在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
楷书书写心得篇一
高考后看了曾仕强教授的节目《易经的奥秘》之后就对易经开始感兴趣。本学期又在老师的带领下系统的学习了易经的入门，对易经已有自己大致的掌握和理解。本文就以自己的观点和从网上检索到的相关的资料，完成本学期修学易经之后的心得感受。
易经最早的雏形，是远古（距今七千年前）伏羲画出来的。后人称其为“伏羲八卦”,中央一个圆，圆内有一对阴阳鱼，称为太极，周围八个方向各有一个图案，分别由横满（阳）横缺（阴）二元素组成不同的结构，称为八卦。由于当时没有文字，此图就称为“无字天书”.殷商末年周文王根据“伏羲八卦”演译出64卦，并做了注解，撰写了卦辞爻辞，共有4000多字，此称周易，也就是易经，为什么称其为易经呢？我们来看“易”字的含义：易代表包罗万象的宇宙有一个简单的模式，变化是永恒的，其变化的规律是不变的。另外易字从外形来看，相当于上日下月，由此演变而成，有的古书称“上日下月为易”,“易字，从月从日阴阳具矣。”
经字原义是织布的纵线，与纬线相对应。
“经线正，纬线才能成”,所以织布中的经线是最重要的，故有经络、经脉、经典、经文等等。
综上，所以称之为易经，是因为它描述了宇宙万物变化和变化规律的学问。伏羲的八卦图，只有八卦，他是用阴、阳二元素共计取三个构成一组（卦），在数字上就是2的3次方（23=8）。在这八组中，没有一组是阴阳平衡的（因为三个元素，不是阳多就是阴多），这标志着，宇宙是永远不平衡的，在变化中，用伏羲的八卦图来描述宇宙虽然简单，但有不足之处，就是没有阴阳平衡。周文王在此基础上，创造了64卦，用2的6次方等于64形成的，那么，为什么不用2的4次方等于16来描述呢？因为此时16个组成中有6个是阴阳平衡的，平衡的太多了，2的5次方等于32,又没有阴阳平衡的组合，故用2的6次方等于64,其中有20个阴阳平衡的组合，比较合适，到此为止，易经可以说是一部描述宇宙万物变化和变化规律的一门科学。到了近古春秋时代，孔子读了易经，非常赞赏，并写了十篇文章，加以注解，称为“十翼”,也称“易传”,从中加入了“人伦道德”,描述了人生变化和变化的规律。因此易经也就被称之为 “解开宇宙人生密码的宝典”.易经不能当作一种占卜的书来读，因为其本身也不是一用于占卜用的书，原书的作者创作此书的初衷相信也不是简单出于占卜儿创作此书的。同时，易经也不能完全当作一种推断的技巧来学习，虽然它有这样的作用，但它带给我们的最大的亮点在于，它揭示了人生或事物的各种不同的发展规律，为我们画出了各种人生或事物发展过程的轨迹，也就是说，我们按照易所描绘的轨迹，按照易的选择而选择，就可以清楚的看到明天，看到未来，就可以把命运或事物把握在自己的手中，随自己的想法而改变自己的命运或事物。随着学习这么长时间的周易与中国文化，感受颇深。首先，对于现在日益变化的社会，要想保证自己不被社会的进步而淘汰在这个弱肉强食的时代，要主动地适变、应变。“穷则变，变则通，通则久”，要能预测到所做的事情有没有远大的前途，若前途渺茫，就要主动生变，减少损失的机会成本，要有打破既有时局的胆识与魄力，去营造另一番洞天！这样的，才有可能做到“一览众山小”。易经蕴含着深刻的辩证法思想。如“亢龙有悔”，当一个人的成就发展到颠峰时，也就隐藏着晦气了，当一个人到了“贵而无位，高而无民”的地步，也只有一个人享受寂寞了。也就是说，任何事情到了绝对的地步，都不会长久的，都隐藏着向相反的方向发展的趋势。反映在方法论上就是要坚持“执两用中”，即做事情要根据不同的情况，采取适宜的方法。做事情掌握适度原则，避免绝对化，要统筹兼顾，进退自如。于是我们就可以为自己保证足够的发展空间，适应自己的本身的发展。
同时，学习易经让我对个人与社会的关系有了更深刻的认识，也为我的将来指明了方向。人安身立命，要关爱自己，善待他人。人是社会中的人，是被镶嵌在社会中的，不能脱离社会环境而生存，任何人要有所成就必须借力于社会环境和其他人，所以就要与人为善，努力地帮助别人，因为没有人能独自一个人完成任何一项工程，这个社会讲求的就是合作团队精神。独立者，必定被人弃之。所以我们要尽自己所能营造一个适合个人发展的社会环境；要厚德载物，要用宽广的胸怀对待别人的失误与不足。吹毛求疵只是给你自己找麻烦，多相信别人一点，人都是知恩的动物，以怨报德总是少数，怀着宽广的心去对待他人，你自然会受到别人的亲睐；要耐得住寂寞，“初九，潜龙勿用”。如果时机不到，好静以待时，修养学问，稍安勿躁，等待时机，厚积薄发。
其次，周易揭示和描述了宇宙万事万物运动变化发展的内在规律。这个规律最通俗最本质地说就是生老病死的规律.万事万物都有生有死，没有永恒的生，亦没有永恒的死。周易揭示和描述了这种规律，根据它就可以大体上对万事万物进行预测了，当一个人其身体或事业达到最旺盛的时候，就要开始走向衰败，最后死亡，这是不可抗拒无法改变的规律，我们祖先清楚地知道这一点，因此古时候古人功成身退的人屡见不鲜。而团体、社会亦如此。西方资本主义社会一旦达到鼎盛时期，就要开始走向衰败。因此不要怕别人强大，越是强大越是接近了衰败的边缘，不要认为自己弱小，就觉得需要臣服于强者，其实正因为弱小，才有发展潜力，这个世界没有永远的强者，任何强势只能强势一时，不能永远强势。弱小总会强大的，这是宇宙的必然规律。
宇宙的原则之一就是均衡，均衡的原则之一就是“此消彼长”。人们对当前所处于的物质层次的一切越接近，那么离宇宙的其他层次就越疏离。我国的古代文明与当代的西方科技最大的区别正在于此：以易经为代表的古代文明都是崇尚人与自然和谐统一的，人只是宇宙中的一个组成，人要服从宇宙规则，要对照宇宙规则不断约束自己放逸的欲望、不断改进自身问题。而不是用不停地掠夺周围世界的方式来满足自己不断恶性膨胀的欲望。所以当中国被他国列强鱼肉的时候，国君才知道原来自己曾经是多么的仁慈与和善得对待临近国家与远洋国家。中国国民自古就深受儒家与道家思想的洗礼，人性中充满的大多是和谐与安详，这么多朝代中，除了元代有过大肆扩张土地领土权的貌似是侵略的行径，几乎再就没有过与侵略沾得上边的政策，我们总是忍，忍，忍。的确，我们不能说没有错，我们的错就错在我们的祖先，我们的国君，我们民族以前的统治者们太过夜郎自大，盲目的认为自己的天朝圣国，即使与世界隔离也会走在时代的前列，民族的祖先们，错了。即使我们的民族有着让世界其他民族瞠目结舌的智慧结晶，历史产物，但是我们总是需要用发展的眼光看待各种各样的问题，不是死守就能万世相传的。曾经仁慈与鼠目寸光是我们民族有着如此屈辱历史间接原因。即使我们曾被人近乎蹂躏的掠夺，但是我们总是正义的一方，最后新中国的完美成立就是最好的证明。而且我们民族的文明是永远不朽的，不管国外的博物馆中陈列有多少非正当手段获得的中国国宝级文物宝藏真正伟大的文明都是崇尚和谐的、共存共荣的，这也是真正智慧的文明。西方文明从一开始就走错了方向，表面上看来是“唯物”的，而实质上却是“唯”自己！极端的自私自利带来的就是金钱之上和疯狂享受。强者掠夺弱者的资源，让弱者难于生存甚至无法生存。弱者无法生存的结果就是大系统失去平衡，最后毁灭的就是包括“强者”在内的所有人。所以这种文明是短视的、愚蠢的文明。
作为现代最受欢迎的国际性哲学书籍，周易是中华文明的源头，是中国学术思想的渊源文化的枢纽亦是中国文学上的珍贵宝藏，我们要对其继承与发扬，充分的吸收其中的精华，丰富自己文化素养，从内心的最深处认识到易得深刻含义，帮助自己养成成熟正确的人生观，价值观。
楷书书写心得篇二
楷书，是中国传统字体中的一种，也是我们中国书法艺术中的重要内容之一。它以简洁、端庄、秀美而闻名于世，并且经过千百年的发展，已经形成了独特的风格和魅力。作为一名书法爱好者，我对楷书情有独钟，并且花了很多时间去研究和练习。在持之以恒的努力中，我有了一些关于写楷书的心得体会。
首先，我发现写楷书的基础打好非常重要。写好楷书离不开良好的基础。无论是字的形状、结构还是笔画的运用，都需要准确无误。因此，我经常在练字前先反复揣摩楷书字体的基础构造，研究每个字的楷书字形，以便于准确掌握每一个笔画的特点。同时，我还会仔细观察字体书法家的作品，学习他们精确而工整的字体书写方式。只有经过反复的观察和模仿，我才能在写楷书时有一定的基础。
其次，我认为写楷书需要做到舒缓中见韵味。写楷书的时候，不仅仅是追求字形的工整，更重要的是要注意气韵的表达。每一个字都有自己独特的气质和韵味，只有通过用笔运势的变化和节奏的控制，才能表现出字的独特魅力。因此，在写楷书时，我会想象每个字的内涵，然后在用笔时调整用力和速度，以使得字的气势和韵味得以充分发挥。有时候，我还会加上一些个人风格，以增加字的表现力和个性化。
写楷书需要注意的是行笔流畅。楷书是一种行书，它注重的是笔画之间的连贯和流畅。因此，在写楷书时，我会注重每一个笔画之间的衔接，以保证整个字体的连贯性。同时，我也会注意笔画的顺序， 避免出现不必要的回笔和交叉，以免影响字的结构和美感。只有写出流畅的笔画，才能表现出楷书独特的风格和美感。
另外，我还觉得写楷书需要注重笔墨的运用。墨迹是书法艺术中不可或缺的一部分，它直接影响到字体的效果和魅力。因此，在写楷书时，我会选择合适的毛笔和墨汁，以保证笔画的细腻和墨迹的韵味，同时也要注意掌握好墨汁的浓淡、水分和点、线的运用等等。只有善于运用好笔墨，才能写出具有生命力和艺术感的楷书作品。
最后，我发现持之以恒是写好楷书的关键。写好楷书需要经过长时间的磨练和练习，它是一个需要耐心和毅力的过程。因此，我会每天坚持练字，并且定期查看和比较自己的作品，以及时纠正错误和改进不足。同时，我还会参加书法培训班和书法比赛，以增强自己的学习动力和创作能力。只有持之以恒，才能不断提高自己的楷书水平，并且享受到书法带来的乐趣。
总之，写楷书是一种美妙的艺术体验。通过不断的学习和练习，我深切体会到了写楷书的艰辛和乐趣，并且积累了一些关于写楷书的心得体会。希望我的这些心得和经验，对其他楷书爱好者有所启发和帮助，一起在楷书创作的道路上不断进步，享受到书法艺术的魅力。
楷书书写心得篇三
“太厉害了！”同学们连声称赞。到底是怎么回事？原来，是同学们正在称赞我们班黄冠雄的毛笔字呢。
黄冠雄个子很高，鼻子上架着一副眼镜。别看他容貌普通，却是我们班的毛笔字高手，也是唯一可以让我称“绝”了的人。
这一节是语文课，何老师正在给我们讲解有关毛笔的知识。突然，何老师问：“我们班毛笔字写得最好的是谁？”同学们异口同声地回答：“是黄冠雄。”只见何老师从抽屉中取出了事先准备好的笔、墨、纸、砚，说：“黄冠雄同学，请到讲台上来写一幅你写得最好的毛笔字。”黄冠雄随即起身，正准备去拿他的毛笔和宣纸，何老师却说：“不用拿你自己的笔和纸，用我这儿的。”我们不禁为黄冠雄捏了一把汗——黄冠雄不用自己用得最熟练的笔和纸，能写得像以前那么工整、美观吗？却只见他不慌不忙，自信地走到了讲台上。慢慢地拿起了老师的毛笔，熟练地进行了吸墨、刮墨等动作。他轻轻地提起笔，试了试墨，然后开始写字。看！他用笔尖轻轻地接触宣纸，不停地悬肘，一个个小巧的字就这样诞生了。我们围上去，看他写的字，一个个工整美观。再看他，虽然这么多人都围上来看他写字，可他却丝毫不紧张，头也不抬，依旧专心致志的埋头写字。终于写完了！大家朗读着他写的字：“解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。”读完他写的诗，大家不由地啧啧赞叹。他的字虽小，却无一字少了回笔、笔锋等重要元素，一看写的就是楷书，颇有点古风古味，如果再配上一张竹简，那就更好了！
记忆的闸门把我拉回到三年的时候。有一次，我去黄冠雄家玩，顺便采访一下他的写字秘籍。步入他的房间，只见到处都挂着他写的字。有他写的大字，有他写的小字、有他写的古诗、有他写的对联……往里走一点，只见在窗户的左面墙上，有一扇门，走进去，原来是他的练字房。房间中央有一张大木桌，桌上摆着许多未完成的楷书。再看旁边颜真卿书法的照片，一比对，写得真是有模有样，不愧是我们班的“小颜真卿”呀！此外，他的书桌上还摆着草书、隶书、小篆、大篆等字体，而且个个都写得工工整整、十分美观，真是各种字体都会，真的是“绝”了！
“太厉害了！”同学们的欢呼声把我从回忆中拉了出来。抬头看到何老师也满意地笑了起来，称赞道：“这字写得确实不错。”
每当我想起黄冠雄那天写字时的情景，想起黄冠雄家里的情景时，都不由地在心里为他竖起了大拇指——“真是绝了！”
楷书书写心得篇四
硬币楷书是指中国古代硬币上的文字，也是古代铸币技艺的精华之一。作为一种范例性的文字，硬币楷书以其简洁、工整和优雅的形态备受赞誉。在硬币楷书中，每个字都有着刚劲有力的笔画，每个笔画都占据了恰到好处的空间，使得文字具备了独特的美感和艺术价值。通过学习硬币楷书，我们不仅能够欣赏到古代铸币技艺的精湛，还能够领略到文化与艺术的魅力。
第二段：学习硬币楷书的困难与挑战
尽管硬币楷书看上去简单明了，但实际上，要学好硬币楷书，需要付出大量的努力和时间。首先，硬币楷书的字体较小，曲线较多，需要我们用更加细致的心思去揣摩每个笔画的形态和结构。其次，硬币楷书的字体要求硬朗端正，每一笔都应该刚劲有力，这需要我们不断地锤炼毛笔技艺和书法功底。此外，在硬币楷书的学习过程中，我们还需积极向书法大师请教、反复练习，以不断提高自己的写字水平。
第三段：学习硬币楷书的收获与启示
尽管学习硬币楷书具有一定的困难，但是它也给我们带来了许多宝贵的收获。首先，硬币楷书的学习过程给了我们一个了解古代铸币技艺和历史文化的机会。通过观察和模仿古代硬币上的文字，我们可以更加深入地了解古代人民的生活方式、思维方式和审美观念。其次，学习硬币楷书也培养了我们的耐心、细致和坚持不懈的毅力。在学习硬币楷书的过程中，我们不仅会加深对书法艺术的热爱，还会提高我们的专注力和辨别力。
第四段：硬币楷书对个人发展的积极影响
学习硬币楷书对个人发展有着积极的影响。首先，硬币楷书的学习可以培养我们的审美情趣和艺术修养。通过欣赏和模仿硬币楷书，我们可以提高自己对文字艺术的认知和鉴赏能力。其次，硬币楷书的学习可以培养我们的书法功底和笔法技巧。通过不断地练习和提高，我们可以逐渐掌握硬币楷书的要领和技巧，从而在书法创作中更加得心应手。最后，学习硬币楷书还可以培养我们的耐心和坚持不懈的精神。学习硬币楷书需要反复操练和不断改进，这对我们培养认真负责、勇于追求卓越的品质非常重要。
第五段：结语
总的来说，硬币楷书是一门独特的书法艺术，其简洁明了的字体和卓越的艺术价值备受人们推崇。通过学习硬币楷书，我们可以领略到古代铸币技艺的精湛，还可以提升我们的审美情趣和书法技巧。学习硬币楷书虽有一定困难，但它对个人发展的积极影响是不可忽视的。在未来的学习和生活中，我们应该继续努力，坚持不懈地追求硬币楷书的艺术境界。
楷书书写心得篇五
欣赏书法不仅体会作品的点画，结章法的匠心与功力，以及师承派格，更重要的是通过作品去感受书法家的气质·情感及审美追求。
书法家靠手和思想来创造，者靠眼力来挖掘发现作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂，是一种再创造。
这种再创造的成效取决于欣赏者的知识，修养，阅历，心境诸因素。
其次是由线条点画组合的汉字结构，体现的意趣和哲理。
三是布白包括行气·章法······四是神采，就是指书法的精神气质·格调风韵。
优秀的作品必须是形美神足，形神兼备，欣赏者就是要领会体势，捕足神采。
书法艺术风格首先表现在作品独特的整体风貌以及所造成的独特境界，这与书法家的审美取向·艺术气质关系最为密切，是书法家艺术个性追求的结果。
书法艺术风格就是艺术家在创作中表现的艺术特色和创作个性。
书法家由于生活经历，艺术修养·个性特征·审美趣味以及性格的不同，在选择书体，表现手法诸方面都会有自己的特色，这样就形成了不同的艺术风格。
风格也最能显示出一个人的气质，精神风貌；这也是数千年历史积淀在书法家心灵中的反映，体现在线条的微妙之处，以人以无限的遐想。
楷书书写心得篇六
楷书是中国书法中基本的字体之一，其书写规范精细，具有良好的视觉效果，更是学习书法过程中的重要部分。在本文中，我将分享我自己在学习楷书课程中所获得的体会和心得。
第一段：体验学习欲望
在我开始学习楷书之前，我对书法的兴趣只停留在表面。我对字体的认识很浅，而且经常感到无从下手。但在一个偶然的机会下，我从朋友那里了解到楷书课程，这个瞬间就打开了我对书法学习的兴趣。从此开始，我决心要全身心投入到学习楷书中去，因为我知道这个过程必能启发我的灵感，让我更加深入地理解和欣赏中国传统文化。
第二段：坚持练习技艺
在学习楷书的过程中，我明白了学习书法最重要的一就是不断地练习。一方面，通过不断的练习使我的手写楷书字越来越漂亮，另一方面也带给了我对书法的更深一层的认识。有时练习起来可能会觉得乏味，但只有坚持，才能克服困难，然后达到自己所想要的目的。
第三段：提高艺术感悟
每个人的字的表现都是不同的，有的人的字写得特别的好看，让人感觉很舒服，但更重要的是，在不断练习的过程中，我开始懂得了如何展现出书法中的细节和亮点。我发现通过良好的审美能力，能够更好的理解和体会书法所蕴含的文化内涵和美学精神。想要在书写中突破，就必须不断地提高自身的艺术感悟，学会欣赏成师兄级别的作品，并努力去体会其中的细节和精髓。
第四段：追求自我提升
如果要达到更高层次的水平，就要不断寻求自我提升。在实践中，我发现需要找些方法，如参加各种书法讲座、看书法大师的作品，还可以学习调整心态，遵循法律，有敬畏之心，因为书法是一种对自身精神修养及其他方面的尊重，更是墨水浸润的智慧之路。做到专注、认真、严谨、持久，才能实现书法的艺术境界巅峰。
第五段：总结与展望
可以说，在学习和实践楷书的过程中，我更加了解到书法所具有的重大价值及书法所传递的精神内涵对文化和社会的作用。同时，学习书法也使我更加清晰了解到自己的学习方向和人生追求。回顾这段时间的学习历程，我深感收获颇丰，而且同时也明白，需要不断地学习和探索，才能在书法道路上不断进步并更好地认识自己。我期待自己能够不断积累书法知识，持之以恒地练习，将自己的书法水平不断提高，为传承中华文化的使命做出自己的贡献。
楷书书写心得篇七
楷书四大家是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称，也称四大楷书。他们分别指是：唐朝欧阳询（欧体）、唐朝颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体）、元朝赵孟頫（赵体）。
人物介绍
1、欧阳询（557一641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，结构独异，后人称为“欧体”。
唐朝欧阳询：其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。
2、颜真卿，（709--785），字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂）。在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。其书初学“草圣”张旭，初唐四家，后广收博取，一变古法，反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。
唐朝颜真卿（颜体）：其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《颜勤礼碑》、《颜氏家庙碑》《多宝塔碑》《祭侄文稿》《麻姑仙坛记》。
3、柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称「柳少师」。后世以「颜筋柳骨」并称他们，成为历代书法的楷模。他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，以瘦劲著称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。
唐朝柳公权（柳体）：其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。
4、赵孟頫，（1254—1322）字子昂，号松雪，松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。元朝赵孟頫：其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。
欧阳询，年近古稀的欧阳询还在“宏文馆”教授书法。欧阳询早年学习王羲之的书体，传说他曾以重金购得王羲之教子习字用的《指归图》，日夜揣摹、刻苦钻研。还有一次他跟虞世南外出，途中见到晋代书法家索靖写的一块碑石，竟席地而坐，在碑旁细心观察描摹学习了3天，可见欧阳询对书法爱好之深。后来他又广泛地学习北朝的碑版石刻，同时吸取了当地一些书家的长处，再融入隶书笔意，形成“刚健险劲，法度森严”的“欧体”(也称“率更体”)。
风格特点
欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，可以说是广采各
家之长。欧阳询书法风格上的主要特点是严谨工整、平正峭劲。字形虽稍长，但分间布白，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，四面俱备，八面玲珑，气韵生动，恰到好处。点画配合，结构安排，则是平正中寓峭劲，字体大都向右扩展，但重心仍然十分稳固，无欹斜倾侧之感，而得寓险于正之趣。
欧阳询楷书碑版多为中楷，主要有《化度寺邕禅师塔铭》《虞恭公温彦博碑》《皇甫诞碑》《九成宫醴泉铭》等。
用笔特点
欧阳询书法用笔方整，略带隶意，笔力刚劲，一丝不苟。清包世臣曾说：“欧字指法沉实，力贯毫端，八方充满，更无假于外力。”就是说欧字强调指力，写出的笔画结实有力，骨气内含，既不过分瘦劲，又不过分丰满。每一笔画都是增一分太长，减一分太短，轻重得体，长短适宜，恰到好处。欧字的用笔还讲究笔画中段的力度，一些横画看上去中段饱满，得“中实”之趣；一些字的主笔都向外延伸，更显中宫紧密，尤其是右半边的竖画，常向上作夸张延伸，显示其超人的胆魄。这些都是欧字用笔的独特之处。
代表作品
《九成宫醴泉铭》是欧阳询的代表作之一。铭文由魏征撰，记载了唐太宗在九成宫避暑时发现涌泉的事。欧阳询奉敕书。
此碑书法，高华庄重，法度森严，笔画似方似圆，结构布置精严，上承下覆，左揖右让，局部险劲而整体端庄，无一处紊乱，无一笔松塌。明陈继儒曾谓：“此帖如深山至人，瘦硬清寒，而神气充腴，能令王公屈膝，非他刻所可方驾也。”
原碑24行，1108字，由于年久风化，加之椎拓过多，断损严重，后人又加以开凿修补，以至笔画锋芒全失。传世最佳拓本是明代李琪旧藏宋拓本，今藏北京故宫博物院。
颜真卿，楷书端庄雄伟，气势开张。行书遭劲舒和，神彩飞动。他的书法，既有以往书风中了气韵法度，又不为古法所束缚，突破了唐初的墨守成规，自成一幅，称为“颜体”。宋欧阳修评论说：“斯人忠义出于天性，故其字画刚劲独立，不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。宋朱长文《续书断》中列其书法为神品。”并评说：“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有态，自羲、献以来，未有如公者也。”
颜真卿是进士出身，他是在任平原太守时始闻名于世。安禄山起兵范阳时，河北各郡皆降服，唯有颜真卿固守平原城，为义军盟主，为唐朝尽力。最后他奉德宗之命，前往叛将李希烈处劝降，不幸遇害。而他一生忠烈悲壮的事迹，更是提高其于书法界的地位。颜真卿的字宛如其人，自始至终均用正锋，因此所谓颜法的定型化笔法其艺术价值较少，但此笔法却能充分发挥男性的沉着，刚毅。
中唐以后，由于藩镇割据，兵连祸结，旧有的制度已经呈现瓦解之势。颜真卿起而建立楷书新典范，正是重建新秩序的一种心经呈理反映。但是，规矩森严的楷书与当时的社会背景毕竟是有距离的，因此唐末以后，书法艺术的发展便集中表现在行草书方面，古典的典范终于让位给个人主义的抒情作风了。
风格特点
颜真卿的书法，号称颜体，有他独特的风格和笔法。他所留下的碑帖很多，后世的书法家认为从他的一些碑帖中可以找到“圆笔”的痕迹，和其他书法家的“方笔”不同。
颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者。他和使用方笔的王羲之，都对后世产生既深且远的影响。
人物评价
颜真卿是书史上居承先启后地位的伟大人物，他的正书，向以博厚雄强着称，“锋绝剑摧，惊飞逸势”，以颜世家庙碑为代表；至于摩崖大家，气势磅礴，以大唐中兴颂最着；至最高境界，表现冲和淡远之韵致者，则推李玄靖碑。行草道劲秀挺，古意盎然，以祭侄稿为第一。在中国书法史上占有特殊地位，唯一能和大书法家王羲之互相抗衡，先后辉映的，就是颜真卿了。他的书法，以楷书为多而兼有行草。用楷书所写之碑，端正劲美，气势雄厚。他生于楷书流行之际，与王羲之之典型相对，导开书法新风气。
现存作品
颜真卿现存的书法作品有：多宝塔碑，颜氏家庙碑，颜勤礼碑，麻姑仙坛记，祭侄文稿„„等。他和唐代另一位以楷书成名的书法家柳公权，被人合称为“颜柳”。
他的书迹作品众多，据说流传下来的有130多种。为后人重视的楷书有楷书《多宝塔》、《东方画赞碑》、《麻姑仙坛记》、《郭家庙碑》，《颜勤礼碑》等，这些碑刻楷书，有个性，有特点，有正面不拘，庄而不险的气势，但笔画横细竖粗及捺脚空腹过大之处，在学习时应求其神韵，不应单纯追求形似。他的行书《祭侄季明文稿》是怀着悲愤的心情创作出来的佳作，被称为天下第二行书。行书还有《争座位帖》、《裴将军帖》等。
《多宝塔碑》，全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑文》：楷书，岑勋撰文，徐浩题额。字体匀称，丰腴。725年（唐玄宗天宝十一年）四月立。碑存陕西西安碑林。
柳公权之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有“颜筋柳骨”之称。穆宗尝问柳公权用笔之法，公权答云：“用笔在心，心正则笔正。”穆公为之动容，如其笔谏也。宋朱长文《墨池编》中说：“公权正书及行楷，皆妙品之最，草不夫能。其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名家。”他初学王羲之笔法，以后遍阅近代书法，于是极力变右军法，学习颜真卿，又溶会自己新意，使他的字避免了横细竖粗的态势，而取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，后世学书者不少以柳字为楷模。
他29岁进士及第，在地方担任一个低级官吏，后来偶然被唐穆宗看见他的笔迹，一时机为书法圣品，就被朝廷召到长安，那时，柳公权已四十多岁。他的为人既有骨气又一丝不茍，同样地，他的字也显露了他这部分的特质。也因为如此，提高了他在长安的声望与地位，一般王公贵族都不惜巨金争相请他。
柳公权享年八十岁，一共臣事七位皇帝，最后以太子少师死于任上。
主要特点
晚唐书法经历盛中唐之后，盛极而衰，柳公权虽号一时中兴，但与颜书相比，仍略有高下之分。唐代书法隆盛一时，至此已见式微。柳公权的楷书参有欧阳询的笔法，往往将部分笔画紧密穿插，使宽绰处特别开阔，笔画细劲，棱角峻厉，虽用笔出自颜真卿，而与颜真卿的浑厚宽博不同，特别显得英气逼人。
代表作品
他的传世书迹很多，影响较为突出的有《玄秘塔碑》、《神策军碑》、《金刚经》等。
1、《神策军碑》：楷书，唐会昌三年（公元843年）立。是柳公权的代表作之一，较后世熟知的《玄秘塔》书体风格更有特色，结体布局平稳匀整，左紧右舒，也是较好的临写范本。
石室唐拓孤本传世，一字未损，今在法国巴黎博物院。评论家认为楷书金刚经，具备了钟（繇）、王（羲之）、欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（东之）各体之长，有很高艺术价值。
3、《玄秘塔碑》：楷书。唐会昌元年（公元841年）上二月立，原碑现存陕西西安碑林。此碑在传世的书迹中，最为著名。是历来影响最大的楷书范本之一。
赵孟頫（1254-1322），字子昂，号松雪道人。是元代最显赫的赵孟頫画家，也是在当时、并在后世产生了广泛的影响的画家。宋太祖子秦王德芳的后裔。宋灭亡后，归故乡闲居，后来奉元世祖征召，历仕五朝，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。擅长篆、隶、楷、行、草各体、冠绝古今。著有《松雪斋集》。
他是赵宋一个没落贵族，后来与元朝合作。赵孟頫等二十余人是至1287年（元二十四年）第一批被征召，其后，屡次征召江南士大夫，也有通过赵孟頫而求得利禄职位的。赵孟頫受到元代皇帝的宠爱，“荣际五朝，名满四海”，官至翰林学士，艺术上成为元代文人画的领袖人物。
风格特点
他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。诚如文嘉所说：“魏公于古人书法之佳者，无不仿学”。所以，赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。尤为可贵的是宋元时代的书法家多数只擅长行、草体，而赵孟頫却能精究各体。他的文章冠绝时流，又旁通佛老之学。后世学赵孟頫书法的极多，赵孟頫的字在朝鲜、日本非常风行。
代表作品
赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵（即宋高宗赵构）书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。
历史地位
楷书四大家对东亚书画史产生了深远的影响，把我们书法艺术推向了一个历史高潮，为后世书法写作奠定了坚实的基础。
颜真卿
劲秀挺，古意盎然，以祭侄稿为第一。颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者。他和使用方笔的王羲之，都对后世产生既深且远的影响。
柳公权
世学书者的楷模：柳公权曾经利用为皇帝讲解书法的机会，向皇帝阐述做人的道理。在他看来，写字的方法和做人的原则是统一 的，只要为人正直，则笔下的书法也有清正刚廉的气息。他们认为，书法不但使人身心愉悦，还有助于培养高尚的品德。他初学王羲之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有“颜筋柳骨”之称。穆宗尝问柳公权用笔之法，公权答云：“用笔在心，心正则笔正。”穆公为之改容，如其笔谏也。宋朱长文《墨池编》中说：“公权正书及行楷，皆妙品之最，草不夫能。其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名家。”他初学王羲之笔法，以后遍阅近代书法，于是极力变右军法，学习颜真卿，又溶汇自己新意，使他的字避免了横细竖粗的态势，而取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，后世学书者不少以柳字为楷模。
赵孟頫
元代最卓越的书法家之一：赵孟頫出身高贵，一生经历宋元之变。他的书法婉丽流美，与其他三位楷书名家的刚健风格正好形成鲜明的对 比。赵孟頫是一个修养非常全面的艺术家，他在绘画上的造诣，也常常被艺术史家称道。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。在绘画上，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能；工笔、写意、青绿、水墨，亦无所不精。他在我国书法史上已占有重要的地位。自五岁起，赵孟頫就开始学书，几无间日，直至临死前犹观书作字，可谓对书法的酷爱达到情有独钟的地步。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。
楷书书写心得篇八
近年来，随着中文教育的推广与发展，楷书教学逐渐成为了学校教育的重要内容。作为一名语文老师，我有幸参与了楷书教学的工作，并且从中获得了很多成功和收获。在这个过程中，我深深感受到楷书教学对学生的助益之大，在学生的写作能力、审美观念等方面起到了重要的促进作用。下面就是我关于楷书教学心得的体会，以供大家参考。
首先，楷书教学有助于提升学生的写作能力。楷书是我国传统文化的重要组成部分，对学生的写作能力有着深远的影响。通过学习楷书，学生能够熟悉汉字的结构和笔画顺序，掌握书法的基本技巧，并结合实际运用于作文中。在作文过程中，学生可以借鉴楷书的书写规范和美感，提升自己的文章质量。同时，楷书作为一种艺术形式，它给人们的眼睛带来美的享受。学生在写作时，如果能够将这种美感运用到自己的文章中，那么一定能够使文章更加生动、精彩，这对于学生的写作能力提升是非常有利的。
其次，楷书教学有助于培养学生的审美观念。楷书作为中国古代文化瑰宝之一，蕴含着丰富的审美价值。通过学习楷书，学生可以感受到其中的美感和艺术魅力。同时，学生也能更加深入地理解了中国传统文化的博大精深。学生在欣赏楷书的同时，也能够培养自己的审美情趣和艺术欣赏能力。通过欣赏楷书的作品、学习楷书的技巧，学生不仅能够提高对美的感知能力，还能够培养自己的审美情趣和艺术欣赏力，这对于培养学生的全面素质是非常有帮助的。
再次，楷书教学有助于激发学生学习汉字的兴趣。如今，随着科技的发展，越来越多的学生对汉字学习产生了厌倦和抵触情绪。然而，楷书作为汉字学习的一种方式，却能够激发学生学习汉字的兴趣。楷书的字形和结构都非常规整、美观，这给学生带来了一种非常不同寻常的学习体验。学生在欣赏楷书的同时，也会对汉字的结构和书写规律产生浓厚的兴趣。通过楷书教学，学生可以在观摩楷书的字形和结构的同时，了解汉字的发展历史，了解汉字的美丽和神秘之处，这无疑会给学生带来更多学习汉字的动力。
最后，楷书教学有助于加深学生对中文传统文化的认知。楷书作为我国传统文化的瑰宝之一，是中华民族智慧的结晶。学生通过参与楷书教学，能够更加深入地了解中国传统文化的深厚底蕴和博大精深。楷书的字形、结构和书法技巧不仅仅反映了当时社会的风俗习惯和审美观念，更展示了中华民族的文化传统和创造力。通过学习楷书，学生能够领略到中国传统文化的独特魅力，感受到中国优秀传统文化的博大精深。这对于学生的文化认知、价值观和民族自信心的培养具有重要的作用。
综上所述，楷书教学对学生的写作能力、审美观念、学习兴趣以及中国传统文化的认知等方面都具有重要的促进作用。作为一名语文教师，我在教学中深深体会到了楷书教学带来的巨大收益。因此，我将继续努力，通过不断改进教学方法和手段，让更多的学生能够领略到楷书的魅力和精彩，从而提高学生的综合素质。我相信，在不久的将来，楷书教学将会越来越得到重视，在我们的教育体系中发挥更大的作用。
楷书书写心得篇九
主笔是字内最重要、最突出的笔画或者部分，一般舒展、张扬，占据字内较大空间，具有画龙点睛的作用。注意：主笔可以是一个或两个笔画，也可以是某个主要的部分；字不一定有主笔；对于同一个字，不同写法对应的主笔也不一样。
汉字结构一般分为：上下结构、上中下结构、左右结构、左中右结构、全包围结构、半包围结构、穿插结构等，当然，还有其他分类形式。
这其实是一个控笔的问题，以中性笔宝克pc1828（）为例，硬笔字的粗细变化需要三个度，即：力度、速度、角度。
宝克pc1828（）的最粗与最细，以及粗细变化情况如下图。力度往往与提按联系，力度重时，线条粗且饱满；力度轻时，线条灵动且干瘦。力量变化与提按动作的结合，诞生出的线条具有质感且富有生气。
基于到纸张的洇墨性，考虑到力度变化，运笔速度的快慢也是粗细变化的一个决定性因素。一般情况下，速度越快线条也越细，慢则丰润，疾则轻灵。
笔画粗度随笔尖与纸平面的夹角减少而变小，书写过程中适当调整笔尖与纸平面角度能较好的提高线条的灵活度。将以上结合起来，就能更好的体会线条粗细变化，给予我们的节奏感。
最后，有哪些辅助工具可以丰富线条，增加延展性，更好的体现粗细变化？等等。
楷书书写心得篇十
近年来，我作为一名小学美术教师，在教学实践中逐渐认识到楷书教学的重要性。作为中国传统文化中独具特色的一种书体，楷书不仅具有美学价值，更可以培养学生的审美能力和细心观察力。在过去的教学实践中，我从理论指导、教学方法、学生评价等多个方面总结了一些心得体会。
首先，理论指导是楷书教学的基础。在进行楷书教学时，我们必须知道楷书的特点、演变过程以及其与其他书体的不同之处。只有通过深入学习楷书的理论知识，我们才能准确理解其精髓，才能将这种书体准确传达给学生们。此外，作为教师还应注意了解每个学生的基本表现和特点，有意识地根据他们的特点来安排课程，以求达到更好的教学效果。
其次，教学方法对于学生的学习效果起着至关重要的作用。在楷书教学中，我尝试使用了一些新颖的教学方法。例如，在教学过程中，我会给学生展示一些脱离书本内容、与生活、与环境息息相关的楷书作品，引导他们自主观察，并从中发现楷书的美。另外，我鼓励学生通过模仿、临摹的方式来学习楷书，逐渐掌握其笔画的运用和整体结构的艺术。同时，我还借助科技手段，利用多媒体辅助教学，使学生能够更直观地学习楷书的笔画、结构以及变化。
再次，学生评价在楷书教学中应得到高度关注。教学实践过程中，我注意通过设立自评互评、作品展示等形式，让学生们积极参与评价过程。通过学生对作品和过程的评价，我不仅能够及时了解他们的学习情况，还能够根据评价结果及时调整教学策略，以期取得更好的教学效果。此外，学生评价还鼓励着学生们更加积极地参与到楷书教学中，增强他们的学习兴趣和动力，提升教学效果。
最后，教学实践是楷书教学的实质。通过多年的教学实践，我发现通过让学生进行大量的练习，是提高他们楷书水平的关键。因此，在课堂上，我会选择一些经典的楷书题材，引导学生进行多次的临摹和创作。同时，我还鼓励学生在生活中多找机会练习。通过不断练习和实践，学生们逐渐提高了书写楷书的能力，将楷书这门艺术融入了自己的生活中。
综上所述，楷书教学对于培养学生的审美能力和细心观察力非常重要。在教学实践中，我们需要注重理论指导，运用新颖的教学方法，关注学生的评价，并通过大量实践来提高学生的楷书水平。只有这样，才能真正发挥楷书教学的价值，培养学生的艺术素养，让他们感受中国传统文化的独特魅力。