）科学性。中小学音乐课程必须建立科学地反映出中小学音乐课程为普及的、普通的、音乐基本素质特点的独立、完整的国民音乐教育的科学体系。要科学地把握教学内容和教学要求，使之切合中小学生的年龄特征与心理需求，并能更好的突出音乐学科的特点。
以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。
7、提倡学科综合音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合
应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。
世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。
应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
音乐转岗培训总结篇五
为了改变当前我区教师配备紧张、专业知识水平参差不齐的状况，提高教师专业知识和教育教学理论水平，培养一批具有现代教育素质和创新精神的小学教师，很庆幸我有机会参加了全区中教师转岗培训。
首先，要想当好一名教师，要激发学生的学习兴趣。合川区解教师进修校的李红云做了如何激发学生兴趣的讲座。
师生关系的建立和发展，必须以师生相互认知和了解为基础，了解和认识学生，是教师施教的前提。已有的事实表明，对学生了如指掌，是教师施教成功、与学生和谐相处的基本条件之一。学生对教师的认识和了解，则往往是学生对教师施教信任程度的重要依据之一，也是影响学生学习积极性的重要因素之一。
学生爱说爱动，自我约束、自我控制能力不强，同时带有较强的“亲师性”。如果他们比较喜欢哪个老师，他们就会比较喜欢该老师所任教的课目，会花力气、花功夫去学，成绩自然就比较好，反之，如果他们不喜欢某个教师，那么他们就会不喜欢学该老师所任教的课，甚至产生消极抵触的心理，成绩自然一落千丈。因此，老师与学生朝夕相处，不能靠一时的“做秀”是来打动学生，要真正的放下架子，走到学生中去，和学生打成一片，关心爱护学生，尊重学生，与学生真心交流，用真诚赢得学生。把自己塑造成学生心目中一个可亲可近的亲密朋友。同时，对于他们的缺点和错误在批评的时候要注意批评的方式方法。要在不伤他们自尊心，不侮辱他们人格的同时，让他们从内心感到教师的批评是诚挚的爱，是由衷的爱护和帮助。这样，师生才能关系和谐，感情融洽，学生才会真正的从心里接纳你，兴趣盎然地进行学习。
心理学研究表明，成功的体验可以使人增强信心、克服自卑感，淡化挫折、失败带来的心理压力。人们从事任何的活动，都有一种要达到目的的愿望，当活动取得成功，愿望达到的时候，就会有一种心理上的成就感。这种成就感，又产生一种追求，想继续取得成功的需要，产生了进一步的动机和兴趣。学习也是如此，缺乏学习动机和兴趣，学习上便很少取得成功。如果我们帮助他取得一点成绩，并给以鼓励和支持，使他转苦为乐，这就会造成他们学习转变的开始。
课堂教学中，教师评价的好与坏将会影响到学生继续学习的积极性。评价得好，会进一步激发学生的学习积极性，拓宽思路，有利于更好的掌握下一知识；评价不得体，会挫伤学生的积极性，学生会失去信心，对于积极性甚至是毁灭性的打击。因此，在教学中，教师应避免直接的否定评价，应采取得体、鼓励性的评价。学生答题正确时，要加以鼓励，如“你真棒”“very good”；出现错误时，应给予指导；思维受阻时，应善于启发诱导，如“你思维很敏捷，再想一想？能否说得更完美些。”“很好！你有动脑筋，下次再接再厉”“大家起来帮助他。”等。促使学生获得成功，使之体验到学习的快乐和成功。对于基础较差的学生，在课堂上可以把一些简单的问题留给他们，让他们品尝到成功的喜悦，产生学习的积极性。
托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制而是激发学生的兴趣。”传统的教学模式和方法比较呆板，黑板加粉笔，教师在上面讲，学生在下面听，学生的地位消极被动，教学氛围沉闷，久而久之，学生就会失去学习的兴趣。因此，教师在教学中应当让学生感到有趣和新奇，吸引学生的注意力。这就要求教师在教学过程中充分利用图片、模型、投影、幻灯、录像、多媒体课件等来丰富课堂教学。如，在讲授甲午中日海战时，先让学生观看一段甲午中日海战的录像，这样就使学生对这场战争有一个直观的印象；在讲到为什么中国会失败时，再让学生观看截取的有关的录像片段后让学生进行归纳和总结。这样能够更直观地向学生呈现抽象的、不易理解的材料，激发学生的想象，变抽象为具体，从而使教学活动教得生动、学得活泼、练得扎实。
其次，要想当好一名教师，应具备教师的基本素养。合川区进修校的王咏雪老师老师跟我们探讨了最受学生欢迎的教师形象和教师应具备哪些课程智慧、教学智慧和管理智慧。她觉得老师要吃透教材、补充教材、更新教材。老师讲的知识要让学生感到有足够的信息量，而不是贫乏、简单。一个好老师要具备特别的气质，成为学生的精神领袖，学生就会把他的精神高举起来，这是一种精神的力量。教师的管理，关键是能够让孩子管理自己，让这个班里的每个孩子都充满活力，让学生能够奔腾。除了业务上的准备，更重要的是思想上、观念上的转变。
1.审美体验价值
音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
2.创造性发展价值
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
3.社会交往价值
音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
4.文化传承价值
音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中华民族音乐，将会了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
我铭记心中。为了提高我们的教学能力，孙华老师给我们分享了现代教育信息技能，他分别用实例要求我们在课堂中一定要掌握导入、讲解、提问、强化、调控、结课和反思这七大技能。教学的根本目的是“学以致用”。 要充分激发学生的积极主动性，让孩子大胆地与老师、同学进行交流，从中体验应用知识的愉悦。其有效的手段即游戏，可根据教学内容开展各式各样的游戏，在游戏中学习语言；创设情境，使学生在生活化的教学场景中学习、使用语言。学生会兴致盎然。这让我们在教学技巧和能力上又得到了提升。
在这次培训中，除了知识的学习和吸收，更多的是自我深深的反思。反思自己的教学，反思自己的课堂，反思自己的素养和专业成长。愿这次培训引发的反思能成为我不断前进的动力，让我在今后的教学工作中创造出更多的辉煌！