通过写心得体会，我们可以不断提高自己的思维能力和表达能力。以下是小编为大家收集的心得体会范文，供大家参考和学习。
上好书法课的心得体会范文
第一段：引言（背景介绍）。
书法作为一门历史悠久的艺术形式，在中国拥有着广泛的群众基础和深厚的文化内涵。在我自己对书法的兴趣及追求的驱使下，我报名参加了一门书法课程。通过这门课程的学习，我不仅了解了书法的基本知识和技巧，还体会到了书法课的独特魅力。
第二段：学习书法的喜悦。
上好书法课的其中一个心得体会就是学习书法所带来的喜悦。每到书法课的时候，我总感到一种兴奋和期待。坐在专用的书法桌前，拿起毛笔，一股丝丝的安静和专注萦绕于心间。每一划一画都需要认真细致、自始至终的全神贯注，使我完全融入到书法世界中，忘记了外界的烦恼，享受到了这一刻纯净的快乐。
第三段：获得技巧的收获。
上好书法课的另一个心得体会是获得了书法技巧的收获。在课堂上，老师讲解了书法的基本功，如笔画的起笔、按笔、提笔、收笔等，以及行、草、楷、隶等不同字体的特点与写法。通过反复的操练和老师的指导，我逐渐掌握了一些基本的技巧和规范，比如对笔的控制、墨水的调配等。这些技巧的掌握，使我的书法作品更加规范、出彩，也提高了我对书法的认识和造诣。
第四段：塑造个性化的作品。
上好书法课的第三个心得体会是书写个性化的作品。书法作品不仅仅是一种技艺的表现，更是一种艺术家的个性展示。通过书法课的学习，我渐渐找到了自己的风格和独特的写作特点。在书写过程中，我在字的结构、笔画的用力、布局的安排等方面进行了自由发挥，使我书写的每个字都充满了我个人的特色和情感。这种个性化的作品不仅给人一种视觉享受，更能体现我自己的思想情感和审美追求。
上好书法课的最后一个心得体会是书法课给我带来的启示与收获。书法课上不仅仅是技巧的传授，更重要的是培养了我的耐心、细心和专注力。在反复操练和练字的过程中，我体会到了每一划一画的用心和坚持是获得好成绩的关键。同时，书法课还教会了我欣赏和理解艺术的眼光和方法。通过欣赏名家名作和与老师同学的交流，我对中国传统文化和艺术有了更深刻的认识和了解。
总结：
通过上好书法课的心得体会，我深深体会到了学习书法的乐趣、技巧的收获、个性化作品的塑造以及书法课的启示与收获。书法课上，我受益匪浅，不仅提高了我的书写水平，也开阔了我的艺术视野。我相信，只要能够持之以恒地学习并享受书法的魅力，必定会在书法的世界中不断进步，不断追求更高的艺术境界。
书法鉴赏课的心得体会标题
近期，我参加了一门书法鉴赏课程，这让我对书法有了更深入的了解。通过学习书法鉴赏，不仅扩充了我的艺术知识，还启发了我的思维，培养了我的审美能力。在这篇文章中，我将分享我在书法鉴赏课上的心得体会。书法鉴赏课的学习让我深入感受到了书法的魅力所在，并且激发了我对艺术的热爱。
首先，书法鉴赏课让我了解了书法艺术的起源和发展。在课上，老师向我们介绍了不同历史时期的书法家以及他们的作品。我通过欣赏这些作品，深切体会到书法艺术的博大精深。我了解到中国书法历史悠久，源远流长，并且在不同的时期有着不同的发展风貌。这让我对传统文化有了更深入的认识，也引起了我对中国传统文化的关注和研究。
其次，书法鉴赏课提供了一个欣赏艺术作品的平台。在课上，我们不仅可以欣赏到各种各样的古代书法作品，还可以看到现代书法家的作品。通过学习书法的基本技巧和风格特点，我慢慢培养了自己的审美能力。我开始懂得欣赏书法作品所蕴含的哲理和情感，观察到字形的美感和布局的合理性。这些欣赏过程不仅让我欣赏到了书法作品的美，也让我思考我们生活中的美好与艺术的联系。
再次，书法鉴赏课对于我提高写字能力也有着积极的影响。通过观察和模仿书法作品，我逐渐改变了自己的书写习惯。我通过练习，学习到了书法的基本笔画和结构，并尝试用这些技巧写字。我发现，书法的练习不仅可以提高我的字迹美感，还可以让我更加专注和细致地写字。书法的练习给了我一个提高我写字水平的机会，并且使得我能够更加欣赏到别人的好书法作品。
最后，书法鉴赏课让我明白了书法艺术背后的价值观念。通过学习书法家们的作品，我体会到书法艺术所表达的是一种高尚的情操和人文关怀。书法艺术教人端庄、谦逊，也让人感受到内心的宁静与平和。在现代社会中，人们的生活节奏越来越快，压力也越来越大，而书法艺术则给人们带来了一种心灵的净化和放松。通过欣赏书法作品，我们可以感受到一种宁静和美好，同时也让自己的人格得到了一种陶冶。
总结起来，书法鉴赏课给我带来了很多好处。我了解到了书法艺术的起源和发展，培养了自己的审美能力，提高了写字水平，还理解了书法艺术背后的价值观念。通过对书法的学习，我不仅受益于艺术，还体味到了人生的美好。书法鉴赏课的学习让我对书法的热爱更加深刻，也激发了我对其他艺术形式的兴趣。我相信，在今后的学习生活中，我会继续保持对艺术的热爱，并以此丰富自己的人生。
代书法课的心得体会
在现代社会，人们的生活节奏越来越快，压力也越来越大。面对这种情况，许多人开始寻找一种方式来释放心灵，并且追求精神的平静。代表中国传统文化的书法就是一种非常好的选择。近年来，越来越多的人选择代书法课来学习书法，我也是其中之一。下面我将分享一下我的代书法课学习心得。
第二段：对书法的理解和感受。
书法是一门具有深厚文化底蕴的艺术。书法不仅仅是汉字的写法，更是一种展现个人情感和气质的艺术形式。通过学习书法，我发现了自己对艺术的热爱和追求的渴望。书法是一种沉静的艺术，通过它我可以获得一种平静和安宁的心境，在忙碌的生活中找到一片净土。
在代书法课上，我深深感受到了书法老师的用心和敬业。老师严格要求我们的每一笔每一划，甚至是笔的用力和角度。在老师的指导下，我每天坚持练习，不断完善字形和字法。通过不断努力，我逐渐掌握了一些基本的技巧和规律，感受到自己的进步和成长。同时，代书法课也注重培养我们的艺术气质和审美能力，让我对美的感知变得更加敏感和精细。
尽管代书法课对我来说是一次很好的学习机会，但我也遇到了一些困难和挑战。学习书法需要耐心和毅力，每一笔每一画都需要经过反复的揣摩和慢慢的摸索。有时候我犯了同样的错误，也感到挫败和无助。然而，我明白这是一个自我提高和突破的过程，只有不断坚持和努力，才能真正掌握这门艺术。
通过代书法课的学习，我不仅仅是学到了书法技巧，更是收获了许多宝贵的东西。首先，书法让我学会了专注和耐心，这在现代社会中非常重要。其次，书法培养了我的审美能力和艺术鉴赏能力，让我更加懂得欣赏美丽和传承文化。最重要的是，书法教会了我人生的坚持和不懈努力，无论面对什么困难和挑战，都要勇往直前。
总结起来，通过代书法课的学习，我不仅仅得到了书法技巧的提高，更重要的是明白了书法背后的文化内涵和精神追求。书法是一种表达情感和展现自我的方式，它让我感受到了美的存在，也提醒了我面对生活时要保持内心的平和和从容。我相信，代书法课的学习将会对我的人生产生深远的影响，让我成为更好的自己。
上好书法课的心得体会范文
书法作为中国传统文化的瑰宝之一，具有悠久的历史和独特的魅力。它不仅是一种艺术形式，更是一门精神修养的方式。为了更好地学习书法，我报名参加了一期书法课程。通过这段时间的学习与实践，我深刻地领悟到了上好书法课的心得体会。
首先，学好书法需要坚持。在每节书法课上，我都能感受到老师对于书法的热爱和坚持。他告诫我们，只有坚持不懈，才能真正掌握书法的精髓。书法的学习是一个长期的过程，需要不断地练习和积累。通过自己的努力和坚持，我逐渐提高了自己的书法水平，并养成了良好的书写习惯。
其次，上好书法课需要注重基础知识的学习。书法的基础知识是我们学习书法的必备条件。在书法课上，老师讲解了字的结构、造型特点以及常见的字体。他提醒我们要注重研究字的构造和线条，掌握好基础知识，打好基础。只有在基础知识牢固的基础上，我们才能进行更高层次的创作和表现。
同时，灵感的启发也是上好书法课的重要内容。好的老师能够引导学生发现和体验书法的美，激发学生的创作灵感。在书法课上，老师经常会带我们参观书法作品，解读其中的艺术之处。他还会组织学生参加练字比赛、临摹名家作品等活动，这些都为我们提供了丰富的书法资源，激发了我们的学习热情和欲望。
另外，上好书法课还需要有良好的学习氛围。在书法课堂上，老师和同学们形成了良好的学习氛围。大家相互鼓励、共同进步，相互交流、互相学习。在课堂上，我们不仅能够学到书法技巧，还能够培养情操和修养。老师的点评与同学们之间的互动交流，使我更加深入地了解书法的内涵和艺术价值。在这样的学习氛围下，我的书法水平得到了巨大的提高。
最后，上好书法课要注重实践与研究结合。学好书法并不只是停留在理论上的学习，更需要将所学知识付诸实践。在书法课上，老师总是强调实践的重要性，并让我们多加研究和创作。在老师的指导下，我能够明白书法的各种技法、对材料的运用以及笔墨之间的配合。通过实践和研究，我能够更好地理解书法的艺术之美，提高自己的创作技巧。
通过参加书法课程，我深刻地领悟到了上好书法课的心得体会。学好书法需要坚持不懈，并注重基础知识的学习。同时，上好书法课还需要有良好的学习氛围和良师的指导，而实践与研究的结合也是不可或缺的。相信通过持之以恒的学习和不断的实践，我能够更加熟练地书写出优美的字体，进一步提高自己的书法水平。
书法鉴赏者课的心得体会
参加书法鉴赏者课程，首先感受到的是丰富的内容。老师从书法的基本功、字体的历史演变、名家作品欣赏等多个方面进行了详细讲解。通过每一堂课的学习，不仅对书法有了更深入的理解，也了解到了更多的文化内涵。让人受益匪浅。
二、课堂氛围。
书法鉴赏者课程上班级人数较少，课堂氛围也比较轻松。老师会根据学生的接受能力进行不同程度的讲解，也会引导大家进行讨论交流。大家对于名家作品的评价不尽相同，但是都能够在互相借鉴中加深自己的文化底蕴。加上老师亲和温暖的态度，上课气氛融洽愉悦，使得学习体验更为舒适。
三、实践参与。
书法鉴赏者课程并不只是默默听讲。课程中也有一些实践参与环节，例如自己动手临摹名家作品，通过体验书法的细节和过程，对于名家字体的优美程度和秀丽风格有了更深刻的了解。除此之外，还有观察并鉴赏他人书法作品的机会，可以从他人的作品中汲取灵感，进一步提高自己的书法水平。这样的实践参与更加锻炼了大家的专注力，也更加有效地提高了对于书法的理解。
四、创造思维。
书法鉴赏者课程的学习不仅仅是对于书法本身的学习，还包含对于文化、艺术等诸多方面的思考。通过对于名家作品的鉴赏，可以感受到书法艺术的创意和魅力，思考艺术家创作的灵感从何而来，从而进一步开拓自己的创造思维。这样的启示和思考，将来在自己的创作和生活中都能够得到运用。
五、收获与感受。
参加书法鉴赏者课程，让我对于书法有了更深层次的认知和感受。书法艺术不仅仅是字的写法，更是一种文化传承。通过对名家作品的鉴赏和比较，发现每一位书法家的作品都有自己的韵味，也更深刻地了解了书法的历史传承和演变。同时，还加深了我对于艺术的喜爱和追求。这种收获和感受，将成为我今后学习和生活中的一笔宝贵财富。
总之，参加书法鉴赏者课程让我受益良多，不仅扩大了自己的文化视野，更深刻地了解了书法艺术，加深了对于艺术的喜爱和追求。这样的学习体验将成为我今后学习和创作的源泉，也将成为我生活的丰厚滋养。
上好书法课的心得体会作文
书法是中国文化的瑰宝，也是一门有着悠久历史的艺术。在现代社会，学习书法已经成为了许多人追求艺术之美的一种方式。而上好的书法课则可以帮助我们更好地领悟书法的精髓，让人在繁忙的生活中寻找到内心的宁静和美好。
第二段：感受。
我曾经参加过许多书法课，其中一些是花了不少钱的，但是收获并不是很大。而有一次，在一次免费的书法课上，我收获了许多。首先，老师生动活泼地讲解了书法的历史和发展，让我更好地了解了书法。接下来，老师重点讲解了如何使用毛笔、调节笔画的轻重，让我更加熟悉和精准地掌握了书法的技能。最后，老师还逐字逐句地讲解了一篇古典文献，让我从中看到了书法与文学之间的奥妙联系。总之，这次书法课让我深深领悟到了书法的美学和文化内涵。
第三段：理解。
在书法课上，我学到了许多技巧和知识，但是更重要的是对书法艺术的全新理解。书法在传达情感的同时，也要注意形式美和艺术感染力。优秀的书法作品不仅要符合传统美学的标准，同时还要蕴含艺术家的独特风格和情感。书法艺术的魅力也许来自于它的平凡和普及，但是却充满了深沉和神秘的含义。
第四段：反思。
在学习书法的过程中，我也逐渐反思自己的修养和气质。书法作品的优秀不仅在于技巧和笔画的精确，更在于作者墨香、气质和修养的流露。在以后的学习中，我会进一步注重自己的内在修养和气质，通过书法来展现我的心灵和态度。
第五段：总结。
学好书法需要不断地练习和理解，也需要内在素养和气质的充实。上好的书法课能帮助我更好地获得书法技能的同时，也能让我领悟到书法的美学和文化内涵。每一次的书法课都会让我体验到艺术之美，也不断启迪我的心灵和思维。让我们一起热爱书法，探索艺术之美的奥妙吧！
上好书法课的心得体会作文
书法是一项古老却充满艺术感的活动，无论是从书法的理论知识还是从书法的实践技能上，学习书法都需要一定的认真心态和生动活泼的方式。在我过去的学习经历中，我一直努力拓展自己的知识面，并不断挖掘更深层次的书法学习体验。我提出了一些心得体会，这些体会正是我在上好书法课程中所获得的精华。
第二段：感悟艺术之美。
学习书法不仅需要关注技巧的运用，还需要对艺术审美有感知力。每当我们写出一篇好字时，不仅需要它能搭配文章的语境，还需要它本身就具有美感。因此，在学习书法的路上，我们应时刻感悟书法艺术之美，体会其优雅韵味，才能创造出更为深刻的书法体验。
第三段：有效丰富的书法学习方法。
对于书法的学习来说，方法至关重要。我们不仅需要有独特的学习方法，还要善于收集书法的教学资源，如学术期刊、经典书籍、课程、商家相关材料等。阅读这些材料，更有助于我们掌握书法技能和理论知识。同时，我们还可以通过集体作业、老师的指导或与同学一起对比，共同衡量更好地自我反省，扩物感知视角，形成一整套有力的书法学习方法。
第四段：掌握书法的精髓。
书法是一项多维度技能，需要掌握其全方位的技巧和精髓。除了书法笔触用笔规范之外，还需了解及时的排版，书写布局，字模匹配，达到更好的审美效果。书法笔画间距，手势韵味，气势内涵等，也需要在写字过程中实际去掌握。总之，在书写上精通各个细节才能完成一篇精美的书法作品。
第五段：结论。
如何上好一次书法课？这既要有足够的耐心，又需要全新的眼光去观察每一个事物。在课程过程中，我们还应该能够耐心、沉着、有定力地完成书法任务。总之，利用有效书法学习方法，掌握书法的每一个精髓之处，全面探索书法的艺术之美，才能真正上好一节书法课，获得更为深刻的书法学习体验。
上好书法课的心得体会
书法是我国传统文化的瑰宝之一，它不仅是一种艺术形式，更是一种生活态度和修养的体现。作为一种传统文化的承载者和传承者，我一直对书法充满了浓厚的兴趣。最近，我参加了一堂名师授课的书法课程，我深深体悟到了上好书法课的重要性并获得了许多心得体会。
第二段：提前准备心态。
上好书法课需要做好充分的准备。首先，我会提前了解一些课程信息，了解教师的背景和授课内容，以便更好地理解和参与课堂。其次，我会调整好心态，对课程抱有积极的态度并充满期待。书法课程需要耐心和专注，我会告诫自己要放松身心，用积极的心态去接受知识和指导。
第三段：积极参与课堂。
上好书法课需要积极参与，并与教师和同学进行互动。在课堂上，我会主动提问、积极回答问题，并与教师和同学互动讨论。通过与教师和同学的交流，我能够加深对书法知识的理解，并且从他们身上获得更多的启发和灵感。积极参与课堂不仅能够提高学习效果，也可以培养自己的表达能力和交际能力。
第四段：认真练习与巩固。
书法是一门需要不断练习和巩固的技艺。上好书法课后，我会认真践行教师的指导，每天坚持练字。练字过程中，我会仔细观察每个笔画的形态，注重字形的规范和整齐。此外，我也会注重书法的节奏和气势，在练习中不断提高自己的笔法和墨痕。通过不断地练习和巩固，我能够逐渐掌握书法的技巧和精髓，不断提高书法水平。
第五段：分享和应用。
上好书法课不仅仅是为了提高自己的书法水平，还要将所学知识和技巧分享给他人，并将书法应用到日常生活中。我会将自己的书法作品与他人分享，并帮助他人解决书法中的难题。此外，在书写贺卡、写信、做字帖等实际场景中，我也会运用书法知识和技巧，使自己的书法成果得到更好的展示。通过分享和应用，我不仅能够加深对书法的理解和巩固，也能够将书法文化传播出去，提升文化素养。
结尾段：总结。
上好书法课是提高书法水平和丰富人生经验的关键一步。通过提前准备心态、积极参与课堂、认真练习与巩固以及分享和应用，我能够更好地学习和掌握书法技艺。书法课程不仅让我从中获得了乐趣，也让我深刻体会到中国传统文化的魅力和包容性。我相信，只有不断学习和探索，我才能够在书法的广阔领域中不断提高自己，成为一名真正的书法爱好者。
上好书法课的心得体会
书法作为中国传统文化的瑰宝，具有浓厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。作为一名对书法充满热爱的学生，我有幸参加了一次上乙级书法课的机会。通过这次课程的学习和体验，我深深感触到了上好书法课的重要性，不仅仅是为了提高自己的书法水平，更是为了领略书法艺术的内涵与境界。以下是我个人对上好书法课的心得体会。
首先，上好书法课要有正确的学习态度。书法不仅是一门技艺，更是一种修养，需要认真对待和虔心学习。在上好书法课的过程中，我始终保持着积极向上、虚心学习的态度，并且时刻注意着老师的讲解和示范。通过临摹名家作品、练习基本字体等环节，我逐渐体会到书法的奥妙和深邃之处，培养了对书法艺术的敬畏之心，更为自己的书法之路打下了坚实的基础。
其次，上好书法课要有规范的动作和正确的用笔姿势。书法是一门讲究技法的艺术，好的书法作品必须有规范的字体和工整的字形。在上书法课时，老师特别强调要注意动作的规范和用笔的正确姿势。通过一次次的练习和纠正，我逐渐养成了用笔端正、动作稳健的好习惯。这不仅有助于提高字体的规范性，也能使书法作品更加美观大方。
此外，上好书法课要有独立思考和创新精神。书法艺术要追求个性与艺术性的统一，不能一味地模仿和复制。在上好书法课的过程中，我学习到了大量的书法知识和技巧，但最重要的是培养了独立思考和创新精神。通过灵活运用所学知识，结合自己的思想和理解，我逐渐形成了自己独特的书法风格，并在作品中融入了自己的情感和思考，使作品更具个性和艺术性。
最后，上好书法课要有持之以恒的毅力和坚持不懈的努力。书法是一门精益求精的艺术，需要长期的积累和不断的练习。在上好书法课的过程中，我明白了书法的独特之处在于细腻和沉淀。只有不断地坚持练习和不断地追求进步，才能逐渐提高自己的书法水平，并获得更好的创作成果。所以，上好书法课要有持之以恒的毅力和坚持不懈的努力，才能在书法艺术之路上走得更远。
综上所述，上好书法课是一种学习和感悟的过程，需要正确的学习态度、规范的动作和用笔姿势、独立思考和创新精神，以及持之以恒的毅力和坚持不懈的努力。通过上好书法课，不仅可以提高自己的书法水平，更能领略书法艺术的内涵与境界。我相信，只要保持对书法的热爱并不断努力，我一定能在书法艺术的道路上走得更远，创作出更加精美的作品。
心得体会
书法是一门古老而又神奇的艺术，它以墨迹、纸张、笔法组合而成，通过艺术的形式来表达情感和思想。我是一个对书法十分热爱的人，在学习和实践中，我有着许多关于书法的心得体会。
首先，书法需要内外兼修。书写好一幅作品需要虚心学习前人的传统，又需要与时俱进，不断创新。书法没有终点，只有不断进步的过程。在学习书法的过程中，我懂得了需要不断提升自己的书法基本功，掌握好笔画的顺序和结构，理解每一个字的内涵和含义，同时也要关注当下社会的发展，吸取新的艺术元素，注重个性化表达。通过内外兼修，我们可以才华横溢，给人耳目一新的感觉。
其次，书法是一种心灵的修行。用心去书写每一个字，通过观察和揣摩每一个笔画的灵动美感，我们可以使我们的思绪也跟随着书写的步伐而安静下来。书法不仅可以让我们感受到文字的美，还可以让我们更好地调整自己的情绪和心态。每次写字，我都会进入一种全神贯注的状态，身心放松，思绪纯净，仿佛进入了一个小小的天地。在这个小天地里，我可以尽情地表达自己，尽情地感受到书法带给我的宁静与愉悦。
第三，书法可以提高个人的气质和修养。书法注重的是气势，是意境，是形神兼备。通过用笔的豪放或细腻，每一个字都能在纸上透出我们内心的独特韵味。书法是一种心情的流露，也是一个人个性与情感的展示。在写字的过程中，我们会慢慢磨练出自己的气质和独特的个性。同时，书写也需要耐心和细致的心态，这种耐心和细致会在我们的生活中展现出来，给人留下深刻的印象。
第四，书法让我懂得了尊重和崇敬。在传统的书法中，每一位大师都有自己独特的风格和特点，他们用汗水和努力，用生命的精华写给后人一幅幅优美的作品。通过学习他们的作品，我懂得了作为一个书法爱好者应该如何尊重和崇敬前辈的努力和成就。同时，书法也教会了我如何欣赏他人的作品，学会从中领悟到创作的智慧和美感。书法不仅是一种艺术表现形式，更是一种心灵的交流和传递。
最后，书法让我获得了一种不断精进的动力。每一次的练习和创作都是对自己的一次挑战，也是对传统文化的一种承载。在书法的世界里，我懂得了做事情需要持之以恒的努力，需要不断追求进步和超越。书法的魅力在于不断学习和进步的过程，每一次练习和创作都能让我更加心无旁骛，更加专注于自己的艺术追求。这种精神也渗透到了生活的方方面面，让我变得更加坚韧和有耐心。
总的来说，书法给我带来了很多美好的体验。通过书法，我不仅学会了技巧，也收获了心灵的安宁和人生的智慧。在书法的世界里，我找到了自己的归属，也找到了一种让自己与世界和谐相处的方式。书法不仅是一种艺术，更是一种人生态度和修养的体现。我将继续用心去书写，用美好和智慧去丰富自己的生活。
书法心得体会
书法，很美的一种艺术，闲暇之余，练练书法，也是一种修身养性的好办法。
学好书法也是需要花很多时间的。果真这样，但经过一段时间的书法练习我也学到了很多。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。
学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。果真没错，我们接触到是楷书，书法字体有它的特点，特别是颜真卿的楷书。
要真的学好某种字体风格，也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。
当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。
最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
书法艺术是国人的骄傲，我们要一直骄傲下去！
心得体会
书法是中国传统文化的瑰宝，也是一门独特艺术，它既有严格的规范，又有无穷的创意空间。我从小就对书法十分着迷，近年来更是加深了自己的研究和理解。通过不断的练习与领悟，我对书法的体会也逐渐丰富起来。
首先，书法教给我需要细心和耐心。书法是一项需要极高专注力的艺术，需要我们仔细地观察每个笔画的形态和结构，对于每一个字的构造和比例都要有严格要求。在书法练习过程中，我不断地修正每个笔画的位置和笔体的大小，通过反复的练习使自己的笔法达到更高的精确度。这个过程需要耐心和细致，一丝一毫的不放过，这种过程深深地影响了我对事物的观察力和细致入微的工作态度。
其次，书法教会了我对美的追求和欣赏。书法是一门以形神兼备作品为追求目标的艺术，它要求作品的运笔流畅、字形美观、且具有独特的个性。对于一幅好的字帖，我会仔细地品味每一个笔画的韵律和每一个字形的美感，从而更加熟悉和理解书法艺术的内涵与精神。同时，我也意识到美不同于完美，一些特色和瑕疵也能给作品增添更多的艺术魅力。我开始更加积极地欣赏和发现周围的美，让生活变得更加丰富多彩。
第三，书法教会了我对自己的独特性和创造力的培养。书法是一门独特的艺术，每个人的作品都有其独特性和个性。虽然有一定的规范和规则需要遵循，但在书法的创作过程中，我也体会到了自己的独特风格和创造力的发挥。每一个文字形态的变化，每一次偏旁的组合，都可以留下自己的印记。通过这种发挥和创作，我更加清楚地认识到我自己的特点和潜力，并开始努力发掘和提升自己的才能。
第四，书法让我体验到了传统文化的底蕴和力量。书法作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰厚的历史文化沉淀和智慧。通过学习书法，我深入了解了古代经典典籍中的许多名篇名句，感受到了每个字背后的人文底蕴和艺术魅力。书法作为一门艺术，不仅能美化生活，也能让我们更加深入地理解和传承中国传统文化，体会到中华民族的传统美德和智慧。
最后，书法教会了我坚持不懈的精神。书法的修炼需要长期的坚持和勤奋的练习，没有一蹴而就的捷径。每一笔每一划都需要精心雕琢，任何片刻的懈怠都会留下瑕疵。通过书法的学习，我开始学会并且喜欢面对困难和挑战，在克服困难时体会到成功的喜悦，也更加珍惜成功背后的辛勤付出。
在书法的世界中，我得到了许多美和启迪。书法修身养性，开阔了我的心胸和眼界。它让我学会了细致和耐心、欣赏和创造、感受和坚持。通过书法，我理解到美是一种追求，更是一种态度和生活方式。我将继续努力在书法的道路上前行，不断提升自己的素养和造诣，以书法的艺术魅力去影响和感染更多的人，共同传承和弘扬中华传统文化。
书法心得体会
大家都知道读帖，也都有自己的方法和心得。也有人是走马观花，不能细致入微。这样一来，眼睛看不到微妙的东西，自然手上表现就趋于直白。
在下面技法方面要具体讲，不多赘述。
很重要，选不好，就走弯路。现在大家选帖概率最多的是《兰亭序》，目光都盯在这里，而且是非兰亭不写，非宣纸不用，这就不好了。《兰亭序》是经典，是千古不朽之作，完美到了无以复加的地步了，王圣人用的纸上有涂布（唐以前），现在的宣纸根本无法表现。再者就是，那不是我们能参透的，历代大家都想解决都没法解决，而我们，不论才情、功力、学养，连历史上的二流大家都没法靠近，《兰亭序》的神秘就连王圣人都不能重现，我们就根本没法梦见。但一些人根本看不到这种差距，就象是幼儿园的孩子矢志不渝地在研究“歌德巴哈猜想”。
象祭侄稿、寒食、蜀素都是这样，象精美的元青花，我们可以喜欢它，欣赏它，但把它打碎了，再造一个出来，是完全不可能的，所以，利用空间几乎为零（董其昌评蜀素如狮子捉象，是何等的生猛，我们也没有鲁公的悲愤和东坡受贬的凄寒，时过境迁啊）。古代大师们留传下来的东西很多，手札、诗册，相对性情的东西要多很多，可利用、再造的空间也很大，这才是我们要学的。
1、吃猛药。一天10000字，连续一周的效果比一天写100个字写半年管用，大脑存盘也牢固。时代的约束，我们只有“三天打鱼，两天晒网”，只有晒好了网，才能打到大鱼。
2、相对专一，集中突破。在一段时间内，一定要专一，集中力量找规律、抓特点。比如，学米，半年之内就学米，别的先放下，要大量的临帖，最好一天要从前到后趟一遍，第二天选重点（自己喜欢的，容易上手的，难度特别大的）进行精临，做到细致入微。这样日复一日，即使进入视觉疲劳期也不要停（非常关键，正是上台阶的时候），挺过去，半年后再看（不要半年），每个月在手法、认识上都会有大的飞跃，也牢固。千万不要朝三暮四，看别人获奖、入展就得红眼病，就跟风，这样只会毁掉您辛苦建立起来的原有体系，就象电脑染了病毒，有百害而无一益。另外，别人适应，您不一定适应，就像臭水河的鱼虾，换到清水中就会死掉。
3、适时递进，见异思迁。上面提到的专一只是相对的，当写到一定程度后，就要及时换帖。如何换帖，不要盲目，最好是找相近体系的东西，千万不要作大的变动。比如：学米，可参考宋人的东西（其他三家的东西，陆游、吴琚父、蔡三家、苏老泉等等）。同时，为了丰富笔法可涉猎二王、书谱等东西，也可学习赵松雪的手札、董其昌的手卷题跋等，近亲繁殖，在吸收借鉴的基础上保持纯度，就象盖大楼，一层一层往上垒。
4、朝花夕拾。过一段时间再回来，拾遗补漏，会有新的发现，及时调整。重点精临，定型。
5、吃千家饭，穿百衲衣，集腋成裘，裂锦成衫。与古为徒，广涉博取，集古字。有了上面的定型，学什么都可以，尽量走的远些、深些，不要怕回不来。
王羲之一本字帖，两千多年来，大家都在看，都在学，但成功的屈指可数，当然有悟性的成分。大家在参考上古经典时，每个人的着眼点不同，理解的深度不同，所以抓住的信息也不一样，这从临作中都能表现出来。尽量一个字一个字看，一笔一笔看，对每一个细小的变化都不要放过。要练就差别人所不能察的本领，对观察到的东西最好用不同彩笔涂一下，临帖的时候多注意，要准、狠。
手势决定了一个字起始转换，决定了行气的贯通，决定了整幅作品的气场。一笔一势，顾盼生情，不理解这个关系，作品就会支离破碎，形成气阻，或各自为政，既没有道理，也不合生理，即使有性情，也是低级的小趣味。
大家每谈行笔节奏，必谈提按，这其实是最简单的一种见解，古人的东西不只提按所能解决的。
开始阶段最好形象，学一家重点在找规律，特质的东西，然后再参入其他东西，当对点画有了相当深的理解后意象就自然出来了，不能刻求，一味谈感觉，有时感觉会害人。