创意是生活的调料，可以让平凡的事物变得充满趣味和意义。让我们一起来欣赏一些令人惊叹的创意作品吧，以下是小编为大家精选的一些创意设计。
创意舞蹈心得体会
作为一名舞蹈爱好者，我在多年的学习与实践中，深深地体悟到了创意舞蹈这门艺术的独特魅力和不可替代的价值，并在实践中不断摸索出了自己的心得体会。本文将结合我的实际经验，从舞者自身角度出发，探讨创意舞蹈的几个关键点。
一、审美意识的培养。
要想创意舞蹈做得好，首先要具备一定的审美素养。这不仅需要我们具备对音乐、身体、空间等艺术元素的深刻理解和感受，同时也需要通过不断观摩、学习、模仿他人作品的方式来提高自己的审美能力。通过审美意识的积累和提高，我们可以更好地理解创意舞蹈的本质，更好地表现出自己的独特想法。
二、跨越性的探索。
创意舞蹈要求我们具备跨越性的思维和观察能力，即在日常生活中积累的经验和感受能够转化为创意的萌芽。这需要我们时刻保持警觉，注意观察生活中的点滴之处，不断挖掘、发现新的灵感和素材。只有通过多角度、多层次地对生活进行探索，我们才能做出更具有创造性的作品。
三、情感的表达。
创意舞蹈不仅要求身体的舞技和技巧，更要求表达者在情感上能够深入到位。我们需要具备情感敏锐的感受力，能够在舞蹈中真实地传达出自己的情感，将自己对生活、对世界的热爱和思考表现出来。只有让观众感受到思想和感情的共鸣，才能使作品更加生动、有感染力。
四、创新思维的培养。
创新思维是创意舞蹈的核心要素之一。面对已有的规则和模式，创新思维要求我们超越常规思维，拓展我们的视野和思考的广度和深度。在不断地实践中，我们需要勇于尝试新的方法、技术和手段，充分利用自己的创造力和想象力，打破现有的束缚，形成自己的风格和特色。
五、不断磨炼的精神品质。
作为舞者，我们需要具备坚韧不拔、持之以恒、精益求精的精神品质。创意舞蹈的道路并不是一帆风顺的，既有荣耀的胜利和成功的喜悦，也有挫败和困境的失败和煎熬。只有拥有坚韧的毅力和强大的意志力，不断地调节和调整自己的心态和状态，才能在创意舞蹈的领域中开创自己的天空。
总之，创意舞蹈是一门同时兼顾技巧和思维的高难度艺术。在实践中，我们不断修炼自己的审美、情感、思维和品质，不断欣赏、借鉴、突破和创新，才能使自己的创意舞蹈走得更远、更高、更精彩。
舞蹈学习心得
我赞叹华夏文明的始祖为我们留下了太多太多的文明，留下了太多太多的艺术。我们宁夏的xx，虽然是个新兴的城市，但但文化底蕴却十分深厚，各族人民热爱生活，热爱劳动，更热爱艺术，热爱舞蹈。作为市文化馆的业务馆长，在我的肩上一直承载者一种传承先进文化的使命。这些年来我对具有浓郁地方特色的民族舞蹈也进行了一些整理和挖掘，带领着各县乡馆站的同行们，用舞蹈去装点美丽的生活，去丰富灿烂的地方文化宝库。
这次，我们就是带着塞上江南的深情，走上了这个艺术之都，站在了中国舞蹈艺术的一个新高端，得到了当代舞蹈大师的精心点拨，让我们的心头的那盏灯顿时明亮起来。有人的地方就应该有舞蹈，不同的地域，不同的民族舞蹈，丰富了舞蹈的形式，风格和内涵。这正是新时代，我们所有文化工作者所应该承担的一种责任。
在这次培训班上，我还荣幸的校方指定为班长，虽然这是一个临时性的岗位，我为自己能够给同学们提供一些服务感到欣慰，更为能够帮助老师完成一些上传下达的任务感到幸福。所以，连日来我一直乐此不彼。在即将分别的日子里，我对老师的信任和同学们的配合表示真心的感谢。应该说，这次重庆职业艺术学院为我们这次培训班的成功举办，花费了大量的精力，做了周到的安排和部署。不论是课时的安排，还是课间活动的安排；不论是食宿的安排还是观看校内外的演出，都做到了环环相扣，组织严密。学校毕业班的表演的《翠花》颇见艺术功力和感染力。由重庆芭蕾舞剧团演出的《追寻香格里拉》，更是一部高品质的演出，是难得一见的高雅艺术盛宴。
传承艺术的道路还远还长，那是人类生生不息的渴望。通过这次培训学习，我一定把最先进的舞蹈理念带回去，和我的同行们慢慢消化理解，为xx市的群众文化活动的有序开展，做出一个文化工作者应有的贡献。同时，也希望重庆职业艺术学院的教育教学工作取得更加辉煌的成绩，为培养更多的基层职业文化艺术人才再立新功。
最后，欢迎各位老师、同学到xx来做客，来交流。
创意舞蹈广告词
1、白兰清姿秀，霓裳舞魁首。
2、多彩白兰朵，气韵撩芳华。
3、我用绚烂的舞艺，绽放你青春的活力！
4、起舞致青春，爱“上”白兰朵。
5、要想灵魂“嫁”得好，白兰朵舞校弃不了！
6、舞动悠香，还兰静雅。
7、一生好舞艺，缘起白兰朵。
8、威武威武，有我白兰朵。
9、精彩舞蹈路，起步白兰朵。
10、你的人生从白兰朵开始，你的梦想从白兰朵开始，你的'舞台也在这里开始！
11、白兰足蹈聚艺，朵朵足以率舞！
12、舞随白兰朵律动，心与全世界共融。
13、共舞青春，爱在白兰朵。
14、花开白兰朵，舞动中国梦。
15、舞艺浇开白兰朵，激情成就青春梦！
16、时光点燃我，曼舞白兰朵。
17、十年逐梦，曼舞白兰。
18、舞蹈是脚步的诗歌，走进白兰朵，启蒙舞蹈梦！
19、这里不缺白兰一样的优雅芬芳、暗香舞动，只缺无可替代的你。
20、星耀大舞台，艺绽白兰朵！
21、舞在白兰朵，秀出东方神韵。
22、舞出生命的留白，如兰，朵朵沁人心脾。
23、白兰舞动朵朵开，翩翩起舞似白兰！
24、白兰朵——舞蹈家的摇篮！
25、白兰花瓣皆雪莹，朵朵依风娑起舞。
26、人品真善美，舞品白兰朵！
27、艺术绽放白兰朵，青春舞出我人生！
28、舞媚兰朵，韵动自我。
29、白云朵朵起舞，禾苗天天成长。
30、舞动新生活，爱上白兰朵。
31、白兰朵朵静香远溢，扶手细植花若轻舞。
32、白兰朵——舞蹈家从这里腾飞！
舞蹈立创意心得体会
舞蹈是一种充满创意和表达的艺术形式，舞者们通过舞蹈来展现自己的想法和感受。在学习和实践舞蹈过程中，我深有体会地意识到，舞蹈立创意是至关重要的。下面就我个人的经验和体会，谈一谈关于舞蹈立创意的心得体会。
第一段：开头引入。
在舞蹈领域，创造力是不可或缺的能力。它是指舞者在编创舞蹈作品时，能够表达独特而个性化的创意和想法。舞蹈的立意创造了作品的独特性和表现力。对于舞者来说，舞蹈立创意与技巧同样重要，这使得他们能够自由地表达自己的思想和情感。
第二段：摒弃局限思维。
在舞蹈立创意过程中，我们需要摒弃局限思维，超越常规的舞蹈动作和表现形式。创意来源于我们的想象力和审美观念，因此我们需要不断去开拓视野，接触更多的舞蹈作品和艺术形式。这不仅可以帮助我们拓宽思维，还能够激发我们的创造力。在舞蹈排练中，我常常注重观察身边的事物，将它们融入到舞蹈动作和情感表达中，使作品更富有个性和创意。
第三段：舞者个人魅力的展现。
在舞蹈立创意的过程中，我们可以通过展现个人魅力来表达独特的创造力。舞者们有各自的风格和特点，他们个人的魅力与舞蹈动作相融合，使得作品更加独特和鲜活。因此，培养自己的独特风格和个人魅力是非常重要的。我常常通过观摩其他舞者的表演和实践不同的舞蹈形式，提升自己的技巧和演出能力。这种个人魅力的展现不仅可以让我在舞台上更加出彩，也能够在创作中注入更多的创意和想法。
第四段：关注观众的反馈。
在舞蹈立创意过程中，我们不能忽视观众对作品的反馈。观众是我们创作的终极目标和判断标准，他们的反应和感受是我们创意是否成功的重要依据。因此，我们需要善于倾听他们的意见和建议，不断改进和完善自己的作品。在舞蹈排练中，我常常与其他舞者交流，向他们请教观众的反馈和意见。这些反馈帮助我不断调整和改进，让我的作品更具创意和感染力。
第五段：总结和展望。
舞蹈立创意是舞者实现自我表达的重要途径。通过摒弃局限思维、展现个人魅力和关注观众反馈，我们可以不断提升自己的创意能力和舞蹈水平。未来，我会继续努力学习和实践，不断探索舞蹈创作的边界，创造更多有创意、有个性的舞蹈作品。
以上是我对舞蹈立创意的心得体会。通过学习和实践，我逐渐意识到舞蹈立创意的重要性，也深刻体会到它对于舞蹈作品的独特性和表现力的影响。对于任何一个舞者来说，培养创造力和鼓励创新是至关重要的，这将使我们的舞蹈作品更加丰富多彩，更能引发观众的共鸣和情感共鸣。
舞蹈立创意心得体会
舞蹈作为一种艺术形式，与音乐、绘画等艺术一样，注重创意的施展。舞蹈立创意，即是指舞蹈创作时要借助独特的创意来表达思想、情感和意境。舞蹈立创意的重要性不言而喻，它能够为舞蹈艺术注入新鲜的血液，让观众流连忘返。
舞蹈立创意的过程需要创作者付出艰辛的努力和持之以恒的汗水。首先，创作者需要深入思考，明确舞蹈的主题、表达的情感和力求呈现的意境。然后，创作者需要进行大量的查阅资料和观摩他人的作品，以获取灵感，拓宽思维的广度。接着，创作者需要进行实践，通过不断的尝试和改进，激发出最好的效果。最后，创作者还要不断地沟通与反思，与舞蹈团队成员、观众进行交流，以求得更好的效果。
为了成功地舞蹈立创意，创作者需要掌握一些技巧与方法。首先，在创作之初，创作者可以借助各种形式的艺术刺激，如音乐、绘画、诗歌等，启发自己的灵感。其次，创作者可以在创作时运用各种舞蹈的技巧，如跳跃、扭动、蛇行等，来表达自己的意图。此外，创作者需要注重细节，通过精妙的身体动作和区别于传统的编排方式，给观众留下深刻的印象。最重要的是，创作者需要勇于冒险，不断尝试新的表达方式和挑战自己的舒适区，以达到真正的创意。
在世界舞蹈史上，有许多成功的舞蹈立创意案例。例如，美国现代舞先驱玛莎·格雷厄姆的作品《凡尔赛的祷告》以其独特的动作语言和舞台布置，成功地表达了艺术家对人类存在的无助感。再例如，中国著名编导山水舞集团创作的《山水情》，通过创新的舞蹈技巧和台词的泛用，将中国传统文化与现代生活相结合，展现了中国的独特魅力。这些成功的案例都体现了创作者对于舞蹈立创意的独特见解和追求。
舞蹈立创意的意义不仅仅在于给观众带来艺术的享受，更在于承载了创作者的思想和情感。舞蹈能够通过独特的舞台语言和动作表达出无法言语的情感，引发观众共鸣。同时，舞蹈立创意的过程也是一个寻找自我、表达个性的过程，在这个过程中，创作者不仅仅是在创作舞蹈，更是在创作自己的艺术之路。因此，舞蹈立创意不仅是对观众的一次艺术盛宴，更是对创作者的一次内心洗礼。
创意舞蹈广告词
1、中国罗兰钢管舞拉丁舞培训班是亚洲第一家钢管舞培训中心。“罗兰钢管舞”最专业。
2、在许多次起舞的情况下，我感觉触到某种神圣之物，在那些时刻，我的灵魂飞翔，与万物合一。我变成星，也变成月，变成爱者与被爱者，胜利者与被征服者，主人与奴隶，变成歌手与歌曲，知者与知识。
3、艺典影视传媒艺考培训的领跑者。
4、舞衫回袖春风，歌扇当窗似秋月。
5、舞蹈音乐和爱情之子。
6、舞蹈系开始招生名师授课安置就业。
7、舞蹈是有节拍的步调，就像诗歌是有韵律的文体一样。
8、舞蹈是一门综合性的表演艺术，它与音乐、诗歌、美术结合在一起。
9、舞蹈是脚步的诗歌。
10、通过专业与系统的培训，可使现代女性达到塑造优美形体、培养高雅气质上日益增强的效果，同时培养学员高贵的气质，拥有更美丽的姿态！
11、霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来。
12、论其诗不如听其声，听其声不如察其形。
13、好的编舞融合了人类的视觉，听觉和思想。
14、观其舞，知其德（礼记）(.)。
15、当你翩翩起舞的时候，要注意与你伴舞的是谁。
16、编舞者让灵感同身体交流，再看着它由无形转化为现实，这就是灵感流动的速度。
17、xx舞蹈培训班，致力于为广大舞蹈爱好者提供大量舞蹈培训。
舞蹈授课心得
首先教课音乐选择上针对年龄过小的孩子，不要使用过于缓慢或节奏感不强的音乐。因为我们的授课音乐直接改变着小孩的上课情绪。没有好的积极得上课情绪老师再怎么卖力的授课，小孩没有吸收老师的内容。那么你的课等于白上。
2、课程安排。
小孩的舞蹈授课课程，基础训练与舞蹈教学表演，应该对半处理。单一注意了舞蹈表演，没有很好地加入舞蹈基础的训练。后面的课程不好推进，因为小孩没有基础训练的意识。基础训练包括站姿坐姿手位爬前屈小胯大胯两头起等舞蹈表演教学这块选材很重要。首先要考虑所教授孩子的年龄、身高、接受能力等。幼儿表演最好选用夸张的表演训练。不要可以纠正动作的规范性，因为小孩是思想最活跃、想象力、创造力的时候过分的纠正固定动作，会把小孩的天性磨灭，那么就没有作到教育的根本目的。因为舞蹈表演有别于舞蹈基础训练。舞蹈基础训练是规范小孩的基本姿态，舞蹈表演则要释放小孩的天性。
3、如何沟通。
与幼儿沟通，首先要调整自己的身份。不要把自己在作为教师去与小孩沟通。因为业余培训大多在周末。周内小孩已经在一个拘谨的文化的教育体系进行学习。来到舞蹈教室首先就是让孩子有一个得到释放的感觉。很多小孩学舞蹈，一段时间后，放弃了学习的原因就是小孩的内在压力很大。所以我们幼儿舞蹈的授课过程中，要给小孩一种朋友，大姐姐、大哥哥的感觉，这样小孩才没有约束感，才会放松自己。这样老师的授课才能被孩子更好地吸收。孩子也愿意进行舞蹈的训练。因为他不会再把舞蹈当做一种课程。而是一种释放情绪的活动。这样老师好教学生易学。
4、与家长共同帮助孩子发展。
首先先让家长配合我们得让家长知道我们学习的目的，让家长知道我们训练的重要性。可适当的让家长参与到我们的教学中来，开展亲子课堂。让家长去体验舞蹈教学的学习过程。也可布置作业给学生。这样可以督促学生的学习也可以更好地引起家长的重视。家长了解重视了教师才能与家长达成统一目标，这样才能使学生更好地学习发展。
舞蹈心得体会
此次的舞蹈培训形式多样、内容丰富，感觉与以往的培训有很大的不同，更让人毛塞顿开，授益非浅。既开阔了视眼，又提高了专业素质，总的体会有以下几点：
舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目，不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面要仔细琢磨，更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过此次的培训和专家老师的毫不保留、热情扬溢的讲解，使我走出了困惑和误区，使我耳目一新。本次培训结合舞蹈的创编，给我们欣赏和示范了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答凝解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学。舞蹈的创编中也有那么多技法和决窍，让我学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。
在这次舞蹈培训中，让我对少数民族的粗犷毫放、钢柔并济，有了进一步的认识，学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。此次学习中看到老师的优美动作，听到悦耳的乐音，我的心为之陶醉。舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想像空间，在这次舞蹈技能训练中给我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。在这次培训中，我感受到了它的美，更激发了我对舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给每一位学生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
在最后一次的培训中，老师给了我们许多的启发，在她的讲授之中，我体味到了她的那种敬业和吃苦耐劳精神，在这种难得的品德下，使受到了很大的启发和教育。我感触很深，也更坚定了我对本专业的热爱。
通过这次的培训学习，我对舞蹈的概念有了更高的认识，感受颇多，感悟颇深。我将把今天所学到的舞蹈知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高榆阳区校外教育而努力奋进。
创意舞蹈比赛策划书
院团委。
院人文社科学部分团委。
搭台（操场）到场观众：文华学院全体学生活动目的：展示当代大学生风采，提高同学们的综合素质，给大家一个展示自我的平台活动模式：舞蹈可分为个人，团体表演。舞蹈种类多样化，可分为民族，现代，街舞，国标等。通过比赛选出冠亚季军，最佳人气，最佳风采，最佳组织及优秀奖。
1、前期宣传3月15号启动。
组织报名广播海报横幅展台组织最佳人气奖投票团。
2、初赛海选。
把不同类型的舞蹈进行分组选拔，选出形式多样化的舞蹈进入决赛。
参赛条件：个人/团体舞蹈5分钟内。
具备一定的舞蹈基础及舞台应变能力。
参赛方式：在各学部文艺部长处报名。
初赛时间：3月23号星期四暂定。
3、复赛选拔。
（1）个人自选舞蹈展示5分钟内。
（2）预备若干舞曲，选手现场抽签根据音乐临场自由发挥。
（3）评委提问。
复赛时间：4月6号星期四暂定。
（4）人气投票团评委征集选出最佳人气奖。
（5）决赛、舞蹈展示即兴舞蹈表演舞蹈情景剧问答。
评委老师：待定。
嘉宾邀请：待定。
决赛时间：4月底待定。
经费预算：
宣传：横幅海报展台摄影广播等。
200。
嘉宾用水请帖：100场地布置：1000奖品：500dv制作：200广播音效：60总计：9560决赛流程：
1、开场：集体舞。
2、参赛表演：4个人/团体舞蹈一组评委亮分。
每一个人/团体舞蹈表演前，插入dv短片（走入生活，父母，老师，朋友）现场拉票。
3、情景剧场：合作完成，舞蹈表演或短剧歌舞。
4、终极pvp：评委给出分数最高的前5名参赛个人/团体代表，根据现场所给音乐进行现场舞蹈动作展示由人气投票团给予相应投票加分。附加问答。5领导讲话6颁奖颁发冠亚季军，最佳人气，最佳风采，最佳组织及优秀奖7谢幕12组个人/团体选手赞助计划：
学校市场：我校学生作为独立学院，我校学生教育方面更注重实际能力操作为主，职业资格认证课程显得尤为重要。
我们前期调查工作中，发现不少学生都希望通过it职业认证课程掌握几门有用的软件和考取一些全国职业认证证书来提高自身的综合素质。而且作为新发展起来的独立学院来讲，我校与其他学校相比也有独特的市场优势。
一是我校学生的学费是本部学生的三到四倍，家庭条件普遍较好，具有远远高于普通院校学生的消费水平和整体经济水平。
二是我校地处光谷中心，周围的高科技企业带动了学生学好电脑的.意识，而环境也较为封闭不象其他的老牌学校周围各类类培训机构云集。可以说是块还未开发的巨大市场。
三是我院学生培养以实际操作能力为主，学生毕业考研的热情远远低与本部学生，而绝大多数的同学毕业后都是直接参加工作，在这样的形式和环境下，职业资格人证培训课程就显得尤为有吸引力。而银河教育学院若能完全进入我校市场必定将获得巨大的收益。
然而，目前社会上各类机构参差不齐。许多it培训机构瞄准了我校的市场如it新时空等，通过非正式渠道在我校进行了一些宣传，让我校学生在对培训机构师资实力不甚了解的情况下无从选择，甚至有同学在对银河教育学院不十分了解的情况下选择了相较之下课程较为便宜的其他培训机构。
在这里，我院竭诚希望贵公司能和我们合作，进行一些较为官方较为正式的宣传，使学生们了解银河教育学院的基本水平，也使更多的学生了解到我院和贵公司合作的性质，从而对时常进行一个有效的引导。
舞蹈风暴师说舞蹈心得体会
在生命的旅途中，我们都会遇到各种各样的挑战和考验。对于我来说，最大的挑战就是学习舞蹈。但是，我很幸运地遇到了一位舞蹈风暴师，他教给我很多关于舞蹈的心得和体会。
首先，舞蹈需要的是坚持和耐心。学习任何新事物都需要时间和努力。舞蹈也不例外。而想要变得更好，就必须坚持练习，并且耐心地不断磨练。就像舞蹈风暴师说的，要把舞蹈当成一门艺术，付出所有的心血，才能真正成为一名优秀的舞者。
其次，舞蹈需要积极乐观的态度。在舞蹈的世界里，充满了变化和不确定性。挫折和失败是难以避免的。但是，只要有积极乐观的心态，就能在舞蹈的路上走得更远。我记得有一次，我在练习一支舞蹈时总是跳不好。舞蹈风暴师告诉我，要放开自己，感受音乐，用自己的身体去表达自己的情感。很快，我便找到了跳得更好的方法。
最后，舞蹈需要的是自信和自尊。在学习舞蹈的过程中，我们会遇到很多舞蹈技巧困难和自己的不足之处。但是，只有自信和自尊，才能助你壮大自己，战胜困难。舞蹈风暴师曾经说过：“每个人都是独特的存在，每个人的舞蹈表达方式也是独特的。不必拘泥于流行趋势和别人的看法，要有自己的风格和独特性。”
总之，在舞蹈的世界里，只有付出努力、保持积极心态、有自信自尊，才能走得更远，成为一名真正优秀的舞者。我非常感激我的舞蹈风暴师，他教我不仅是舞蹈，更是人生的道理。我会一直坚持舞蹈，让自己的生命在音乐中更加绚烂。
创意舞蹈比赛策划书
本次大赛意在提高表演者的舞台表现能力和技巧，鼓励大家积极参加本次活动。让同学们感受到舞蹈的精髓，提高我们同学对艺术的认识和欣赏能力，从中让同学们学习到许多关于舞蹈的知识。通过举办大赛，使整个学校处处洋溢青春活力的气息，把每一个艺术动作和舞蹈内涵深入到每位同学的心中。与此同时，提高艺术欣赏能力，努力学习每位表演者对艺术态度，为学校艺术事业做出贡献。体现我们学校学生活泼、开朗、热情、奔放的个性！更不忘我们学生的责任与义务，为本次大赛做出自己的贡献。
20xx年5月14日
青岛滨海学院礼堂
青岛滨海学院全体学生
4月15日
1、晚上学院礼堂
2、学生会人员负责查人数
3、学生会人员组织入场4、7：40正式开始
5、比赛结束时，评委进行评分
6、比赛结束后，学联干部打扫卫生。
1、做好通知下达的准备，有特殊原因的同学说明原因。
2、活动具体由学生会负责，做好具体统筹协调和指导检查工作：各部门全面配合，共同努力。
3、所有项目负责人可商议，协调的保质保量完成各种相关工作。
4、避免迟到。
5、注意卫生保持。
创意舞蹈比赛策划书
“心随舞动舞飞梦想”舞蹈大赛活动方案为了进一步丰富大学生的课余生活，加强大学生艺术素质教育，展示当代大学生青春风采，繁荣校园文化，营造高雅的文化氛围，凸显张扬的个性，培养校园舞蹈新势力，根据“第八届大学生校园文化艺术节”的总体安排，特面向全院学生举办舞蹈大赛。
心随舞动舞飞梦想。
共青团黄冈职业技术学院委员会。
大学生艺术团。
全校学生。
大学生活动中心。
街舞、民族舞、现代舞等均可。
各院组织2个舞蹈节目参加选拔赛，每个节目演员不少于8人，不超过20人，时间不少于3分钟，不超过6分钟。并与10月28日前将参赛节目名单报至院团委。
1、选拔赛时间：20xx年11月2日；选拔赛以抽签的顺序进行比赛，现场不公布分数。此项比赛晋级10支舞蹈队，淘汰4支舞蹈队）。
间不超过5分钟）淘汰的4支舞队荣获优秀奖（需准备淘汰感言）。
（第一轮）比赛为10分制，评委打分精确到小数点后2位。
1、舞蹈整体编排具有合理性、连贯性、完整性。（2分）。
2、表演过程中动作流畅协调，表现力和技巧性强。（2分）。
3、舞蹈表演具有时代感、抒发健康情怀，能够展示大学生朝气蓬勃、奋发向上的精神风采。（2分）。
4、对舞曲音乐的理解准确，舞蹈动作与音乐旋律吻合，富有节奏感。（2分）。
5、服装造型符合舞蹈表演形式，展现出良好的舞台效果。（2分）。
第二轮（0.1分）。
进入前6名参赛队的队长，从6段音乐中分别抽取一段音乐，并根据音乐情绪即兴舞蹈表演。
1、舞蹈动作与音乐旋律吻合，富有节奏感（0.05分）。
2、有创意，表现力强（0.05分）。
团体奖：一等奖一名，二等奖两名，三等奖三名，优秀奖若干名单项奖设最佳创编奖一名。
创意舞蹈比赛策划书
“加入体育舞蹈，丰富大学生活”，面向全校学生，普及舞蹈知识。
厦门理工学院体育舞蹈队成立于20xx年09月01日，曾参加多次表演和比赛，获得多次奖项荣誉。不仅增加了大学生活乐趣，更促进了大学生身心健康，为大学生提供一个展示自己的平台。体育舞蹈协会成立之初，想有更多的人来了解这支新鲜血液，加入这个大团体来。
为了体育舞蹈知识得到更大更广的普及，让更多的学生了解体育舞蹈，参与体育舞蹈，全面提高身心健康素质，让更多的学生拥有一个丰富多彩的大学生活。
体育舞蹈队全体人员、体育舞蹈协会全体人员及其他在校学生
厦门理工教学楼教室
厦门理工体育舞蹈队
xxx
整个活动分为三个阶段
第一阶段：老师讲解
由指导老师为学员们讲授体育舞蹈的相关知识，让大家对体育舞蹈有个初步了解。
第二阶段：动态展示
由队长进行ppt讲解，为大家播放视频、照片，让大家更直观的了解体育舞蹈。
第三阶段：模特展示
由体育舞蹈队的队员向学员展示基本架行和一些动作的示范。
第四阶段：交流答疑
同学提问，进行互动交流。
1、检查设备是否能使用，及时联系维修人员。
2、保证座位的足够，维护现场秩序。
3、保证活动顺利进行，安排相关人员及时处理突发状况。
总负责人：xxx
各部门职责：
（1）外联部：向校方申请教室。由xxx负责。
（2）人事部：人数统计，及到场人数登记。由xxx负责。
（3）宣传部：负责活动前期宣传，保证活动的宣传效果。由xxx负责。
（4）采编部：负责活动中的照相、摄像及活动之后的新闻稿。由xxx负责。
（5）后勤部：提供活动中需要的物品，以及活动之后的物品整理。由xxx负责。
（6）队长：负责活动所需要的ppt、照片和视频的整理与制作。由队长xxx负责。
饮料：25元
水杯：5元
总计：30元
舞蹈心得体会
20xx年5月9—12日，我有幸在合肥八中参加了合肥市中小学舞蹈活动指导教师培训，充实又愉悦着。整个培训下来，我学到了许多书本上学不到的知识，让我茅塞顿开，受益匪浅，既开阔了我的视野，又提高了我的自身质。开班典礼上合肥市教育局和时代出版传媒的领导亲切光临，让我深深的感受到她们对艺术教育的重视，尤其是刘主任和徐主任的讲话寄托着对我们培训学员的关注和期望。学习过程中，汪主任和唐老师给我们提出的要求以及对一个个细节的关注，让我深刻体验到本次培训工作管理的规范。总的体会有以下几点：
本次培训学习内容丰富，有来自海南省琼海市嘉积中学颜老师的《中小学校园舞蹈教育教学管理》，有来自北师大附中的李老师的《面向全体学生的艺术课程改革》，还有来自合肥幼儿师范陈xx的《校园舞蹈编排指导》等课程，这些课程切合实际，适合我的`工作和个人发展的需要。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过一位位老师毫不保留、热情洋溢的讲解，使我走出了困惑和误区，令我大开眼界，耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答疑解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学，舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的，让不是舞蹈专业的我也学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。
舞蹈作为一门艺术，它为我们提供了丰富的想象空间，而这次舞蹈培训更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中，它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
颜老师和李老师给了我许多启发。在他们的讲授之中，我略略了解到他们原本都不是舞蹈专业的，而他们在舞蹈领域里可以说是独树一帜的，他们勤于钻研，努力工作，培养了一大批艺术人才。在颜老师的讲课中，时时体现了他所带领的团队的那种集体精神，他们训练的过程很艰苦，在这种艰苦的条件下，学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧，更是令我折服。通过学习，我感触很深，也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。陈老师用半天的时间，指导我们校园舞蹈的编排，结合我们几个小组（小学组“稻草人”、中学组“快乐的小保姆”高中组“回家”）舞蹈的即兴表演，娓娓道来，即肯定了优点又指出不足，同时也向我们传授了宝贵经验，指出今后校园舞的发展趋势，尤其是编舞技巧：
1、音乐的剪截要注意统一性。
2、主题要有创意，符合学生年龄特点。
3、动作过于陈旧，不能将舞蹈等同哑剧，要充分体现舞蹈长于抒情的特点。
4、舞台调度要根据主题，避免单一。让我茅塞顿开，知道编舞其实并不难，难的是有这样活跃的思维火花。经过这次的培训学习，我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟，获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得，期望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中，我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高学生的舞蹈质而努力奋进！
舞蹈风暴师说舞蹈心得体会
自从我开始学舞蹈以来，我就一直被这个艺术形式所吸引。每当我看到舞者优美的动作和独特的表现力，我都感到舒心和惊叹。当我最近参加了一场由一位著名的舞蹈风暴师主持的舞蹈培训班时，我对舞蹈的理解和体验发生了巨大的变化。在这篇文章中，我将分享一下这位舞蹈大师的心得和我的体会。
第二段：舞蹈的内涵和魅力。
舞蹈是一种独特的艺术形式，它可以通过身体语言传达出强烈的情感和思想。在舞蹈中，舞者可以通过动作的速度、力度、节奏等来展示自己的个性和风格。舞蹈的魅力在于它可以让观众看到舞者内心的情感和感受，这种交流方式是语言无法替代的。
第三段：舞蹈的技巧和训练。
虽然舞蹈看起来很简单，但是它需要非常高的技术和训练。舞蹈需要舞者具备身体柔韧性、平衡能力、耐力和协调性等多方面的素质，这些素质只有通过不断的训练才能磨练出来。此外，舞蹈还需要舞者精通各种舞蹈动作和舞蹈语言，这也需要在实践中不断地学习和探索。
在舞蹈培训班中，舞蹈风暴师给我们分享了他多年来的舞蹈经验和心得。他说，一个成功的舞蹈家需要有坚实的训练基础，同时还需要在演出中尽情地发挥自己的个性和创造力。他还特别强调了舞者和观众之间的沟通和交流的重要性，他认为这种交流是一种双向的过程，需要舞者和观众共同参与。
第五段：结论。
通过这次舞蹈培训班，我深刻地感受到了舞蹈的内涵和魅力，同时也了解了舞者需要付出的艰辛和努力。作为一名爱好舞蹈的人，我愿意在未来的日子里努力学习和训练，不断挑战自己的极限，为观众带来更加精彩的舞蹈表演。