最新基本笔画教学反思 铅笔画教学反思(优质7篇)

无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。

基本笔画教学反思篇一

今天，在整理自己物品的时候，看见了一幅画。仔细一看，竟然还是我七岁半的时候画的。上面画着贝贝，画画时的.情景浮现在了我的眼前。

的一天，我在一本书上看到了为奥运会征集绘画作品的活动，于是我拿出奥运吉祥物，同时拿起一支铅笔，在纸上画了起来。我先画好了它头上的冠，可真不容易啊！先画贝贝头上的玉环，再画他头上的波纹，最后再画他头上的玉珠。玉环和玉珠还算好画，但波浪不容易，我画了一次又一次，擦到纸都快破了才满意。

之后画脸，最后画身体。画完之后，我高兴的笑了。我又再上边歪歪斜斜的写了四个字――“我是贝贝”，更得意了。现在想来，那时真是天真无邪呀！为了永远记住我小时候的天真无邪，我把它珍藏了起来，作为永远的留念。

这幅画，让我想起了童年的往事。童真、童趣，在什么时候都是那么重要。

六年级:崔雪晨

基本笔画教学反思篇二

教学目标：

1.教会学生画一些日常能见到的人和物的简笔画，有助于学生对身边事物的形状的认知

2.加深学生对颜色的掌控

3.锻炼学生的动手能力

教学重点：

画得最大限度地相似

教学难点：

1.学生的握笔

2.对形状的认知

3.对颜色的辨别

教学准备：1.铅笔

2.有颜色的画笔（每人一筒）

3.画画簿（每人一本）

4.打印一些示例图片（自行解决）

教学过程：

1、跟学生互动认识

2、教学生画画的时候，如何握笔和动笔？

3、提问学生画笔的颜色，让学生举手回答

4、开始教学生画简笔画

1）给学生展示图片

2）在黑板上示范，并让学生一步步地跟着画

3）最后让学生自行上自己喜欢的颜色

4）写上今天的日期

5、最后总结陈词

基本笔画教学反思篇三

童年，像铅笔画和棒棒糖，永远都是最最美好的回忆……——题记

我现在开始狂热的地喜爱糖果屋，原因很简单，因为有“糖果”两字，那画面又有淡淡的铅笔画的滋味；最欣赏的还是那里的小语：在糖果屋的世界里面，有着这样一个古老的传说，传说中有这样的一种岛，从来了第一缕阳光，世界便有了声音，声音便开始传递思念的音符。

如果，你也能听到阳光的声音，那么在你心中的那只鸟儿一定还清醒着，阳光的声音才会片刻不停的地停留在你生命里；如果，你听不到，那一定是你的耳朵睡着了，那么请你唤醒它吧！你就会听到来自糖果屋的思念与祝福。欢迎你进入糖果屋的世界！

是啊，我听到了，我真的听到了阳光的声音，思念的音符，它们全部都在我心中，从来没离开过。那段日子的心只是暂时沉睡，又是这一切一切美好的事物唤醒了它。它告诉我“有些事情的发展注定要有个结果，好好享受美丽的过程，擦身而过的时候我们应该学会遗忘……”

走过风，走过雨，我们再度携手回到糖果屋的世界，鸟儿衔着阳光，唱着思念的曲子；原来，有一种幸福不叫永远，可幸福有一个永恒的名字叫真情，让我们送你一对幸福的翅膀，让你和我们一起非过时间的海洋，带着思念的糖果，来到糖果屋的世界。我们的故事没有结束，因为只要糖果屋还在，思念一直都在。

这就是童年，跟棒棒糖一样的甜蜜的滋味，像铅笔画一样淡淡的感受。

基本笔画教学反思篇四

我在设计毛笔字《基本笔画——横》时，从学生的学习习惯、横的运笔方法以及注意中国古典文化对学生的熏陶等方面入手，将学毛笔字的兴趣与方法有机的融合，在教学过程中给予学生一定的兴趣引导和鼓励，收到了一些效果。许多老师对我的课进行了评价指导，使我收获很大。我结合自己教学过程中的得与失，和大家进行交流，恳请大家批评指正！

这节课我设计了五个教学环节，主要设计意图如下：

1、人们常说“兴趣是最好的老师，所以我设计了“欣赏书法、导入新课”这一环节，目的是培养学生对中国书法文化的热爱，使他们从心里去欣赏作品、赞美作品，从而萌发也要写好毛笔字的愿望。

2、“检查课前准备情况”这一环节设计，目的是检查学生的学具摆放（包括笔、墨、墨盒、字帖等的摆放），使学生养成做事有秩序、有规矩的良好学习习惯。

3、“指导学生写好横画”这一环节设计，我采用学生比较熟悉的生活实例，让学生闲目想像自己参加百米赛跑的情境，让学生充公体验短跑的过程（起跑——冲刺——结束），进而让学生结合横画的书写过程，使学生更深刻地了解地横画的“起笔——行笔——收笔”的动笔过程，提高了教学效率。

4、“点评学生作业”这一环节设计，是为了让学生通过点评同学的作业，提高自己的欣赏能力，激发、保持学生学写毛笔字的兴趣、使学生即使在课后，仍能对毛笔字抱有很高的兴趣。

当然，以上全部是我的教学想象。在实际的教学过程中，我遇到了很多没有预想到的突发情况：学生的点评不是很到位；课件还未与投影仪连接、对课件与投影仪之间的转换不娴熟。但在教学过程中，我尽量采用鼓励、欣赏的'眼光去看学生：如学生在课堂勇于毛遂自荐，我会表扬他的勇气；学生评价他人的字时，我会引导学生要带着善于发现美的眼睛去欣赏，先说说字有哪些优点，再补充不足；学生评价自己的字时，我要他们挑自己写的好的字、写的好的部分先夸夸自己，再说哪些地方再注意一下会更好，总之，只要对学生的发展有益，只要学生有进步，我都会给与他们正面的评价，因为我觉得，善于发现美的人，会更热爱生活和学习。

一堂课下来，有着很多差强人意的地方，具体反思如下：

1、我的语言还是有些多，要通过课堂实践，努力做到“精讲、巧写、多练”。

2学生改字的过程我有设计，但还要加强。可以同桌评价欣赏后，再改，这样更有实效性，更有助于学生写字水平的提高。

3、学生的毛笔质量不好的，要让学生更换。要教会学生蘸墨的方法、保护毛笔的方法。

基本笔画教学反思篇五

用许亚飞的话来讲“白生黑，黑生白，知黑守白”，仅用黑白两色即表现出万千世界、芸芸众生，这其中最关键的是如何运用自己心中之“道”，展示出自己心中之“道”。其实，除了黑与白，铅笔画还有“灰”的成分，即是黑白的中间色，可以视为黑与白的动态转换过程，用以表达丰富的精神世界，看似简单的铅笔画，这其中包含阴阳、刚柔、奇耦，无所不有。因此，许亚飞的.铅笔画艺术是“道”的艺术，是中国人中庸之道的体现，更是大巧若拙、大智若愚的生动体现。

许亚飞的铅笔画艺术虽然还处于“艺”的层面，但其创作思想已经体现出“道”的意蕴，正走在通往“道”的路上。他从1995年开始把铅笔画创作当作人生事业去经营，至今二十余载，面对五彩斑斓的花花世界，大红大紫大绿的西方油画和色彩日趋艳丽的中国画没能诱惑他放弃铅笔画，在黑白的艺术空间里，以自身对艺术之道的认识和理解，诠释着自己的信念和执着，坚守着自己心中的艺术“大道”。

关于“真”的艺术

19世纪法国著名画家安格尔对素描（铅笔画）的定义：素描（铅笔画）是高度的艺术诚实。画素描决不单纯是打轮廓，素描不是仅由线条组成的。除了色彩，素描是包罗万象的。一幅画的表现力取决于作者丰富的素描知识，要有内在的形，撇开绝对的准确性，就不能有生动的表现，掌握大概的准确，就等于失去准确。

用铅笔写实地描绘对象，像你看到的那样去画，这是非常重要的，也就是说，你必须确切再现特定物体的体积和比例，必须善于观察物体的基本结构，不管物体如何复杂，和它的表面细节如何把结构弄得含糊不清，这样你才能描绘出忠实于对象的写实素描。4月，许亚飞从北京经阿联酋迪拜到非洲的津巴布韦的万基动物自然保护区，近距离观察非洲大型动物的一举一动，对创作描绘所表现动物的细节进行分析揣摩。为了表现真实，许亚飞还在非洲朋友的引导下，勇敢地和非洲狮子来一次亲密接触。

铅笔画――犀牛

随着城市化的发展，对于当代画家来说，古代文人所追求所营造的那种天人合一、自然和谐的创作氛围，越来越远离我们，我们面对的是都市的繁华和浮躁，是扑面而来的利益驱使，是市场的诱惑。作为一个生活在这个时代的艺术家，又无法超越这样的现实。面对无情现实，只能用绘画的形式去探索发现和寄托我们超然的心态，并在这一氛围中去品味和享受人生、自然和谐美好的境界。返璞归真，追求自然和谐的本真，这种理想的境界对于创作，显得非常难得和重要。

许亚飞平时基本不看电视，如果看，也只看央视七套的《动物世界》，或央视记录片频道，为的是最大限度地保留认识世界的客观真实性。他还清楚记得去年看过一个纪录片《野性的证明》，是记录姚明受世界野生动物基金会委托，亲赴非洲肯尼亚等地的野生动物自然保护区，近距离观察野生动物的生存状况。目睹很多的大象、犀牛等被残忍的猎杀，真的触目惊心。许亚飞创作了的系列动物主题铅笔画作品，以自己的行动，呼吁全人类保护野生动物，保护动物和人类赖以生存的共同家园。

关于“美”的艺术

评价一件书画艺术品最基本的标准就是，看上去是不是“美”，爱“美”，追求完美，是人的天性，也是自然界进化遵循的基本规律。在某个特殊时期，因为受到外界影响，出现波动也属正常情况，“楚王好细腰，宫中多饿死”，当下书画市场受利益驱动，各种媚俗倾向不断出现，个性、另类、出众成为无数书画从业者竞相追逐的目标，放弃了书画本身最真最美的艺术价值和评判标准，成为了无本之木，无源之水，肯定是走不远的。

最令人震撼的就是许亚飞创作的铅笔画《百兽图》。有一张是画犀牛的，在长1100mm，高790mm的范围里描绘100头犀牛是相当难的。铅笔画讲究的是用铅笔写实地描绘对象，必须准确再现犀牛的具体形象和比例，必须善于观察和体会犀牛的基本结构，不管犀牛的骨头结构和身体表面的具体纹理如何走向，如何复杂，都得在画面上如实的反应出来。100头犀牛，神态各异，且生活气息浓郁。比如，大小老幼，吃草喝水，有公有母，有睡觉，有打闹，有哺乳，甚至还有交配的等等，一幅颇具和谐美的动物群体景象得以淋漓展现。

百兽图――犀牛

许亚飞认为，照搬生活，就是背叛生活，艺术来源于生活，又高于生活。用铅笔表现风景、动物和人物，是心灵与自然的一种碰撞。通过”黑与白”的方式，在纸上创作出那一抹最美的姿态，让大自然永存心中，并将它升华为艺术美，表达出对大自然的真挚感情。“黑白”来自于远古人类共同体对天地日月的崇拜，对应着时刻、时空的宇宙观。“尚黑”体现着朴素平淡的哲学观念和思辨，成为铅笔画侧重黑白表现的重要依据，暗示着一种集体种群的审美态度。

许亚飞的铅笔画涉及面很广，风景，人物，人体，动物（大到大象、犀牛，小到蝈蝈等鸣虫）等都有所表现。去了非洲之后，他有了创作非洲百兽图的想法，就是在同一个场景里描绘100只同种动物，具体的动物包括：大象、犀牛、斑马、长颈鹿、狮子、豹子、河马、鸵鸟、野牛和猴子等，这也是我们今天看到的蔚为壮观的《百兽图》，生动展现出非洲动物的野性之美、生活之美、和谐之美。

百兽图――大象

铅笔画――马上封侯

俗话说，作品如人品，一个从事艺术创作的人到了一定阶段，他的性格和修为，便融入到作品之中，也就是使作品人格化了。绘画是个内在自足的事情，是个无求于外而自成一体的事情，是个近取诸身远取诸物的事情，是个幽深玄远又日用平常的事情。对于艺术创作，许亚飞认为，要始终保持平常心态，保持个性，善于体会，善于思考，按照自己的心迹发展才行，这样方可得心应手，入情入味。因而他在作品中方旷随心，自在而为，所要表达的无非是其对生活趣味的内心感受而已。

基本笔画教学反思篇六

教学内容与目标

1、了解人物头像的基本结构和特征。

2、学习认为头像的画法，运用发散思维添画人像。

3、训练学生的.发散思维，激发学生的想象力。

教学的重点与难点

教学重点：欣赏和了解人物头像的表现方法，学习利用头像的一半创造性的添画另一半。教学难点：发散和想象，运用不同方法进行表现。

教学准备：

人物头像图片，绘画用具。

教学过程

一、启发谈话引入新课

二、新授

出示课本中提供的素描、油画、版画、中国画等大师作品。

1、简单归纳脸型、五官的的基本特点。

2、欣赏作品中不同年龄和性别的人物特点

3、简析作品的绘画特色及风格：

a素描注重光影和体积感的表达；

b立体派油画注重形块的空间表达，简化人物的细节；

c中国画强调笔墨的韵味、民族的特色。

学生答：可以用圆珠笔勾线，画线描；可以用彩色水笔添画，用夸张的色彩来表现；可以用油画棒添画，用色彩明度对比的方法来表现另一半；可以用颜料来添画，模仿印象画派的风格。

三、学生练习，师巡回指导

作业要求：根据不同人物头像的基本特征，有创造性地画出人像的另一半。

教师巡视，对需要帮助的学生提供帮助。

对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、表情呆板等，给予及时点拨、启发，帮助学生解决。

基本笔画教学反思篇七