总结是把一定阶段内的有关情况分析研究，做出有指导性的经验方法以及结论的书面材料，它可以使我们更有效率，不妨坐下来好好写写总结吧。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢？下面是小编整理的个人今后的总结范文，欢迎阅读分享，希望对大家有所帮助。
大一表演课总结篇一
钢琴表演是一种高雅艺术形式，通过对钢琴的高超演奏，艺术家们向听众传递着自己的情感与感受。很多人曾经在音乐会上欣赏过钢琴表演，但很少有人真正了解钢琴演奏背后的艺术精髓和内涵。在这篇文章中，我将分享自己在钢琴表演艺术中的心得体会总结。
第二段：对手指技巧的掌握
在钢琴演奏中，手指的技巧掌握至关重要。艺术家需要能够熟练地掌握各种琴键和技巧，在演奏过程中让手指舒展自如，做到旋律流畅、灵动、婉转、柔和的效果。但是，手指技巧的掌握并不是一蹴而就的，需要大量的练习与反复。同时，手指的能量也需要艺术家恰当运用，如何在表现情感的同时不损害手指的力度和生命力，就需要艺术家有深入的理解和鞭辟入里的钻研。
第三段：对音乐细节的把握
钢琴表演艺术中，音乐的细节掌握对于表现作品的质量和完整性有着举足轻重的影响。在演奏过程中，艺术家需要注意到音乐中不同节拍的轻重缓急，准确把握每一个音符的力度、节奏与速度等细节，保证音乐节奏明显、声音优美，给人以完美的音乐感受。在表演过程中，合理的改变速度或节奏的轻重缓急，能够有效的提升音乐的表现力，让听众在欣赏过程中感受到更加真实、自然的情感与感觉。
第四段：对情感与感受的表达
音乐作品的美在于它能够把多元化的情感和体验传递给听众，钢琴演奏艺术也不例外。在表演过程中，艺术家需要通过音乐的技术手法和音符的阐述，殷切地传递出自己的感情与感受。每一首曲子都有着不同的情感内涵，如何挖掘和传递出歌曲的感情，就需要艺术家有深入的认知和领域内的共鸣与理解，全力投入其中，让每个听众都能够被歌曲所打动。
第五段：结尾
在钢琴表演艺术中，艺术家需要在技术掌握、细节把握、情感表达等多个方面都做到精益求精，从而在演奏过程中让听众体验到最纯粹、最真实的音乐情感和美感。通过不断的实践与探索，不断进行反思与总结，艺术家们能够在钢琴演奏中，创造出属于自己的音乐风格与格调，那些美妙的琴音将会永远在我们心中回响。
大一表演课总结篇二
流光溢彩，万众期待。x月6日晚上，在柳州市艺术中心大剧场里，那多彩炫目的舞台、优美动人的舞姿、自豪欢唱的歌声和热情如火的观众共同演绎属于我们十一冶人的精彩。
火红的中国结编出美丽的画卷，拉开了集团公司20xx年度表彰会暨“喝彩十一冶、加油十一冶”文艺晚会的序幕。一个个精心编排的节目或回首公司发展征程，或展现公司干部员工奋勇争先、辛勤工作的画面，或描绘公司发展宏伟蓝图，尤其是舞台中间大型led屏幕播放的精美视频与精彩节目遥相辉映，向观众呈现一场美伦美焕的.视听盛宴。最难忘记，那从集团公司分布在海内外近百个项目部（分公司）传回的一段段“十一冶加油”视频，“十一冶加油”的声音响彻全场，真切感人、令人振奋，激荡在心中的是属于我们十一冶人的共鸣。
历时一个半小时的晚会，给我们带来无限的精彩和深深的感动。倾力打造的《十一冶集团公司宣传短片》让我们为身为十一冶人而自豪；《十一冶人谱新篇》敲打出公司铿锵有力的前进步伐；融街舞与现代舞于一体的《工地节奏》告诉人们精品如何铸就，铁军如何练就；那幽默诙谐的《名人风》带给人的是欢乐；回顾公司重组前的艰难岁月、再现改革重组后的跨越发展和对未来发展的坚定信心，《在路上》为我们倾情演绎；欢快舞步、甜美笑容，跳出我们《当代十一冶人的欢乐》；青春活力，《加油歌》唱出十一冶人的心声，舞出十一冶人的气魄；面对艰难险阻，我们勇往直前，展望发展蓝图，我们共同《奋进》；那轻盈细雨润荷心《细雨心荷》让我们感受到柳州城市职业学院学子们对集团公司给予的帮助和机遇的感激之情；《祖国不会忘记我》唱出十一冶人的豪迈之情；山川为伴，四海为家，《我们是自豪的建设者》；当我们齐唱《十一冶集团之歌》时，心中那一份对企业深深的感情，化为了奋勇前行的无限动力。
“今晚的演出真的很震感，内心充满着感动，感受到了十一冶的精神和力量，真的非常了不起。”一位员工家属观看演出后道出了真切的感受。演出结束后，不断有员工询问演出光碟什么时候出来，能不能给自己发一份，与亲朋好友分享，留下珍贵的记忆。成功的演出不仅感动了现场观众，柳州电视台还在黄金时间的《柳州新闻》进行了新闻报道，在柳州人民中引起了广泛关注。
大一表演课总结篇三
上周三幼儿园的绘本剧表演终于落下帷幕了，近段时间老师们一直认真的筹备着，并选择了很多的经典绘本小一班《好饿的小蛇》，小二班《老鼠嫁女儿》，中一班《你别想让河马走开》，中二班《咕噜牛》中三班《小黑鱼》，大一班《飞上天空的绵羊》，大二班《和甘伯伯去游河》，大三班《七只淘气的小鸡》，大四班《马医生》，大五班《美宝的魔法花园》。在活动中我告诉很多的班级把这件事情融入到课程当中去，从绘本故事的讲读、到怎样编排、到道具和背景的设计、到排练、到演出起码做到是一个自然形成的过程。让这次活动调动起家庭和幼儿园的参与，为孩子们营造一个浓厚的氛围。表演过程中同样存在着很多的有点与不足，现总结如下：
孩子的参与度。因为我们是大班额，孩子比较多，所以在表演上很难让所有的孩子都参与，所以在孩子的人数并没有做限制，但是有的班级很巧妙的把不是主角的孩子作为花朵、小树或者森林里的小动物作为背景设计，这样就让更多的孩子参与到表演中来。而有的班人数上相对就少很多，只有10来个孩子参与，这样在选材上就可以考虑即适合表演，人员参与的多故事又有意义就更好了。背景的创设及道具的使用。为了录像方便我们的表演都在自己的班里进行，这就要考虑到背景的设计及周边的物体摆放不能太乱，以免影响录像效果。
第一天录像时有的班就没有考虑整体的效果，和后边的班级说明了一下，后边的班级就比较注意没有太大的问题。作为表演，背景道具其实也很重要，大多数班级都积极的想办法，有的.借用幼儿园的演出大树、有的和孩子制作了很多的头饰、有的请家长帮忙带来家中现有的花等作为衬托，很多老师加班加点，就为能够营造出故事的气氛，值得表扬。音乐的使用。
剧本的熟练度。好几个班级对剧本掌握的非常的熟练，孩子们几乎能够自己完成演出，有了老师、家长和孩子自己的努力，台词记得非常的棒，串联的也很好，有老师反映很多的家庭都全家总动员了。有的班级就显得生疏，掌握引导孩子表演的方式方法还有待提高。
总体上本次活动还是不错的，大多数班级完成了任务。我们虽然做不到专家那样的给与孩子的引领或介入，但是希望通过绘本剧的表演，让孩子们对绘本故事有一个更加深刻的感情，对内容有更深刻的理解与体会。
大一表演课总结篇四
寒冬已至，放飞温暖。
政修路世纪养老院（同济附近）。
待定。大概为一个半小时左右。
1、节目表演：主要包括唱歌，舞蹈，乐器，魔术，小品相声等。当然也欢迎京剧川剧等一系列高难度的但老人喜闻乐见的节目。
2、卫生打扫：主要包括清理楼道，帮老人整理房间，晒衣服被3游戏互动；踩汽球。
目的：活跃气氛，增进协调性和协作能力。
要求：人数为十名，男女各半，一男一女组成一组，共五组。
步骤：当场选出十名员工，男女各半，一男一女搭配，左右脚捆绑三至四个汽球，在活动开始后，互相踩对方的汽球，并保持自已的汽球不破，或破得最少，则胜出。
2、抛绣球（5分钟）
准备：提供3个小筐，40个气球
游戏规则：一局六名选手，两人一组，一人背筐，一人投球。背筐者努力接住来自投手的球，最后以接球的多少决定最后的胜负。此游戏主要考察两人的配合能力，看谁最后满载而归。
两人一组，一人背筐，一人投球。背筐者想尽办法接住球。接球多的一组获胜。
3、吸管运输
听从安排，注意安全。尊重老人，积极表演。如遇意外天气，在另行通知。
给老人们带去欢笑与温暖。不在实践中锻炼自己。
以下是个人建议，与上诉策划无关鉴于这是我们社发部的集体活动，不如实践完后一起聚餐，玩游戏，促进交流。
大一表演课总结篇五
钢琴艺术表演不只是仅仅模拟乐谱中的音符，更是注入个人的情感、思考和创造力，从而呈现出令人难忘的音乐会体验。在我多年的学习和表演过程中，我体验到了如何通过钢琴演奏表达自己的思想和情感。在这篇文章中，我将分享我对钢琴表演艺术的心得体会总结，纵览技巧、音色和创造力三个方面，希望能给读者带来一些启示和启发。
一、技巧
钢琴的技术难度很高，需要长时间的练习和学习。但是，技巧只是钢琴表演艺术的一个方面。熟练掌握技巧可以帮助你更好地实现音乐造型和表达意图。在学习技巧的同时，更重要的是切实掌握基本功，并积极探索新的技巧和挑战自己。通过多练习和思考，我通过渐进式的提高技巧，逐渐掌握了更多的演奏技巧以及如何运用它们来表达音乐情感。
二、音色
钢琴能够生动地表现出不同的音色，因为它的弦是通过一套复杂的机制与木琴相互作用而产生的。但是，如何创造出丰富的音色，需要艺术家有深厚的音乐知识和专业知识。通过不断地探索琴键之间的关系、发掘肢体运动、表现技巧和情感的细微差别，我可以成功地创造出鲜活的音色表达，从而使钢琴表演更加逼真、深入人心。
三、创造力
创造力是钢琴表演艺术的最高境界。它让你可以发挥自己的特点和风格来创造音乐声音，从而达到意想不到的效果。通过增强自己的音乐观赏力，了解不同的风格和文化背景，以及学习其他音乐家们的表现手法，我不断充实自己的音乐语言和音乐表达，以满足我的审美和表达需求。
四、表演中的情感表达
当我们演奏钢琴时，我们不止是在演奏音符，还在表现人生的情感。音乐能够提供一种特殊的感觉和共鸣，使我们感受到深度的悲伤、喜悦和冲动等情感。如何在表演过程中成功地表达出情感，需要我们注重技巧、音色和创造力，并为每一个音符投入情感。我发现，在集中注意力的同时，我更好地将自己的情感融入到音乐中，从而突破自己的束缚，将音乐表现得更加自然而又深刻。
五、结论
总之，钢琴表演艺术需要不断地探索和实践，而且是一个漫长和艰苦的过程。我们需要全身心地投入到音乐艺术中，积极学习状态和文化背景，并发掘自己的表现技巧和风格。同时，我们应将注意力集中在音乐情感表达上，注重细节以及形式和内容的平衡。只有这样，我们才能做到真正的出色和感人，把一首旋律演绎为令人难忘的音乐会。