无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术生外出考察的收获与心得篇一
外出美术创作是一种独特而凝练的艺术形式，其过程涵盖了对视觉表达的感知、对目前环境的观察和个人情感的表达等层面。因此，对于一位美术爱好者而言，外出创作不仅是一次自我挑战，也是一次探索和成长的机会。在此次比赛中，我也有幸参与到了外出美术的创作过程中，深刻感受到了其中的乐趣和挑战。
二、环境感知
在外出美术创作中，环境感知是非常重要的。这不仅意味着对外界视觉元素的敏锐度，更包括对于当地文化、历史、人文和自然等方面的认知。在进行现场写生时，我首先会通过目光观察和心灵感知来探索当前所处环境。我会将注意力放在这种独特的氛围、色彩、光影和构图等细节上。只有在充分感知的基础上，我们才能更加深入地理解这个环境，捕捉到其中隐藏的美丽。
三、情感表达
环境感知的基础上，我们需要将感性转化成为文化表达。试想，如果我们仅仅只是被美景的吸引，但不具备将这种美到发挥到极致的能力，很多创作就会止步于流于表面的浅尝辄止了。因此当我们感知外界环境之后，应该思考如何利用我们所掌握的美术技术和创作技巧，把自己的情感和思想转化为艺术作品。这也让我深刻体会到了美术创作的多元性和个性化。每个人的心情都不同，每个人观察到的景象也不同，因此，艺术作品的生命力和魅力，也在于那个时刻那个空间里个人心情变化和对外界鲜明细节呈现的情感流露。
四、技巧运用
环境感知与情感表达都极大程度地增强了我们对于美术创作的认识。但最终的成果还是要靠我们所掌握的美术技巧和运用。在外出美术创作中，我们需要学会合理地运用各种画材来表达自己的意愿和形式。如何用笔触、颜色和线条来准确地表达描绘目标、营造氛围、表达情感和创造动态效果，都是非常重要的技巧。而这些技巧的运用，还需要一个过程的积累和经验的积累。只有不断地实践，才能真正掌握一种技法，才能在创作中体现出自己的风格和个性。
五、总结
外出美术创作不仅是一种审美体验，也是一种心灵修养和技术修养的过程。学习环境感知和情感表达，进行技巧运用都是本次比赛中的重要收获。同时这次参与也让我更好的了解到了OO城市的文化气息和深刻内涵。在未来的日子中，我会继续探寻这个更广阔而丰富的艺术殿堂，为自己的成长铺路。
美术生外出考察的收获与心得篇二
外出美术是一个很有趣的活动，它不仅让人们更好地感受到大自然的美好，同时也传递着对生活的认知与对人文精神的追求。在美术创作中，外出寻觅灵感是个不断探索的过程，这不仅让我们享受自然的美景，还可以在这个过程中找到更多美的元素，并将它们转化为艺术作品的灵感来源。
第二段：环境感知
在外出美术的过程中，环境感知是很重要的一环。画家们往往会通过精神观察，捕捉周边环境的自然美景。我们在创作中，可以利用各种材料和颜料来表达眼前的画面色彩和构图。通过在外面作画，我们可以更好地捕捉大自然的美丽和生机。有时候，它会给我们带来一些惊喜和意外的灵感，甚至是独特的体验和感受。
第三段：技巧运用
在外出创作中，我们的技巧也需要有一定的适应性和灵活性。外出美术的过程中，无论是用纸笔、草绳、彩绸还是颜料来进行创作，都有其独特的技巧和方法。我们需要学会如何根据周围的环境和材料，来进行合理的选择和运用。
例如，当我们在山林或峡谷中进行创作时，可以运用灰、绿、褐、棕等自然色调来创造出深厚的山林氛围和自然的景致。我们可以体验它的变化、形状和色彩，并在此基础上创造出符合自己创作主题和要求的作品。这样的创作过程充满了惊喜和乐趣，在感知自然美景的同时也感受到了和周围环境的协同。
第四段：感悟体验
在外出美术过程中，我们也会不断感悟到自己的创作思路和表现方式。有时候，我们会有很多想法和灵感，但在选择和运用上可能显得有些迷茫。我们需要细心地思考并体验，以寻找出符合自己创作要求的方式。
通过美术创作，我们往往会感悟到人文思想和自然美景之间的契合。我们遵循着自己内心的信念，在创作中表现出人和自然之间的关系。这能够帮助我们更好地理解生活和自然，从而更深刻地体验到人性文化中的美丽和高尚。
第五段：总结
在外出美术的过程中，我们不仅可以得到艺术创作的乐趣，还可以感受到自然环境中和谐的美感和人文之美。作为一项见证生活和自然的艺术活动，它在不断地激发人们对美好生活的向往和对美丽事物的认知。让我们在这些美好的体验中不断地创造，为自己的人生填满更多色彩和乐趣。
美术生外出考察的收获与心得篇三
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其实在之前就听说区里要安排外出写生，也就一直暗暗盼望着，特别是前不久参加市里的美术年会时，看到一位老师的写生油画创作，内心真是“羡慕嫉妒恨”!这回好了，终于我们也有机会了!虽然自己绘画功底不怎么好，但是可以学习，可以进步，还是很让人高兴的。
伤感的思绪拉回来，还是说说画画的事吧，我们这次一共是来了27名老师，按照“国画”、“速写”和“色彩'分了三个小组。为了节约时间，一到目的地后就马上放好行李，每人领了一包干粮开始集合进山。
我们一行人跟随有经验的尚主任走在最前面，走过一处小桥，再向右转，眼前突然展现出一条铺满落叶的小径，蜿蜿蜒蜒，指向不知名的远方，我们一边赞叹着这神秘美丽的大自然，一边继续继续前行寻找适合画画的地点，最后发现了一个很有意思的茅草屋，有山石垒成的矮矮的围墙，听到里面传出“咩咩”的叫声，原来是一个羊圈——这里的羊们也很有意思，清一色的黑山羊，平日我们所熟知的白羊一只也看不到。然后，第一幅画就献给了这个“古色古香”的羊圈。现在再看这幅画，虚实关系处理得不好，主体物也不突出，画得很不成熟----- 在山里吃过中饭后，我们又找到一家山间小屋，只是很可惜，还没怎么画完，天空就飘起了雨，我们只好打道回府，雨一直下到晚上。第一天只算是画了半天的画。
第二天吃早饭前，进行了统一评画，很多国画与色彩作品都画得很漂亮，特别是陈俊河老师的国画，很让人佩服，功底深厚，技法纯熟，一看就是老国画手了-----吃过早饭后再次出发，只是这次还没画满一个小时老天又下起了雨，我们只好奔回住处，路上遇到不少狂奔回去的老师们，他们也是很无奈得叹气 。回到宿舍把刚没画完的速写根据记忆补了补，听说尚主任和顾老师画画极好，我们几人去学习了一下，感觉自己真是差太远了!顾老师笔法熟练，构图大气，无论是造型还是笔法线条都处处显示出深厚的美术功底;尚主任的画更是笔法灵活，造型严谨，虚实得当，笔法熟练而富于变化，无论是树的变化还是山石的变化都极具有艺术上的美感------同时也给我们几人的作品指点了一下，哪里不足，应该怎样改进，都一一给我们做了详细的解答，我们在发现了自己的不足的同时也感到通过学习确实是有了进步，至少在眼界上开阔了很多，并且非常感谢尚主任的不吝赐教。
到了下午雨稍停了，我们带伞出去继续画画，找到第一天的山间小路，漫步在落满金黄色树叶的小径上，两旁满是姿态各异颜色各异的树，树的对面还有“层林尽染”的一丛丛的更多的树，小溪，大小不一的山石，以及掩映于树木之间的山间石屋，秋风乍起，纷纷扬扬的树叶翩然而下，绚烂至极，即使是飘着雨，也是极美的意境啊!可以想象，若是有着灿烂的阳光，那该是另有一番景致了。我对好友说，这真是世外桃源啊!可惜，不久大雨又至，我们匆匆拍了几张照片，带着未完成的画，恋恋不舍得离开了这“世外桃源”。
最后一天了，我们要回去了，老天反倒晴了!清晨，饭前评画，这次好作品非常地多，不仅是好的国画，好的油画，好的色彩，还有很多好的速写，相比之前，我都不好意思把自己的速写拿出来，每个人都有每个人独特的风格，陈俊河老师这次的国画是一幅为了表现黑白灰对比的山间石屋，仍然是让人叹服的深厚的造型能力和纯熟的国画手法。而其他几位老师的国画也是各有特色，效果都不错;另外几幅色彩作品包括油画，颜色都非常地丰富;两位用色粉笔完成的色彩作品，色彩艳丽，很富有装饰性;还有努力认真的王真真老师的色彩画，色彩淡雅，很有灵气;最后一组速写作品也是各有千秋，印象比较深的有周文秋老师的，构图巧妙，中远近景的空间大关系处理得很好，并且最后上了一点颜色，更显得古朴秀丽，效果非常好;另外有位张老师的速写笔法熟练，构图漂亮，整体效果非常好------还有另外一些叫不上名字的老师的作品，有的专取一个小景，但是也是画得很有意思，富有装饰美感，有明显的个人风格，总之，大家都比前一天有进步，效果很明显。
评完画，还剩下两个多小时的时间，利用这剩下的宝贵时间，我们又画了一幅速写，拍了几张美景，到了中午12点不得不集合了，最后全体老师合影留念，离开了这令人难忘的地方。
两天半的时间，真的是太短，感觉不够用的，因为自己的绘画水平不是很好，学习到了很多，进步了很多，这就是最好的收获了，难忘的美景，难忘的同事们，难忘的好吃的饭菜，难忘的虽然互相还叫不上名字但仍然互帮互助团结友爱的可贵精神!希望明年我们还能再来!
20xx届美术生培训已经告一段落，回看我第一次将近半年带队培训工作，快乐与责任同在，经验与遗憾兼有，下面结合个人工作浅谈一下对外出培训的几点体会。
一、培训的收获
1、历练了学生
一是增强了学生主动学习的意识。外出培训，像他们一样的美术生有很多，在这里的每一位学生都是为了实现考大学的理想而相聚在同一个地点。晚上查寝，12点钟了还有学生在画速写，因为他们有了理想，也看到了压力，所以就有了主动竞争的意识，每个学生都由平常的被动学习变成了主动学习。
二提高了学生独立自主的能力。班里的学生几乎都是独生子女，从小就没有离开过父母的疼爱，外出培训的这段时间里，学生从一开始不会洗衣、不会整理自己的生活用品，慢慢的都变成了能够独立生活的优秀生，这为他们今后的独立学习生活起到了很好的历练。
2、充实了自己
一是拉近了与学生的距离。外出培训，不仅要做学生的专业老师，还要做学生生活老师。每一次与学生聊谈，觉得自己又成长了一步。从一开始与学生就事论事，没有过多的话语交流，到现在沟通自由，谈心事，帮助他们解决生活、学习等等各方面的大小事，更加真实的了解了学生的所思所想，为今后更加科学的教育学生起到了很好的指导作用。
二是拉近了与专业的距离。
外出培训对我个人也是一次提升专业素养的学习之旅。通过与培训老师的交流以及个人所看所见，使自己的专业眼界得到开拓，更加深入的了解到目前的美术高考形式、审美标准、绘画风格，为今后的教学积累了知识与经验。
3、不足与遗憾
第一次带队外出学习培训，虽然外出前同事跟我讲了很多他们在外管理学生的经验，但由于自己工作经验的不足，培训初期对学生的学习思想状况了解不够，导致个别学生的学习与心理状态有较大波动，影响到了学习的信心。在今后的工作中，要大力加强培训前期与初期的准备工作，特别是要加强初期对学生思想的开导、学习方式的指导，让每一个学生都能快速适应培训的节奏与生活。
家长对外面培训情况了解不够，部分家长怕孩子在外面吃苦，给予的生活费过多，导致学生花钱大手大脚，养成了不良的消费观念，建议学校每学期开一次家长会，通过专业老师与家长沟通交流，让家长更加清析了解外出培训的情况。
2、如何做好专业教学和专业培训之间的衔接使专业合格率达到90%以上?
每一年的美术高考形式在发生着变化，每一届学生的基本素养也不同，要朝着90%这个目标努力奋斗，我觉得有这样几点可以值得思考：
1、强化专业基础能力培养。好的专业基础是快速提升专业能力的根本。在培训中有这样一个现象，大多数原来基础好的学生能够很快的从培训中得到提高，基础较弱的学生适应的比较慢。所以在外出培训前，帮助学生打一下坚实的专业基础，以便能够在培训初期快速适应培训节奏。
提高美术生对美术专业的学习兴趣，现在高校招生，考察的不仅仅是学生的绘画能力，更是考察学生的想象力观察力创造力，学生要想从万万人之中跳出来，必须是一个全面的、综合素养较高的人，在今后的教学中，可考虑适当加入风景类写生内容，让学生深切感受到艺术来源于生活，感受到学习美术的乐趣，有了乐趣也就有了学习的进步。这也在无形中培养了学生的观察力、创造力。
2、建立适当的学生淘汰机制。在教学过程我发现有的学生确实不适合学习美术，缺乏最基本的美术素养，比如想象力、观察力，这类学生学起来非常吃力;有的学生是抱着学特长课放松的心态进了特长班，学习目的不对;还有部分学生以为学了特长就很容易考上大学，如果没有一定的文化课成绩做铺垫，也很难考上大学，因此组建班级要充分考虑学生的兴趣、态度、专业与文化课功底，对于态度差、确实没有美术基本素养的学生建议适当淘汰。
3、在做好学生专业辅导的同时，也要做学生的心理老师。培训学校人多，一部分学生在培训初期在跟其他同学的比较中，发现个人专业基础薄弱，心里竞争压力大，因此培训初期要多关注学生的心理变化，充分鼓励、关心学生，让学生快速适应培训课程;部分心理素质较差的学生，在进行专业培训的同时，教师可加强专业和心理的辅导，让每一个学生在培训起跑线上的差距相对较小，这样就可以让每一个学生都能共同发展进步。
近期我参加了县组织的小学美术新课标教学研讨会，会上组织了两位教师的示范课，说课，还有专家讲座。 通过美术教育，我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，如果我们老师不具备人文意识和素养，就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素养教育，其实，不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的鉴赏，理解发掘人文。这一活动一般在教学欣赏、导入上运用，在课堂中尽可能让学生接触感受最大限度的信息量，课堂中所学的任何东西，都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛，通过这些小岛，他们接触的应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排，在“造型 表现”学习领域及“设计 应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。
新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调学生在学习过程中的导地位。帮助学生在学习中学会自主，培养学生的自主能力，和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中，我们首先要尊重和爱护学生，要承认每个人都是独一无二的存在，差异无好坏之分，它代表的是人的多样性，在课堂上，差异是一种资源，不同是一种财富，这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。 当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并不是对学生的学习采取放任自由的态度，我们应该作为主导，起向导，顾问作用，指导学生健康快乐地成长。
每次学习课标，每次都有新的感悟和体会，感受到了我们这集体的温馨向上的力量，在学习完课标走下楼梯的瞬间，突然，有三个元素涌上心头，在这一空间，我，学生我将如何来引领他们?如何让他们喜欢上我的美术课，我并不希望他们各个都成为画家，当然，这也是不可能的，我只希望是他们爱上我的美术课，爱上每个欢乐的40分钟。
一、特色化的先进教育理念
二、高效化的小组合作学习
学习小组的建立既使学习主体细致化(每组6人，根据学习能力的差异分为a、b、c三个等级)，既有利于老师对学生学习情况的更细致的了解掌握，也有利于老师针对不同层次的学生开展层次教学，同时学习小组还能充分发挥学生学习的主动性、积极性、自律性，学生自主管理的优势也能得到充分地展现。
三、集体化的导学案
导学案中所涉及的探究问题能真正体现课堂教学过程。知识点挖掘细致，我所听到的语文学科两节课都体现了教学中学习的层次性，学生的主体性，很有实效性。课间通过和几位任课老师的交流，从这些老师的言语中可以透漏出教师的集体备课效率很高。所谓的效率高可以从学案的编写中充分体现出来：学案上有编制者、有审核者、还有审批者和日期，编制和审核均是2个人，执教人有的还不是学案的编制者，说明不是个人编制。
四、广泛的师生阅读
教师首先是勤奋的读书人，在每个学期学校都要求每一名教师至少阅读十本不同类别的书籍并写出一定数量的读书笔记;其次让学生畅游书海，每名学生在每个学期要阅读一定数量的书籍，并做好名言警句和美文语段的摘抄。每个年级每周都安排了阅读课，从而使学生的阅读成为了一种习惯;再次是每个年级在每个学期组织一定量的阅读活动，以此来促进学生阅读的积极性和高效性。阅读不仅为学生的语文学习打下坚实基础，而且能为学生的人生增添色彩。
一、关注问题情境的创设
教学的艺术，不是传授而是激发和唤醒，所以老师要利用学生非常熟悉的生活材料，引发学生的数学思考。在《折扣》一课中，教师从学生感兴趣的逛大世界商场购物入手，激发学生的学习兴趣和求知欲，让学生切实的感受到了数学知识来源于生活，生活中数学问题处处存在。这样既调动了学生的学习兴趣，又为接下来的数学教学进行了情感铺垫。
二、注重学生的自主探索
新课标强调：教师要让学生“学会”变为“会学”，变“要我学”为“我要学”。教师在教学过程中成为了学生学习的帮助者、合作者、引导者。每一个教学环节，教师只作恰如其分的点拨，不能一问一答的大包大揽。创设自由、和谐的学习氛围，把学习的主动权真正交给学生，指导学生学会学习，让学生积极思考，大胆尝试，在主动探索中提高学生的学习能力，掌握学习的方法，获取成功并体验成功的喜悦。
三、教师的激励到位
三位老师对学生的赞扬和鼓励不断。如“你说的真好”“你真棒”“你真了不起”等等。这些看似微不足道的评价语言，在学生的心里却可以激起不小的情感波澜。对于整个教学效果的提高也起到了相当程度的积极影响。
四、合作交流与动手实践相结合
三位老师在不同程度上都能够让学生在动手操作中进行独立思考，与同伴交流，并给足学生动手、观察、交流、合作的时间和空间，让学生在具体操作活动中获得知识，体验知识的形成过程。如《认识几分之一》一课中，生生合作、师生合作在动手折一折中，认识二分之一、四分之一和八分之一;在《可能性》一课中，教师让学生在抛硬币、转转盘活动中领悟事件发生的可能性和游戏规则的公平性。
六.练习设计有层次性
练习设计重视促进学生数学思维的不断发展。如《折扣》一课中，教师先让学生明白几折就是百分之几十，打几折表示按原价的百分之几十销售;然后设计已知原价和折扣，求现价的问题;再设计已知现价和折扣，求原价的问题以及已知原价和现价，求折扣的问题;最后又出示已知原价和折扣，求现价比原价便宜多少钱的问题。整个教学设计环环相扣，步步深入，每个问题都是扎扎实实得到解决。
总之，本次校级教研活动，让我收获很多，感触很深，觉得自己要学习的东西很多很多。在今后的工作中，我还要加强学习，在实践中加强探索总结，争取进步。
美术生外出考察的收获与心得篇四
眨眼之间，原本以为很长的11天，只剩短短的几天了。如今这样算起，心中竟有些舍不得。
现在看看自己手中的画，觉得比之前好的'太多太多，这也就说明我还是在进步的。来的时候我是没想到我自己会有这么大的进步，现在想想觉得有些不可思议。
这写生期间，其实途中也想过放弃，但看着周围的人，我也不好意思放弃，既然不放弃，那就不如努力，不如加油，不如进步。就这样，随着时间的一点一滴的推移，我也在一点一滴的成长。我发现，画画只要耐下心，自己一个人坐在那不分心，不跑神不说话，自己手中的笔就会在画纸上描绘自己心中所想。
在这仅剩的几天中，我应该更加的珍惜，要抓住这几天的时间，努力突破，继续进步，一定要在结束时拿出自己最优秀的作品！
美术生外出考察的收获与心得篇五
春天悄悄的来了，带来了朝气，带来了希望，带来了生机，也带来了色彩。写生的日子是美好的，也是令我难以忘怀的。狮子林——拙政园——苏州博物馆——南浔古镇——上海外滩——富阳洞桥镇文化村——中国美院象山校区——宏村，这十六天的采风，让我惊叹中国山水的魅丽，更自豪中国建筑的伟大，让我受益匪浅。
这十六天让我印象最为深刻的是中国首位普里兹克建筑奖(相当于建筑界的诺贝尔奖)获得者王澍大师设计的富阳洞桥镇文村和中国美院象山校区，以及写生基地安徽宏村。
富阳洞桥镇文村24栋新民居依溪而建，山水如画。外墙抹泥用的是本村碎、筛选，并运到中国美院的实验室里进行了化学配方，夯出来的墙非常坚韧、光滑，据说还很透气。24栋民居，大部分采用杭灰石外墙、盖老瓦片，这些都是就地取材。这一点是王澍作品的特点。他曾说：“因地制宜不仅仅要和村里的传统文化因素结合起来，还应当尽可能地就地取材。”他一直倡导村居建设要“自然地建造”，用合适的材料和办法，来实现节能保温、循环利用等现代生活的理念左边是木幕墙，右边是夯土墙。中间房屋屋檐下那两根装饰柱,看着是混凝土浇筑的，其实是钢柱，外面涂了一层混凝土。房屋建好是敞开式的，所有隔断都用这样的木幕墙来完成。这与古民居很像。王澍作品的另一个特点：复古而简洁，延续传统又不失现代感。窗外的风景如一帧定格的静物图。24栋房子的格局完全不一样，望出去的景致变幻多姿。
中国美院象山校区位于转塘镇，周围是青山绿水。中国美术学院象山校区，是王澍一次大规模建筑设计的大胆创新与实践。校区总体规划十分注重校园整体环境的意境营造和生态环境保护，成功地将中国传统园林的精致与空间语言融合到现代建筑中，使得中国传统文化的自然山水与建筑之间的审美旨趣，在独特的意境中得以升华。
王澍在象山校区设计中将中国画的线条美感加以提炼，赋予其现代特质。校区建筑在线条的贯穿运用下大气统一。单体校舍的立体造型体现了传统绘画的线条语言，从反曲面屋顶的曲线到立面网柱造型，再到蜿蜒曲折的廊道，整个象山校区的校舍建筑中均运用了线条。而线条并不是在琐碎地拼接，是将整体校园的规划考虑其中，让线性的步道贯穿于建筑中，让其建筑更具时代感。而线条同时也彰显了南方建筑的特色，更表达了对传统绘画技法的理解。
他的建筑更像是传统材料包裹的西方现代主义——西方人眼里的中国现代建筑。从江南民居中抽出一些元素，再和现代空间融合，园林布局往往传统痕迹很多，而加工手法则东西兼有。
宏村是一个美丽而幽静的地方，它背倚秀美青山，清流抱村穿户，数百幢明清时期的民居建筑静静伫立。高大奇伟的马头墙有骄傲睥睨的表情，也有跌窍飞扬的韵致;灰白的屋壁被时间涂划出斑驳的线条，更有了凝重、沉静的效果;还有宗族祠堂、书院、牌坊和宗谱。走进民居，美轮美奂的砖雕、石雕、木雕装饰入眼皆是，门罩、天井、花园、漏窗、房梁、屏风、家具，都在无声地展示着精心的设计与精美的手艺。
宏村是徽派建筑的典型，是徽派建筑智慧的结晶。它有以下特点：
尊重自然山水大环境。古徽州对村落选址的地形、地貌、水流风向等因素都有周到的考虑，往往都是依山傍水，环境优美，布局合理，交通顺畅，建筑融汇于山水之间。
富于美感的外观整体性。群房一体，独具一格的马头墙，采用高墙封闭，马头翘角，墙面和马头高低进退错落有致，青山、绿水、白墙、黛瓦是徽派建筑的主要特征之一，在质朴中透着清秀。
较灵活的多进院落式布局。建筑平面布局的单元是以天井为中心围合的院落，高宅、深井、大厅，按功能、规模、地形灵活布置，富有韵律感。
精美的细部装饰。徽文化中“三雕”(砖雕、石雕、木雕)艺术令人叹为观止，砖雕门罩、石雕漏窗、木雕楹柱与建筑物融为一体，是徽派建筑一大特色。
较灵活的多进院落式布局。建筑平面布局的单元是以天井为中心围合的院落，高宅、深井、大厅，按功能、规模、地形灵活布置，富有韵律感。
精美的细部装饰。徽文化中“三雕”(砖雕、石雕、木雕)艺术令人叹为观止，砖雕门罩、石雕漏窗、木雕楹柱与建筑物融为一体，是徽派建筑一大特色。
本次写生对建筑设计的启示：
1.建筑设计需注重建筑的恢宏壮观及安全使用性。
2.注重建筑的人文色彩及装饰美，考虑其地域文化关系。
3.注重建筑环境设计的园林文化情调，体现人与自然和谐共处的人文关系。
4.富阳洞桥镇文村的设计方式考虑是否可以推广到全国，建设中国特色社会主义新农村，使其农村建筑自然人文景观相结合，提供更加适宜居住的居住环境。
艺术写生实习不仅教会了我们的审美，更让我们懂得了什么叫文化的相融。我们回到校园中，对以后的学习目的我们更加明确，对美的感受更加深刻，对人对物有了许多新的认识，不同角度去观察，不同位置去分析，得到的就不同，要多角度的看问题，进而更好的解决!