在平日里，心中难免会有一些新的想法，往往会写一篇心得体会，从而不断地丰富我们的思想。那么你知道心得体会如何写吗？那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
风景素描心得体会500字篇一
艺术永远是现实的反映。我们这个时代的艺术就是我们这个时代精神观念的反映，有什么样的思想观念就会产生什么样的艺术形式。所以，观念的转变是最重要的！改革开放的过程就是思想观念转变的过程，而艺术是该走在时代的前沿，因为艺术具有其前瞻性，我们的艺术教育怎能脱离这样一个时代？素描教学的观念作为艺术教育的基础，怎样与时代发展相适应？这是我们的教育者应该思考的。
一.素描表现形式的多样性是在现代社会趋于多元化的观念下形成的。
我们从艺术史的角度来看，古典艺术是在封建制度下形成的，艺术家是为皇帝或上帝服务的。进入现代社会，艺术家要通过艺术表现自我，艺术的精神在于创造。艺术家发现了潜藏在生命里自由的欲望以及发现与创造的欢乐，造型艺术再也不仅仅是宗教的图解和宫廷的装饰了，要求艺术和文学并列，造型艺术和文学是同样崇高的艺术形式。素描的多样性是在人的认识不断发现不断创造的过程中形成的，可以说，是在尊重个体人的创造才使素描的多样性成为可能。素描可以有多种表现形式，素描教学的应更宽泛些，素描不仅是技巧与能力的训练，也应是思想与观念培养。
二.在实践中把握素描教学
（一）素描教学应解决的
首先说是该解决认识问题，其次是表现问题。但素描教学的具体问题是什么呢？简单的说是造型问题。复杂了说：素描教学应解决在色彩之外文字语言等其他媒介无法表达或表达无力时所需的视觉图形语言。运用视觉图形语言去思考、去表现视觉感受以及引导视觉感受是素描教学的核心问题。
１．培养学生独立观察思考的能力是基础教学的出发点。在素描教学中培养学生深入观察、独立思考、有自己的判断力是首位的。
２.人的普遍视觉需求。人的视觉包括生理的和心理的两个方面，研究具体阶层人群对图形的感知能力是素描教学的重要课题。
３.在具体的素描作业中画面的组织结构是第一位的，我们所说的造型离不开特定的画面空间。画面的组织结构与构图经营位置有相通之处，不同的是“组织结构”更强调画面图式内在的有机联系，强调视觉形式具有生命的整体构成。
４.形象感觉的表现与传达。包括形象特征、形体结构、质感与量感给每个人相同或不同的感受。这里既有视、知觉的训练也有表现技巧的训练。
５.工具材料的运用与发现，对材料工具的敏感是当代家的重要特征之一。素描的工具和材料是朴素的、相对简单的，正因为简单才留有发挥我们想象的空间。
６.了解与传统。对中外历史与传统的了解与掌握是素描的重要途径之一古今中外的素描大师是我们学习的，站在巨人的肩膀上可以看得更远。
（二）素描教学应有针对性
素描训练是有针对性的。这是由教学的阶段性不同、专业的`性质不同、思想观念的不同决定的。
１．针对学生年龄阶段的教学，首先是了解学生的生理年龄及专业年龄特点，以避免重复教学使学生产生厌倦心理浪费有效时间。
２．针对学生个性素质的开发。每一个学生的个性是不同的，为将来的艺术实践打下宽厚坚实的基础，不是先入为主的风格样式的训练，而是在尊重每个学生的个性同时能加以的引导。
３．针对特定课题的训练。不同的课题有不同的要求，将素描艺术的形式因素分解剥离开来，有针对性的分别训练，以强化对视觉形式要素的感受力。
造型艺术语言的经典与素描的关系，以避免学习素描的盲目性。
(三)素描教学的技术训练 〖1〗
前面谈了作为基础的素描教学一开始就应介入到艺术的本质——精神的表达。将素描作为人的精神表达方式，就需要涉及到技术性问题，所以“技术性”是素描教学不可回避的问题。我们常说的艺术教学是教技术还是教艺术在教学实践中是要有清醒的认识。
1．看的。视觉艺术离不开“看”，“看”本身并不需要技术，用心去看就可以了。但是，人的知觉在成长的过程中，由于知识的缘故，“看”就发生了变化。能够用“心”去看，也是需要一定方法的。看是人的知觉重要组成部分，人接受信息的80来自视觉，基础教学就是要唤醒人的知觉。
有些人对“色”敏感，有些人对“形”敏感，有些人喜欢粗线条的大关系，不拘小节；而有些人则喜欢细节的罗列，不厌其繁。“整体的看”与“比较的看”，在教学中如何引导既是观念的问题也是个技术性问题。
2．工具材料的运用。一方面要多尝试运用各类干、湿性材料，以便从中选取自己喜欢的、方便的、耐用的、持久的工具和材料，为能充分表达自己做好物质的准备。教员就似个大师傅将各种菜谱摆出来，学生可以自由挑选，当然大师傅还应该是个营养师。
3．知识的运用。是理论与实践相结合，素描教学就是最初的结合点。透视学、解剖学、人体工程学、视觉心等都是造型艺术的基础理论知识。这些知识在素描教学上的运用体现了极复杂的技术性，应分阶段、分层次、分专业开设实践课程，有重点的进行实际操作与演练。
（四）素描教学的实验性
艺术的重要特征之一就是其实验性。在教学中探讨素描表现的可能性是贯彻教学。
开放的社会需要开放的艺术，开放的艺术需要开放的思想。实验性是向未知挑战，是面向未来。在素描教学中我们应该体会的是思想、是创造精神。
风景素描心得体会500字篇二
风景素描是一种独特的绘画形式，不同于传统的写实主义，更注重表现画家对于自然风景的感受和理解。在绘画过程中，风景的素描技巧显得尤为重要。在这方面，我在实践过程中有了一些心得体会。
第二段：颜色运用
在风景素描中，颜色运用对于表现作品的氛围和情感非常重要。色彩的选择应该与画面所表现的情感和氛围相适应，以达到出彩的效果。除此之外，还要注意色彩的协调，相互之间不能产生冲突。因此，在绘画前应该对于画外风景的色彩进行观察和理解，选择适合的色彩进行表现。
第三段：光线运用
风景素描的光线运用也是非常重要的。通过对光线的运用，可以使画面更有立体感和层次感。要想真正运用好光线，应该通过实地考察，对于光线在自然风景中的表现有所掌握。只有在对于光线有所了解的情况下，才能够更好的表现作品的光感和色彩。
第四段：线条运用
线条的运用在任何绘画中都是非常重要的。在风景素描中，线条的运用也是如此。用线条来表现风景中的山川和草木，可以使作品更加真实、栩栩如生。用线条表现天空中的云彩和阳光，可以使画面更具有韵律感。这种韵律感是通过线条的变化产生的，要想把韵律感表达出来，就需要对于线条运用的技巧掌握得非常熟练。
第五段：结语
综上所述，风景素描技巧是非常独特的，涉及到很多方面，比如颜色运用、光线运用和线条运用等。只有在各方面都有所把握的情况下，才能够表现出令人满意的作品。因此，在练习素描的过程中，多观察、多思考，不断的积累经验，才能有更好的表现。最后，我相信通过不断努力，绘画技巧会越来越纯熟，素描作品也会越来越出色。
风景素描心得体会500字篇三
近几个月来，我和我的学生们都沉浸在素描的世界里。素描对于我这个美术老师是再熟悉不过了，怎样教好他们是我近几个月来常常思考的问题，归纳起来不外乎几点：
“只有备好课，才能教好课。”因此，我在每次课前都认真写教案，总结重、难点及解决的方法，对于课时和步骤的把握都做到心中有数，这样才不至于在课堂上手忙脚乱，课堂上的每一个步骤、每一个程序都要在课程开始之前设想好，尽可能地为孩子们考虑全面，让他们可以顺利接受知识，课堂上解决教学疑惑及问题。
我们每次课的时间安排为1小时30分。那么，对于学生和老师来说课上这段时间是非常关键的。学生有没有认真听课，有没有认真完成作业，加上老师的教学方法的得当、内容安排的是否合理以及能否针对具体问题的解决而决定了课堂的效果。
在我们画室，大部分的学生是带者一颗积极的求知的心态而来的。可是也有各别同学感觉这只不过是课外培训班，所以上课时就不像在平时学校表现严谨。例如课堂小动作、吃东西、讲话等小毛病都出来了。为了让学生明白这其中的道理，我们必须耐心说服、劝导，有时还会与家长进行沟通，目的都是希望学生学的好。同时老师也要看到学生的长处和他们的进步，哪怕是一丝一毫，老师的表扬都会让他们受到极大的鼓舞。
学生来学习的目的是学知识，最后的效果是综合了老师的教和学生的学。我觉得如果上面几条都能做的很好的情况下，教学效果便是显而易见的。当然，对于每一次课可能不易达到百分百的满意度，但是可以从每次课上总结经验，这其中包括对学生的要求和自己的要求，这样才能在以后的学习中发挥的更好。
风景素描心得体会500字篇四
作为一种非常基础的绘画形式，素描在艺术史上一直占据着重要的位置。而素描风景，则是素描中最为常见的绘画主题之一。作为一个爱好者，我从学习素描风景中受益匪浅。在我的心中，它不仅是一种艺术形式，更是一种态度和生活方式。
第一段：每一种风景都有它独特的魅力
无论是城市中的建筑和交通，还是乡村的田野和小溪，它们都有着自己独特的魅力。通过素描风景，我开始更加关注周围的环境，不断地发现并记录这些美景。素描风景的魅力在于，它能够让我们关注到那些平常被我们忽略的地方。而通过素描，我们可以更加深入地探索一个地方的特色和魅力。
第二段：素描能够提高观察力
素描需要我们对细节有着非常高的关注度。比如，不同材质质感的表现、不同光线下的细节，以及背景和平面的关系等等。这些细节都需要我们仔细观察和把握，而通过这种训练，我们可以提高我们的观察力和感知能力。无论是在素描创作之外的日常生活中，还是在其他领域的创作中，这种能力都是非常有用的。
第三段：素描风景能够表现个性和情感
素描艺术不只是复制，更是表现。每一幅素描作品中，都蕴含着作者的个性和情感。在素描风景中，我们可以通过线条和色彩的运用，表现自己对这个景象的感受和理解。通过素描风景，我们可以用我们的感受和情感去诠释一个风景，用我们的画笔去传达出来。
第四段：素描风景让我们更加珍视大自然
素描作为一种表现手段，可以让我们更加深入地探索大自然的美丽。我们可以通过素描，记录下每一片树叶和每一朵花的样子，重现每一种季节的变化和好似一瞬间的光影和色彩。素描风景让我们更加珍视大自然，因为我们能够更加深刻地体验大自然的魅力。
第五段：素描风景培养了耐心和自律
素描创作需要我们有耐心和自律的品质。画一幅素描作品需要的时间是相对较长的，这对于我们的自律、耐心和耐力都有着不小的考验，但同时也有着相应的回报。通过这种坚持和付出，我们能够不断地提高自己的画技和对细节的关注。而这些领悟，同样也可以在我们生活中得到借鉴，让我们成为一个更加有耐心和自律的人。
总结：
通过素描风景的学习和创作，我不仅获得了技术上的提高，更重要的是，我建立了对周围环境的关注，提高了自己的观察力和创作能力，表现出自己的个性和情感，培养出自律和耐心的品质，并更加珍视大自然的美好。所有这些领悟，都是素描风景带给我的宝贵财富。
风景素描心得体会500字篇五
千年前，地球曾是一个绿色的世界，千年后，地球却变成了一片荒凉的天地。
许多地区每年都会出现灾害，使人们无家可归，妻离子散，可这能怪谁，一切都是人类所造成的。
人类为了高科技，既如此的糟蹋大自然，“高楼大厦”，“跑车”，“神舟飞船”……一切都与大自然有着子母般离不开的紧密关系。
现代的生活，总离不开高科技，人类都以高科技为主，没有人看重自然。
因此，大自然不停的向人类报复，可不知悔改的人类始终没有意识到，凶残的人类不停的消毁这大自然。
可笑的是，人类其实都尽在残忍的杀害自己。最终，人类就似败战的军人乖乖的向大自然低头，举手投降。
人类不能离开大自然，高科技更不能离开大自然，世间万物都与大自然牵连着。
愚蠢的人类们总认为只要拥有高科技，一切自然灾害都可以化为乌有。
二十一世纪的人类，能拥有如今辉煌的科技，一切都来源于大自然的牵索。
如今，人类明白了，所谓的科技与大自然比起来仅如一片浮云罢了，同时也让人类明白了，利用高科技来征服自然是一个错误。
人类共同声鸣起了：“保护自然”，“从始开始。”
大自然心得体会征文