通过阅读这本书，我对某个领域的知识有了更加深入的了解，也拓宽了我的视野。接下来是一些经典的读后感范文，借鉴一下其中的观点和写作技巧，或许会对你的写作有所助益。
《约翰克利斯朵夫》读后感领悟
今天我看完了《约翰克里斯朵夫》这本书，这本书是法国的文学家罗曼罗兰写的，读完了这本书我有很大的震撼。
这本书主要讲了：克里斯朵夫从小生活在贫苦的家庭里，他从小就有音乐天赋，可是他并不被人们认可，他为了要让人们认可，他从不屈服命运。
读了这本书，让我想起了一个故事，这个故事的题目是《被套着的大象》，它讲了在泰国被绑住的大象随处可见，也许你会惊奇，但这是习以为常的事，因为他们总是在象的小时候就把它们抓住，然后套上铁圈把它们拴住，被套上铁圈的象总会挣扎，可是无论如它都无法挣脱被铁圈的拘束，于是它放弃了，等到它长大了它只要轻轻一用力就可以逃走，可它们没有这样做，因为它们向命运屈服了。
在人生的道路上一定会有崎岖和坎坷，只要有厄运打不垮的信念，希望之光就会驱散绝望之云。
《约翰·克利斯朵夫》读后感
《约翰·克利斯朵夫》是一部通过主人公一生经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬人道主义和英雄主义的长篇小说。小说描写了主人公奋斗的一生，从儿时音乐才能的觉醒、到青年时代对权贵的蔑视和反抗、再到成年后在事出有因业上的`追求和成功、最后达到精神宁静的崇高境界。在《约翰·克利斯朵夫》中，读者可感觉到音乐在全书中的分量。
在本书开篇，音响的三个元素：河流、风和大钟唤醒了刚刚出世的克利斯朵夫，尔后，音乐又伴随了他整整一生，使他超凡脱俗，卓尔不群，帮助他克服了人生一个又一个艰难险阻；惊心动魂，可歌可泣，最终又辅佐他的心录复归平静的大海，使他顺利地抵达“人生的彼岸”。在作者，罗兰看来，音乐是全人类的共同语言，是所有艺术中表现力最深刻的一种，亦是沟通人类的最美妙的工具；它可以抚慰我们的心灵，使之欣悦，使之宁馨；而世界也因为有了音乐而变得更加美好。
本书写的是关于一个音乐天才与自身、与艺术以及与社会之间的斗争，追溯了一个德国音乐家在许多艺术斗争中演变的历程。主人公约翰?克利斯朵夫是一个充满矛盾和不协调的性格，一位满怀生命热情却又遭到敌对世界误解的极其诚恳的艺术家。爱德蒙?高斯称此书为20世纪的最高贵的小说作品。
《约翰·克利斯朵夫》读后感
最近时日我沉溺于作家榜的《约翰.克里斯多夫》套书中了，这套名著犹记得很久以前看的，如今再次阅览，心理感受天壤之别。今年于我，于我夫君而言，都是坎坷的年份，一直以来我都很相信生肖的特殊含义，猪年也本应该是大富大贵的，只可惜老天爷作对，给予我们各种生活磨难，值得庆幸的是现在一切都尘埃落定，日子逐渐趋于平淡。
当我再次走进约翰克里斯多夫的世界，回头转念一想，我已经足够幸运，再悲催也悲催不过克里斯多夫了。这样想想，心理似乎好受很多，但并非幸灾乐祸。人生短暂而又漫长，如果做好最坏的打算，想来再大的苦难也无可厚非。
约翰克里斯多夫少年儿童的命运如此多舛，并非所有人能够坚持下来，扪心自问我是佩服至极。犹记得我少年儿童时，几年不回家一趟的父亲，每次回来都会带回一个陌生女人，让我叫妈妈，起初的'好奇慢慢转变成被流言风语促就的自卑。记忆很奇怪，我一直都记得我四五岁时的事情，然而很多人并不相信。如果比谁更惨，约翰克里斯多夫绝对更胜一筹，可是他就像打不死的小强，一直坚持着，就像指明灯一样指引着我。
待到成年后，梦想也初现一丝光明，约翰克里斯多夫满足了自己成为世界闻名的大音乐家，可是他不喜欢被利益化的音乐，他崇尚俞伯牙和钟子期之间的心心相惜，知音交心。所以即使媒体大肆宣扬他的才华，他也不屑一顾，因为他并不觉得他们真正了解他。看到报纸居然只是了解个拂面就可以写文章，他不禁愤恨诧异了。新闻媒体一直都是如此，新就好，无论对与错，只要新就可以抓住读者观众的眼球，达到他们利益的目的。
当然如此一棍子打死所有的新闻媒体的确有失偏颇，就像我国国内的新闻联播，那是有目共睹的专业，可是时常能看到娱乐圈的新闻，真是时刻让人感受到他山更比这山高，瞎诌出来的事实让人无比惊叹。
约翰克里斯多夫不喜欢这种感觉，他不喜欢被不明是非的恭维着，他更不喜欢他慵懒的睡觉时被人无礼的闯进家打扰，可是似乎挣扎没有任何意义。他被人当成靶子去对于那些已成主流的大音乐家，将他推入封口，人心险恶之处可见一斑。
历来都是有很多人不嫌事大，总是没事自我遐想，而且特别喜欢看别人像热锅上的蚂蚁手足无措。约翰克里斯多夫经历的是媒体上的人物。于我而言，也经常遇到这样的人，家中老人带着孩子，我也经常带孩子，但是楼下门卫大妈，总是喜欢问我家孩子，你妈妈和奶奶谁好呀，回头还会刻意的对我说，哎呀，你们家孩子说他奶奶好哦!
就像当时的媒体在宣扬约翰克里斯多夫时，却不忘骂倒很多有天分的法国音乐家，将约翰准确的抛入在众人的枪口，成为众矢之的。所以现实的残酷总是将有志之才一步步推向深渊，而不愿意屈服的人始终会是受害者。
《约翰.克里斯多夫》这套书里面有太多人生真谛，社会现实，人心险恶，所以我特别推荐这套书给书友阅览，多次看后会深觉，现实已然这样，不如好好活着。
《约翰克利斯朵夫》读后感领悟
正如罗曼.罗兰在开头的献词：献给各国的受苦、奋斗、而必战胜的自由灵魂.”约翰.克利斯朵的一生，是在受苦，在奋斗，有过胜利，有过自由。
那么，赋予他一生的生命，到底是什么?
往前冲，似乎就是生命体现于人生的方式，一种人生的历程，一种奋斗的历程。人天生就要为人生的价值和意义挣扎、奋斗。他们不肯因为眼前的谎言或是虚假的光明而自欺欺人，于是勇敢地走入黑暗，去探求真正的光明。无论信念、事业，还是爱情，这条路难免有挫折，但只要能不断的自拔与更新，希望总在前方。
或者说，这是一条河流，就算小的不起眼，或是奔腾咆哮，但它总有源头，自急浪静水，有蓝天白云的陪衬，有两岸芬芳的亲吻，有昼夜更替的抚慰……最后都平静的冲入大海，终是无声的，换取了永恒的自由。细听，他们就是克利斯朵夫的乐章。克利斯朵夫那种朴实音乐的灵性是与生俱来的，他经历过的，挣扎过的，所有这些人，友人，情人，亲人，敌人，与他们的交流，汇集和充满着克利斯朵夫的世界，并最终走进他的音乐。那是一种莎士比亚与贝多芬式的揉合与分解，其实人生本就是自然，也本就是艺术。
生命，它更是战斗，不停的战斗，克利斯朵夫，从童年的急于脱离家庭到青年的对权贵的蔑视和反抗、努力实现梦想，到中年的不断和社会摩擦，到最后的笑而谈之，压倒了痛苦。从与他人的战斗到和自己战斗，与自己内心隐晦丑陋的一面战斗。痛苦和受伤构成了他的一生，他已经习惯。尽管看到了社会的黑夜，但他在黑夜中呆久了，他学会了狡黠，猫头鹰似的他能在黑夜里看清东西。他的一生就是战斗的史诗。梦想，战斗的源泉。他把自己的梦想作为神明供奉在祭合，用自己的灵与肉作为祭品。音乐、艺术、音乐的艺术，术从来没有离开过他的生活。坚持着梦想，需要勇气。他敢于坚持梦想，尽管在追求梦想的时候饱受饥饿，尽管备受责备，他没有放弃过。这是令人最感动的地方。看完这本书，问一下自己、问一下这个世界的人们，你敢不敢坚持梦想。
克利斯朵夫，影响着许多人，但愿他能成为更多人的一个坚强而忠实的朋友，在人生的考验中成为一个良伴和益友，使大家心中都有一股生与爱的欢乐，使大家能不顾一切的去生活、去爱。
这样的人生，更可以说是一个青春的躁动。
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《约翰克利斯朵夫》读后感领悟
再读，泪水随情节随人物感情而流泻——这是真正的精神洗礼。他不曾离去，一直和我在一起，正如结尾他对孩子们说的：“咱们到了，哎，你多重啊!孩子，你究竟是谁?”孩子回答：“我是即将来到的日子。”我不能准确地形容出自己对《约翰克里斯朵夫》的感受，甚至在看过了三遍之后。只感到他带给我的感动、启示和力量是以前任何一本书都未曾有过的。或许，我能从心底挤出“强者”两字来做一个笨拙的形容，但书中处处洋溢的奋斗、抗争和苦痛又怎能简单地用“强者”一言概尽?对一个艺术家来说，获得更多人对自己作品的认同，可能就是他对成功的定义，也是他为之奋斗的终极目标。
我真的获得了象克里斯朵夫和奥里维那样互通心灵的友谊了吗?我真的能象克里斯朵夫那样将友谊升华到完全无目的、无功利的境界吗?……我在克里斯朵夫高大的身影下低下了头……对于克里斯朵夫晚年的转变，记不得在哪一本书中曾经看到过这样的评论：“他万念俱灰，躲避斗争，向现实妥协……”、“他不仅和原来的敌人和解了，而且反过来讥笑从事反抗的新的一代……”我觉得，作出这样评价的人并没有真正地体会克里斯朵夫的斗争精神。克里斯朵夫对青年人的反抗精神从来未曾否定过，他始终是带着赞赏的眼光看待青年人的反抗和斗争，他觉得，在斗志昂扬的年轻人身上，看到了自己当年的影子。但对传统的反叛，是必须建立在对传统了解的继础之上，克里斯朵夫反对的正是那种不顾一切的盲目斗争。而这，正是饱经风霜的长者的睿智。
在克里斯朵夫心中，始终存在着两个灵魂:“一颗是受着风雪吹打的一片高原，另外一颗是威震着前者的、高耸在阳光中的积雪的峰尖……”中国的古语说：胜人者力，自胜者强。在全书中，我最为欣赏的就是克里斯朵夫晚年的转变，他在这里真正实现了对自我的征服，完成了一个对新的自我的塑造。我想，这可能就是罗曼罗兰将最后一章命名为“复旦”的缘故吧。怒涛翻滚的黄河奔腾千里，最终注入了大海，在这里找到了自己永恒的家园。如果结合罗曼罗兰另一巨著《巨人三传》来看，我觉得，永不妥协、永远战斗的贝多芬正是青年克里斯朵夫的真实写照，晚年的他则处处闪烁着托尔斯泰宽容、睿智的身影，而他一生对爱情、友情、生活的坎坷追求又与米开朗琪罗如出一辙。罗曼罗兰将三位巨人的伟大结合在一起，塑造出一个永远的强者-克里斯朵夫，我的英雄!
《约翰克利斯朵夫》读后感领悟
每次读完长篇都有一种失落的感觉，尤其是这一次读《约翰克利斯朵夫》，花了1个半月时间。据说这本书影响了很多人，我却有点不确定自己能不能完整地读下来。
作者对人的各个时期的心理把握得十分到位。从克利斯朵夫小婴儿的时候，到少年，到青年，到中年，到老年，各个时期遇到的不同问题，人会产生什么心理，都清楚地分析出来。以时间为主线，穿插了克利斯朵夫的几个重要的人生片断。如小时候，他与祖父和父母的关系，少年时期的友情和初恋，青年时期的爱情和事业，中年时期的友情和爱情，老年时期的友情等。整个作品的结构设计得很精巧。当然这是一部获得了诺贝尔奖的小说，毫无疑问是本好书，可是如果早几年遇到这本书，我却不一定对他感兴趣;而现在，受制于表达能力，我也不一定能讲出来他的好。
写几个我印象比较深的片断吧。
评价克利斯朵夫的父亲：“他不是一个坏人，而是一个半好的人，这也许更糟，他生性懦弱，没有一点儿气魄，没有毅力，还自以为是慈父、孝子、贤夫、善人，或许他真是慈父孝子等等，如果要做到这些，只要有种婆婆妈妈的好心，只要像动物似的，爱家人像受自己一部分的肉体一样，而且他也不能说是十分自私，他的个性还够不上这种资格。他是哪一种人呢?简直什么都不是，这种什么都不是的人真是人生中可怕的东西!好像一块挂在空中没有命的肉，他们要往下掉，非掉下不可;而掉下来的时候把周围的一切都拉下来了。”
(有没有觉得，我们身边也有很多这样的人?这种什么都不是的人，真是人生中可怕的东西。)。
克利斯朵夫想要离开家乡外出闯荡的时候，他的母亲不同意，他的两个弟弟也趁机出来抨击他们的哥哥，说他不孝顺，其实他这两个弟弟才是不孝。他的妈妈整天向他诉苦，就怕他离开。甚至她还用错了方法，她向邻居抱怨克利斯朵夫不孝顺，结果邻居们也说他不孝，简直把他气死了。后来克利斯朵夫不得不逃亡到法国，他们俩又和解了，克利斯朵夫常常写信回家，老母亲也写简单的回信。在老母亲觉得自己不行了的时候，克利斯朵夫不顾被捕的风险，硬是回家见了妈妈最后一面。
克利斯朵夫的生命中有几段感情，但是都没有发展到结婚，这真是一个巨大的遗憾。如果说他初恋的女孩不值得他爱，他爱过的单身母亲也配不上他，那个傻傻的阿达更是一个笑话，那么他后来遇到几个人都有几分可惜。
那个法国女教师与他的爱情，像一朵在半夜盛开的昙花，还没来得及被人欣赏就凋谢了，而且很巧妙的是，她的与她相依为命的弟弟却恰好是能欣赏克利斯朵夫才华的人，两个人后来的相知相扶更是感人，她的弟弟代替她成为了克利斯朵夫最好的朋友。
之后，克利斯朵夫和一个女歌手好了。她也有着悲惨坎坷的童年，很辛苦才爬到现有的位子，被很多人潜规则过。她和他都是生命的强者，就像那野草生生不息。书里这样评价他们的爱情：“克利斯朵夫不会爱上给他好处的人，而宁愿爱一个使他受苦的人。两个极端才会互相吸引，人的本性老在寻找能毁灭自己的东西，他倾向于尽量消耗自己的，热烈的生活，不喜欢俭约的谨慎的生活。对于克利斯朵夫这样的人，这办法是对的，因为他所求的并非在于尽可能的活得长久，而是在于活得轰轰烈烈。”
(好一个轰轰烈烈，这就是为什么很多人理想中的恋爱对象不能和自己走进婚姻殿堂的原因之一吧。大多数人都希望爱得热烈，却没有对热烈过后平淡的生活有心理准备。)。
再后来，克利斯朵夫爱上了朋友的'妻子，他用音乐解开了她的禁锢，并且点燃了她的热情之火。然而这终就是不被祝福的爱，而且是困难重重的爱，有着连勇敢的克利斯朵夫也不能冲破的篱笆---道德。多年后克利斯朵夫想到她，在教堂里，他们相见了，却没认出彼此，就这样擦肩而过。生活又恢复到一坛死水的状态，哪怕你心里翻起巨大的浪花，却也只能是曾经的沧海了。
最后出场的是我欣赏的一位女性，这样的女性在生活中大量存在。她在十几岁的时候就悄悄爱上了克利斯朵夫，当时他只是教她堂姐音乐，顺便也教她。而她却是真正地欣赏他的音乐，赞叹他的才华。然而她后来嫁给了伯爵，她仍然通过自己的力量暗中帮助克利斯朵夫。当克利斯朵夫超长的反射弧终于意识是谁在帮他的时候，她却要搬家了。克利斯朵夫想要她的爱情，可是timing早已经过了。当克利斯朵夫去意大利又遇上她时，她的丈夫已故，还留下一双儿女。克利斯朵夫想要和她结婚，可是她说她经历了婚姻，觉得婚姻会破坏他们的友谊。而后来克利斯朵夫再也不敢提起的时候，她又想给他想要的东西---婚姻。然而，她的儿子，一个小恶魔，对克利斯朵夫怀有敌意，生生地把这两个相爱的人再次拆开。他们的爱情一直在阴差阳错之中，但是他们为了爱所做的一切都是那么美好，有意义。因为她的出现，克利斯朵夫变得平和多了。克利斯多夫还促成了她女儿和他最好朋友的儿子的婚姻，那时他是一个可爱的老人。
《约翰克利斯朵夫》读后感领悟
《约翰·克利斯朵夫》主要讲了著名音乐家约翰克利斯朵夫传奇的一生：他出生在一个在当地颇有名望的家庭，但他的父亲，一个酗酒的宫廷提琴手，却因沉醉于杯中物而不思进取，弄的家境越来越贫穷。这时只有他的祖父发现了克里斯朵夫的音乐天赋，并对他加以培养，但祖父却太宠他了，不管克里斯朵夫写的乐曲再不好他也只是一味的夸奖，弄的约翰·克利斯朵夫变得十分自大。但这时他的舅舅却正确引导了他，是他对自己有了自知之明。就这样克里斯朵夫慢慢长大了但他最亲爱的祖父和他酗酒的父亲也死了，已成为当地小有名气的青年音乐师的他挑起了家庭的重担。但克里斯朵夫十分易怒对任何侮辱他的音乐的人都是拳脚相向，加上人们对他的欺骗和对他音乐的不认可他所有的“饭碗”都丢了不得已他只身去了巴黎那里的情况也好不了多少，不过在那他遇见了他一生的朋友——奥里唯。而这时因为受到曾经爱慕过他的现在已是贵妇人的葛拉齐亚的庇护他也有了些收入，他的音乐也受到人们的认可，他成功了!但奥里唯却因在混乱时为了救一个孩子而不幸身亡，克里斯朵夫为此伤心了好一段时间，但他从悲痛中走了出来，并继续开始音乐创作，最终他满意的离开了人世。
读完这本书我内心涌起了深深的敬佩与自责。是啊，约翰·克利斯朵夫是那样的坚韧不拔，永不放弃和勇于反抗，他遭受了那么多的挫折却从没丧失过目标，丧失过希望，而我只要受到挫折就会退缩，就会失望并且不肯承认自己的错误有时都会以大哭来反抗别人的正确意见，现在回想起来自己真是有些愚蠢，遇到挫折就应该像约翰·克利斯朵夫一样直视它并且坦然接受它而且吸取它的教训，这样我们才会进步才会成功。
《约翰·克利斯朵夫》读后感
“他瞅着她秀美的脸刻画着痛苦的标记，乌黑的头发中间到处有了白发。看着这个被心灵的痛苦浸透的肉体，他感到一股怜悯的、热烈的敬意。时间给了她多少创伤，但伤口处处显出她的灵魂。于是他轻轻地，声音有点儿颤抖地，要求她给他一根白发做纪念。”
可以看出，他是多么真心的爱着葛拉齐亚！我爱你，连带爱你日益憔悴的容颜，甚至白了的发！
特别喜欢叶芝的《当你老了》，和这里的描述有异曲同工之处，打动心弦！
上高中的时候，有一个要好的女同学，她在高二的时候谈恋爱了，她告诉我是坐在她后面的男生。那个男生我也认识，老实敦厚，成绩也不错。过了这么多年，到现在还记得一个细节，就是女同学告诉我，那个男生早就开始默默的喜欢她，到给她表白的.时候，已经收集了一小撮她的长发！这些长发都是她掉落在衣服上或者蹭在他的桌上，被他偷偷收起来的！你看，真心爱你的时候，你掉落的头发他也视若珍宝！
什么是真正的爱呢？我们的内心里都有不同的答案罢。
《约翰·克利斯朵夫》读后感
有朋友问我冉阿让的一生幸福吗?(他是一个高尚的人)我说：不!他过得是半个人生，因为他没有拥有友情和爱情，他过的是孤独的一生。而约翰克里斯朵夫生命中最生动的部分，是由友谊和爱情充实着的。
友谊和爱情是人类相互吸引先天带了性与灵的色彩，它是灵魂思想甚至肉体最好的营养。罗曼罗兰用了抒情的笔调写了这段总会给我感动的话：“我有了一个朋友了!找到了一颗灵魂，使你在苦恼中有所依傍，有个温柔而安全的托身之地，使你惊魂未定之时能够喘息一会：那是多么甜美啊!”爱情，不过是友情的深化物而已。
童年的约翰克里斯朵夫第一次“呼朋唤伴”是在母亲做“佣人”的女主人家里羞辱地被排斥。加上他过早地担起了养家糊口的责任，使他奠定了孤独的人生基调，他的每一次交友，在他都有着非同小可的意义。
少年的约翰克里斯朵夫同几乎一切人一样，异性的朋友总在同性朋友之后。同性朋友的亲昵就带了性“启蒙”的意味，罗曼罗兰在这本书里，给约翰克里斯朵夫青少年时代的每一个朋友，在后来都有了一个对应成熟的人。
约翰克里斯朵夫最早的朋友是奥多(相对应的是：奥利维，说到这，我在读这本书时，多希望奥利维的姐姐安多纳德能够遇上并爱上约翰克里斯朵夫!可惜他们擦肩而过!)。奥多身上的女性成份与约翰克里斯朵夫男子汉气魄的相互吸引，是正在成长中的人性渴望吸收异己品性的表现。
约翰克里斯朵夫和奥多的友情简直像爱情，他们热烈相拥地作“短途旅行”、一天没见着就相互地写信。约翰克里斯朵夫热烈地写道：“爱是没有两种方式的噢，不!的确有两种，一种是把整个身心去爱人家，一种是只把自己浮表的一部分去爱人家——但愿我永远不要害上这种心灵的吝啬病”,全然用的`是情书的口吻。
如果说爱情是嫣红，友情就是粉红色的。我也得学罗曼罗兰的样儿，赞美纯洁的友情——人哪，就像黑暗里赶路的过客，隐忍着孤独的恐惧和落寞的苦闷，怀着相同心思和愿望的人们，因了相互地不认识而防备着、怀疑着，时时还或有不意地碰撞造成了相互的伤害。《牛虻》里蒙泰里尼就这样在亚瑟就面前惨痛地忏悔后，带着滴血的手和破碎的心猝然离世的(哦，也就是亚瑟和琼玛的误会，造成了他们一生的疼痛)。
人，需要相互地联接，因为每一个生命就是一个世界，就是自然界力的一种表现方式。而天才一半就是因为他能把周围的伟大都吸收过来使自己强健有力的。仔细看了看，隔离人们的，全是人类自己的缺乏自信的自傲和自卑(在我眼中，傲和卑有一样的性质)。
萨皮纳，这个萌动着“性”之芽、“灵”之根的女性，吸引约翰克里斯朵夫的，是她布尔乔亚的清高、对人生之剧无力感情引起的懒洋洋的处世态度和性情上的真诚与纯净。和她对应的，是葛拉齐亚——我也爱这个女人。
约翰克里斯朵夫和她们完成了一场灵的爱情。在这里，我不由想起一个朋友对这种爱情的定义：纯灵，纯精神的爱，是真爱。世所罕见，它不具有任何欲望和需求，因而超越普通爱的归属、忠诚、承诺、责任，因为它是一种心灵追求，所以没有所谓的背叛，也不会有痛苦。它所以难得，一是它本来就境界高，二是它又要求两个人都具有同样的境界。它的表征是，在扰攘不息的心头始终保持着一片平和。
正如葛拉齐亚说的：“我认为这样更好。我们没有让友谊受到共同生活的考验，没有在日常生活中把最纯洁的东西亵渎了，不是更好吗?”难怪王小波说罗曼罗兰把美写得清清楚楚，这可是人世间的一种大美呢。
约翰克利斯朵夫读后感
这本书是爸爸送给我的，《约翰·克利斯朵夫》不是一部小说，也可以说是不止一部小说，而是人类一部伟大的史诗。它所描绘歌咏的不是人类在物质方面，而是精神方面所经历的艰险，不是征服外界而是征服内界的战迹。
打开书，第一个映入我的是这么一句话“真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。”第一个蹦出来的想法就是，我要把它读完。
爱情消亡了，友谊破裂了……所有的苦难都没有妨碍约翰·克利斯朵夫的探索和对真正的艺术、自由灵魂的追求。他在苦难中破茧成蝶，在晚年时终于得到灵魂的宁静，也创作出了最伟大的音乐。
真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。
约翰·克利斯朵夫就是这样，在杂乱的世道中克服困难，创造出人意料的结果。
对于一个天生的音乐家而言，一切都是音乐。只要是颤抖的，震荡的，跳动的东西，烈日的夏天，刮风的夜晚，流动的光，鸟语，虫鸣——世界上一切东西都是音乐，只要去听就是了。
约翰.克利斯朵夫读后感
也许没有多少人能把复杂而乱离的艺术人生，写成《约翰?克里斯朵夫》一般的鸿篇巨著。罗曼罗兰用这沉甸甸的百万字，镌刻了一个时代、三个民族、一种精神。
约翰?克里斯多夫出生在德国的一个音乐世家，从小受祖父疼爱。他热爱音乐，也曾因练琴时的偷懒而受到责打，却始终未与音乐分离。最终他得益于自己的天赋、家人的关系，加入王府乐队。她的祖父与酗酒的父亲先后去世，兄弟平庸，母亲软弱，家庭的重担落到他的肩上。只有一个崇尚自然与自由的舅舅曾在早年给予他安慰与关于“自然即艺术”的启蒙。最终，他冲破世俗与情欲的罗网，开始自由创作。
他常年受艺术界与社会的排挤，他却也无畏这些刀锋似的声音。数年后，他因见义勇为杀了一个军官而逃亡法国。在法国，他结识了坚毅、高雅的自由思想青年奥利维，结为生死之交。在法国的起初几年，克里斯多夫做家庭教师，改编许多平凡的作品，并利用闲暇来创作并演出，但依旧不成功。不过在结了新仇的同时，也得到了日后十分重要的友谊。
世事难料，也许就在那一部部曲集随波流传到塞纳河的每一个角落时，也许就在布尔乔亚们无意中听到了这位家庭教师在书房中的铮铮琴声后，仿佛一夜间，一个新的克里斯朵夫已经出现在人们的视野中。他在巴黎成功创立了事业，受到全法国乃至欧洲各国的肯定，同时，他也促成了奥利维的婚姻。
他参与了一次革命，被迫流亡瑞士，且永远失去了挚友奥利维。在经历了迷失、悔恨与失控以后，他看见了上帝的力量。在月明星稀与林涛万顷里，音乐家重新找到了自我，找到了真理，遂以更宽广的胸怀与超然的心态投入艺术生涯。
最后，他与曾经的学生、日后的意大利贵族葛拉齐亚建立了深厚的感情，为他最后恬静的艺术作品注入力量。至死，他成功促成了奥利维之子乔治与葛拉齐亚之女奥罗拉的婚姻，并始终心平气和地坚守在自己少年时所希望的战线上。
艺术的伟大力量贯穿了全文。什么是艺术?什么是优秀的作品?有人以为，众所周知、雅俗共赏的作品即成功艺术的代表。其实未必。歌者唱《下里巴人》，围观者欣然附和;歌者唱《阳春白雪》，可能问津者寡。这是我们要面对的事实：因为我们以“大多数”为标准衡量其他特殊对象，而从“一般”到“特殊”的差异时常不可思议得大，所以如果我们承认了“杰出”，那也就是否定了平庸。据此说来，“大多数”只能是“大多数”了，大部分通俗的艺术——除了罗琳的《哈利波特》、久石让《天空之城》、迪斯尼《狮子王》之类——基本上都无法符合“少数”的“特殊标准”。
真理未必掌握在少数人手中，那些“大多数”恐怕只是追随者或是发行量的创造者，他们不可能探究或追寻——这会要他们的命。正因如此，因循守旧不是指陈腐，而是指既无法品味晚霞洒在教堂屋顶上时的庄严壮甜美，更无力创造足以给时代烙下火印的贯日白虹——只会自称是新新人类，与真正的新时代的创造者鱼目混珠。
克里斯多夫的作品被排斥的时间长达十多年;即使成名了，也没有多少真正能理解他的人。
这是有原因的：上帝创造人类，犹如组建一个公司，我们中间有负责烧锅炉的，也有负责设计锅炉的。至于锅炉设计得如何，只有行内人才看得出来。况且，若设计出了柴油机，以烧锅炉为生的工人常常无法明白它的价值，反可能因失业而抗议。可当柴油机安装到每一台机器上后，当年的锅炉工就会面无愧色、一本正经地去操作柴油机，仿佛这是天经地义的事，还大言不惭地诅咒过去的低下生产效率!
这就是克里斯多夫遇到的笑话：当年的敌人一转眼变成了“朋友”;当年被批判的作品如今被捧起来了。更好笑的是，越是曾经凶猛批判的对手，如今是“追随得越紧”。
这又说明了一个问题：纵使在上层社会，也免不了挤满没有灵魂的“大人物”。他们未必比乞丐更高贵，对文化艺术完全没有贡献或创造的。但这些人自有一套本事：他们或有“良好”的血统，或有一张比常人更多发言的嘴，充其量有一颗见风使舵的大脑，于是在同类的帮助下成为了“音乐家”、“文学家”、“批评家”、“公爵”或是“权威”。罗曼罗兰用许多笔墨来描绘“音乐家”和“批评家”的愚蠢低劣：他们不懂艺术，跟当今的小学生一样按着范本、换汤不换药地抄书，同时竖起耳朵听报社经理与贵族们的意见，以便随时随地把“他的和声动听悦耳”改成“他的和声刺耳难听”。而“音乐家”继续写劣质烟一般麻醉国民神经的东西。当然，纯朴的劳动人民会供养这些“艺术权威”的。
当然，纵使一万只乌鸦也是囚禁不住一只凤凰的。
艺术家、科学家，是人类的火炬，上帝的天使，自能从深渊里飞出，两翼便刺破地狱的咽喉。他的光辉照亮大地，你却别奢望追的上他。
艺术、科学与思想，是人类共同的财富，但只有强壮的心灵方能领略它们烈焰般的力量。这不是指诚实、勇敢与否，而是指包容、智慧与坚强。有许多人，如书中的奥利维，外柔内刚，具有伟大的精神，那些弱者无法理解，也就无力抵挡。
21世纪，人类进入了向宇宙与中子迈进的时代;21世纪，文化艺术将在全球平台上取得空前的繁荣。可古老的规则无可更改：优胜劣汰。我想：各种艺术、科学与思想，都有它们的价值。艺术与思想，需要庄严的裁决与表彰。创造者的激情与旁观者的包容是文艺之花绽放的土壤。
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约翰克利斯朵夫读后感字
《约翰克利斯朵夫》一书断断续续耗时三年看完，上中下各自集中了一段精力来阅读。傅雷先生的翻译明显带着那个时代的印记，对国家羸弱的哀叹，对人民寄予的希望。人们说罗曼.罗兰写作这本书，是歌颂一种英雄主义。英雄主义在建国后得到了广大老百姓的关注和发扬，历经这70年风风雨雨，对于英雄的定义随着时代产生了悄然的变化。
克里斯朵夫的一生，是不屈奋斗的一生，为了音乐、为了艺术孜孜不倦，创作不息。这样的努力精神，值得人们学习。反观现在的时代，进入了商业社会之后，各处喧嚣总是充斥着金钱的味道，音乐、艺术或者成为人们享乐的资本，或者沦为统治者宣传的工具。回到这部小说，开篇从克里斯朵夫的感情世界入手，略微夸张的展现了那个时代知识阶层和艺术家的情爱观。作者用了相当大的篇幅去描绘男女之间精神上的交流，最后以宗教的角度去审视这其中的恩怨情仇。假使有上帝，创世纪的时候，情爱就不是他创造的人类拥有的事物。还记得伊甸园的传说，偷吃苹果的亚当夏娃，因为鲁莽的行为遭受了惩罚。原罪，也许就是如此得来。
英雄主义，并不为和平时代的主流思想所倡导。中国古代虽然有乱世出英雄的说法，可是普通民众想要的还是一个和平的世道，而不是杀戮的英雄。对于克里斯朵夫这样理想化、英雄化的角色塑造，罗曼.罗兰的笔触既热情又细致。写作的投入与笔力的渗入，是一个人想在文学上有所建树的根本要求。这部经典作品的出现，拉高了文学创作的标准。
近代乃至现代的西方，仍然是世界文明的领头羊，无论从事什么工作，从他民族的先进思想中汲取营养是重要的事情。从宣传优秀文化的角度来看，《约翰.克里斯朵夫》一书当之无愧。欧洲人文的先进，是百花齐放，百家争鸣。美国的强势，是技术争先，思想解放。欧洲与美国，到底哪一个适合中国人去学习和模仿？正如改革开放的导师所说，现在的社会主义道路，就是一个摸索着前进的过程，认清这一点，妄我之心应该会理智很多。
约翰克利斯朵夫读后感
看完《哈利。波特》不久，小莲藕就要求看大部头，无奈我极力推荐老舍，看完两本，她又提出来，我手头上刚好有年少时极喜爱的《约翰。克利斯朵夫》，拿给她。
这两天，她跟我说的常常是：我看到他六岁了，他十二岁了，他父亲死了……。
今天在星巴克一下午，她看完了第二本，出来的路上，她说：“妈妈，我觉得约翰。克利斯朵夫的父亲不爱他，他不愿弹钢琴的时候，总打他。”
我想了想说：“对于有天赋的孩子，父母怎么样对待才好呢，比如莫扎特、比如郎朗，他们几乎没有童年，父亲逼他们练习，郎朗父亲甚至不允许他见他母亲，因为母亲太仁慈，如果你有音乐天赋，妈妈是逼你一天十个小时吹长笛好还是放任你随意练习好，这也值得深思，如果约翰。克利斯朵夫的父亲不严格，那么世上少了一位音乐家，多了一个普通人，到底是普通人快乐还是沉浸于音乐快乐，也只有莫扎特和郎朗自己知道了，当然我们都是普通人，妈妈只想让你快乐成长！”
小莲藕长舒一口气：“幸好我是普通人。”
约翰克利斯朵夫读后感
今天，我给大家介绍的这本书名叫《约翰·克利斯朵夫》，如果你们想知道这本书的详细内容的话，请随我接着我往下看吧。
约翰·克利斯朵夫，出生在德国一个很贫困的家庭，母亲叫鲁意莎，父亲叫曼希沃，酗酒成性，正天游手好闲，克利斯朵夫的祖父是一个很慈祥的人，还是个音乐专家，他希望儿子能继承自己，可是他却成了这副摸样，所以祖父只能把希望寄托在小克利斯朵夫的身上了。
祖父没看错人，小克利斯朵夫6岁就在宫廷开办钢琴演奏会，大公爵大加赞赏。11岁被大公爵留在宫廷作乐师，成为了引人注目的少年音乐家，12岁父亲跳河身亡，母子俩相依为命，克利斯朵夫只能靠几处教课的副职和宫廷乐师的.职位来维持生活，可是，权势的压迫，舆论的抨击，使他不得不逃向法国巴黎，经过了种种的磨难，靠着他的热情和正直交了很多朋友，然后又靠着自己的艰苦奋斗和顽强拼搏，终于成为了众人瞩目的音乐大师。
这本书主要反映了社会的腐朽，黑暗的现实和第一次世界大战前欧洲的背景，还告诉了我们，遇到困难要像克利斯朵夫一样去顽强的拼搏，雨后总会有彩虹，凡是都有光明的一面，只要你努力，困难终究会被克服。
约翰.克利斯朵夫读后感
翻开这本书的题记，罗曼罗兰就说，把这本书献给全世界正在战斗的人们。然后往下读，又看到《约翰克里斯朵夫》这一名字的出处，“当你遇到约翰克里斯朵夫的面容之日，便是你将死而不死之日”。我当下便觉得，我找对书了。或者是书找对我了，冥冥之中又安排我在此时读这本书，在我“将死之日”，给予我力量去重生。
我知道这个世界上没有多少人懂“战斗”这两个字的意思，可是我同样也知道这个世界上有数不清的人在“战斗”。他们在人生中孤独挣扎，时而也彷徨堕落，是的，他们彷徨，迷茫，脆弱，有太多局限，但是他们终究不肯屈服于眼前的被统治，要为自己的自由而战。
他们本可以“乐天知命”，上帝给我哪些，我就享受哪些。亦或者他们不断的挣扎战斗，最后的结果仍是失败，仍是回到原点。但是他们相信，他们生来是要做战士的，战士最大的光荣，是“死得其所”，马革裹尸，削减沙场，乃是他们最光荣的归宿。就像宝剑，即使命中注定就要被折断，但是战斗过的剑锋，你抹杀不了刻在他上面的骄傲。
克里斯朵夫最终还是一死，就像书中所讲到的一样，“每个人都要轮到去登上千古长存的受难的高岗，每个人都要遇到千古不灭的痛苦，抱着没有希望的希望，每个人都追随着抗拒过死，否认过死，而终于不得不死的人”，面对冥冥中掌管这一切的，他最终还是失败。但是这种失败，乃见证了他人生的意义。
“他倒下去了，被马蹄践踏着，鲜血淋漓的爬着，爬到了山顶上，锻炼灵魂的野火在云中吐着火焰……战斗完了，精辟历尽，于是他珍惜他的失败，明白了他的界限，努力的在主替我们划定的范围内，完成主的意志，为的是等待播种收获，把那些艰苦美妙的劳作做完一吼，能有权利躺在山脚下休息，对阳光普照的山峰说，祝福你们，我不欣赏你们的光明，但你们的阴影对我是甜美的”
读完这本书，你会明白，对于这种天生要做战士的人，他一生最大的幸福，或者上天能给予他的最大眷顾，就是能和一个懂他的，爱他的人共同走过人生。但是可惜的是，克里斯朵夫，上帝连这一点都没有给他。写下这句话的意思，就是要告诉那些战斗的人，一个爱你懂你的人对你人生的重要，不要低估他们。
最后，写到这里，想说的是，自然有人，天生要为人生的价值和意义挣扎，奋斗，他们不肯因为眼前虚假的光明而自欺欺人，于是勇敢的走入黑暗，去探求真正的光明。很多人在这条路上倒下了，也有很多人在继续前进，让我向你们致敬，在黑暗中为光明挣扎的，不肯放弃的人们。