书法论文的参考文献(通用10篇)

无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

书法论文的参考文献篇一

书法是中华文化的重要组成部分，是一种文化的传承和创新。近年来，书法考察在学术界越来越受到重视。我在进行书法考察论文的过程中，得到了许多的体会和感悟。在本文中，我将分享一些关于书法考察的心得体会。

第二段：选择题材

论文的选题是让我最为头疼的问题。在选择题材时，我的建议是不要轻易跟随热点，一味追求新颖，而是要挖掘深入的内涵，寻找特别的点。在寻找题材时，可以站在自己的角度思考，结合自己的专业背景和兴趣爱好寻找适合的主题。在这个过程中，也需要对相关领域有通盘的了解和大量的阅读，才能够找到独特的视角和思考。

第三段：关注细节

书法考察需要细致入微、耐心观察。在考察过程中，需要对过往的书法文化有所了解，对具体作品有深入分析，找出其特点和内在的价值。从字体、构图、色彩、笔法等各方面入手，做到全面、细致、深入的分析，才能够得出准确的结论。同时，也需要注重比较研究，对同一时期或同一流派的作品进行对比，才能够全面地理解作品的特点。

第四段：注重文献研究

在进行书法考察时，文献研究是非常必要的。通过阅读相关专著、论文和资料，可以对书法文化的历史、演变和发展有充分的了解，在分析作品时也能做到更加深入和客观。同时，文献研究也能帮助我们理解文字的产生、演变和发展，进而了解书法的内涵和文化价值。

第五段：结论

书法考察是一项非常具有挑战性和深度的学问，只有耐心细致、通盘了解和全面比较，才能得出准确的结论。在进行书法考察时，我们需要多方位综合分析，注重细节和比较研究，尽力去揭示书法文化的价值和内涵。同时，也需要注重文献研究，既要对书法历史的演变有充分的了解，也要理解文字的产生和发展历程。只有这样，才能做出有创新性的研究成果，推动书法文化的发展和进步。

书法论文的参考文献篇二

2)以言发意，意则应言，而手随意运，笔与手会。南朝.陶弘景《与梁武帝论书启》

3)故学书必先作气，立志高迈，勇猛精进。清.朱履贞《书法捷要》

9)以风骨为体，以变化为用。唐.张怀灌《书仪》

10)学书以沉着顿挫为体，以变化牵掣为用，二者不可缺一。明.解缙《春雨杂述》

11)活泼不呆者，其致豁;流通不滞着，其机圆。机致相生，变化乃出。

12)使转圆劲而秀折，分布匀豁而工巧，方许入法家之门。清.笪重光《书伐》

14)名手无笔笔凑泊之字，书家无字字叠成之行。清.笪重光《书伐》

15)作书点画钩磔，转折挑剔，须气贯神足，否则松懈。清.梁献《学书论》

19)为一字，数体俱入，若作一纸之书，须字字意别，勿使相同。晋.王羲之《书论》

书法论文的参考文献篇三

在本学期的书法课考察中，我不仅体验到了书写的乐趣，更是感受到了书法对自身素质和修养的磨练。针对这次考察，我特别撰写了一篇论文，总结心得，梳理发现，希望分享给同学们。

一、如何选题

写一篇论文，关键在于选题。在书法领域，选题的思路应以传统文化、书法艺术为主线，不仅有利于深入了解书法发展历程和艺术特色，更能激发出写作灵感。我选择的是“书法在中华文化传承中的地位和意义”，以文化传承为主题，较好地将书法与文化相联系，同时又有着广泛的研究空间，容易吸引读者。

二、如何展开论述

在论文写作中，展开论述很关键，语言表述要清晰，思路有条理。我在写作时，先行梳理各个方面的内容：书法在中华文化中的地位、书法艺术特色、传统书法与现代书法的发展与变革，并强调书法与文化、书法与时代的紧密联系。整个文体结构清晰明了，内容干练流畅，读者能够快速了解到各个方面的内容。

三、如何发挥个人观点

针对一篇论文，不仅要围绕主题展开论述，而且需要发挥个人观点，展示自身理解与见解。在文章的结尾，我阐述了自己对于书法的认识和感受，包括书法的独特魅力、书法对人类文明的贡献、以及书法带给人们的审美和感悟。文章通过个人观点的发挥，浓郁了主题论述的感性色彩，使读者能够更全面地了解到书法对自身人生的引领和指导。

四、如何防范抄袭

在写作论文的过程中，必须要防范抄袭。为了确保文章的独特性和原创性，我使用了多种方法对论文内容进行了检查和分析。例如，对于信息来源的选择，我采用了经典书籍、资料和学术期刊等渠道，确保文章能够体现出自己的思想和个性。同时，在文章的结尾，我还添加了参考文献，对于论文的来源和借鉴进行了明确标示和说明，保证了文章在思想和内容上的独立性。

五、如何将书法体验与论文写作融合

在论文写作中，我们不仅要突出主题，发挥个人观点，还要能够将自身的书法体验和修炼融入其中，使论文呈现出更为生动的形态。因此，在写作过程中，我留意到不同字体的差异，试着对比古今的书法发展，运用自己的笔锋技巧进行描绘。在此基础上，我加入了个人真实的书写心路，揭示书写的艰辛和魅力，让读者更深入地感受到书法的魅力和价值。

综上所述，写一篇论文要注重选题、展开论述、发挥个人观点、防范抄袭以及将书法体验与写作融合等方方面面。只有把握好这些关键问题，并且运用好语文水平和修辞技巧，才能写出一篇具有原创性和文艺性的好论文。在这次论文写作中，我也深切领悟到了这些重要方面，同时也得到了更为深刻的书法修炼和体验。

书法论文的参考文献篇四

书法是中国传统文化的重要组成部分，被誉为“文化之魂、美术之魅”，而我对书法的喜爱也一直伴随着我。然而，真正系统地学习书法并不是一件容易的事情。在书法的学习过程中，我有着自己的体会和感悟，现在愿意分享给大家。

第二段：学习书法初期的感受

初学书法的时候，觉得这是一件很简单的事情，每天花半个小时就能练好一个字。于是我对着字帖，疯狂地写着，但是发现自己却根本无法拿捏好每个笔画的长短、粗细、起伏，每个字像是走了自己的路。我感到无从下手，而时常被迫放下笔头，继续思考。

第三段：认真练习后的感觉

虽然初期的学习有些困难，但是我并没有放弃。逐渐地，我开始重视每个笔画的角度和力度，认真练习，但是还是存在各种小错误。然而，一旦发现错处，我就会一遍遍地重写，即便需要写十遍也在所不惜，这样才能保证自己的进步。慢慢地，我开始有了进步的感觉，每个字都变得愈发工整有规律，我的信心也得到了很大的提升。

第四段：书法学习的启示

在这段学习的道路上，我不仅仅挥洒笔端，更多的是得到了心灵的净化和成长。虽然一件作品的完成需要很长的过程，但是这个过程给予了我更多耐心和细致的品质，让我更好地面对生活中的困难和挑战。我开始明白：无论是书法还是生活，都需要坚持不懈，由内而外敢于尝试，才能取得进步和成长。

第五段：总结

总的来说，书法是一门美术形式，更是一门文化传承。通过对其的了解和学习，我深深地体会到了内外修为的重要性和还原传统的价值。书法不止是文字的艺术，更是一种审美和方法的发展，将品赏、与创作、与生活有机结合，营造更好的美。我坚信，只要我们热爱书法，从内心深处去寻求技能和灵魂上的提升，必能够取得更好的效果。

书法论文的参考文献篇五

3)八.手随意运意在笔先

5)心能转腕，手能转笔，书字便如人意。北宋.黄庭坚《论书》

8)意须从本领中来。本领精熟，则心意自能变化。清.冯班《钝吟书要》

11)意则应言而新，手随意运，笔与手会，故意得谐称。唐.张彦远《法书要录》

13)书虽重法，然意乃法之所授命也。清.刘熙载《艺概》

18)未书之前，定志以帅其气，将书之际，氧气以充其志。明.项穆《书法雅言》

20)敏思藏于胸中，巧态发于毫锬。南朝.瘐肩吾《书品》

书法论文的参考文献篇六

随着书法的日益普及，考察书法成为了越来越多人的追求和关注。我最近在一次书法考察中取得了不错的成绩，并且深深地体会了书法的真谛。本文将分享我在这次考察中的心得和体会。

第一段：认识书法考察的意义

书法考察是一项严格的测试，可以检验一个人的书法功力和精神面貌。考察的有效性在于提高了学生对书法的重视度，并且使他们更加注重书法精神的内涵和深度，从而更好地体现自己文化素养的高度和文艺修养的深厚。

第二段：掌握书法考察的方法

书法考察的方法分为几种，如补充、模拟、展示等。对于不同的考察方法，需要有不同的备考和应考技巧。在平时的练习中，要注重动笔的顺序，认真揣摩书法精神的内涵和深度，注重动作的配合和律动的感觉，才能更好地发挥自己的功力和精神面貌。

第三段：提高书法技巧

在书法考察中，技巧是不可或缺的一部分。技巧的提高需要反复揣摩、不断摸索。同时也要注重练习笔画、字体等方面的基础功底，尽可能地向名家学习和感悟。

第四段：强化书法精神

书法的精神内涵和深度是值得仔细体味和涵育的，需要我们在平时的学习和练习中注重内心的修养和素养的提升。要认真感悟书法精神所要传达的人文价值和艺术价值，塑造出自己的书法个性和意境。

第五段：坚定书法修身之道

书法修身是通过书法这种手艺来修身养性，培养人的文化素养和审美情趣，注重人的心灵层面和个性特性的培养，在人生的历程中悟出真正的本我和真正的意义和价值。在书法的基础上，要强化对文化的理解和感悟，坚定追求美的信念和向往，从而成为一个文化素养高度、心灵境界深厚的人。

通过这次书法考察，我不仅提高了自己的书法技能，还进一步认识了书法文化的深度和人文精神的意义。书法是一门博大精深的艺术，需要我们在不断地实践和感悟中不断突破自己的层次和限制，向着更高的境界和更深的内涵前行。

书法论文的参考文献篇七

稷下学宫中的百家争鸣是齐文化尊贤重士传统的产物,而经学则是汉武帝通过“罢黜百家,独尊儒术”建构起来的意识形态.两汉时期的.经学分为今文经学和古文经学.其中今文经学被汉王朝立为官学,设博士,置弟子员,优秀者可以依次入仕做官,经学借着政治的力量得到广泛传播,直接将经文与现实政治相结合,讲阴阳灾异,讲微言大义,从而形成了学风活泼、议论合时的风格.经学在的形成过程中,无论是从经学大师的“参政”、“议政”,还是从经学的内容与学术特点来看,都与稷下学有着密不可分的关系.

书法论文的参考文献篇八

中国书法是一种独特艺术。

它不仅是中华民族文化遗产中的瑰宝，也是世界艺术殿堂中的一朵奇葩。

中国的书法艺术不仅历史悠久，源远流长，而且影响深远。

打从汉字一产生，便出现了书法艺术的萌芽。

经过漫长的历史演进和发展，直至秦代，统一了文字，创制了秦篆(小篆)、秦隶。

这一具有划时代意义的光辉业绩，在中国书法艺术史上写下了灿烂的一页，为书法作为一门独立的艺术而存在，奠定了坚实的基础，也为后世汉隶、楷书、草书、行书的变革、发展和繁荣，开辟了广阔的道路。

与中国书法艺术的发展、繁荣相适应，我国古代的书法理论也逐步发展、兴盛起来。

相对而言，古代书法理论的出现比书法艺术的形成要晚一些。

据目前所能见到的资料，古代书论著作最早出现于汉代。

西汉大学者、文学家扬雄在他的《法言·问神》中，提出了一个著名的论断：“书，心画也。”这里的“书”虽不是专指书法，但它最早论述了有关中国书法理论的根本命题——书法同书法家思想感情之间的关系和书法艺术表情达性的特质等问题，对后世的书法创作和书法理论产生了深远影响，成为中国书论史的源头。

中国古代书法理论的发展、兴盛与繁荣，大致可以分为以下几个时期。

汉代是我国古代书法理论的初创期。

随着书法艺术的成熟和兴盛，专门研究书法的理论著作便应运而生。

最早论述书法的一篇文章是东汉书法家崔瑗的《草书势》。

崔氏在文中认为，草书的出现正是由繁到简的社会需要的反映，并描述、赞扬了书法的形态美和动态美。

对书法的艺术审美功能和价值作了充分肯定。

继此之后又出现了几篇重要的书论著作，如赵壹的〈〈非草书》、蔡邕的《篆势》、《笔赋》、《笔论》、《九势》等。

尤其是大书家蔡邕的《笔论》和《九势》，在中国书论史上占有重要地位。

魏晋南北朝是我国古代书法理论的成熟期。

这一时期，书法艺术非常兴盛，出现了一大批书法名家。

书法艺术的发展也带动了书法理论的研究。

西晋时，出现了一批以自然界中千姿百态的物象、动态来描绘、比喻各种书体形态美的理论著作，如成公绥的《隶书体》、卫恒的《四体书势》、索靖的《草书状》、刘劭的《飞白势》、杨泉的《草书赋》等，表现出一种“尚象”的审美趋向。

东晋时，书家已不满足于对书法外在形态的描述，而开始探求用笔、结体和章法技巧的规律，并注意研究人的主观意志与书法的关系。

如世传卫夫人的《笔阵图》、王羲之的《题卫夫人笔阵图后》、《书论》、《笔势论》、《用笔赋》、《记白云先生书诀》等，都是这方面的重要书论。

至南北朝时，受时风的影响，开始重视对各个书家的评论。

这方面有影响的著作有羊欣的《采古来能书人名》、虞和的《论书表》、瘐肩吾的《书品》等。

尤其是王僧虏的《书赋》、《论书》、《笔意赞》等书论，着意探求书法创作的过程和特征，对后世书法艺术的发展影响深远。

隋唐是我国古代书法理论的兴盛期。

隋代虽立朝时间很短，但其书法上承南北朝碑刻，下启唐楷诸家，为唐代楷书法式的建立奠定了基础。

其书论也重在探讨楷书的笔法与结体，智永的《永字八法》和智果的《心成颂》是这方面的代表。

随着唐代书法艺术的达到鼎盛，书法大家、名家辈出，流派纷呈，书法理论也兴盛起来，大批成系统、有分量的书论著述陆续问世，对细部技法的探讨和对书法创作规律的剖析逐渐代替了对书法艺术总体印象的阐述，涉及了书法艺术的各方面，体现了唐代“尚法”的风气。

欧阳询的《三十六法》、孙过庭的《书谱》、张怀域还的《书议》、《书信》、《书断》、《文宇论》、《六体书论》,《论用笔十法》，窦泉的《述书赋》，徐浩的《论书队颜真卿的《述张长史笔法十二意》、张彦远编的《法书要录》等都是这一时期书论的代表作。

尤其是欧阳询的《三十六法》、孙过庭的《书谱》、颜真卿的《述张长史笔法十二意》，在中国书法理论史上占有重要地位。

宋代是古代书法理论的变革期。

由于各种原因，宋代的书法无法与唐代相比肩，却能另辟蹊径，一时帖学盛行。

而且在书法理论上也有所革新和发展。

宋人论书主张书法创作不应受法度的束缚，不必斤斤计较于点画、布置等具体方法，而应重视作品中的风神意韵及书家的内在精神与气质，自由地抒发其胸臆，力求创新。

它是宋代“尚意”书风的反映。

朱长文的《续书断》、苏轼的《论书》、《东坡题跋》、黄庭坚的《论书》、米莆的《书史》、《海岳名言》、姜夔的《续书谱》等，都是这一时期书论的'代表著作。

《续书谱》尤为系统精到，为历代书家所推祟，影响巨大。

元明两代的书法艺术也没有多大发展，帖学仍然盛行，尚未走出书法创作的低谷。

在书论方面，由承继晋唐之法，对宋人“尚意”书风进行否定，进而重视书法艺术的形态美，标举魏晋风格。

元代书论主要是讲究法度，代表论著有郑构撰、刘有定注的《衍极》和陈绎曾的《翰林要诀》。

明代书论则强调崇尚古雅，倡导骨力与研美兼善。

陶宗仪的《书史会要》、丰坊的《书诀》、项穆的《书法雅言》等则是其代表论著。

清代是古代书法理论继往开来的一个时期。

从清中期开始便逐渐形成了帖学与碑学明显分流的格局，而且帖学逐渐由盛转衰，碑学则日渐兴盛。

故书法理论前期重视对笔墨技巧的阐发，代表著作有笪重光的《书筏》和朱履贞的《书学捷要》。

后期则主要是对碑学理论的探讨，阮元的《南北书派论》、《北碑南帖论》、包世臣的《艺舟双揖》和康有为的《广艺舟双揖》是这方面的代表著作，并形成了一股抑帖尊碑、重北轻南的风气。

刘熙载的《艺概·书概》对南北书风的特色分别作了概括，强调他们各有所长，则显得比较公允、客观。

不仅如此，《书概》还对中国古代书法艺术的历史、书体演变的历史和书法艺术的技巧、风格等问题进行了全面、系统而精要的理论总结。

这些论著在中国古代书论史上占有重要地位。

它们对清代碑学的理论和实践进行了全面、系统的总结，促进了清代书法艺术的发展和繁荣。

并对近现代书法的发展，产生了深远的影响。

中国古代书法理论发展的大致轮廓如前所述，我们不难从中发现以下几个突出特点：

首先，重视对审美风尚的总结与引导。

一般说来，一个社会必然有一个社会的风尚，这种社会风尚也必然要影响社会文化的各个方面;而社会文化各方面对这一风尚的欢迎或抵制，又必然会直接影响到这一社会风尚的兴盛与消亡。

同样，各个时代对书法艺术的审美风尚也不一样。

如何引导这种审美风尚，使之成为这一时代审美的主导风尚，就成为各个时代书论家们所关注和探讨的问题。

如汉魏时书论中的“尚象”、晋时书论中的“尚韵”、唐时书论中的“尚法”、宋时书论中的“尚意”等等，无一不是对各个时代书法艺术实践中审美风尚的总结，而通过总结反过来又指导书法创作的实践，促进书法艺术的发展与繁荣。

其次，对书法艺术的研究全面而系统。

只要我们粗略翻阅一下中国古代书法理论著作，你就会看到：我国古代对书法艺术的研究和总结是全方位的，涉及到书法艺术的各个方面，而且自成体系。

如果将它与中国古代画论相比较，就更能显示出这一特点。

比如对书法发展史的研究，自从南朝宋羊欣的《采古来能书人名》开其端，以后各个朝代几乎都有这样的一批著作。

它们论列了从上古至清末书法发展的历史，保存了中国书法发展历史的完整面貌。

又如对书体演变历史的研究，论及了大篆、小篆、八分、楷书、行书、章草、今草等书体的产生、发展、变化以及概念、特点等各个方面，系统而全面。

再如对书法技法的研究也是极为深人、全面，大凡用笔、用锋、执笔、结宇、用墨、布白等等，皆有详细而精到的研究。

再次，重视书品与人品的关系。

早在西汉时扬雄就提出了“书为心画”的著名观点，认为书法艺术作品是书家思想意识、德行、品藻的直接反映。

这一观点对后世产生了深远影响。

北宋书论家朱长文在其《续书断》中就认为，一个人书法艺术的高下与他的品格修养有很大关系，并举例说：“鲁公可谓忠烈之臣也，……其发于笔翰，则刚毅雄特，体严法备，如忠臣义士，正色立朝，临大节而不可夺也。

扬子云以书为心画，于鲁公信矣。”这实际上就是说颜氏端庄雄健的风格来自于他的高风亮节。

近代书论大家刘熙载在《艺概·书概》中更明确地说：“书，如也。

如其学，如其才，如其志，总之曰：如其人而已。”他认为通过书法不仅可以看出书家的“学”、“才”、“志”，而且可以想见书家其人。

人品好书品必定好。

另外，善于借助生动形象的比喻来表达评赏者的感受，以充分显示欣赏过程中多种心理活动交织的情状。

早在东汉蔡邕的《笔论》中，就运用丰富、美好的比喻，来强调书法创作的体势应融人大自然各种生动的形态。

自此，历代书论家留继承了这一传统。

如孙过庭《书谱》中写道：“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形。

或重若崩云，或轻如蝉翼;导之则泉注，顿之则山安;纤纤乎似初月之出天崖，落落乎犹众星之列河汉……。”在这里，作者就运用了一系列生动形象的比喻——实际上是博喻，来比拟钟繇、张芝和二王书法的神妙景象，从而使人获得一种感性的认识，便于领会。

此类例子真是举不胜举。

总之，中国古代书法理论是一笔宝贵的文化遗产，值得我们认真总结和继承。

书法论文的参考文献篇九

浅谈小学书法教育

摘要：书法艺术不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。书法艺术内涵丰富、博大精深，蕴自然的性灵、溢美的芬芳、凝智的妙趣，人们在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的美化。

关键词：小学；书法

书法艺术不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。书法艺术内涵丰富、博大精深，蕴自然的性灵、溢美的芬芳、凝智的妙趣，人们在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的美化。然而一段时间以来，由于受现代信息技术的发展与普及，对汉字书写教育产生了一定负面的影响，造成书法教育在广大中小学校一度中断。二o一一年全国政协十一届四次全会上，时任全国政协主席贾庆林同志指出要大力发展“中小学书法教育”，紧接着，教育部又下发了《关于中小学开展书法教育的意见》（简称《意见》）、《全日制义务教育语文课程标准》（简称《课标》）、《中小学书法教育指导纲要》（简称《指导纲要》）等系列文件，“要求小学三至六年级的课程中，每周安排一课时书法课”，“三年级到四年级的学生不仅要能使用硬笔熟练地书写正楷字，做到规范、端正、整洁，还要用毛笔临摹正楷字帖。五年级到六年级的学生能用毛笔书写楷书，在书写中体会汉字的美感。”在这一系列讲话和文件的指导下，与汉字书写“久违”了的孩子们，又可以在校内课堂上接触到中国古老的书法艺术了。

小学生为什么要学习书法呢？

《指导纲要》给出了四条核心回答：第一，中小学书法教育的根基是汉字素质教育。“文书合一”、“文书相彰”是中国传统文化的一大精髓，《指导纲要》中强调写字课与小学语文教育之间的关系，其教学目标也重在训练学生用硬笔和毛笔书写出规范、匀称、美观的汉字，旨在提高小学生的汉字综合素养与书写水准；第二，重视汉字书写共性美。在小学的书法课堂上，教师要传授给孩子们的是汉字书写的基本规范与要求，它们是千年以来汉字美化书写的根基，代表了书法的传统精神，老师的一个重要职责就是让学生详细了解书法美的标准；第三，在共性美的基础上，引导与加强学生的书法审美体验，接受中国几千年来流传下来的书法精品的美的熏陶；第四，书法艺术的教育是对小学生的人文素质的培养，通过书法课的学习，小学生能够在一定程度上提高自身的文化素养，加深对中国传统文化的了解。

另外，小学生学习书法还有其他一些好处：

一、字是“门面”，一手好字受益一生。字如其人，写字越漂亮的小朋友，当然越受人喜欢，无论升学、比赛、参加活动、考试、写作业……都胜人一筹！让孩子更多自信，更多机会；二、学习书法可以修身养性，陶冶情操。学书法能使人变“静”，培养人的专心、细心、耐心和毅力等优秀素质，从而提高人的整体素质；三、提高孩子观察、分析、表达能力。通过观察，分析点画的形状特点、书写方法、形式效果等，来完成每个字的书写过程，长此以往，孩子的观察能力、分析能力、表达能力必定得到发展。

当前，小学生书法教育的现状可谓“喜忧参半”。“喜”的方面，时下的少儿书法教育较若干年前有了长足发展，各地小学对书法教育越来越重视，逐步纳入正常教学，各类校外书法辅导机构也越来越多，成为学校书法教育的有益的补充。重点谈一下“忧”的`方面，一是小学书法师资力量奇缺。大部分的基层小学多年未开设书法课，都没有专业的书法教师，大都是由语文老师或其他“写字好”的老师来上书法课，水平参差不齐，无书法教学经验，老师教的吃力，学生学的更吃力；二是书法教材不统一，或有统一教材又太笼统粗放。有的学校让任课老师自由选择自己熟悉的书体字帖当教材，不能照顾到学生的选择，不能因材施教；三是教学场所配备不规范。学习书法应有专业的教室，配备专门桌椅、投影仪、洗笔池等，现在大多数学校是在平时上课的教室内上书法课，桌面太小，不适合于写毛笔书法；四是尚有部分学校对书法教学不重视，只做表面文章，流于形式，甚至书法课被其他科占用。《课标》中规定的每周一课时本就不多，如何利用好这不多的时间完成既定的教学目标，应是各个学校要考虑和解决的问题。

另一方面，校外各类少儿培训机构同样也面临一些问题。首先是规范化的问题。培训机构教师队伍也存在良莠不齐现象，水平差距很大；其次是有的培训机构迎合家长急功近利思想，教授一些短期内看似有成效的不正规练习方法，养成不好习惯，为以后的学习造成障碍；三是培训费用越来越高，本来在学校内就应教好学好的东西，反而要到校外去学习，给家长和学生都造成了额外负担。

下一步的小学书法教学对策：

一是加强书法教师队伍的建设。目前的小学书法教师队伍亟待规范和提高是毋庸置疑的，途径主要有两条：一方面学校招聘专业院校的专业书法人才来配备书法老师，另一方面是加强对现任书法老师的培训。因为第一个途径受诸多因素影响，一时半会儿不可能到位，第二个途径是当务之急。要建立书法教师培训的长效机制，对现任书法教师进行定期、连续地培训，使其掌握必要的书法理论、技法及书法教学基本规律，以适应小学书法教学的需要。同时要科学合理地安排培训内容，除关注技法外，还应培训一定的文字学和文学等方面的知识，还要培养老师的审美眼光。另外，学校要加强第一个途径，尽可能招聘专业人才，逐步补充到教师队伍中去，形成良性循环，彻底解决师资问题。

二是加快试验总结，形成规范系统的小学书法教材体系。从某种意义上解，教材是教学的灵魂，其质量将直接影响教师的教学效果和学生的学习成效。教材的要求是要系统且实用，内容丰富。系统才能跟上学生水平的逐步提高，内容丰富才能适应因材施教的需要。

三是强化硬件建设。学校配备专业书法教室和专业设备，配备书法展览场所，为小学生学习和练习书法提供必要的保障。

四是校内外要加强联合，互学互补。相关教育主管部门要规范校外培训机构，提高其培训水平。学校的书法教学也要走出学校，加强与外部交流，取长补短，可以联合举行书法比赛、观看书展、参观书法胜迹等，提高学生的学习兴趣，共同提高。

书法论文的参考文献篇十

摘要：基于教学实践，笔者就如何提高高中书法教学的有效性提出了几方面建议，以提高学生的汉字书写能力。

关键词：高中；书法；教学

书法是中华民族的文化瑰宝，蕴含着丰厚的民族文化和深刻的民族精神，是人类文明的宝贵财富。通过书法练习可以缓解压力、调整心态，能帮助学生提高书写能力，感受中国汉字艺术的独特魅力，增强对中国传统文化的认同和理解。然而在电子文本已大量代替了人工书写的历史大潮面前，人们动手写字的能力越来越差，因此，开展书法教学具有重要意义。

一、善用多媒体激趣，提高学习兴趣。

在书法教学中我们可以利用幻灯、投影、录音、录像、电脑及其网络等信息技术，通过示范、比较、观摩、展示等各种方法，使乏味的书法课变得生动、形象、有趣，让学生注意到写字的细微动作，掌握汉字的笔画特征、结构特点、书写规律，使每一个范字都在屏幕上“活”起来，增强书法教学的趣味性，让学生把书法当做一件非常有意义的事，激发学生的学习兴趣。如将唐代书家颜真卿的《祭侄文稿》通过大屏幕直观的展示出来，学生不仅能欣赏到书法家高妙的技法，还可以联系时代背景，字句的跳荡腾挪，从墨法的出神入化的运用和自然流畅的行文章法中感受到作者个人悲愤、激昂的感情，品味书法作品外在形式和内在思想情感之美。此外，在课余时间，还可以以年级为单位，开展各类关于书法的比赛，搜集各班级优秀的书法作品进行展示，以提升学生们学习书法的兴趣。此外还应加强校园文化建设，如在教室、走廊、风景点悬挂一些格言、警句等书法作品，让学生在不经意间学习，加深印象，激发学习书法的热情和兴趣。

二、运用典故与传说，培养学生意志力。

中国书法史上的典故、传说较多，每一个典故都蕴含着启迪人生的道理和做人的智慧，结合教学讲给学生听，不仅能丰富课堂内容，活跃课堂气氛，提高学生兴趣，还能在学习当中不知不觉地培养学生良好的意志品质。如，文征明少时“拙于书”，因为字差岁考没通过，而后勤学书法，临写智永《千字文》每天一遍，终张芝临池学书，池水尽墨。钟繇入抱犊山十年，木石尽黑。康里夔夔每日坐衙罢，写一千字芒。在这些故事中，学生得到潜移默化的影响，既对书法产生浓厚兴趣，也会学到书法家的苦练精神和学习的毅力，更能有所启发、激励以及提高书法认识和鉴赏水平的作用。

三、引导学生多看、多思、多练“多看”是了解书法、学习书法的基础。

古人云：“古碑贵熟看，不贵生临。心得其妙，笔始入神。”教学过程中，可以先从笔画的起笔、收笔形态和行笔的轻重缓急、粗细变化进行观察，再到单字结体、全篇章法、墨法及神采的分析理解和全面把握。临帖前“胸有成竹”，方能将得于心的妙法应之于手。我们可引导学生多利用学校的图书馆、阅览室等文化阵地，扩充自己相关知识面。同时，还可以引导学生上网查阅自己喜欢的、感兴趣的书法知识，通过学习增强自己的基本书法素质和意识，增加对传统文化的了解，体会书法的魅力。“多思”是建立在“多看”的基础上，从根本上分析、领略书法作品与形式，即楷、隶、行、草、篆不同字体的用笔、结构等变化，思考其形态所处的文化背景对它们的影响及审美意识的形成．用心去体会、揣摩、交流。“多练”是最重要的一步。书法的学习需要学生花更多的时间进行“练”。一手好字是练出来的'，功夫不到，是不可能成为高手的。我国古代书法家强调学书首先要练就扎实的基本功，达到笔墨精熟的境界。我国东晋时期著名的书法家王羲之，不知道历经多少个寒来暑往，才成就了伟大的造诣。

四、提高书法教师的专业素养，发挥人格魅力。

高中生正处于长知识阶段，其模仿能力极强，很多老师的板书通常就是他们的模仿对象。在课程改革深入发展的今天，新知识、新理念层出不穷，教师应主动研究书法教育的发展和教育教学方法，练好基本功，积极进取，不断提高自身专业素养，并加强自身道德修养，以用自身人格魅力吸引学生、感染学生。在课下，教师要把在书法教学中学生反映出的问题进行归纳和总结，了解学生的现有学习层次和学习难点，然后要在这方面加大教学和辅导力度。除此之外，书法教师还应在业余时间努力钻研各种书法，力求增强自身的书法业务水平，这样才能保证自身在教学时能得以顺利地开展各项书法内容的教学，实现自身艺术水平和教学技能的双重进步与发展。总之，书法是中华民族特有的且有着悠久历史传统的一门艺术，积淀着博大精深的民族文化。作为高中书法教师，要注重提高书法教学的有效性，引导高中生懂得欣赏书法艺术，提高学生的汉字书写能力，从而使得书法艺术这一灿烂的艺术瑰宝得到继承和发展。

参考文献：[1]赵叶晴.转