演讲中的抑扬顿挫，相当于音乐中的节奏，音乐需要节拍，演讲也需要节拍，你应该让你的演讲充满节奏感，节奏就是你口头表达进度的度量。我们想要好好写一篇演讲稿，可是却无从下手吗？那么下面我就给大家讲一讲演讲稿怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
绘画演讲稿篇一
1.感受西瓜丰收的喜悦之情。
2.感知西瓜的基本特征，发展观察力。
3.在观察的基础上用红、绿色为西瓜涂色，尝试用黑色进行添画。
活动重点：
在观察的基础上为西瓜涂色，并添画。
活动难点：
能掌握一个画面中用三种颜色搭配绘画的'技能。
活动准备：
教具：实物西瓜一个。
学具：油画棒、白板笔。
活动过程：
一、导入
游戏：神奇的口袋。
二、展开
1. 观察西瓜的外形特征。
说一说它是什么形状的，穿什么颜色的衣服？西瓜的里面是什么样子的？
2.出示需要添画的图片，说一说涂色方法。
3.示范讲解涂色方法，请幼儿观察。
4. 幼儿动手尝试操作，教师巡视指导。
三、结束
展示作品，引导幼儿相互交流、欣赏并说一说谁的西瓜最好吃。
绘画演讲稿篇二
1.画将无脖项，少女应修肩，佛容宜秀丽，神佛须伟壮;仙贤意思淡，美人要修长，文人如颗钉，武夫势如弓。
2.若要人脸笑，眼角下弯嘴上翘;若要人带愁，嘴角下弯眉紧皱。
3.心神畅然手拈须，气怒眼者眼拱张;手抱头者心惊慌，急步行走事紧张。
4.怒像眼桃把眉拧，哀容头垂眼开离;喜相眉舒嘴又俏，笑样口开眼又眯。
5.贵家妇，官样妆;耕织女，应时样;娃娃样，要肥胖;庄稼汉，衣裳越薄越显壮。
6.人各有习，习能有宜，认得此意，画无不奇(泛指人的动作与其生活习惯有关，画者如领会此意，画出人物必须新奇可观)。
7.美人样：瓜子脸，鼻如胆，樱桃小口蚱蜢眼;慢步走，勿奎手，要笑千万莫张口。
8.贵妇样：目正神怡，坐如山立(不歪不倚)。
9.丫环样：眉高眼媚，笑容可掬;咬指弄巾，掠鬓整衣;
10.贱妇样：薄唇鼠眉，剔牙异带，叠眼露掌，托腮依榻。
11.娃娃样：短臂短腿大脑壳，小鼻大眼没有脖;鼻子眉眼一块凑，千万别把骨头露。
12.贵人样：腰肥体重，耳厚眉宽;颈粗额隆、行动猪样。
13.寒士样：头小额窄，口小耳薄;垂眉耸肩，两脚如跛。
14.卑者(坏人)样：口斜胸凸，头低仰视;齿露眉错，必是细作(奸细)。
15.魔鬼样：头如牛、眉如帚、称砣鼻子火喷口，铃铛眼、核桃脸(起皱不平)，锯齿燎牙带耳环，胞臂腿壮生筋腱，袒胸露腹衣不全。
16.老者：抬肩、曲背、呆容、硬膝、转身慢、步平、手战(颤)、起迟、立歌、支杖、头摇摇点点。
17.少者：耳容、佻达、风流、身如弓、行步俏、双袖垂、两眼转。
18.立者：舒眉、凝眉、正容、恭袖、身端、步踱、背前探、手拈指。
19.武者：威容、眉锁皱、挺胸脯、腰劲直、步阔，侧立不可立、肘曲如抱月，手作推舟势。
20.贫者：愁容、锁眉、穷袖、腐肘、摩腕、搔鬓、缩头、耸肩、套手、擦涕、端正步酸子气、低视。
21.富者：欢容、捻指、昂头、仰面、舒眉、抹鼻、拍胸、撑手、圈指。
22.癫者：定眼、呆视、目直、斜步、手摇、头僵、胸露、身侧。
23.醉者：呆容、模糊眼、目倦、步跑、手欲扶、口欲吐、身摇、头垂、坐斜、浑身呈软状、独脚梗硬。
田：平头百姓、频洞脸宽，鼻大口方，耳腮有鬓，刚毅正直，适合表现武将和绿林好汉等一类人物，如《三国演义》中的周仓。
由：稳重自爱、憩静周正、安逸自在、宽待为协、长者之风、仁者之态、适合表现正派人物，如十八罗汉中的布袋罗汉。
国：五官结构，疏密匀称，庄重有谋，才华横溢，深思熟虑，韬略过人，器宇不凡，才须眉之感，适合表现有本领，或大器的人物，如文能表现李白、苏轼;武能表现岳飞、郑成功等英雄名士。
用：平顺正直，秀伟挺拔、满腹经论、纵横言谈、忧国爱民，宜于表现五柳长须的文人秀士，如杜甫、文天祥等。
目：青年俊秀，举止收敛，温雅文静，才思敏捷，风度翩翩，适宜表现小生、小姐一类的人物，如“梁山伯与祝英台”、“贾宝玉与林黛玉”等等。
甲：耳朵外撑、脸颊狭尖、频窄窄短、鬼头鼠形、三角眼眶、绿豆眼珠，适合表现小偷之类的人物，如戏剧《十五贯》中的娄阿鼠、《胭脂》中的毛大等，有时也可表现正面人物，象《水浒传》中的时迁等。
风：刚正慈善、融乐自如、潇洒超脱，不拘世俗，可用于表现仙道人物，如八仙中的吕洞宾、曹国舅等。
申：见财忘义、品格低微、如颜婢膝、露牙咧嘴，宜于表现讼棍一类的人物，如《水浒传》中的差役董超、薛霸等。
同：方形简洁，笑口珠唇、眉淡鼻秀，文相武身，常用于表现少年英雄，如《说唐》中的罗成，《三国演义》的赵云等，有时也可用于表现“如来佛”、“观音”和“文殊”。
王：上大下大，中间狭窄，霸气十足，骠悍勇猛。亦有刚正不阿，侠肝义胆，赤肠忠心。适合表现京剧中的“净”角，如武能表现《薛刚反唐》中的薛刚、《秦汉演义》中的项羽;文能表现《海瑞罢官》中的海瑞、《平妖传》中的钟馗等。
1.龙脸愁的像，出现必升降，龙身扁体甲，其数却无量;鹿角、牛鼻、虾眼睛、鱼鳞、鸡爪、蛇身体。龙有三停：脖停、腰停、尾停。
2.吊眼白额虎、正中写三横、虎尾斑点匀，为数十三整。
3.朝阳啸的凤，姿势欲翔腾。凤有三长：眼长、腿长、尾长。
4.笑的狮子脸，嬉球又跳升;九斤狮身，十斤头，一斤尾巴拖后头。
5.若要画肥猪，腿短拖地肚。
6.昂头挺胸马，画法三块瓦。
7.抬头羊、低头猪、怯人鼠、威风虎、鸟噪夜、马嘶蹶、牛行卧、犬吠篱。画戏猫，常洗脸;画白兔、前腿短;画雄鹰，两口眼;画麒麟，头似龙。
8.十鹿九回首(回首即是招呼群鹿共食，又是勾画鹿时时警惕异兽袭击的特征)。
9.蝙蝠从来行不拘，如龙似虎方称奇，虎头云身自如鼠，两翅斜飞有高低。
10.雀鸟行学画爪嘴;走兽先学画鲤鱼，尾鳃鳍。虫蝶先学画翅膀，花卉先学画瓣蕊。
1.丈山尺村。寸马豆人;远人无目，远树无枝，远水无坡，远山无皴，远阁无基，远船无帆桅。
2.山要高，用云托;石要峭，飞泉流;路要窄，车马塞;楼要远，树木掩。近山不可接远山(指应有隔隙);远水倒可接近水(指近处有湖塘，远处可画水口)，旅舍不宜半山腰，水路最忌去无路。
3.青树叶点点，夏树不露梢，秋树叶稀稀，冬树不点叶。
4.行云：缠延似流水、卧云平摆象如意，大云通身连气，小云巧而生灵。
5.四时点景：正月张彩礼，二月放风筝，三月花丛丛，四月放蚱蜓，五月酒帘红，六月荷花生，七月看天星，八月日当空，九月登高阁，十月调鸟虫，十一月摆盆景，十二月桃符更。
1.牡丹：小瓣尖端宜三缺，大瓣尖端四、五最，老干缠枝如波纹，花头空处托半叶。
2.梅花：枝不得对发、花不可并生，叠花如品字，发梢似燕飞。
3.果实：叶从果间生，不露大块，果中有斑纹，不显全身。
4.大花大果：花大不宜独梗，果大皆用双枝。
5.缠枝莲：梗细恰如明月晕，莲藤形似老苍龙。
1.文相软、武将硬。画戏剧题材时，文戏多用软色，如《西厢记》、《断桥会》、《昭君出塞》等;武打戏多用硬色，如《野猪林》、《李白成坐金銮》等。
2.软靠硬，色不楞。意指画衣装服饰或桌案景物时，大绿和深蓝或是大绿和大红靠近时，必须在两色间加一软色，如红袄要加扮蓝裙子就好;若粉蓝裙子，淡红上衣，腰间可加一深蓝腰带，则显得软中有硬而美。
3.要想精，加点青。古装画中的妇女或书生多用软色，以显清丽，但没有硬色，缺乏对比，故需要在人物衣领、底裙、袖口等处加一黑边，就和娇嫩粉面形成对比衬托作用，显出人物的精神。
4.红靠黄、亮晃晃。画神仙道释红袍黄项光，或红柱黄幔帐，袍带故事中红袍绣黄龙，黄袍骑红马，都显得华丽明耀。
5.精青绿、人品细。画故事画中的妇女，如用粉裙、青上衣、绿腰带;或绿衣、青色裙、粉腰带、画出的人品俊秀细美。
6.要想俏，带点孝。画面中的五颜六色，容易杂乱无章，重点不突出，如果加点黑、白、灰，就能重点俏然突出。
7.黑靠紫，臭狗屎。紫色和黑色都是“硬色”两色放在一起显得楞而不活。在吉庆题材的绘画中，最忌这两色相近，即使是粉紫色也很少和黑色靠近。
8.青紫不宜并列，黄白未可随肩。青与紫色相接近，配在一起不醒目。黄与白明度接近，二者配合在一起容易产生“同化”作用，彼此的个性都显现不出来。
9.紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新。紫和绿是间色，红与黄是原色，红与绿是互补色;黄与紫也是互补，利用它们之间的强烈对比关系，乃属用色特点之一。
10.女红、妇黄、寡青、老褐。画少女穿红戴绿得活泼俊秀;画少妇加黄衣或巾带以示贵显;画寡妇身著青色益显肃穆;画老人用褐色最适宜。
11.红忌紫、紫怕黄、黄喜绿、绿爱红。红衣不配紫裤，红袍忌靠紫袍，紫(茄花)色相和黄接近，黄和绿靠近无妨，绿和红配显喜庆。
瓷板画《假寐》赵梦歌
瓷板画《云动》罗小聪
罗英桂创建的“人间瓷画”长期以来致力于瓷板画创作的推陈出新，营造了一所“没有围墙的学院”，她签约的艺术家也是风格迥异。
刘正作品中重叠相连的人体造型体现了瓷板画具有展现雕塑这一艺术形态的可能性。“我一直觉得我挣扎在一张网中，这张网是由复杂的历史文化构成的。一方面，我需要依赖这张网，使自己不至于悬浮在空中。另一方面，我需要挣脱这张网，使自己减少被束缚的痛苦和被窒息的危险。”这就是他的当代艺术创作理念。他的釉下彩瓷系列作品，立意新颖，逻辑思维缜密，通过具有生命力的线条，张扬了瓷板画的哲学空间。
赵梦歌从优雅的唐代仕女图中汲取灵感，以西方油画技法进行渲染，创造出青花风格的抽象人体作品。她以“我的精神自画像”思想为背景，进入当代瓷板画创作，成功塑造出中国传统文化中女性情感“无时间性”的欲望主题。她的作品不仅展现出了来自内心深处对爱和欲望的理解，还通过熟练的丰满的线条，勾勒出女性固有的想象旋律。在大千世界，具有无限的色彩斑斓的空间，然而真正属于每一个人自己的总是仅有的那样有限的一点，有时候，为了这样有限的一点，需要人付出一生的守候。赵梦歌的陶瓷绘画女性题材，就能够让人充满期待，处在永恒的交错感觉之中。
马丁民的作品借鉴了西方的色彩语言和中国传统画的写意手法，呈现出一种独特的色彩张力和韵味，传达出一种优雅与质朴的东方意蕴。人为控制与自然天成的功底，使得陶瓷颜色釉绘画艺术具有无限的可能性。他认为：为了思考传统，必须抛弃模式的概念束缚，转向经验的创新。他以高温色釉进行绘画研究，保留了陶瓷材质的天然性和生命力，形成陶瓷绘画的一种天然、率真的油画实验方法。
“历史上的瓷都是景德镇，这没有疑问。但是，到了当代景德镇是不是瓷都，我们曾感到怀疑。但是当看到了当代瓷板画以后，我们打消了这个疑问，瓷都还是景德镇。”在一篇题为《发现瓷都》的文章里，来自美国的一位博士发出了这样的感叹。“中国陶瓷在历史上的辉煌是无法忽视的。而当今中国陶瓷艺术的发展则体现在它的绘画性与当代性上，这一点正是当代瓷板画展示给世界的。”艺术品策展人关蕴科向我们这么解释。
关蕴科认为陶瓷艺术由三部分组成，即绘画、器型、窑变。由于传统陶瓷艺术最大的功能在于它的装饰性，而人们又往往出于实用性的考虑，因而不将绘画这个陶瓷艺术的重要构成部分作为陶瓷艺术的主要内容。对于陶瓷艺术的绘画性千百年来受到的淡化和忽视，关蕴科感到惋惜，“中国传统的陶瓷艺术长期经历着皇权左右的特殊历史阶段，皇帝喜好的图绘，由宫廷画师画好，再带到窑厂交由工匠仿制。因为传统陶瓷上的绘画并不是一次性创作完成的，在工匠们复制的过程中，原作的气韵必然流失不少。这也就造成了传统陶瓷一直以来不被归为艺术品，而被归为工艺品的事实。”陶瓷绘画由于不是“创作”，而是“复制”而成，因而一直属于陶瓷艺术的附属部分。
瓷板画不同于一般的绘画作品，它有釉上釉下之分，因而它既可以造成像油画那样的堆积效果，也可以渗入材质造成国画大写意一般的效果。艺术家们可以根据构思的需要来自己选择创作的手段，这样的艺术宽度是一般的绘画作品无法达到的。比如，姜宝林以白描、大写意为长；刘正则擅以抽象的线条表现肢体和季节的变化；赵梦歌的油画抽象人物则展现了青花大写意的艺术生命力等。景德镇“人间瓷画”日前在中国美术馆举办的中国当代陶瓷绘画艺术展，以近年来国内外著名画家的数千件绘画精品为创作主题，集中体现了当代瓷板画创作的新方向，在瓷画收藏和学术领域都具有独特的意义。
关蕴科说，瓷板画所突出的陶瓷艺术的绘画性，使世界读懂了中国的陶瓷语言，让当代艺术家的创作思维得以在瓷板上表现出来，证明陶瓷艺术仍具有相当的艺术宽度。
王廷佐：字少雄，安徽泾县人。清同治、光绪年间景德镇瓷画名家。其浅绛彩瓷画独具特色，方法是用墨皱染后，再施淡墨浅袾渲染。色泽柔和，操作简便。所作浅绛彩清明雨景小方酒杯，现藏景德镇陶瓷研究所。除山水画，还擅长画猴。
程 门
程 门：字雪笠，安徽歙县人。清光绪时景德镇瓷画名家。擅长浅绛彩绘山水、花卉瓷画。邓之诚《骨董琐记》中称许其瓷绘“极勾勒渲染之妙，得者珍之”。其子次笠、小笠承父业，都是清末民初著名瓷画家。
收藏大鳄涉足瓷板画看好其升值潜力
综观近年来的拍卖市场，在书画、瓷器价格纷纷走高的情况下，瓷板画开始成为收藏新宠。作为陶瓷收藏品中的高端品，瓷板画的价值随着近年来瓷器价值的升温出现几级跳。
北京保利集团2012年的春拍中，首开“新月雅集——民国文人瓷绘与现当代艺术陶瓷专场”就取得不俗成绩。其中，民国“珠山八友”之一的景德镇瓷画名家何许人的作品粉彩四季山水长条瓷板挂屏(四屏)以2242.5万元人民币成交，刷新艺术家作品成交纪录，创八友瓷价格新高。拍得此幅作品是资深收藏大鳄包铭山，他是新疆广汇集团广汇美术馆馆长。
近年来，包铭山在拍卖市场叱咤风云，事实上，他在30年前就开始涉足收藏，自九十年代初进入拍场，多年来致力于中国近现代书画的研究与收藏，是国内最早涉足拍卖圈的资深藏家之一，张大千的《侍女》，林风眠的《仕女》、《山水》以及徐悲鸿《九州无事乐耕耘》等作品均被他收入囊中，并将于2013年广汇美术馆开馆时正式展出。
包铭山此次在保利高价拍得何许人的瓷板画作品令人震惊，这是佚今为止瓷板画珠山八友作品拍出的最高价。包铭山认为，历代传世的和出自近现代名家的瓷板画都具有不菲的收藏价值，加上目前已经有许多当代画家参与在瓷器上作画，瓷板画潜力巨大、行情将井喷。
据了解，在明朝时期，中国陶瓷之乡景德镇就有大量瓷器出口到中东、亚洲、欧洲等地。瓷板画就始于明代，其艺术地位经历了几度起落后的今天可谓百花齐放，大型瓷板画的佳作不断涌现，山水画的气势磅礴，人物画的形神兼备，花鸟画的多姿多彩，使瓷板的创作达到了一个新的境界。越来越多在书画界享有名气的书画家参与陶瓷绘画，进行艺术探索。其中不少当代名家的瓷绘板画作品在艺术品市场上走强。
瓷板画是在平板素瓷上手工绘画后再经高温烧制所成的陶瓷艺术品，明清时期开始，瓷板画日益兴盛，清末民初，瓷板画几乎成了达官贵人家中必备之物，艺人们纷纷设立画室，陶瓷工艺中的青花、五彩、釉里红等等在瓷板画上得到充分发挥。而在众多作品中，以民间技艺超群的陶瓷艺术家“珠山八友”的作品最受欢迎，清末民国瓷器大热时，“珠山八友”瓷板画的市价甚至堪比清末官窑。
据悉，“珠山八友”成员分别是王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、程意亭、刘雨岑，他们从事瓷画创作的年代大约在20世纪初至20世纪60年代。其中，“珠山八友”之一的代表人物何许人终其一生探索瓷上雪景山水技法，独树一帜，开启了景德镇瓷上雪景山水画之先河，并发展成为具有景德镇特色的一个瓷绘体系，影响了一代又一代的瓷画名家。
几百年来，瓷板画在陶瓷艺术与绘画艺术的边缘获得了发展空间，呈现出旺盛的生命力，并将陶瓷艺术推向了更高的境界，使他们具备更纯的文化品格。瓷板画的价值也不断在升温，继2011年5月中国嘉德(微博)的拍卖会上，“珠山八友”王大凡的一幅《禹王治水图》 粉彩瓷板画拍出920万元的高价后，保利集团在今春拍卖会上的“新月雅集——民国文人瓷绘与现当代艺术陶瓷专场”表现不俗，成交额近8400万元，除了刷新艺术家作品成交纪录的何许人的粉彩四季山水长条瓷板挂屏，王步粉彩东篱秋菊图象耳尊成交额也达到908.5万元。现当代艺术家的作品也不遑多让，戴荣华1990年作粉彩四美图花鸟双面釉长条瓷板屏风(四屏)也以667万元成交。
据悉，2011年开始，文化部与对中国外文化交流协会先后在美国等地举办陶瓷艺术精品展，作为中美高层文化交流、中日韩文化部长交流的项目之一，让瓷板画走向世界。
绘画演讲稿篇三
在我的记忆中有许多的事，其中有高兴的，有悲伤的，有让我得到启示的。特别是那一次学画画的经历，至今难以忘怀。
我很羡慕爸爸高超的绘画艺术，他画的人物或动物栩栩如生。我第一次的美术作业人物的轮廓就是爸爸帮我勾画的。于是，我就请他教我画画，爸爸一口就答应了。他在网上搜了一幅机器人的画，教我如何画轮廓，如何画细节。
我拿起笔，认真按照爸爸说的去画。先用铅笔在纸上画出机器人的大致轮廓。重要的是，要将人物比例掌握好。紧接着再画出机器人的细节，依照从上往下的顺序画。先把机器人的头画好，再把他的身体、四肢、帽子画出来。
一会儿，我遇到了困难，我感到这个机器人的左手总是画不好。想来想去，也没想出来什么好办法，就在发呆，有点不想再画下去了。
这时候，爸爸又来给我指导，并且教育我，做事不能半途而废。我又拿起笔继续画机器人的手。经过反复练习终于把手画得满意了。然后用勾线笔顺着铅笔的线条画就行了。最后，再涂上颜色，涂色要掌握色彩的明暗搭配。这幅画终于完成了。“爸爸，你看，我画好了！”我的心里说不出的高兴。
真是功夫不负有心人，做什么事情只要坚持才能成功。
绘画演讲稿篇四
古人云：“梅花优于香，桃花优于色。”说的`就是世间万物都有自已的长处。你一定会问我的特长是什么。让我告诉你吧！我的特长就是绘画。
记得3岁那年，妈妈就带着我去少年宫学习儿童画。刚开始,我还不会握笔。可很快,在老师的耐心指导下，我便学会了一些简单的花草树木。渐渐地,我喜欢上了画画。一有空，我就拿起画笔，把眼前美好的事物用画笔记录下来。终于“功夫不负有心人”，我在大班毕业前夕，我顺利的拿到了儿童画十级考试的证书。
接着妈妈又为我选择了国画。一开始我并不愿意，可妈妈告诉我“国画是中国的宝贵文化遗产，是中国的国宝，我们应该去学习和传承。”虽然当时我听不太懂，但我还是决定去学习国画。第一次上国画课，我就被国画深深吸引了。一支毛笔在老师的手里就是一根魔法棒，再配上墨香四溢的墨汁，寥寥几笔，无论是虫鱼花鸟，还是祖国的大好河山，都会被描绘得栩栩如生。凭着对国画的热爱，无论是刮风下雨，还是烈日炎炎，我都从不间断地去学习国画。
有一年的暑假，因为妈妈要上班，没有时间送我去上国画课，妈妈让我把国画课暂时停掉。可是我坚决不同意，我觉得学什么就要坚持到底，不能半途而废。就这样，我每天独自一人提着重得的工具箱，顶着烈日，来回要走30多分钟，每次都累得满头大汗。现在我学习国画也有3年了，不管是线条，还是墨色的运用都有了很大的进步，画起画来也更加自信了。妈妈也经常会为我的作品感到骄傲呢！ 这就是我，一个热爱绘画，又带着浓浓墨香的小女孩。
我学会了画画
绘画演讲稿篇五
1、承担校区创意、绘画、摩儿纷课程。
2、负责校区环境创设。
3、参与校区各项活动的实施。
4、负责与所带班级会员家长沟通。
5、教学设备的维护,教学用品的管理
1、美术或幼师专业专科毕业。
2、有1年以上儿童创意美术教学经验,绘画功底强,能够因材施教,能够启发孩子的.思维。
3、有责任心,富有爱心、耐心,喜欢与孩子们相处。
绘画演讲稿篇六
1、知道水果核的生长过程，感知理解并将其用绘画形式表现出来。
2、了解各种水果的生长方式。
各种水果种子长大后的.图片（着重强调一些特殊生长方式的水果）。
幼儿："见过"
2、师：苹果是长在苹果树上的，那西瓜是长到什么地方？
幼儿："西瓜树？、西瓜藤"（考察幼儿原有的知识水平）
3、师：老师这里有一些水果种子长大了样子，我们一起来看看，这些水果种子长大后都是什么样子。（展示图片，一些特例，如火龙果，花生，菠萝等）
4、师：看完这些照片，小朋友们都对我们熟悉的水果长大后的样子有了了解，现在请小朋友们选择你喜欢的水果，画出它长大后的样子，并给它涂上颜色吧。
5、（强调日常常规）让幼儿自由绘画。
绘画演讲稿篇七
1、承担校区创意、绘画、早教课程。
2、为校区环境创设及活动提供建议及素材。
3、参加专业培训，实现技能提升。
4、负责与会员家长沟通，帮助孩子制定合适的学习发展计划
5、教学设备的维护，教学用品的管理。
1、美术或幼师专业专科毕业。
2、有1年以上儿童创意美术教学经验，绘画功底强，能够因材施教，能够启发孩子的.思维。
3、有责任心，富有爱心、耐心，喜欢与孩子们相处。
4、语言表达能力强，能调动课堂气氛，有一定的开发幼儿创新意识，可独立带班。
5、热爱教育事业，具备良好的教师职业操守和服务意识，做事态度积极，抗压能力强。
绘画演讲稿篇八
1、培养幼儿在轻松、愉悦的氛围下，以看看、说说、画画的形式，初步学画长颈鹿的基本特征及动态。
2、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。
3、了解长颈鹿的生活常识。
1、图片-长颈鹿
2、图画纸-可爱的长颈鹿
3、油画棒、水彩笔。
出示图片，引导观察长颈鹿的外形特征。
1.说说，画画。
（1）长颈鹿身体与头部的定位。
老师演示：恐龙蛋放在黑板的当中，鹅蛋想离它远一些该放哪儿呢？
（请个别幼儿演示）。
（2）请幼儿在图画纸上为恐龙蛋与鹅蛋定位--画出长颈鹿头与身体的不同位置。
引导幼儿学习用2只蛋（恐龙蛋和鹅蛋）的方法定位画出长颈鹿的头和身体。
重点注意长颈鹿脖子的长短适中。
2.教师示范（边说边画）。
（1）以变魔术的形式将鹅蛋变形，画出长颈鹿头上的眼睛、嘴巴、耳朵和角。
（提示：定位时方向不同）。
（2）用二根“电话线”连接鹅蛋与恐龙蛋。
（提示：一边宽、一边窄）
（3）恐龙蛋变形--画出长颈鹿的四肢与尾巴。
（4）找找长颈鹿还缺什么？（衣服）
3.教师小结长颈鹿的特征，并提出要求。
1.画长颈鹿，要求不同方位，不同动态。
2.长颈鹿和谁在一起，在什么地方干什么？并画下来。
1.你认为哪只长颈鹿画得最象？为什么？（说出特征）。
2.介绍自己画的长颈鹿在干什么？
点画：梅花（中班美术）
教学目的：1.学习用手指点画梅花，体验点画的快乐。2.培养观察能力和审美能力。教学准备：梅花，范画，颜料，白纸。教学过程：1.小朋友最喜欢花了，因为每一朵花都是那么漂亮，今天老师给小朋友带来了美丽的梅花。（出示梅花图）小朋友，看看梅花什么样子的？（红色的，五个花瓣，树枝是弯弯曲曲的，枝上还有没有完全开放的花骨朵。）2.老师想把这美丽的梅花保存下来，可我不想画，那可怎么办呢？老师啊，用手指点画了一幅梅花图。小朋友想不想看？（看点画图，幼儿说一说老师是怎么做的？）小朋友们是不是也想做啊？（幼儿：“是。”）那我们今天一起做一幅美丽的梅花图！3.看好老师是怎么做的（教师示范做一朵梅花）请小朋友和老师一起做吧！4.幼儿动手制作，教师巡回指导。5.成果展示。
绘画演讲稿篇九
设计意图：结合现阶段我班开展的主题《我在马路边》，孩子们的.生活经验有了必须的积累，关注到的关于这一主题的资料也越来越高。可是，在这些孩子们的影响中，电瓶车、自行车、摩托车是他们最熟悉的，因为爸爸每一天早上送他们来园的交通工具就是这些，所以在早晨他们交流的最多的也是这些了。结合培养我们的孩子的绘画本事，用线描的形式来让幼儿进行尝试和巩固。
活动目标：尝试运用直、横、斜线的连接和紧密排列体会线描的美感。
活动准备：ppt
活动过程：
一欣赏(感知不一样线条的连接组合)
1、马路上滚来了两个轮子，会是什么车呢(摩托车、自行车)
2、看，许多线条宝宝都跑来了。哇，是一辆自行车。
小结：我们能够用许多细细的线条表现自行车的样貌。
二示范讨论(了解作画的要点)
1、车轮上的钢丝怎样安装呢
从轮胎到中间的轴一根根连接起来，像旋转起来的大风车。
2、我们怎样把车子组装起来呢
需要一个斜杠(我们用两根线条连接起来)，我们还能够用两根线条画什么呢(车座底部)你觉得还需要什么呢(龙头车把，有几个呢)
3、一辆自行车装好了，你还想添加些什么呢(用横竖线条紧密组合成车篓，许多密密的横线条在一齐变成衣包架)
三幼儿作画
我们也来用线条宝宝设计一辆漂亮的自行车
观察要点
1、车轮钢丝斜线条的旋转绘画
2、线条画得深而不破
四交流讲评
你们觉得他的自行车什么地方漂亮，什么地方还需改善一下呢