实用古诗词鉴赏体会范文（17篇）

心得体会可以是文字记录，也可以是口头表达，通过总结自己的经验和感悟，可以更好地认识自己。下面，小编为大家推荐了一些优秀的心得体会范文，希望能给大家写作提供一些帮助和指导。

最美古诗词鉴赏心得体会

随着古诗词在我们生活中的应用越来越广泛，对于古诗词的鉴赏和欣赏也越来越受到人们的重视。在阅读古诗词时，不仅要理解词意，更需要领略其中的美感和哲思，这样才能达到真正的欣赏效果。在鉴赏古诗词的过程中，我体会到了很多，下面我将分享一些我对于古诗词鉴赏的体会和心得。

一、观察篇章结构。

想要真正欣赏一首古诗，首先要详细的观察诗歌的篇章结构。古诗的构成是非常重要的，元曲的“长三行”和唐诗的“五言、七言”都有各自的语言韵味，让读者更好的理解诗歌的意境。因此，在阅读诗歌的时候，我们要时常关注诗歌的结构，掌握古诗的基本韵脚和文词结构，这样才能更好地领略诗词之美。

二、抓住语言特点。

古人的诗歌有着清新的语言和生动的画面，同时还有很多句子和表达方式在今天并不常见。因此，在欣赏古诗词时，我们需要对语言特点进行深入的探究，比如用词独到、用典丰富等等。这些语言特点能够更好地突出诗歌的思想和意境，同时也是我们鉴赏古诗时需要留意的重点。

三、诗人的哲思。

古诗词中有一句话：“诗来兴古风，意蕴读史书”。因此，在鉴赏古诗词时，我们需要注意其中的哲思思想，通俗易懂的古诗可以带给我们很多启迪。诗人通过句子和词语，表达了他们对人生的思考和对社会现状的观察，让诗歌不仅是一种美感，更是一种有价值和意义的东西。

四、领略诗歌意境。

古人的诗歌多姿多彩，可以画张画卷，而且诗里的意境也是非常独特和精湛的。因此，在欣赏古诗词时，我们需要特别注意诗歌的意境，通常可以从生活、人物、景色和音乐等方面入手，更好的欣赏它的意境。同时，在欣赏的时候，也要多思考、多想象，感受诗歌中独特的韵味。

五、情感共鸣。

古诗词往往都是情感的表达，诗人通过句子和词语，表达了他们的内心情感。因此，一个好的古诗词不仅是读者的欣赏对象，更是读者与诗人之间的心灵沟通。在欣赏古诗词时，我们需要有情感的共鸣，体验它所表达的情感和情感的共鸣。

总之，古诗词是中华文化的珍宝，在我们的传统文化中拥有着不可替代的地位。对于我们而言，古诗词的重要性也不容小觑，通过鉴赏古诗词，可以更好地涵养自己的情感，启迪自己的思考。这是一件极为美妙的事情。

古诗词鉴赏讲座心得体会

在人类的艺术史上，古诗词是一朵靓丽的花朵。它们代表着中华文化的精髓，也是中华民族不可或缺的重要组成部分。然而，面对着浩瀚如海的古诗文丛林，我们在欣赏它们的同时也常常感到一些茫然和无从下手。前不久，我有幸参加了一场古诗词鉴赏讲座，让我对诗词的魅力有了更深入的了解和体味。

首先，在讲座中，老师带我们走近了古诗词的体裁，让我们认识到繁华的唐诗、优美的宋词、鬼斧神工的元曲等等。针对每种体裁，老师都用例子来展示其内涵与特点，让我们逐渐搜集起自己的知识架构。短短两个小时的讲座，老师深入浅出的讲解打破了我们原有的思维局限，开阔了我们对古诗词的审美视野。

其次，老师针对诗词的曲调、节奏以及韵律等方面进行了阐述，使我们了解到诗词之美不仅在于其意境，更在于音调和格律的完美配合。在老师的引导下，我们品尝着怀旧悠扬的别墅节奏、飞燕回春的燕尾脚、清新脱俗的浣溪沙等等，领悟到了各种格律的各自韵味和音律的魅力。这种体会不仅是对大师诗词的致敬，更是一种对美的无声追求，一种对精神享受的追逐。

第三，老师也引导我们从诗人的生平背景和与时代的融合角度来解读他们的诗词。通过这些讲解，我们了解到了古代社会文化的变迁和历史发展，也领悟到了各诗人创作背后的故事和情感。站在一个时代背景和战略政治角度切入，不仅可以为古诗词注入更深刻的内涵，更可以使我们对历史与人文有着更深度的探究和理解。

第四，在鉴赏的过程中，老师也教授我们更多的鉴别技巧和方法。老师告诉我们诗词鉴赏的方法有多种，比如说要注意把握诗句的修辞手法，通过对象联想理解诗句内在意境等等。此外，也应该对古人的创作环境、个人经历以及他们的人生态度进行综合分析诠释。通过这些方法，我们深入了解到古代文人骚客的生活，懂得文人笔下意境的真谛，感受到了诗人与时代、文化与人性之间的契合。

最后，在古诗词鉴赏讲座结束之际，我对自己产生了更深刻的思考和反思。这些古诗词，是一个古老、灿烂、富有智慧的文化体系，也积淀着人类的智慧和感性。而我，作为一个受益者，不仅要欣赏其过去的成就，更要继承其智慧、弘扬传统，发掘到其中人性的美好和精神的丰盈。在古诗词的世界里，我们不仅是一名文化传承者，更是一名灵魂舞者，跨越时空跳动着人类灵魂的曲调。

如此专业的古诗词鉴赏讲座，让我受益匪浅。我不仅赢得了关于诗词的更多知识和感悟，也更增强了我对古诗词的热爱和阅读的兴趣。通过诗词的语言追寻人生的本质，我深深为此所感动，得到了一种独特的人生观和价值观。我深信，在古诗词的世界里，每个人都将得到属于自己的心灵领悟，每个人也将为古诗词传承这份文明的光芒而努力贡献。

边塞诗古诗词鉴赏心得体会

边塞诗古诗词被誉为中国文化的瑰宝，展现了千年的历史和丰富的情感。通过鉴赏边塞诗古诗词，我深刻感受到了其独特的魅力和深邃的艺术境界。以下是我对边塞诗古诗词的鉴赏心得体会。

边塞诗古诗词常常以河山壮丽、英雄豪情为主题，给人留下深刻的印象。在我读过的边塞诗古诗词中，最让我印象深刻的是王之涣的《登鹳雀楼》，诗中描绘了北国河山壮美景色，同时也表达了登高望远、超越自我、开拓进取的豪情壮志。这首诗以简练的句式、清晰的形象和深邃的情感表达，使人一读就被其豪情激发，仿佛自己也置身于边塞之地，感受到了那种振奋人心的氛围。

边塞诗古诗词还以短小精悍的形式和浓烈的感情给人留下了深刻的印象。在有限的文字里，诗人们能够将丰富的情感表达得淋漓尽致。例如，杜甫的《蜀道难》中的“青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，涤虑清心摄骨髓。”这几句诗用简单的词句、生动的比喻和强烈的语气，描绘了蜀道险峻的景象，同时也流露出诗人深深的忧虑和决心。“青泥何盘盘”仿佛是在形容诗人登山困难，而“百步九折萦岩峦”更是形象地将蜀道的险阻展现出来，通过这些文字的描绘，我仿佛亲历了诗人的辛苦和坚韧。

边塞诗古诗词更是情感真挚，充满激情。从唐代初期开始，著名诗人李白以其激情洋溢的边塞诗古诗词成为文坛的璀璨之星。他的《将进酒》堪称边塞诗古诗词中的经典之作，其中的诗句“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”饱含着诗人无尽的豪情壮志和对人生的思考。这些真挚的情感通过深情的描写和优美的词句表现得淋漓尽致，读者不禁被诗人的激情所感染，仿佛能够感受到那股无弹窗广告的浩然之气。

边塞诗古诗词也给人带来了一丝丝的希望和温暖。在人们面对边塞的冷酷和生活的艰辛时，一首首温情脉脉的古诗词如春风化雨一般撩动着人们疲惫的心灵。例如，薛涛的《登京洛》中的“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”通过对池苑、太液等景物的描写，以及对故乡的思念，诗人表达出对家乡的无尽思念和对离别的不舍。诗中的情感温情而真挚，给人以希望和慰藉。

通过对边塞诗古诗词的鉴赏，我深刻地感受到了其独特的魅力和深邃的艺术境界。这些古诗词以简练的句式、浓烈的情感、真挚的感情、温情脉脉的文字，给人带来了无尽的思考和震撼。边塞诗古诗词是中华民族文化的瑰宝，也是我们国家的独特财富，通过我们对这些古诗词的鉴赏和学习，我们能够更好地传承和发扬中华文化，感受到这种诗词的魅力和美好。让我们在日常生活中多读读古诗词，品味其中的意境，感受其中的情感，以提升自身的修养和鉴赏能力。

古诗词鉴赏与教学心得体会

古诗词作为中国文化的瑰宝，承载着深厚的历史底蕴和丰富的情感表达。在教学实践中，我充分体会到古诗词鉴赏与教学的重要性，并收获了一些心得体会。

首先，古诗词鉴赏可以帮助学生提高审美能力。古诗词的语言优美、意境深远，常常需要学生用心品味、欣赏。在教学过程中，我引导学生仔细品味每一个字词、每一句话的含义和表达方式，帮助他们感受其中蕴含的美和情感。通过鉴赏古诗词，学生的审美意识得到了培养，他们对美的感知能力也得到了提升。

其次，古诗词鉴赏可以培养学生的思维能力。古诗词往往以简洁的文字表达丰富的意蕴，需要读者通过一些间接的信息来理解和推测。在鉴赏过程中，我常常通过提问来引导学生思考古诗词中的隐喻、象征和意象等，促使他们展开联想、拓展思维。通过这样的训练，学生学会了思辨、阐释，提高了逻辑推理和批判思维能力。

再次，古诗词鉴赏可以培养学生的文化素养。古诗词不仅仅是一个个独立的美文，背后还承载着丰富的历史文化知识。在教学中，我常常结合古诗词的创作背景、历史背景和作者的生平故事等，帮助学生了解和感知背后的文化内涵。通过这样的方式，学生对中国文化传统的认知得到了加深，他们也对中国文化充满了兴趣。

此外，古诗词鉴赏可以丰富学生的情感世界。古诗词以短小精悍的形式表达丰富的情感，通过阅读和鉴赏古诗词，学生能够感受到诗人对于生活、人情和自然的感悟和表达。在教学中，我引导学生通过理解诗意，进一步沉浸其中，从而产生共鸣和情感共振。通过与古诗词对话，学生的情感世界得到了拓展和丰富。

最后，古诗词鉴赏也需要创造性的教学方式。对于学生而言，传统的朗读和默诵方式可能会感到枯燥乏味。因此，在教学过程中，我不仅注重课堂的互动交流，还常常采用多媒体技术、游戏和小组活动等方式，激发学生的兴趣，让他们在愉悦的氛围中去鉴赏古诗词。通过这样的创造性教学，学生的参与度和学习积极性都得到了提高。

综上所述，古诗词鉴赏与教学是一项重要的教育任务。通过这样的教学，学生可以提高审美能力，培养思维能力，提高文化素养，丰富情感世界，并激发学习兴趣。作为教师，我将继续探索创新的教学方式，致力于培养学生对古诗词的鉴赏能力，让他们在古诗词的世界中感受人世间的美好和情感的熏陶。

学完古诗词鉴赏心得体会

古诗词作为中国文化的瑰宝，承载着千年文明智慧，是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。学习古诗词鉴赏，可以让我们更深入地了解中国的文化底蕴，感受到古人的智慧和情感，提高自身审美能力和鉴赏水平。在学习过程中，我体会到了古诗词的深远意义，也从中获得了许多收获。

第二段：审美境界的提升。

古诗词的鉴赏需要一种高度的审美境界。通过学习，我逐渐培养了对美的敏感和理解能力，学会了欣赏古诗词中所蕴含的深邃之美。古人以极其简练的文字，传达出类似美的智慧。他们利用意象、比喻等修辞手法，巧妙地表达出自己的思想和情感。在阅读和鉴赏古诗词的过程中，我能够更准确地把握其中的意境，感受到古人的情感表达。这种对美的敏感度不仅局限在古诗词方面，也影响到我对其他艺术形式的欣赏。

第三段：人生智慧的启示。

古诗词用简练的文字，表达了丰富的人生哲理和智慧。他们通过独到的见解，以及象征和比喻的手法来引发人们的思考。读古诗词，我开始更加关注人生的本质问题，思考自己的人生观和价值观。古诗词教会我懂得虚怀若谷、明哲保身、真诚待人等价值观，这些都是至今仍然有着重要意义的品质。古诗词中的人生智慧启示着我追求人生的真谛，提醒我珍惜并认真生活每一天。

第四段：情感体验的升华。

古诗词常常能够直抵人心，通过简短而凝练的文字表达出丰富的情感。在读古诗词时，我常常被其中的情感所打动和共鸣。古人通过表达自己的内在情感，抒发对人生、社会和自然的热爱，使我更加深切地感受到了人类共同的情感体验。古诗词给予我情感上的疗愈，并激发了我表达自己情感的欲望。通过学习古诗词，我也尝试去写写自己的情感，从中释放压力，获得内心的宁静与满足。

第五段：文化自信的树立。

通过学习古诗词的鉴赏，我对中国传统文化有了更深入的了解和认同。古诗词承载着中国人的智慧和情感，它是我们民族的瑰宝，也是我们民族的骄傲。通过起以古人的诗词为榜样，我开始有了表达自己的欲望，有了对传统文化的兴趣，有了一种自信心。每次读古诗词，我深深地感到自己是中国文化的传承人，更加坚定了对中华传统文化的热爱和自豪。

总结：

学习古诗词鉴赏是一种美的享受，也是一种文化修养。通过学习古诗词，我们可以提升自己的审美境界，从中获得人生的智慧启示，体验情感的升华，并树立起对于中国传统文化的自信心。让我们一起学习古诗词鉴赏，探索中华文化的瑰宝，体味其千年的智慧和情感。

学古诗词鉴赏的心得体会

作为一种文学形式，古诗词在中国文学史上有着重要地位。它们不仅是文学的瑰宝，更是我们了解中国古代文化和历史的重要途径。学习古诗词鉴赏，可以让我们更好地领略古人的智慧和才华，也可以启迪我们的思维和情感。在我学习古诗词鉴赏的过程中，我收获了很多，在此与大家分享我的心得体会。

第一段，学会注重词语的意义和用法。

在学古诗词鉴赏时，词语的选择和使用是十分重要的。一个恰当的词汇能够让一首诗词的含义更为明确，也可以让人们更好地体会到古人的感情和思想。因此，在学古诗词鉴赏的过程中，我们要注重词语的意义和用法，深入解析其背后的文化内涵。比如，《静夜思》中“床前明月光，疑是地上霜”一句，“疑”字便是一枚妙笔，凸显出古人那种幽思冥想的神态，而用“疑”字而不是其他字恰好可以达到这种效果。这种注重品味每个词语的功夫，是学古诗词鉴赏的一个重要方面。

第二段，掌握古诗词的韵律和格律。

韵律和格律是古诗词独特的表现形式，是古人对语言美的追求。在学习古诗词鉴赏时，我们也应当注重掌握韵律和格律，深入理解诗句中的节奏感和音乐感。比如“锄禾日当午，汗滴禾下土”这句话就是按照七绝的格律，每句四个字，六言双偶的每句有四个平仄。通过掌握韵律和格律，可以让我们更好地把握古诗词的节奏和意境，进一步理解作者的写作意图。

第三段，加强对古文化的了解。

古诗词是我国文化历史的重要组成部分，深植于民族文化的土壤之中，对于加深对古文化的了解也是至关重要的。学习古诗词鉴赏，除了要注重诗句的结构和韵律外，还要多了解一些与古诗词相关的文学和文化知识。如了解唐诗、宋词、元曲、词话、曲谱、楹联、故事典故等，能够丰富我们的文化修养和人文素养。有时候，古人所言不仅是对当时的时代，修身、齐家、治国、平天下以及文学艺术的见解，而且也包含了不同于现代的感受和思考方式。因此，如果我们要完全理解古诗词，最好是要深入了解古代文化背景和历史环境。

第四段，多读经典名著。

学习古诗词鉴赏，也需要多读经典名著。因为古诗词是与其他文学作品相通的，它本身蕴含的就是文化、历史、语言的精华。如果我们了解典籍，比如《诗经》、《楚辞》、《史记》、《三国演义》、《西游记》等等，那么阅读古代诗词时会有更多的材料可以参照比较了解古人当时社会环境和价值观。通过多读经典名著，我们可以加深对古代文化和文学艺术的认识，增强我们的阅读理解能力和鉴赏水平，也能够提高我们的人文修养。

第五段，培养创造性思维。

学习古诗词鉴赏，还可以培养我们的创造性思维，让我们更加开阔视野，增强自己的文学素养和亲和力。通过了解不同的文化背景和不同的文学作品，我们可以在欣赏古诗词的同时产生自己的想象和构思，使自己的审美能力得到提高。我们可以将自己的生活经历和思想感悟渗透到文学中，创作出有个人风格的好作品。在学习古诗词鉴赏的过程中，我们不断得到启发和鼓舞，同时，在创造自己的古诗词，也可以得到心理上的满足，这真是非常美妙的体验。

总之，学习古诗词鉴赏需要我们注重词汇的意义和用法，掌握韵律和格律，加强对古文化的了解、多读经典名著，以及培养创造性思维。这些技巧和心得总结起来是一个层层递进的过程，需要我们不断地去练习和运用。只有将它们贯穿于实践过程中，才能达到真正的效果，让我们在古诗词鉴赏中有着前所未有的快乐和满足。

古诗词鉴赏

3.把酒祝东风，且莫恁、匆匆去。——王安石《伤春怨·雨打江南树》。

4.白马金羁辽海东，罗帷绣被卧春风。——李白《春怨》。

5.白云依静渚，春草闭闲门。——刘长卿《寻南溪常山道人隐居/寻南溪常道士》。

6.报道先生归也，杏花春雨江南。——虞集《风入松·寄柯敬仲》。

7.爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。——王安石《元日》。

8.碧水浩浩云茫茫，美人不来空断肠。——李白《早春寄王汉阳》。

9.碧毯线头抽早稻，青罗裙带展新蒲。——白居易《春题湖上》。

10.碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。——贺知章《咏柳/柳枝词》。

11.便觉眼前生意满，东风吹水绿参差。——张栻《立春偶成》。

12.别来春半，触目柔肠断。——李煜《清平乐·别来春半》。

14.不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——贺知章《咏柳/柳枝词》。

15.布谷飞飞劝早耕，舂锄扑扑趁春睛。——姚鼐《山行·布谷飞飞劝早耕》。

16.残雪压枝犹有桔，冻雷惊笋欲抽芽。——欧阳修《戏答元珍》。

古诗词鉴赏

乱我心者今日之日多烦忧。

长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。

蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。

俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。

抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。

人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。

《金陵酒肆留别》。

风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。

金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。

请君试问东流水，别意与之谁短长？

《长相思》。

长相思，在长安。

络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。

孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。

美人如花隔云端。

上有青冥之高天，下有渌水之波澜。

天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。

长相思，摧心肝。

《峨眉山月歌》。

峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。

夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

《梦游天姥吟留别》。

海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。

越人语天姥，云霓明灭或可睹。

天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。

天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。

湖月照我影，送我至剡溪。

谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。

脚着谢公屐，身登青云梯。

半壁见海日，空中闻天鸡。

千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。

熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。

云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。

列缺霹雳，丘峦崩摧。

洞天石扉，訇然中开。

青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。

霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。

虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。

忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。

惟觉时之枕席，失向来之烟霞。

世间行乐亦如此，古来万事东流水。

别君去兮何时还，且放白鹿青崖间，

须行即骑访名山。

安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

《将进酒》。

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，

呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

《赠孟浩然》。

吾爱孟夫子，风流天下闻。

红颜弃轩冕，白首卧松云。

醉月频中圣，迷花不事君。

高山安可仰，徒此揖清芬。

《夜泊牛渚怀古》。

牛渚西江夜，青天无片云。

登舟望秋月，空忆谢将军。

余亦能高咏，斯人不可闻！

明朝挂帆席，枫叶落纷纷。

《怨情》。

美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。

但见泪痕湿，不知心恨谁？

《玉阶怨》。

玉阶生白露，夜久侵罗袜。

却下水晶帘，玲珑望秋月。

古诗词鉴赏若干

渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，

不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，

百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，

潦倒新停浊酒杯。

古人有农历九月九日登高的习俗，这首诗就是唐代宗大历二年（767）的重阳节时诗人登高抒怀之作。

此时杜甫寓居长江畔的夔州（今四川省奉节县），患有严重的肺病，生活也很困顿。

全诗通过对凄清的秋景的描写，抒发了诗人年迈多病、感时伤世和寄寓异乡的悲苦。

诗篇前四句描写登高闻见之景。

首联连借风、天、猿、渚、沙、鸟六种景物，并以急、高、哀、清、白、飞等词修饰，指明了节序和环境，渲染了浓郁的秋意，风物具有鲜明的夔州地区特征。这两句不仅是工对的联语，而且句中自对天高对风急，沙白对渚清。句法严谨，语言锤炼，素来被视为佳句。

颔联前句写山，上承首句；后句写水，上承次句。

写山为远望，写水为俯瞰。落木而说萧萧，并以无边修饰，如闻秋风萧瑟，如见败叶纷扬；长江而说滚滚，并用不尽一词领起，如闻滚滚涛声，如见湍湍水势。两句诗，无论是描摹形态，还是形容气势，都极为生动传神。从萧瑟的景物和深远的意境中，可以体察出诗人壮志难酬的感慨之情和悲凉心境。

诗篇后四句抒发登高所生之慨。

颈联上句写羁旅之愁。常作客，表明诗人多年漂泊不定的处境；万里，说明夔州距离家乡非常遥远，是从距离上渲染愁苦之深；悲秋，又是从时令上烘托悲哀之重，秋字是在前两联写足秋意后，顺势带出，并应合着登高的节候。下句写孤病之态。百年，犹言一生；百年多病，迟暮之年百病缠身，痛苦之情可想而知；独字，写出举目无亲的孤独感；登台二字是明点题面，情才因景而生。这两句词意精炼，含意极为丰富，叙述自己远离故乡，长期漂泊，而暮年多病，举目无亲，秋季独自登高，不禁满怀愁绪。

尾联进一步写国势艰危，仕途坎坷，年迈和忧愁引得须发皆白；而因疾病缠身，新来戒酒，所以虽有万般愁绪，也无以排遣。古人重阳节登高照例是要饮酒的，而诗人连这点欢乐也失去了。这一联分承五、六句：艰难备尝是因常作客所致；潦倒日甚又是多病的结果。

诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。

首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）。

两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。

此诗八句皆对。粗略一看，首尾好象未尝有对，胸腹好象无意于对，细细体味，一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律，无怪乎胡应麟盛誉其为旷代之作清代杨论推崇此诗为杜集七言律诗第一（杜诗镜铨）），明人胡应麟更说此诗当为古今七言律第一，不必为唐人七言律第一。（《诗薮》）。

古诗词鉴赏

花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞。

风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归。

1、湖：指杭州西湖。

2、红树：指开满红花的树。

3、乱莺啼：指到处都是黄莺的啼叫。

4、长：茂盛。

5、人意：游人的心情。

6、箫鼓：吹箫击鼓，指游船上奏着音乐。

7、几船归：意为有许多船归去。

在那开满了红花的树上，欢跃的群莺在不停的鸣叫；

西湖岸边已长满了青草，成群白鹭在平静的湖面上翻飞。

暖风晴和的天气，人的心情也很好，趁着夕阳余晖，伴着阵阵的鼓声箫韵，人们划着一只只船儿尽兴而归。

这是一首春游西湖的诗。开头两句着力写出了湖上的风光，乱莺红树，白鹭青草，相映成趣，生意盎然。在风和日丽的艳阳天里，人们欣赏湖上风光，心情该是多么舒畅；趁着夕阳余晖，伴着阵阵的鼓声箫韵，人们划着一只只船儿尽兴而归，这气氛又是多么热烈。全诗语言清新流利，景物绚烂多姿，用音响和色彩绘出了一幅欢乐的湖上春游图。

古诗词鉴赏

1.激越高亢如苏轼念奴娇等豪放派，其他象边塞诗中反映诗人渴望建功立业，保家卫国决心的诗作。

3.语言绮丽（重视修饰，色彩绚丽，词藻华丽，极尽铺陈之能事）如温庭筠菩萨蛮，小山重叠金明灭，鬓云欲度香鳃雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。其他象婉约派中反映儿女情长的诗作。

1.清新自然用语新颖，不落俗套。如王维的山水诗。

2.平淡质朴选用确切的词直接陈述，或用白描，不加修饰，真切深刻，平易近人。如陶渊明的诗，李煜的词。

3.高中学习方法绚丽色彩绚丽，词藻华丽，渲染气氛，极尽铺陈之能事。如李商隐的诗。

4.明快斩钉截铁，一语中的。如白居易的新乐府诗。

5.含蓄不直接叙述，意在言外，言此而意他，引而不发，欲说还休，让读者去体味。耐人寻味。如杜牧的绝句，李清照后期的词。

6.简洁干净利落，言简意赅。如贾岛的诗。

别离古诗词鉴赏

古诗词鉴赏

紫宫夫人绝世歌。圣君三万六千日，岁岁年年奈乐何。

注释：

【1】“绿杨”句：谓柳条桑枝被轻烟缭绕，在微风中摇曳。此句在修辞上为互文，意为柳条桑枝二者共同在烟中、风中摇曳。

【2】披香殿：汉宫殿名，在长安。

【3】飞燕皇后：汉成帝宫人，善歌舞，以体轻号为“飞燕”。先为婕妤，后立为皇后。平帝即位，废为庶人，自杀。事见《汉书·外戚传》。

【4】“紫宫”句：紫宫，天帝的居室。也指帝王宫殿。《文选·西京赋》：正紫宫于未央。李善注：未央宫，一名紫微宫。然未央宫为总称，紫宫其中别名。“紫宫夫人绝世歌”指汉武帝李夫人。《汉书·外戚传》：孝武李夫人本以倡（乐人）进。初，夫人兄延年性知音，善歌舞，武帝爱之。每为新声变曲，闻者莫不感动。延年侍上起舞，歌曰：“北方有佳人，绝世而独立，一顾倾人城，再顾倾人国。宁不知倾城与倾国，佳人难再得。”上叹息曰：“善！世岂有此人乎？”平阳主因言延年有女弟，上乃召见之，实妙丽善舞，由是得幸。

【5】“圣君”二句：意谓皇帝活一百岁，乐一百岁。

作品赏析：

南朝吴迈远有《阳春歌》，梁沈约有《阳春曲》，此诗为李白拟前人之作。此诗写帝王宫中的享乐生活，隐含对帝王荒废政务的讽刺。前六句写景，后六句叙事。写景为叙事烘托环境。“飞燕”、“紫宫夫人”非专指。

古诗词鉴赏

本以高难饱，徒劳恨费声。

五更疏欲断，一树碧无情。

薄宦梗犹泛，故园芜已平。

烦君最相警，我亦举家清。

1、本以两句：古人误以为蝉是餐风饮露的。这里是说，既欲栖高处，自难以饱腹，

虽带恨声，实也徒然。

2、一树句：意谓蝉虽哀鸣，树却自呈苍润，像是无情相待。实是隐喻受人冷落。

3、薄宦：官卑职微。

4、梗犹泛：这里是自伤沦落意。

5、芜已平：荒芜到了没胫地步。

1、本以两句：古人误以为蝉是餐风饮露的。这里是说，既欲栖高处，自难以饱腹，

虽带恨声，实也徒然。

2、一树句：意谓蝉虽哀鸣，树却自呈苍润，像是无情相待。实是隐喻受人冷落。

3、薄宦：官卑职微。

4、梗犹泛：这里是自伤沦落意。

5、芜已平：荒芜到了没胫地步。

作品赏析。

【注释】：薄宦，小官；梗犹泛，意指自己象大水中四处漂流的木偶。【简析】：这是一首哲理诗，借物喻人，诗中的蝉，实是作者自己。以蝉来比喻高洁，抒发了位卑寄人篱下的感叹。——————————————————————————————————古人有云：“昔诗人篇什，为情而造文。”这首咏蝉诗，就是抓住蝉的特点，结合作者的情思，“为情而造文”的。诗中的蝉，也就是作者自己的影子。“本以高难饱，徒劳恨费声”，首句闻蝉鸣而起兴。“高”指蝉栖高树，暗喻自己的清高；蝉在高树吸风饮露，所以“难饱”，这又与作者身世感受暗合。由“难饱”而引出“声”来，所以哀中又有“恨”。但这样的鸣声是白费，是徒劳，因为不能使它摆脱难饱的困境。这是说，作者由于为人清高，所以生活清贫，虽然向有力者陈情，希望得到他们的帮助，最终却是徒劳的。

这样结合作者自己的感受来咏物，会不会把物的本来面貌歪曲了呢？比方蝉，本来没有什么“难饱”和“恨”，作者这样说，不是不真实了吗？咏物诗的真实，是作者感情的真实。作者确实有这种感受，借蝉来写，只要“高”和“声”是和蝉符合的，作者可以写出他对“高”和“声”的独特感受来，可以写“居高声自远”（虞世南《咏蝉》），也可以写“本以高难饱”，这两者对两位不同的作者都是真实的。接着，从“恨费声”里引出“五更疏欲断”，用“一树碧无情”来作衬托，把不得志的感情推进一步，达到了抒情的顶点。蝉的鸣声到五更天亮时，已经稀疏得快要断绝了，可是一树的叶子还是那样碧绿，并不为它的“疏欲断”而悲伤憔悴，显得那样冷酷无情。这里接触到咏物诗的另一特色，即无理得妙。蝉声的疏欲断，与树叶的绿和碧两者本无关涉，可是作者却怪树的无动于衷。这看似毫无道理，但无理处正见出作者的真实感情。

“疏欲断“既是写蝉，也是寄托自己的身世遭遇。就蝉说，责怪树的无情是无理；就寄托身世遭遇说，责怪有力者本可以依托荫庇而却无情，是有理的。咏物诗既以抒情为主，所以这种无理在抒情上就成了有理了。接下去来一个转折，抛开咏蝉，转到自己身上。这一转就打破了咏蝉的限制，扩大了诗的内容。要是局限在咏蝉上面，有的话就不好说了。“薄宦梗犹泛，故园芜已平。”作者在各地当幕僚，是个小官，所以称薄宦。经常在各地流转，好象大水中的木偶到处漂流。这种不安定的生活，使他怀念家乡。

“田园将芜胡不归”，更何况家乡田园里的杂草和野地里的杂草已经连成一片了，作者思归就更加迫切。这两句好象和上文的咏蝉无关，暗中还是有联系的。“薄宦”同“高难饱”、“恨费声”联系，小官微禄，所以难饱费声。经过这一转折，上文咏蝉的抒情意味就更明白了。末联“烦君最相警，我亦举家清”，又回到咏蝉上来，用拟人法写蝉。“君”与“我”对举，把咏物和抒情密切结合，而又呼应开头，首尾圆合。蝉的难饱正与我也举家清贫相应；蝉的鸣叫声，又提醒我这个与蝉境遇相似的小官，想到“故园芜已平”，不免勾起赋归之念。

钱锺书先生评论这首诗说：“蝉饥而哀鸣，树则漠然无动，油然自绿也（油然自绿是对“碧”字的很好说明）。树无情而人（‘我’）有情，遂起同感。蝉栖树上，却恝置（犹淡忘）之；蝉鸣非为‘我’发，‘我’却谓其‘相警’，是蝉于我亦‘无情’，而我与之为有情也。错综细腻。”钱先生指出不仅树无情而蝉亦无情，进一步说明咏蝉与抒情的错综关系，对我们更有启发。咏物诗，贵在“体物为妙，功在密附”。这首咏蝉诗，“传神空际，超超玄著”，被朱彝尊誉为“咏物最上乘”。（周振甫）。

古诗词鉴赏

洞房昨夜春风起，遥忆美人湘江水。

枕上片时春梦中，行尽江南数千里。

“洞房昨夜春风起，遥忆美人湘江水”，这两句写梦前的思念。在深邃的房中，昨夜吹进了春风，可见，春天已经悄然来到。春回大地、春暖花开的美好季节，总是容易引起人们思想的波动，这里独坐洞房中的人就不禁怀念起了远方的美人。“美人”既可以指男人，也可以指女人;既可指容颜姣好的人，也可指品德高尚的人。这首诗没有指明是诗人写自己的梦，还是诗人代他人写梦，所以，“美人”是男是女，无从考证。总之，微风吹拂的春季里，室中人越发思念在湘江边上的美人。

后两句写室中人将这种思念直接带入了梦中。虽然只睡了片刻功夫，但他在梦中却已经走过了数千里，到达了美女所在的江南之地。“片时”和“数千里”真实地描绘了虚幻恍惚的梦境，同时，也是以时间之快和速度之快，反映了室中人强烈深切的思念之情。虽然这只是一场梦，但是，最后给人留下了美好的感受。

这首七绝小诗成功地用梦将强烈的思念感情淋漓尽致地展现了出来，语言平实，感情真挚，结构精巧。

古诗词鉴赏

辇路生秋草，上林花满枝。

凭高何限意，无复侍臣知。

太和九年李训、郑注败后，仇士良愈专恣。上登临游幸，未尝为乐，或瞠目独语。左右莫敢进问，因赋此诗。

宫中御道已长满秋草，我很少乘车游览；

上林苑的鲜花压满枝头，我也无心观赏。

登高远望，更觉心思无限，这心思连我的侍臣也不知道。

（1）辇路：皇宫中帝王行车的路。即皇宫内的道路。辇：皇帝的马车。

（2）上林：汉代宫苑名。也指皇宫园林。

（3）凭高：登高。凭：倚，这里指临高眺望。

（4）何限：无限。

李昂（即位前名李涵）在位十四年。他登基后宦官一直专权，甘露事变后他更是失去了人身自由，一生软弱，郁郁而终。他工于五言，诗风清俊有骨气。这和他的性格似乎不大一样。也许李涵本人也不是糊涂昏庸之辈，不过是唐王朝末期国家颓败的气数使他没有更大的作为罢了。

对于宫廷除了皇帝没有谁更有发言权了。这是一首先写景转而直抒胸臆的诗。

从诗的内容上看，这首作品应该写于甘露事变之后。路边的秋草和上林苑里的繁花相比，既不美丽，又不茂盛，只是平平凡凡的野草，而且这秋草是不起眼，没有人注意的道边草罢了。秋风一过，秋草只能随风而倒，全没有坚定自主的力量。所以看似在写宫中的一般气象，实际也说明了文宗只是个傀儡而已。后面的诗句里就带着骨气了，他宁愿凭高无限意的生活下去，而不稀罕整日复同侍臣的虚假君主生活。

就算御花园是天下最美的花园，但是文宗皇帝是不贪图这将要凋零的美丽的，他心中的理想是按照自己的意愿登上统治者的高位，而不是做一棵依附于宦官的墙头草。王室的后代能有这样的理想，也算难能可贵了。唐代末期混乱的局势下，李姓王室已经处于了衰颓中。诗的开头说辇路上长起了秋草，这是不应该的，宫人连起码的除草工作都不认真对待了，可见王室的没落程度。这时候的文宗皇帝可能只有说说心中理想的权力了，要真的振兴唐王朝似乎仅是空想了。文宗远大的理想可贵在还没有忘记昔日先人打下的江山，但是这只能被理解为文宗身上有着贵族的骨气，他一个人是不能实现如此艰巨的目标的。其实他就是一个空想家。

他的心理后人是应该理解的，长期受人摆布，连人身自由都成问题的文宗皇帝很难抒发自己的苦闷。这首作品的立意还是有它的高明之处的。文字上抓住了宫廷的特点，像上林苑、辇道、侍臣，都是宫廷特有的。宫中题，表现在环境上，也是宫中人生活的写照。

宫廷除了它应有的繁华，热闹，也有许多神秘的黑暗面。书籍里也曾记载了许多宫廷中阴险复杂的倾轧，宫廷斗争历来是最危险的斗争，连皇帝本人都深陷这种漩涡的时候，一个王朝就处于深深的危机当中了。

古诗词鉴赏

永夜抛人何处去？绝来音。香阁掩，眉敛，月将沉。争忍不相寻？怨孤衾。换我心，为你心，始知相忆深。

这首词通过女主人公口语式的内心独白，揭示了作为一个闺中弱女子被负心人所折磨而带来的心灵创伤，表现了旧社会情爱悲剧的一个方面。主人公怨中有爱，爱怨兼发，心情复杂。作品在艺术构思与表现手法上甚见匠心，深得后代词评家的赞赏。

“争忍”句以下写心池又起新澜。“争忍”两句是第一个浪头，特点是思之不已，爱怨兼发。“叫我怎忍心不苦苦追寻啊？”这一句心灵独白，表明她怨中有爱，情丝难解。但稍加推究，闺门紧闭，室内一目了然，无物可寻。“寻”这一动作，正好显示她已陷于身难自主迷离恍惚的精神状态。等到她头脑稍为清醒，又得面对令人心碎的现实——孤衾独处，因而“怨”字又重上心头。“换我心”三句是第二个浪头，特点是情之所钟，忽发痴语。清王士禛《花草蒙拾》曾指出：“顾太尉‘换我心，为你心，始知相忆深’，自是透骨情语。徐山民‘妾心移得在君心，方知人恨深’全袭此。”徐山民句中之“移”字，倒也深得顾词“换”字之真谛。换心者，移心之谓也。主人公是多么希望把自己的一颗心移置在对方的心腔里，以取得对方对自己思念之深的理解啊。就事论事，移心之说似属无理，而主人公发此痴想，却正好显示其爱之深，其情之真，此即所谓“无理而有情”。当然尽管如此，主人公的悲剧命运将是难以避免的。这一点，明汤显祖在《花间集》评本中曾一语道破：“若到换心田地，换与他也未必好。”但作品的思想倾向性却十分明朗，同情完全放在被折磨被损害的弱女子这一边，这也就从侧面鞭挞了薄悻之徒。

顾夐此词，以善作情语著称。近人王国维在《人间词话》中曾把此词作为“有专作情语而绝妙者”的显例之一，并且说：“此等词，求之古今人词中，曾不多见。”足见评价之高。