人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。相信许多人会觉得范文很难写？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
艺术生推免生条件篇一
粉末艺术是一种全新的艺术形式，在人们的生活中越来越受到欢迎。这种艺术形式不仅让人们感到美丽和抚慰，还阐述了集体和个人的社会现状。作为一个艺术家，我有幸参与了这种艺术形式的创作和欣赏。在这篇文章中，我会分享我的心得体会。
第二段：认识粉末艺术
在粉末艺术中，艺术家使用的是各种颜色的粉末，通过将粉末撒在画布上，然后利用各种方法来创造出美丽绚烂的艺术品。这种艺术形式看起来非常简单，但实际上需要很高的技巧和敏锐的艺术感觉。艺术家必须掌握颜色的组合方法，了解他们的作品可以呈现出的不同形态和效果，并在具有魅力的作品中保持创新和个性。
第三段：心得体会
参与粉末艺术的创作过程让我深深体会到艺术的魅力和创造力。当我决定用各种颜色的粉末来创造我的作品时，我往往会感到一种难以言说的兴奋和热情。在我的创作过程中，我发现自己慢慢开始了解颜色之间的差异，如何混合出具有不同质地和层次的颜色、如何使用手势和粉末来达到画面的情感效果。这种体验让我深刻认识到艺术是一门技巧和知识相结合的学科。
第四段：粉末艺术与社会
正如我所发现的那样，粉末艺术可以呈现出多种形态和效果，并传达出多个意义和信息。它可以体现个人的情感和创造力，也可以阐述全社会的价值观和核心信息。因此，在现代社会中，粉末艺术成为了一个非常重要的社交媒介。通过粉末艺术，人们可以了解社会的变化和文化的演变，同时也可以欣赏艺术作品的美丽和价值。
第五段：结语
通过这种新兴的艺术形式，我深深体会到了艺术的独特魅力和人类创造力的无限可能。作为一个艺术家，我不仅要注重自身的技巧和创造性，更要关注社会上的需求和审美标准，将我的作品打造成为具有时代价值的优秀艺术品。我相信，粉末艺术会成为未来的主流艺术形式，推动人类创造力的发展和美好社会的建立。
艺术生推免生条件篇二
1：精选速写作业20张，a3（材料不限）
2：精选摄影作业20张
3：设计考察文本一份10张，a4，装订成册（环艺专业着重建筑外立面和建筑结构考察，平面专业着重门板窗棂结构和纹样考察）
4：考察心得一份，1000字左右。
下乡纪律
1、外出写生、考察等是美术专业教学的重要途径，是绘画技能训练的必要手段，也是学生接受爱国主义教育和自然美的熏陶的极好机会，全体学生必务明确学习目的，端正学习态度，认真完成好外出写生、考察等学习任务。
2、一切行动听指挥，不允许任何学生擅自行动，不允许任何违反纪律的现象存在。按时出发，就餐和就寝，不得单独行动和留宿在外。凡违反纪律，经批评教育而不改和违纪严重的学生，视情节轻重分别给予停课反省、遣送回校，听候处分等处理。
3、切实保证教学时间，无特殊情况，任何人不得请假。若需请假者，须经带队教师批准。回校后积极参加相应的评奖选优活动。
4、提倡互相帮助，互相照应。提高警惕，注意安全，杜绝事故的发生。
5、增强集体荣誉感，不损害学院和学校形象与声誉。
6、遵守社会公德。待人礼貌，尊重当地的民风民俗，争取当地群众的理解与支持。
7、保证写生时间和学习效果，任何人不准以任何借口为由要求提前返校。
8、尊重带队教师，严格按计划办事，无特殊情况，不得随意更改既定路线，不得随意提前或推迟返校时间。
9、注意饮食卫生，不抽烟不喝酒，严防食物中毒。不买变质食品，不喝生冷水，不到无卫生许可证的摊、店吃喝用餐。不吃山间野果，以防食物中毒和传染病的发生。
艺术生推免生条件篇三
关键词：艺术创意；艺术管理；联系；区别
一、引言毕业论文
在社会的文化活动领域，艺术创意和艺术管理均是非常重要的文化现象。虽然良好的经济发展形势让艺术创意和艺术管理在当代社会都获得了很大的发展，但是两者比较起来，艺术管理的理论框架体系则要完善和成熟许多，而艺术创意则仍然处于萌芽中，并迅速发展着。
面对着艰巨的艺术和文化建设任务，对艺术创意和艺术管理进行深入地研究，梳理它们之间的联系，甄别它们之间的差异，不仅有利于艺术创意和艺术管理这两个学科本身的发展和完善，更加有利于艺术和文化建设行为的深入，进而实现当代社会文化的进步与繁荣。
二、艺术创意和艺术管理理论层面上的联系和区别
从内涵上来看，艺术管理非常强调动态性和过程性，它主要是指人们利用自己的才华智慧、理论知识和既有经验来确定某个文化艺术活动的目标，并为了达成该目标而对活动本身进行组织、策划、实施和控制的过程。不管怎样，艺术管理的根本宗旨和基本建设目标存在内在的统一性：艺术管理的根本宗旨在于不断提升国民的文化素质和艺术涵养，实现国家社会文化生产力的发展；艺术管理的基本建设目标强调协调经济发展和文化艺术发展之间的前进步伐，实现两者的统筹发展。
相应地，艺术创意非常强调文化艺术活动的创新性和创造性，它主要是指人们在文化艺术活动当中充分利用自己的创新性思维创造出新的意蕴或者艺术形象的行为与活动。艺术创意作为维系文化艺术生命力的重要因素，显得至关重要，艺术创意几乎存在于所有的艺术活动当中，艺术管理当然也不能够例外。从狭义的角度来看，艺术创意通常指文化艺术活动当中表现出来的创意行为；从广义的角度来审视，则艺术创意超越了领域不同的差异，更加强调将创意行为融入到社会生活当中。
艺术创意和艺术管理均非常强调文化艺术活动当中才华智慧（即主观能动性）的作用和价值。它们在提升文化艺术活动以及相关产品创新性的同时，更加能够彰显出现它们在促进文化艺术生产力发展方面的积极意义。综合以上分析，我们可以看出，艺术创意和艺术管理之间有着非常重要的联系，主要体现在理论方面的互融和交叉上。
艺术创意和艺术管理同样存在着一定程度的差异和区别。两者在理论方面的差异和区别可以归纳为以下两个方面：首先，依托基础理论存在差异。艺术创意的依托基础理论是艺术创造学，同时接受创新思维和创造心理学的指导；艺术管理的依托基础理论是管理科学，其相关的具体基础理论众多，例如，管理经济学、管理心理学等，这些具体基础理论同样具有高度的指导意义。其次，理性和感性所占比例存在差异。艺术创意除了要具有一定的理性因素（例如，创造心理学的有关知识，创新思维的方法和模式等），更加关注想象、创造、联想等这些感性因素；艺术管理则高度重视具有典型理性特征的逻辑性因素，更有众多的相关研究手法和处理方式，其理论框架体系的理性意味十分浓厚。
艺术创意和艺术管理应用实践层面上的联系和区别
随着管理科学的进一步发展，管理学不仅在工业或者行政等方面具有突出的研究与实践成果，同时也逐步渗透于人类社会活动的方方面面，体现于文化艺术方面的管理活动与日俱增，科学的艺术管理学理论也逐渐形成[1]。艺术管理科学理论的形成表明，这一学科始终与人类艺术实践活动紧紧相连[2]。
艺术创意学同样是人类社会文化与艺术实践的结果，是对艺术创意活动的科学研究与深化。从广义来讲，艺术创意自古以来便与人类文化或艺术活动相伴随，只要有艺术活动，就会有对于艺术的策划、创构、运作与传播。但是从当代意义讲，艺术创意是近年来艺术产业迅猛发展的态势下出现的，具有特定的时代意义[3]。
艺术管理的运作离不开艺术创意，运用创意的精神实施文化管理，使之越来越多地融入艺术创意的成分，推动艺术管理更加有效的运行，促使艺术管理活动产生更大的效益。但是艺术管理主要遵循科学管理理论，以及充分尊重艺术活动的具体规律，从获取和处理信息人手，经由对于艺术活动的预测，形成最佳的决策，并在艺术活动的始终显现出有效的控制与反馈，其间既包括对于艺术活动的策划与论证、资金的筹措与使用，也包括对于人员的调控，以及对于各种风险的预测和防范措施的设置等等[4]；艺术创意则重在对于艺术活动的基本形态的建构，艺术活动的形式、规模、语言等各种艺术元素的综合运用，以及充分融人人文科学诸多元素，有机借鉴当代科技的丰富成果，深入关注社会不同地域不同层面受众的接受心理与审美趣味，以实现艺术活动或创制的预定目标[5]。
四、结束语
从理论层面上来看，艺术创意和艺术管理拥有着丰富的理论积累和深厚的理论渊源，并且两者具备了成为新兴科学的比较完善的理论框架体系（尽管艺术创意学科的理论框架体系仍然有很大提升空间，但是发展速度很快）；从时间层面上来看，艺术创意和艺术管理拥有着存在价值，即为社会的文化建设提供服务和支撑。归纳来说，艺术创意和艺术管理既存在着莫大的关联，也具有一定的区别。
参考文献：
[5]pick，john.artadministration[m].2ndedition.london：sburyp-ress，，06：146-147.
[试论艺术创意与艺术管理]
艺术生推免生条件篇四
我们常常抱怨装修好的房间木版隆起或开裂，殊不知这一切要归咎于装修时的“太完美”，高明的木匠在处理这一问题时往往会恰倒好处地留一道缝隙，给组合材料留足吻合的空间，这便是“缝隙”的艺术。
生活中，很多人精打细算，步步为营，恨不能事事都如他所想，也许这样的人可以很富有，很有权势，但是他绝不是一个生活快乐的人，因为他时时都要为自己拥有的而担心，又要盘算着下一刻怎么样能获取更多的。试想，一个整日处于忧虑之中的人怎么可能真正地去享受生活呢？可悲！
于是，我们知道留一道缝隙就是为自己腾出多一点的空间。当我们被繁重的学习生活绷得很紧时，不妨放下手中的工作，喝一杯茶听一首音乐。千万别忽视这留出的一小点时间，我们会以更好的状态重新出发。
曾经有个农夫看到一个僧人在静坐，他放下肩上的担子也学着静坐起来。十多分钟后，农夫急着要走，僧人问他缘故。他说，我突然想起十多年前隔壁老王问我借了一百块钱到现在还没有还呢，我得去向他要。
试想，一个连打禅坐都想着别人欠他钱的人怎么可以静得了心呢？
于是，我们知道，留一道缝隙，就是给他人留下更多的包容。对人宽容以爱，不仅溶解了挡在你面前的的隔阂，而且为我们自己熔铸了一个更为豁达而自由的胸襟。
中国画历来崇尚空白艺术，它不似西方油画那样逼真细腻，面面俱到，看似简单，实际上却蕴涵了更高的意境。你看那浅浅淡淡之间，那浓浓之余，画的意蕴，画家的情感以及你的，千千万万个读画的人心绪都包含了进去，真让人叹其精妙！
我们知道，留一道缝隙，就是给生活留下更多的内容。
不要再对生活中琐事斤斤计较，不要再对他人的一点过失耿耿于怀，不要再为生活中本可以更精彩的空间而绞尽脑汁。多学学高明的木匠，多用点“缝隙”艺术，让我们的生活多一些完满的缺憾！
在空白中，我们轻轻独舞……
艺术生推免生条件篇五
在日常学习、工作抑或是生活中，大家都经常接触到作文吧，借助作文人们可以反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息。相信写作文是一个让许多人都头痛的问题，以下是小编为大家整理的关于学习艺术的作文800字-艺术，仅供参考，大家一起来看看吧。
每当我看到那一件件制作精美的工艺品时，我总是万分羡慕，总是希望自己有一天也能用我的双手，制作出一件令自己感到骄傲的作品。
终于，这个机会来临了。上星期，我们学校组织我们去劳动基地，去体验基地的艰苦生活。我们在基地里体验到了军训的辛苦，剪纸艺术的有趣，最让我感到高兴的是终于靠自己做出了一件让我感到欣慰的工艺品。
记得那天早上，我们在老师的带领下，来到工艺制作的教室里，只见老师拿出一袋石膏粉和两个杯子以及一个模具。老师先将水与石膏粉掺在一起搅拌，搅拌均匀后，就把这些石膏倒在一个模具里，待到将模具填平时，再把模具轻轻摇晃，这样，这些石膏就均匀地遍布在这个模具里，过了大约4至5分钟，就可以将这个工艺品从模具里取出，这不，一件还没有上色的工艺品就出炉了。
看了老师的示范后，我们就自己动手作了起来，当初我忘了水与石膏的比例是1：2，将水与石膏粉都装了满满一杯，致使怎么倒也没办法让杯子里的水不向外溢出去。后来我将水与石膏粉的比例调好后，我把水倒进石膏中，这回，又遇到麻烦了——我怎样搅拌也没办法搅拌均匀，这是怎么回事呢？我起初还以为是水倒得太快了，于是，我重新试了一遍，得到的结果还是与上回一样。没办法，我只好请教老师了，我向老师说明了为什么会搅拌不均匀的原因后。老师笑着告诉我说：你其中的一个步骤做错了，你不应该将水倒进石膏粉里，而是应该将石膏倒进水里。听了老师的讲解，我恍然大悟，果真，这样一来，我很快将这些石膏搅拌好了，然后，我便将这些石膏倒进模具里，最后把它摇均匀，等了许久过后，我的作品问世了。虽然还没有涂上颜色，可我仍然是十分高兴。
下午，我们迫不及待地来到另外一间教室，给我早上的`那件作品上色。我们等老师给我们安排好座位时，就手握毛笔，给这件作品上色，因为我的这件作品描绘了两条小鱼在水中游来游去的画面，所以一定要用浅蓝色作为基色，可是桌上的这五种颜料中，并没有浅蓝色，怎么办呢？这时，老师走了过来，我再次请教老师，老师仍然是笑着告诉我：这五种颜色中，你可以将它们调配在一起，这样，就会有新的颜色出现。果然，我将白色与深蓝色调配在一起，浅蓝色果真出现了，后来我用了同样的方法调出了许多缤纷的颜色，不一会儿，我的这件作品终于真真正正地面世了。你瞧，灰色的花边衬托着浅蓝色的海水，水中两只小鱼自由自在地游来游去，两枚小海螺与一只小海星点缀在旁边，给人一种赏心悦目的感觉，看到这件作品，我不禁感到十分自豪。
制作工艺品，只要掌握方法，认真细致，就一定能够成功，怎么样，你也来试试吧。
艺术生推免生条件篇六
艺术一直是人类创造力和想象力的体现，是让人们情感共鸣、思想生成的一种方式。不同的人对艺术作品的理解和感受也是千姿百态。本篇文章将分享我的艺术心得体会，探索解读艺术作品的方法与技巧。
第二段：观感与情感的结合
当我们走进画廊或博物馆，我们首先看到的是艺术作品的外在形式，例如色彩、构图等。然而，真正让我们对艺术作品产生共鸣的，常常是它所表达的情感和内在意义。因此，我们需要深入探索，挖掘作品背后的意义，寻找与自身经历相关的情感共鸣点。这种共鸣不仅能够让我们更深入地理解作品，也能够帮助我们更好地反思和成长。
第三段：历史与文化的背景
很多艺术作品都有其独特的历史和文化背景。通过了解这些背景，我们能够更好地理解作品的意义和价值，并将其与当代社会联系起来。例如，欧洲文艺复兴时期的艺术作品，不仅代表了当时的价值观和审美标准，也因其对自然形态的模仿和表现，成为了后来现代艺术的灵感之源。
第四段：通识与专业的知识
想要更深入地解读艺术作品，除了需要基础的美术知识外，还需要广泛的文化、哲学等通识知识，才能更好地理解作品的意义和价值。同时，在特定领域内的专业知识也能够帮助我们更好地理解和欣赏相关领域的艺术作品。例如，一位古代历史学家能够更好地理解并欣赏带有历史背景的艺术作品。
第五段：个人体验与创造力
艺术是一种创造性的活动，它需要观赏者不仅仅是简单地欣赏和理解，更需要深入地思考和创造。通过自己的创造和实践，我们不仅能够更好地理解和欣赏艺术作品，也能够将自己的想象力和创造力发挥到极致，为艺术创造出更多的可能性。
结尾：
通过对艺术心得体会的探索，我意识到艺术是一种跨学科的活动，需要我们有广阔的眼界和知识面。同时，艺术也是一种精神追求和创造力的体现，需要我们通过自己的实践和创造，来更好地理解和欣赏其内在的意义和价值。