每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢?下面我给大家整理了一些优秀范文,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。
湘教版四年级音乐教学反思彩色的中国篇一
《彩色的中国》是一首相对较为复杂的歌曲,要想在一节课内教会学生演唱这首歌,有一定难度,在细节上不能抠得太多,应该从整体上感受歌曲。
难点的解决上,采用画旋律线的方法,将歌曲的主要部分用线条表示出来,通过画旋律线,使学生熟悉了音调。解决了歌曲的主要部分之后,歌曲学习变得轻松起来,在感情和力度上稍作提示,学生就唱得相当不错了。
本节课的音乐情感体验主要体现在爱国主义上,从我自己的二胡演奏,到《国家》的手语学习,再到全体起立演唱《国歌》,浓浓的爱国情贯穿始终,学生受到了很好的爱国主义教育,这种教育不是说教式的,而是寓教于乐(“乐”)。
整节课体现了音乐是听觉的艺术、音乐是感情的艺术两个基本原则,学生不但得到了审美熏陶,也使自己的感情得到了升华。需改进的地方:
1、唱歌教学应加入朗读歌词的环节,使学生进一步了解歌曲的内容。
2、手语学习环节压缩成一段,可以保证准时下课。
湘教版四年级音乐教学反思彩色的中国篇二
教学目标:
1、了解各种各样的梦,体验梦的奇特之处。
2、培养学生的记忆、创新的能力,感受想象的乐趣。
3、用自由夸张的表现手法,大胆、快乐的把梦境描绘出来。重点、难点:
重点:启发学生回忆和想象,突显个性,力求创新。
难点:梦的色彩情感体验及画面的布局和形象的塑造。
课前准备:
梦境的图片、课件、学生用绘画材料、喷雾机、实物投影仪等。
教学流程:
1、创设情境,引入梦境。师:小朋友们,昨晚我做了个彩色的梦,(揭示课题:《彩色的梦》)在我的梦中,我们的课堂飞到了天空中,云朵变成了小朋友的课桌,而老师的讲台竟是一道七色的彩虹。一个彩色而美丽的梦,你们想想进入这个奇特的梦幻世界吗?让我们先闭上眼睛,进入梦乡,一起做一个彩色的梦吧!
(播放音乐:摇篮曲)。
学生进入梦境。
湘教版四年级音乐教学反思彩色的中国篇三
以往的音乐教学,教材本身有一定的局限性。无形之中,教师的教法也形成了一定的死套路。主要以教会学生课本知识为目的,以教师为中心,忽视了学生的主体作用,使教师仅仅成为向学生灌输知识的权威。而忽视了教师应是“激发学生思维的泉眼”。这样培养的学生缺乏能力创新,学生的个性得不到发展,甚至丧失了对音乐的学习兴趣。
新课程的基本理念是:以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、鼓励音乐创造等等。在学习过程中,重视学生的体验、模仿、探究、合作。
音乐教育理念的转变新课程改革强调了“以审美为核心”,提出了“以兴趣爱好为动力”,“面向全体学生”,“提供学科综合”等新的教育理念。音乐教育的重心正从单纯注重知识技能的传播,转向注重学习能力,实践能力和创造精神的培养,注重情感、态度和价值的形成,以使学生获得全面发展,具备良好的综合素质。
主要体现在以下方面:
(一)把感情、态度、与价值观放在课程目标的首位。原大纲突出音乐学科特点,强调按音乐学科的知识结构体系进行教学,使学生掌握音乐知识,新《标准》把情感、态度和价值观放在课程目标的首位,明确指出:音乐教育应以审美为核心。它淡化了传统教育中那种单一的知识传递过程,强调音乐课应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。1、丰富情感体验,培养对生活的积极乐观的态度。音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间,没有想象的人生是苍白的人生,没有想象的民族是没有希望的民族。中学生和小学生正处富于想象的年龄,用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散性思维能力,使他们以审美的态度感悟人生,认识社会,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。是我们音乐工作者面临的一个崭新课题。2、培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。爱迪生曾经说过:“兴趣是最好的老师。”离开了对音乐的兴趣和感情,就达不到音乐教育的目的。只有当学生对音乐怀有浓厚的兴趣时,在他亲身参与音乐活动的过程中才能产生强烈的求知欲,进而主动地、不怕困难地学习音乐。因此,在课堂教学中,我们要营造愉快和谐的教学气氛,培养学生的学习兴趣,使学生能被一种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和激励,使创新意识得到很好的激发。3、提高音乐审美能力,陶冶高尚情操。音乐教育是以审美为核心,以学生愉悦感受和积极参与为出发点,以提高全体学生的审美能力和审美修养为目的的基本素质教育。通过审美实践,纯洁和丰富情感、美化心灵、完善人格,是美育的基本功能。在教学过程中,教师要注重学生的生活体验和情感体验,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,努力揭示音乐要素在生活中的`作用。在教学中鼓励学生大胆发言、积极参与、主动提问,这些方式都可以丰富学生的情感体验。4、培养爱国主义和集体主义精神爱国主义是我国优秀的文化传统,是中华民族赖以生存和发展的重要精神支柱。古今中外的音乐文化艺术源远流长,各时期的著名音乐家及其音乐作品以及各民族、民间的优秀音乐作品浩瀚无垠。这给我们的音乐教育提供了良好的条件,使他们通过作品中所表现的赞美和歌颂,培养他们的爱国主义情怀。在音乐实践活动中培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重,共同合作的意识和集体主义精神。5、尊重艺术,理解多元文化。尊重艺术家的创造劳动,尊重艺术作品,养成良好的欣赏艺术的习惯。同一部音乐作品,识谱的人可以欣赏;不识谱的人也可以欣赏;本国的人可以欣赏;外国的人也可以欣赏。它可以超越种族、语言、信仰的界限,与人类的心灵发生碰撞,产生共鸣。所以在教学中要注意学生感知音乐中的情感,从而去激发他热爱音乐的情境。
(二)把“过程与方法”设为课程目标之一。传统的音乐教学中,教学过程与方法是实现教学目的的手段。从教学过程讲是“重结论,轻过程”,从学习角度将是“重学会、学好,轻会学、好学”。而新《课标》站在“一切为了每一位学生的发展”的角度,明确指出:音乐教育应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特点,激发和培养学生的学习兴趣。从音乐本质来看,他具有愉悦性特点。人们通过听觉产生一种“审美情趣”。
新课程的实施使我深深地感受到,对于有心的教师来说,教学处处是创造之地、天天是创造之时、人人是创造之人。
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湘教版四年级音乐教学反思彩色的中国篇四
中国歌剧,本身就是一个博大、多彩的领域。要在一节课的时间内对其详细介绍,让学生对“中国歌剧”有全面的认识,不太现实。因此,只能从本课的中心——“音乐与戏剧”的关系入手,挑出要点,让学生对中国歌剧有一个大致的了解,并尽力培养学生对这一艺术形式的兴趣,带他们入门,让他们日后能主动地进一步去探索“歌剧艺术”的魅力。
中国新歌剧从20世纪代kai始发展,已经有了一段不短的发展历程,当中也产生了许多有广泛社会影响的剧目。因此在这堂课中,我们依据教材挑选了几首创作于歌剧发展不同时期的具有代表性的新歌剧的代表性唱段,让学生们从中初步领略音乐与戏剧相结合的艺术魅力及中国新歌剧源于民族传统文化,借鉴吸收欧洲艺术手段,表现中国社会生活的独特风貌。而且中国歌剧艺术是以欧洲“歌剧音乐”为借鉴手段来表现中国独特的社会生活风貌的,因此,这节课听赏、分析了中国作品,顺带对学生介绍一些欧洲音乐的基本常识,这样有助于他们下节课更好地理解外国得歌剧作品。
在课程一开始,先以提问得形式帮助学生们回忆一下上节课得内容,让他们对上节课“京剧”的相关知识作个回忆,联想京剧的特点,有助他们这堂课的学习。
接下来进入正题。先通过师生的一些对答、互动,将中国地方剧种、中国新歌剧与欧洲歌剧三者连接起来,在看他们相同之处的同时,引导学生去探寻它们的区别。为了进入“中国新歌剧”这一主题,我将本课的切入点放在中国新歌剧的里程碑——歌剧《白毛女》上。因为本身这部作品,以前的课堂中欣赏、分析过,学生比较了解。为了把握每个环节调动学生学习积极性,我设计了一个类似智力抢答的形式,由我给出关于《白毛女》得相关提示,逐个给出得同时,同学们抢答出这部歌剧的名称。通过这一环节,课堂的学习氛围明显活跃了许多,也提升了学生们参与的积极性。
接下来一个环节是关于音乐体裁知识。刚刚触及歌剧这个领域,大多数学生都是丈二和尚摸不着头绪,所以在这一环节中,将咏叹调、宣叙调、合唱三者先从概念上分析,让学生们学会分辨、理解三种不同的体裁形式,再从具体作品上让学生听辨、巩固。在选用作品方面,我们引用了歌剧《江姐》的几个著名选段,因为本身《江姐》这部作品学生们比较熟悉,对当中的人物比较了解,这样有助于学生们在听赏过程中将音乐与剧情联系起来理解。
a。在讲解咏叹调时,我引用的是《江姐》中的选段—《我为共产主义把青春贡献》。
听赏的同时,请学生们留意它与西方歌剧、与中国地方戏曲所存在的异同。其中,关于它与中国地方戏曲的关联这个问题对学生来说相对比较有难度。我在最初设置问题的时候,没能恰当地考虑到如今高一学生的实际水平,因此在回答这个问题的时候,课堂气氛较为冷淡,一定程度上降低了学生们的参与热情。因此,在课堂教学设置问题时,从学生的实际情况出发时非常重要的,对于相对难答的问题,教师应该给出明显的提示,辅助学生完成问题。
b。在讲到宣叙调时,引用的是歌剧《江姐》中江姐与特务头子在牢里的对话。
由于在前面那段听赏中已经和学生们探讨了音乐中沿用了川剧中的'音调和打击乐,因此在这里对学生们稍加提示,他们就能留心去听音乐中蕴含的戏曲元素,通过听—分析—再听这样的步骤,让学生们通过实践,把中国新歌剧和中国地方戏曲很好地联系了起来。在课堂上,仔细地引导学生们听赏一部歌剧作品,培养他们的欣赏习惯,等到以后学生们自己听赏的时候,也就在潜意识中遵循了这样的欣赏途径。
c。在讲到合唱时,引用的材料时《江姐》中学生们比较熟悉的一个选段—《红梅赞》。
学生围绕一个“赞”字,感受整部作品的这一高潮。
讲完了音乐体裁知识后,就该选用几个典型的选段,让学生们把理论和实际联系起来巩固一下,因此选用了《绣红旗》、《没有眼泪,没有悲伤》、《紫藤花》三个作品。在欣赏过程中,我从音乐理论、体裁形式、情感等几方面不断发问,抓紧学生的思路。最后留给学生一点讨论的时间,让他们归纳出中国新歌剧、中国地方戏曲和西方歌剧三者间的关联。通过学生对这些方面的总结,让他们在感受了中国新歌剧的魅力的同时,使这堂课在这个单元中起到了一个承上启下的作用,为下节课进入西方歌剧做好准备。
在这堂课中,我沿用了初中教学中那种问题不断的方式,对学生们不断发问,这样做主要是为了时刻抓紧学生的思路,鼓励他们参与,很好地调动了学生的学习积极性,也活跃了课堂的气氛。当也存在着一定的不足,在选用段落欣赏上,对材料没有进行很好的筛选,使得听赏部分过多,占用了学生们互相讨论的时间,因此在以后的教学过程中,对课堂程序、环节的把握应该再仔细斟酌一下。
高中的音乐课旨在开发、挖掘学生的潜能,通过音乐课,在直觉、推理、表达、交流等方面提高学生的文化修养。其实,艺术教育本身就是实施美育的重要途径,对于培养德智体美全面发展的社会主义事业的建设者和接班人,塑造完美的人格,提高全民族的素质,具有不可替代的作用。在此前提下,我们应该进一步实现课程中的审美体验,以音乐审美为核心,培养学生们的兴趣爱好,提倡音乐实践,增强他们的创造意识,促进学生在情感、想象力、创造性思维、人际交往与合作以及文化素养等方面的全面发展。
因此,作为21世纪的高中音乐教育工作者,我们有责任去拓展一片有别于以往高中艺术课教学的新天地,从教育学、心理发展和音乐艺术特征出发,在全面归纳总结音乐课程基本理念的基础上,给学生更大的空间去实践、去想象,提高他们自身的审美体验、创造性发展、社会交往的能力。
湘教版四年级音乐教学反思彩色的中国篇五
翻开地图,第一眼望见的就是我们那如巨龙腾飞的多彩的中国。
浑然天成的自然景观,珍稀无比的动物明星,让世人瞩目的四大发明,还有与众不同的特色黄皮肤,组成了我们五彩缤纷的祖国。
说起我国著名的自然景观,桂林山水就是其中之一了。这里山千姿百态,这里的水明洁如镜,这里的洞洞幽景奇,这里的石鬼斧神工,桂林山水甲天下这个美景真的是名副其实呀!
我国不仅风光秀美,各种动物也是珍贵无比。黑眼圈圈,一身乌云盖雪的皮袍,说的就是我们的国宝――大熊猫。大熊猫憨态可掬,它喜欢啃竹枝,也喜欢漫不经心地在地上打滚,喜欢立起来摇摆着前行,也喜欢跟伙伴们扎堆在地上玩耍。如果你亲眼见了它,肯定会立马喜欢上它。中国珍贵的不光有国宝――大熊猫,还有对世界具有重大影响的四大发明:造纸术・指南针・火药和印刷术。我最感兴趣的要数指南针了。它是一种用于判别方位的简单仪器,磁针的北极指向地球的南极,利用这一特性,辨别方向,航海,大地测量,旅行以及军事等方面都离不了它。
看我介绍了中国那么多的特色,你是不是已经被七彩的国度给迷上了呢?