精选曹禺日出读后感（案例18篇）

读后感是读者对所读书籍的理解和感想，是对自己内心的思考和表达。为了帮助大家更好地写读后感，小编整理了一些优秀的范文供大家参考。

曹禺读后感

雷雨似乎从一开始就注定了这是一场悲剧。然而，悲剧的造成者是故事的主人公：元锡大厦的大少爷周朴园。

就像许多中国悲剧一样，一个浪漫的青少年看到了自己的女佣，这种结合自古以来就不会有好的结果。如果那个男人有感情有义，两个人私奔，背离父母，远走高飞，成为一只苦涩的鸳鸯，但总是刺骨的女主角侍萍更是苦不堪言。虽然周朴园这个浪漫的少爷被她的青春、美丽和温柔所感动，但他那颗只懂得爱自己的心怎么能和她在一起一辈子呢？他终于为了自己的未来放弃了侍萍。孤独的`侍萍带着生病的二儿子悲伤地离开了，原来的盲目故事就这样结束了，谁知道造化弄人，命运又牵扯到了他们身上。复杂的关系又上演了，简直是一团糟，最终导致同母异父的兄妹相爱。作为他们的母亲，平平只能接受命运的戏弄，也只能抱怨自己给孩子带来的命运。似乎一切都应该结束了。然而，浪漫的年轻人周朴元在误解中表示，他们是同母异父的兄弟姐妹。这件事杀了三个人...

曹禺读后感

一个暑假，我完全读了曹禺先生的名著《雷雨》。涟漪的形象深深地刻在我的心里，我终于决定为她写点什么。

爱情的破灭是《雷雨》中铺设的主线，毁灭的哭声贯穿整个悲剧，故事缠绕着所有即将到来的人。

繁涟漪一直是我为之遗憾的女人。她第一次进入周宅为妇，这就奠定了她无奈的悲剧。与周朴园无爱的结合，彻底推翻了新女性对未来的美好憧憬。第一次尝到世界的丰富，却要奔向烟光闪烁的死亡。她是雷雨中一只苦苦挣扎的白蝶。她自省，却挣脱不了罗网。她是一个看到年轻周平又活着的女人。她背叛了所有的世俗教条。即使结果是无奈的空虚，她也从不犹豫，总是带着飞蛾扑火。我被她的毅力所感动。

她有爱，有恨，她在孤独中前进。

然而，悲剧来自周平的懦弱和同理心。对于“情妇不像情妇，母亲不像母亲”，他只有荒谬的'遗憾和自私的恐惧。在我看来，繁荣是一个在黑暗中强烈生存的人。

涟漪对幸福和自由的渴望支撑着感情走得更远。在她眼里，这个世界没有什么可留恋的。她不怕失去任何东西，也不怕受到任何伤害。她祈祷的是末日，她渴望的是救赎。

涟漪本身没有错。追求幸福和自由是每个人的权利。然而，她不应该生活在那个时代灰暗阴郁的天空下，那个“追求幸福和自由”只是一个幻想的时代。一个与世俗背道而驰的灵魂注定要被毁灭。

希望的“微光”有时就像一份专门为某个时代的个人准备的礼物，埋在某个深处，等待被发现。雷雨爆发的时刻是殉道者的禁忌日，纪念所有为爱情默默或爆发的灵魂。

闪电穿过黑暗的天空，华丽的梦想延续了一个地方，她终于倒下了，繁荣结束了，只有悲剧总是感人的。

海上日出读后感

日出的景象壮观迷人，这日出在巴金爷爷的笔下显得格外迷人，下面我们就来看看吧！

巴金爷爷为了看日出，常常早起。说起日出，我也看过。

有一次我去乡下，因为有事情，所以5点多钟就起来了。我坐在车上，看见一个小圆盘，我认真看了一会儿，原来是太阳。慢慢地，太阳出来了小半边，可是太阳象一个害羞的小姑娘，始终不肯出来，但是由不得她，她扭扭捏捏地上来了，将她的.光芒洒向大地。我欢呼着：“妈妈，太阳出来了！太阳出来了！”

海上日出读后感

日出的景象壮观迷人，这日出在巴金爷爷的笔下显得格外迷人，下面我们就来看看吧！巴金爷爷为了看日出，常常早起。说起日出，我也看过。

有一次我去乡下，因为有事情，所以5点多钟就起来了。我坐在车上，看见一个小圆盘，我认真看了一会儿，原来是太阳。慢慢地，太阳出来了小半边，可是太阳象一个害羞的小姑娘，始终不肯出来，但是由不得她，她扭扭捏捏地上来了，将她的光芒洒向大地。我欢呼着：妈妈，太阳出来了！太阳出来了！我觉得巴金爷爷写得很美用了许多优美的`句子。也让我联想到了20xx年的事情。

日出读后感

许久没有这种手捧书卷，恋字忘食的体味了。我是着实被剧里的人儿牵住了罢！

说起来能买到曹禺的这本《日出》足可以称得上“踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫”的。自去年上函授听了教授对《日出》的介绍我便再也不能忘怀了。当时搜遍了淄川的大街小巷却也未见书影。倒是这一次偶然地记起临淄新华书店三楼的图书是打折的便要去看看。想想初衷也不是为了《日出》却在这不经意间得到了它。

这小册子是在一大堆蒙了尘的旧书卷里斜挤着的。大概它已久不遇知音了，里面竟没有借书卡，连扉页也是未曾翻开的样子。手里捧着它，我欣喜地像个孩子，全然不顾身侧人的惊诧。

读完它用了四个小时，漫长得像一个世纪，未曾落泪却心痛难忍。不由得要怪曹禺，竟让我牵挂着的人物全在日出前“睡”去了，真够冷酷的！

别人尤可小东西的死，却让人太惊心悚目接受不了！在那样一个朝代，那样一个苍白弱小的少女，恰是在芳华正茂时颓败了的。她的身上背负着太多的不幸，以至黑三那鞭子倒像是响在我耳边，甚至是扬起在我的身边的。我单单听着那蛇皮鞭子凄厉地噬咬着那个惨痛而绝望的女子，却无法伸手拉过她，就那么眼睁睁地看着她悬死在子夜——光明到来前最黑暗的时刻！我无法告诉她苦难不是永久的，请你再忍忍，再忍几年！狂躁侵袭着我的全身。甚至方达生踏着日出的光芒走向未来时，这种狂躁也难以平复。

说来又忍不住要怪曹禺让所有人物的命运太惨烈，竟会一个不剩了。

庆幸自己生在太平盛世，更要珍视这寸寸和平了！

海上日出读后感

今天，我们学完了《海上日出》这篇课文，心中就如洪水泛滥，久久不能平静。

大海终于托起了初生的火红的太阳，再次使其冉冉升起，宣布了黎明的开始，也告知了黑暗的结束，灿烂的阳光再次照耀着生机勃勃的大地，使万物和谐相处，无比温馨。

平凡的日出，在巴金爷爷的笔下竟然被描绘得那么形象，那么充满活力！那样的一轮红日满载着神圣的希望，是如此的美好，如此充满憧憬。

我们少年儿童难道也不是一轮轮初升的太阳吗？只要冲出阻力，冲破云层，就能使大地阳光普照，充满温馨。我们现在一定要好好学习，天天向上，将来一定会像一轮太阳般把光明与热量贡献给祖国，为人类社会创造更加灿烂美好的未来！

海上日出读后感

海上日出，有一种美美的意境。读者读了之后，得出哪些感悟?来看看本站小编精心为你整理海上日出读后感，希望你有所收获。

从“为了看日出，我常常早起。那时天还没有大亮，周围非常宁静，船上只有机器的响声。”而一看出虽然文章是从天未大亮、太阳尚未升起写到太阳冲出重围、出现在天空，但并非写的同一天清晨看到的景色，而是集中概括了作者多次在船(海)上看日出所得的总印象和具体观感。

文章用词准确，简洁流畅，用四段文字及其细致地描写了日出过程中天边、太阳、云层和海水的色彩与亮光的变化，分别是在“天空还是一片浅蓝，颜色很浅。转眼间天边出现了红霞，慢慢地在扩大它的范围，加强它的亮光。我知道太阳要从天边升起来了，便不转眼地望着那里。

果然过了一会儿，在那个地方出现了太阳的小半边脸，红是真红，却没有光亮。太阳好像负着重荷似的一步一步、慢慢地努力上升，对了最后，终于冲破了云霞，完全跳出了还面，颜色红得非常可爱。一刹那间，这个深红的圆东西，忽然发出了夺目的亮光。射得人眼睛发疼，它旁边的云片也突然有了光彩。”中勾勒了海上日出前、日出时和日出后三幅图画，给人以美的享受。最终推出看日出者和太阳、云彩和海水一起光亮起来的伟大奇观，同时，又在激励人们要向往光明，奋发向上。

我读了这篇课文，知道了这篇课文主要写日出前、日出时、日出后的迷人壮观景象。还知道了巴金是四川人，是屈指可数的好作家。从他这篇富有画意文章中。我感受到作者热爱大自然，奋发向上的感情，从“它的光芒给黑云镶了……把一片片云染成了紫色和红色”这段话中，“镶、透、染”三个字中，我觉得巴金爷爷把太阳写的有活力和生机，同时也感受到作者坚定的信念:光明定会驱除黑暗光明的力量是不可阻挡的。从太阳负着什么重担……颜色真红的可爱中我感受到太阳非常坚强，也感受到作者积极向上，见到光明的喜悦心情。由于作者热爱大自然，热爱祖国的大好河山。仔细观察才写出这么美的文章来。有空我也要让爸爸事我海边看日出，亲身感受一下日出的壮观迷人。

近期学习了《海上日出》这篇课文，我知道了这篇课文主要写日出前、日出时、日出后的迷人壮观景象，通过对海上日出情景的描写，表达了作者热爱大自然和追求光明前程的思想感情;还知道了作者是巴金爷爷，他是四川人，他的代表作有长篇小说《家》《春》《秋》，是屈指可数的现代著名文学家。

从他这篇富有画意文章中，我感受到作者热爱大自然，奋发向上的感情，从“它的光芒给黑云镶了一道光亮的金边……把一片片云染成了紫色或者红色”这段话中，“镶、透、染”三个字中，我觉得巴金爷爷把太阳写的有活力和生机，同时也感受到作者坚定的信念:光明定会驱除黑暗，光明的力量是不可阻挡的。从“太阳像负着什么重担似的……颜色真红的可爱”中我感受到太阳非常坚强，也感受到作者积极向上，见到光明的喜悦心情。《海上日出》充分体现了青年时代巴金的进步思想和政治信念:新社会要到来，光明要把黑暗驱逐干净。

文章分别描写了天气晴好、白云飘浮和乌云蔽日三种不同自然条件下的海上日出奇观，文字简洁，描写传神。这是作者发自内心的赞叹，也是对文中大量“奇观”事实的精辟概括，海上日出的景观“奇”在何处?“奇”在它显示了光明的力量如此之伟大!以上为第四段。写乌云蔽日和太阳终于冲破重围，普照天地的情状，最后归结到作者自身的感受，为“海上日出”作一礼赞，表达作者向往光明，奋发向上的精神。

由于作者热爱大自然，热爱祖国的大好河山，通过仔细观察才写出这么美的文章来。有时间我也要让爸爸妈妈带我到海边去看日出，亲身感受一下日出的壮观迷人景色。

海上日出读后感

近期学习了《海上日出》这篇课文，我知道了这篇课文主要写日出前、日出时、日出后的迷人壮观景象，通过对海上日出情景的描写，表达了作者热爱大自然和追求光明前程的思想感情；还知道了作者是巴金爷爷，他是四川人，他的代表作有长篇小说《家》《春》《秋》，是屈指可数的现代著名文学家。

从他这篇富有画意文章中，我感受到作者热爱大自然，奋发向上的感情，从“它的光芒给黑云镶了一道光亮的金边……把一片片云染成了紫色或者红色”这段话中，“镶、透、染”三个字中，我觉得巴金爷爷把太阳写的有活力和生机，同时也感受到作者坚定的信念：光明定会驱除黑暗，光明的力量是不可阻挡的。

从“太阳像负着什么重担似的……颜色真红的可爱”中我感受到太阳非常坚强，也感受到作者积极向上，见到光明的喜悦心情。

《海上日出》充分体现了青年时代巴金的进步思想和政治信念：新社会要到来，光明要把黑暗驱逐干净。

由于作者热爱大自然，热爱祖国的大好河山，通过仔细观察才写出这么美的文章来。

有时间我也要让爸爸妈妈带我到海边去看日出，亲身感受一下日出的壮观迷人景色。

日出读后感

第一次读曹禺的书是在初二的时候，看他的《雷雨》，那个在众人口中所流传的叫好的如同雷雨般的女人——周蘩漪，并没有给我留下什么深刻印象，就是一个女人，一个运气并不怎么好的女人。所以在初三时又重读了一遍《雷雨》，还是没什么更深刻的感觉。于是便放弃了读第三遍的想法。时隔一年，再次读起曹禺的书，不是《雷雨》，而是《日出》。也许曹禺喜欢写女人，也许他喜欢把自然现象写作书名，也许她喜欢把这些女人写得像那些自然现象，所以在周蘩漪和陈白露身上有许多相似之处。但不可否认，他喜欢写得那些东西都写得很棒。不知为什么，《日出》带给我的感觉远比《雷雨》要强烈的多。

这个名叫陈白露的女人应该也算是一个悲剧人物。从乡下来到城里，在旅馆住着，一住就是几年。凭着自己美丽的外表，为了钱，为了舒适的生活，更有可能是为了娱乐，她一直在“玩”，和别人玩着一个生存的游戏，但更多的时候是被当作玩具来消遣。李石清曾经带着仇意酸溜溜地对自己的妻子说：“陈白露是什么东西？舞女不是舞女，娼妓不是娼妓，姨太太不是姨太太，这么一个！……”穿梭于上流社会，穿金戴银，吃香喝辣，身边还围着一群有钱的少爷、老爷，但却没有一个真正的身份，心理上的地位正如一个下等的人，这可能就是陈白露的悲哀。

这也许就是那个时代那些女人们的悲哀。

中国的女人历来是逆来顺受的。至于反抗的女人毕竟只有极少数，而大多数的女人就委权于生活之下。它她们所谓的`人生就只是安定舒适的生活。陈白露这样的女人与传统的女人有一些不同。她们所寻求的生活不止是安定舒适，更要豪华奢侈，同时又带点刺激。可以玩，可以闹，可以游戏人间。但她们所获得的仅限于此，她们可以玩可以闹，但却不能得罪身边的任何人，她们只被当作“开心果”；她们可以游戏人间，但却不可以有真感觉。所以，她们得到的永远只是物质上的，永远得不到精神上的安宁和舒适。那些花容月貌的女人在当岁月逝去时，她们便没有了资本，年轻时那些虚幻的地位和生活将会不复存在。她们或许会找一个“老相好”嫁做当姨太太；或许会回到当初属于她们的地方度过晚年，在老得走不动时，躺在摇椅上想着曾几何时自己是何等的“风光”。或许她们之中会有许多人像陈白露一样在最后选择结束自己的生命。如果厌倦了这样的生活，想离开这样的世界，却逃不掉，也走不了，倒不如带着这个美丽的梦离开人世。

而她们是有感情的，周蘩漪也好，陈白露也好，她们的感情往往比一般的人、一般的女人要丰富、细腻的多。但为了生活，她们总要把自己的最真、善、美的感情埋藏在心底深处，就像是压在一个陈旧的木箱的最底层，不想去触碰它，也几乎忘记了它的存在，天天用一种另自己陌生的态度行为去对待别人，久而久之倒也成了习惯。只有在不经意找到了一把锁开启了木箱，在不小心时看到了那一份真实情感的一个角，再把它一点一点拉出来时才发现原来属于自己的感情仍然完好无损。就像陈白露遇见了方达生，遇见了小东西。这本是值得高兴的，却因为如获至宝的珍惜这份感情而变得犹豫、左右为难。也许这才是那些女人最大的悲哀。

白露，二十四种节气的一种，这个节气表示天气更凉，空气中的水气夜晚常在草木等物体上凝结成白色的露珠。陈白露的人正如她的名字。听上去像是象征着日出，年纪正是上午，却在太阳刚升起，照得正亮堂时，匆匆落了下去，给人一种寒意。虚是日出，实是日落。陈白露的悲哀便是《日出》传达给我们的感情。

日出读后感

曹禺读后感

这是一双叛逆者的寻求自由的逃亡故事，背叛的是封建礼教的束缚，忤逆的是没有真爱的生活。

故事的高潮和大部分篇章都在描述这对情人在黑暗的森林里寻找出路等待光明。他们不断的迷失徘徊在出不去的密林和声声的佛庙钟响里。

追逐他们的人是一个瞎眼的老太和一个智障的白痴，代表的是封建社会的盲目和愚蠢，手中提着的灯笼并不能照亮他们的思想。

而紧握着彼此双手的情人，虽看不到前途但心存着爱情——最原始的真心相爱。即使女人曾经的孩子黑子的死亡都没能阻拦他们追求幸福的脚步。那个孩子是金子和他死去的.男人的联结点，黑子的死是她彻底脱离封建生活的象征。

说金子是单纯的为了爱情并不妥当，更多的是对自由的向往。“金钱诚可贵，爱情价更高，若为自由故两者皆可抛”这句话我们的乡下女人金子不懂，但是灵魂里对于自由的追逐却不曾停息。

寻求自由是需要付出代价的，众叛亲离，闲言碎语，彷徨压抑，走出这个过程是需要勇气的。

曹禺笔下的这位女人泼辣，风流，不甘寂寞，是当时社会的异型。然而，恰恰只有这样品性的金子才能背弃并且逃离这个无形的大网，只有她才会在森林中的黑暗和恐怖的追逐中继续她的逃亡。

所以，金子不仅仅是一个烈女人，更是一个强女人——精神上的强大。若是她生存在当今的社会，必然会有大的作为，甚至，成为一个女强人。

关于追求自由，我的想法有很多，这本《原野》却是一个极佳的切入点，渴望自由的你们不妨也看一下。

曹禺的《日出》读后感

曹禺传读后感字

现代文学史上，一向有“鲁郭茅巴老曹”之说，其他几位的排名要靠前一些，名气也要高于曹禺。然而，正如人们常说的，“武无第二，文无第一”，你很难严格地为他们排名，即以不在其中的沈从文来讲，其作品数量和质量也未必在这六位之下。但是，单以戏剧这种文学形式的创作而言，曹禺绝对是要排第一的。文如其人，曹禺的人生是充满戏剧性的，而他的戏剧也很好的展现了丰富的人生，这是读《曹禺传》给我留下的最深体会。

记得谁说过类似的话：想要成为作家吗？给他一个不幸的童年。正和许多大作家一样，曹禺的童年是不幸的，尽管生在万家这样的封建官僚家庭，住洋楼，雇仆佣，生活优裕。但曹禺出生后三天，其生母薛氏就因产褥热离世，这在小曹禺的人生中埋下了深深的苦闷的种子。曹禺母亲去世后，其父万德尊怕别人带不好孩子，特意把小姨子薛咏南（也就是其母薛氏的孪生姐妹）从武昌接来照顾他。姐妹俩长得一模一样，而薛咏南不久也嫁给了万德尊，成为曹禺的继母。这位既是姨妈又是继母的薛咏南一生没有生过孩子，把曹禺当自己儿子看，然而这也不能填补幼小心灵的缺口。他常说：“我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤独寂寞的。”这种孤独与寂寞是伴其一生的，直到成为70岁的老人，一提到生身母亲，仍是无限的怀念和伤痛。

曹禺的童年让我想起芥川龙之介和列夫.托尔斯泰。芥川的母亲芥川富久在他出生后八个月精神失常，10年后去世；其姨母芥川富纪一生未嫁，像生母一样呵护养育龙之介。但是生母发狂、为人养子也让其终生背负精神的负累，为此苦恼不已，也养成了神经质的禀赋。我最最热爱的列夫.托尔斯泰也是幼失怙恃，直到暮年还紧紧怀抱自己的双膝，找寻母亲的温存。厨川白村说，艺术是苦闷的表现，文艺是苦闷的象征，苦闷培养了一颗敏感孤僻的心，也孕育着文学的种子。他们的作品都可以说是苦闷的宣泄，都对人性有着惊人的体察与把握，我想这与他们童年的不幸不无关系。

孤独的灵魂更需要伴侣，在爱情上，曹禺是执着的，浪漫的，耽于幻想的。在清华时深深地爱上了一起排戏的郑秀，并开始了狂热的追求。曹禺有多狂热，田本相是这样写的：

在一起排演《罪》的日子，那恋爱的情火便越烧越旺。一旦爱情迷住了他，他就像个充满稚气的孩子，也像他念书那样痴迷。他经常跑到女生宿舍——古月堂外边守候着郑秀，有时夜晚也徘徊在楼旁的小树林里。他爱得那么执着，那么天真。在爱情的火坑里打着昏迷的滚，一宿一宿地守在那里，望着郑秀宿舍的窗子……。

尽管郑父反对，两个人性格志趣脾气上也有不同，时常争吵，但一对浪漫的年轻人还是在困难中结合了。两人后来在长沙，在1938年抗战热潮中结合了。所谓当局者迷，旁观者清，所有人都看出二人的结合并不合适。当时参加他们婚礼的吴祖光这样回忆说：

曹禺为什么要同郑秀结婚，我都感到奇怪，他们的生活习惯、思想境界毫无共同之处。在清华时，他追郑秀追得发疯了，清华有树林子，他们一起散步，当回到宿舍时，却发现近视眼镜丢了，丢了都不知道，真是热恋，是沉浸在爱情之中了……。

曹禺的后两段婚姻传记中言辞含糊，所言不详。查了些资料才知道他与方瑞经过10年的婚外情，于1951年结婚。后来方瑞于1974年过量服用安眠药去世，他于1979年与李玉茹结婚。而郑秀，自始至终对曹禺一往情深。这当中曲折谁能说得清楚呢？这又让我想起芥川龙之介对作家佐藤春夫的话：“造成我一生不幸的，就是……（指为抚养自己终身未嫁的姨母）。说来她还是我唯一的恩人呢。”因爱成恨，彼此伤害，这也许是人性的不解之谜。

曹禺的人生是如此富于戏剧性，而其一生也始终与戏剧相伴：儿时天津卫看戏，少时南开中学排戏，后来在大学写戏、演戏、教戏。可以说，曹禺是为戏剧而生的，而戏剧也体现了曹禺的人生。

曹禺一生戏剧活动中给人留下最深印象的不是技巧，而是在戏剧中对人，对人生和对人性的体察以及对人道主义的体现。他赞美莎士比亚的戏剧：“就像泉水那样喷涌而出，每个人物，哪怕是一个乞丐，一个流氓坏蛋，一个王侯，说出来的台词，时如晶莹溪水，时如长江大海，是宇宙与人性的歌颂，是用利刃解剖人性的奥秘，是寻常却永恒的珠玉，是阳光灿烂的人道主义的精华。”我想这也是他追求的目标。

他的戏剧中，对人性的假恶丑总是报以鞭挞。他关注着社会上的弱势群体，并报以深深的同情。他说：

我在太原看到的妓院，那些妓女是被圈起来的，她们的脸从洞口露出，招徕嫖客。我是第一次看到这副惨相。在北京西直门一带，天津三不管、南市都有这样的妓院。像太原的这种妓院是最低级的，整天接客。那样，不到几个月就会死的。这是我最早见到的妓院惨状，那种惨象真是叫人难过极了。我后来写《日出》中的第三幕，那不是最低级的。后来，我到了四川，最惨的是重庆的花街，十字的街道，每个街口都有流氓把守着，每个街口进去都是卖淫的地方。十字街里有许多水坑，妓女得了花柳病，快死的时候，喝着水坑的水死去，实是叫人目不忍睹。就是这次太原之行，看到妓女的惨状，才激我去写《日出》，是情感上逼得你不得不写。

他借剧中人物的话强烈控诉了社会的不公，鞭挞人性的丑恶，崇高的人道主义精神闪烁万丈光芒：

有钱的大爷们玩够了，取了乐了，走了，可是谁心里的委屈谁知道，半夜里想想：哪个不是父母养活的？哪个小的时候不是亲的热的妈妈的小宝贝？哪个大了不是也得生儿育女，在家里当老的？哼，都是人，谁生下就这么贱骨肉，愿意吃这碗老虎嘴里的饭？（《日出》中翠喜台词）。

他对生活的体察细致入微，为搜集素材甚至有点不计成本。书中多处所记载这样的细节：为学数来宝数九寒天半夜混进贫民窟等两个吸毒的乞丐而遭老拳，险些被打瞎一只眼睛；江安剧校任教时跟踪观察当地大地主黄久安而被怀疑；坐在做豆腐老婆婆店前连续观察三天……这些都给人莫大的启迪：天才的背后是辛勤的汗水，出神入化的技艺背后往往是艰辛寂寞的劳作。

曹禺演出过很多戏剧，早期男扮女装的娜拉，自己作品中的周朴园，但他的告别演出是1942年出演《安魂曲》中的莫扎特。这是怎样的阵容：张骏祥、焦菊隐、曹禺三位戏剧大师的合作。曹禺本人对莫扎特这一角色也是全身心去阐释。他说：

演到莫扎特生命的最后一息，似乎连自己的生命和灵魂都来了一次升华。我喜欢这出戏，我喜欢莫扎特这个形象。写一个角色和演出一个角色都要用自己的心灵去创造。我演得不够理想，但我确是用我的全部心灵去拥抱这个角色。演过这出戏之后，我再也没有演戏了。

曹禺说得谦虚，当时的演出是极其成功的，博得观众的强烈反响，陶行知观看演出后泪流满面。因为“在莫扎特这个人物中，他注入了自己的感受和体验，注入了自己的生命和灵魂，水乳交融地流泻着、迸发着。是这样的，他使这个人物有了深度”（刘念渠）。

一个杰出的人，一生只能做一件事；一个用灵魂演出的演员，一生只演一个角色（如陈晓旭、保罗.沃克）。他们在戏剧中找到了自己，把生活升华成了一出戏。曹禺，也许正是在莫扎特身上找到了自己，从而超越了生命的苦闷。且看莫扎特最后说了些什么，这也许就是曹禺的心声：

我的小格蕾特，生命既不是悲哀，也不是苦痛，那才不是生命呢。生命是你亮亮的眼睛；你的美丽的嘴唇；是天上的云彩；是有月亮的夜晚；是秋天的树叶，快乐地披上了灿烂的衣裳；是拉斐尔的图画，是巴拉士坦的合唱。美呀，美呀，生活是多美啊！不过在它上面，都压上了许多沉重的锁链，多少妖魔鬼怪，吸尽他的血，折磨他，压迫他。但是我的音乐是从生命的最深源泉发出来的，这些怪物没有法子靠近它。生命在歌唱，不顾一切地在歌唱。总有一天它从脚镣手铐的捆绑中解放出来。那时候，它就自由了，充满了快乐，像音乐一般地光明起来！不过我，我活不多久了！

曹禺《雷雨》话剧读后感

《雷雨》可说是中国话剧创作第一次成熟而优美的收获，里面所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。下面是本站小编为大家带来雷雨读后感范文，供你参考!

那么周朴园到底爱不爱鲁侍萍呢?从一直随身带着的旧家具一直保留着夏天关窗的习惯，到几十年都一直穿着的旧衬衣，都可以看出，朴园对侍萍仍有感情，可事实朴园爱的是他印象中三十几年前那个美丽温柔的侍萍，而不是出现在他眼前的这个女人。周朴园所期望的是“最圆满、最有秩序”的家庭，实际上它是一个丑陋的、混乱的家庭。妻子繁漪与他感情不和，处处与他针锋相对，并且与大儿子周萍有私情。二儿子表面上对他毕恭毕敬，实际又敬又怕，不愿与他多接触，周朴园在这个家里，空有家长的尊严却享受不到夫妻、父子间的真情。所以当年那个侍萍自然成了他感情上的依托。他的所作所为，只是为了填补自己空虚的心，当他思念的侍萍出现在他面前时，他慌了阵脚，资本家的势利、狡诈暴露无疑。他认为侍萍会来勒索他，害怕侍萍向他算旧帐，害怕自己的名誉和财产受到威胁。这样，一前一后两种截然不同的态度，便把他的嘴脸暴露了出来，鲜明的性格跃然纸上。

曹禹最喜欢繁漪这个角色，但他没有刻意美化她。她的发疯是她唯一的下场，因为她的性格和当时的社会格格不入。一个占有欲如此强烈的女人在失去一切希望后，她只能疯。我也很可怜她，两个男人都抛弃了她。而她只是在自以为是的爱情中毫无头绪地磕碰，也许她只有这个下场，也是因为作者怜惜她，确实她深受封建思想的毒害。可怜的女人!

矛盾的冲突穿插在文章的字里行间，每个人也由矛盾的驱使找到了自己应有的下场，似乎唯独周朴园的例外，可我还是不明白，他为什么苟活。试问如果有一天地球大爆炸，到底是死的人可怜，还是活着的人可怜呢?他看着身边的人都人不像人，鬼不像鬼，那最受煎熬的就是他了，可能曹禹先生要的就是这个感觉吧!

一口气看完《雷雨》后我心情着实激动了一阵子，可能是近来沉湎于《理想国》等让人脑抽筋的学术著作，而少看文学作品的缘故。初中时便想看这部书，因为当时“中学生必读课外读物”之类的书目上总有它的名字。可我竟一直没看，或许是因为我对戏剧不怎么感兴趣。看莎士比亚也会因为那些繁冗的抒情长段而厌烦(当然，也有翻译的影响)。

不看戏剧的原因之一，是里面的场景布置等段落时时提醒我这只不过是一出戏。《雷雨》也不例外。读到一半时我便想，四凤一定会死，尽管我不愿意她死。因为她是全剧中最无辜，最惹人怜的人物。安排她的死，既符合她的命运(即剧情的发展)，又定会造成极好的悲剧效果。结局也不出所料，只是没想到死的是三个人。周萍是我一直觉得最难演的，因为他身上集中了太多的矛盾，他是个悲剧人物，却不易获得观众同情。后来读曹禺的序时，发现他也这么认为。

我向来不晓得怎么写书评。以来我实在没有那种冷静地读书，然后站在批判的立场上客观地分析作品的能力。读完一本书通常我只能体会一股模糊、激动、复杂的情绪，笔头想写什么却写不出，闷头一睡第二天心情平静又重新开始读另一本书了。二来我觉得读文学作品嘛，能进入到作者的情感，不求甚解也就够了，不喜欢那些像高中语文阅读题一样的分析、解构作品的评论家，更瞧不起豆瓣上一些故作高深的言论。也因为这个原因，我素来对中文系似乎有一种偏见。我觉得中国文化里就讲究一个“悟”字，多读多背多思就是了。正如作者所说：“我对《雷雨》的了解，只是有如母亲抚慰自己的婴儿那样单纯的喜悦，感到的是一团原始的生命之感。”“我很钦佩，有许多人肯费了时间和精力，使用了说不尽的语言来替我的剧本下注脚。”

最让我喜欢曹禺的，是他序里的第一句话：“我不知道怎样来表白我自己，我素来有些忧郁而暗涩。”这让我想到朱自清的“热闹是他们的，而我什么也没有”以及那一代的文人们。

最后小小地自豪一下，《雷雨》是曹禺在南开读书时开始构思的。

如果说，鲁迅的《呐喊》是中国现代小说的开山之作，郭沫若的《女神》代表了新诗的辉煌，那么曹禺的《雷雨》可说是中国话剧创作第一次成熟而优美的收获。

《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。专制、伪善的家长，热情、单纯的青年，被情爱烧疯了心的魅惑的女人，痛恨着罪孽却又不自知的犯下更大罪孽的公子哥，还有家族的秘密，身世的秘密，所有这一切在一个雷雨夜爆发。有罪的，无辜的人一起走向毁灭。曹禺以极端的雷雨般狂飙恣肆的方式，发泄被抑压的愤懑，毁谤中国的家庭和社会。

《雷雨》的戏剧冲突具有夏日雷雨的征候。开始是郁闷燠热，乌云聚合，继而有隐隐的雷声，有诡谲的闪电煽动着渐趋紧张的空气，忽地，天地间万物止息，纹风不动，静极了，就在人刚刚觉察到异样还来不急思忖，当头响起一个炸雷，电闪雷鸣，雨横风狂，宇宙发怒了。达到此种戏剧效果全凭剧作家牵动剧中人物之间“危险”关系。比如周萍，对父亲是欺骗与罪孽感，对蘩漪是悔恨与惧胆怯，对周冲是歉意，对四凤是希望振作，对侍萍是难逃宿命。

《雷雨》确是才华横溢之作，在戏剧艺术上臻于完美之境。《雷雨》成功塑造了剧中人物。如果一出戏没有令人难忘的人物，那么无论它的剧情冲突多么紧张激烈都不过是一时的热闹。《雷雨》中的人物是丰满而复杂的。即如周朴园，曹禺将他归于伪善却仍然还要为他分辨出刹那间幻出的一点真诚颜色。而对周冲，曹禺也细心区分着单纯与痴憨，让现实的铁锤一次次敲醒他的梦。

当然，在《雷雨》中最独特最耀眼的人物是蘩漪。她是一个最“雷雨的”性格。她的热情是浇不灭的火。上帝偏罚她干枯地生长在砂上，她的美丽的心灵被环境窒息变成了乖戾。她有一颗强悍的心，她满蓄着受压抑的阴鸷的力，她不是所谓的“可爱的”女性，她是辛辣的，尖锐的，她有她的“魔”，她的魅惑性。

《雷雨》具有一种诗意之美。这不单单得自文辞的优美，许多段落被人们反复背诵，也不仅是得自剧中人物诗意的性格，或者也可以说，是所有这一切，包括舞台提示、角色分析，汇总而后升发出的一种形而上的气质和品位。

读《雷雨》，我只用了一天时间就从头到尾，一气呵成了它的通篇内容。在感受了其神韵的文字魅力和行云流水的情节之后，那样突如其来的死亡的结局，到让我在匆匆的一瞥中有些措手不及的茫然。

然而平复了那些纷乱的情绪，反念想一想，也许“死”，对于这些生活在痛苦之中的人们来说，也算是一种痛彻心志后的解脱吧。抛离爱恨的纠葛，解系世俗的仇恨，最终还是要把灵魂交还给上帝的。“死亡”一词其实几乎贯穿了整部《雷雨》的脉络，姑且以此为线索梳理一下思绪，到也不失清晰。从序幕中两位尼姑谈论的鬼神论，再到周萍和周蘩漪各自为了爱而萌生出的忏悔和执着，最终直指那些为爱徇情的无知青年，每一个布景和情节都弥漫着对死亡的轻声叹息。死掉的人也许是终会获得新生的愉悦，而活着的人到是要被一辈子的苦痛所折磨。

雷雨从开始似乎就注定了这个是一个悲剧。然而悲剧的造成者便是故事的男主人公：元锡公馆的大少爷——周朴园。

海上日出读后感

平凡的日出，在巴金爷爷的笔下变得那么生动，那么形象，那么充满活力。是啊，太阳是神圣的'，太阳不屈不挠坚忍不拔的精神也是值得我们学习的，在太阳冉冉升起的那一刻就代表着黎明的到来，它那灿烂的阳光曾经无数次的照耀着这生机勃勃的大地。

文章曾经多次运用比喻和拟人的手法，把太阳当作人来写，突出了太阳充满活力蓬勃向上的精神。其中有一句：“到了最后，它终于冲破了云霞，完全跳出了海面，颜色真红得可爱。”这其中的“冲破”和“跳”使用得恰到好处，把这一段描绘得淋漓尽致，使读者有一种身临其境的感受。

曹禺雷雨读后感

钱谷融先生在《雷雨·人物谈》中，谈到周冲时说：“象我们这些从旧社会生活过来的人，在孩子时代，谁没有做过周冲式的美梦呢？谁没有受过梦境破灭后的悲哀呢？”“在这个人物身上，寄寓着青年曹禺最纯真的理想，最深挚的憧憬；寄寓着他对真善美的乌托邦世界的无限渴望和对丑恶的现实社会的极端憎恶……”

《雷雨》中的八个主要人物，能让我大概读得懂的，也就只有周冲了吧。

“他身体很小，却有着大的心，也有着一切孩子似的空想。他年轻，才十七岁，他已经幻想过许多不可能的事实，他是在美的梦里活着的”。

他就像现在高中生的小情侣们般，向往着那绵绵不尽的爱。同时他也爱着他的父亲。在他看来，父亲一定会理解自己，甚至理解自己的梦想；相信父亲会允许他把自己的教育费分一半给四凤上学。但他似乎还是个懵懂的孩子呵，他没能完全了解透他的父亲，他不知道，自己的父亲作为封建意识极其浓厚的一家之长，“父亲”的权威是绝对的。当他父亲当着他和哥哥的面逼着蘩漪立即将苦药喝下去，就是为贯彻自己的意志，确立一种命令与服从的秩序。直到喝药这一场景，他才真正认识了父亲，认识了父亲的威权笼罩下的家庭。父亲的专制，击碎了少年对父亲的崇敬、对父亲的爱，才真正相信了母亲的话：“你父亲一句话，就把你所有的梦打破了。”

在他心里，他有着一个聪慧而慈祥的母亲。他把母亲当作自己最知心的朋友，甚至向母亲透露了心中最隐秘最纯洁的情感。他会跟母亲说，他爱四凤，他会在父亲逼母亲喝药的时候为母亲求情。在周冲心里，蘩漪不是平常的母亲：“你最大胆、最有想象，又最同情我的思想。”在喝药的场景中，为母亲痛苦流泪，身体发抖。他也爱他的母亲，同样的却也不了解她。不了解她的自私、阴鸷，和被疯狂情欲燃烧着的不安定的灵魂。当母亲利用他来阻止四凤与周萍出奔的时候，他亲眼看到自己心中最慈爱的母亲为了自己的情欲失去母性地歇斯底里的喊叫，他难过，心痛而痛极。

海上日出读后感

日出本来就是一个动态的过程，在这个变化的过程中，会给人们壮观、辉煌的感觉。作者的开头一段就点明了对日出这一自然界景观的喜爱。无论是“探着脑袋”、“目不转睛”，还是“迫不及待”，都能表现出人们盼日出的急切心情。接下来描写太阳升起时的情景时，一个“钻”，一个“露”，把日出是这一瞬间表现得比较形象。对于“太阳露出大半边脸”时的描写，作者采用了拟人的手法，让读者认识到“物”虽无情人有情，真实地再现了作者对于景观的.喜爱。文章的最后一段富有激情：人们迎着朝阳、海风，朝着太阳升起的方向驶去了。形象而生动地体现了人们热爱生活，热爱大自然的思想感情。

动物和人都一样，都知道，都会知恩图报。当自己遇上困难时，别人帮助了自己，那么就会感激报答。正如文中的小鸟，当善良的水手们救了它，它也知道要感激报答水手，天天唱歌给水手们听，给水手们带来了快乐，艺术家们的青春献给了尊敬他们的人，而小鸟是把自己的青春献给了它要报答的人。小鸟也和人一样，都非常爱自己的家乡。无论别人对它有恩或对它很好，也不能改变它对自己家乡的爱恋。

曹禺日出心得体会

曹禺是中国著名的话剧作家，他的代表作品《日出》是中国话剧历史上的经典之作。该剧以抗日战争时期的上海滩为背景，通过真实生动的人物形象和复杂的社会关系展现了当时中国社会的种种困境。在观看《日出》的过程中，我深受启发，也有了许多心得体会。

首先，在《日出》中，曹禺通过精细入微的刻画，让观众深切感受到那个特殊时期中国人民的苦难与矛盾。剧中男主人公西门庆放弃了自己的妻子并背叛了自己的信仰，追求金钱和权力。女主人公钱亲家则站在了众多苦难人民的一方，为保护老百姓利益而奋斗。通过这一对破碎的夫妻关系，曹禺揭示了那个特殊时期下，人们在生活困境中面临的选择与抉择。因此，观众在欣赏《日出》之后，会产生对当时人民的同情与思考。

其次，曹禺巧妙地运用了对比手法，使《日出》具有强烈的冲突感受。剧中的权力斗争与情感纠葛两线交织，给观众带来了深刻的震撼。男主人公西门庆在追逐权力的同时逐渐疏离了身边的亲人，最终导致自己走向了堕落的深渊。而钱亲家则顶着巨大的压力坚守着自己的原则，为民众捍卫尊严与权益。通过这种鲜明的对比，曹禺有效地传达了自己对权力与家庭的思考与警示。

此外，曹禺在《日出》中贯彻了他一贯秉持的人性观。他认为人性是复杂多变的，而不是单纯善恶的二元对立。在剧中的人物塑造上，曹禺不仅刻画了西门庆短暂的眩力与贪欲，还表现出了他对女主人公钱亲家坚定信念的肯定与赞扬。他的人物形象中既有正面的一面，也有负面的一面，不同的人物角色都有自己的善恶之处。正是因为人性的复杂性，才让观众在欣赏该剧时产生了更深层次的共鸣。

此外，曹禺通过《日出》引发了观众对社会生活和道德伦理的思考。他通过剧中的人物形象和他们的行为，展现了当时社会中的种种弊端和人心的黑暗面。同时，他也在剧中揭示了一些悲剧性的现象和深层次的人性。观众在欣赏这样的戏剧作品时，不仅感叹于这样的悲剧发生，同时更能反思其中所蕴含的道德，对社会的质疑。

最后，《日出》也给观众带来了对生活的希望与勇气。尽管剧中反映了那个特殊时期的困苦和矛盾，但曹禺在剧中也写出了女主人公的坚韧与执着。她对正义的追求和对生活的热爱，都给予了观众一种积极的信念和幸福的源泉。因此，观众在欣赏这样的话剧作品时，会从中感受到对于困境和痛苦的希望和勇气。

综上所述，《日出》不仅是曹禺的创作巅峰之作，也是中国话剧历史上的经典之作。通过对其中人物形象、对比手法、人性观、道德反思以及对生活的希望等多方面的分析，我们能更深入地领悟曹禺在创作中所要表达的思想和情感。这部作品不仅具有艺术价值，也给予了观众在心灵上的启发和思考，让人感叹于曹禺艺术成就的同时，也对社会的发展与个人的成长产生了更深层次的思考。