培训心得的写作可以锻炼我们的思维能力和表达能力，提升我们的写作水平。下面是一些经典的培训心得分享，希望可以帮助大家更好地理解培训的重要性。
音乐教师的专业培训心得体会
通过培训我深刻的认识到作为一名音乐老师，我们不能墨守成规要不断创新，用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展，我们的任务是诠释艺术的内涵，解读艺术的精华，简单地呈现适合学生的接受，现代教师要跟上时代的步伐，跟上学生的心里成长，对心灵的塑造努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。引用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐;给他们旋律人生，享受人生旋律。
二、以审美为核心，激发学习兴趣。
新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设，取得较好的效果。
三、注重个性，培养能力。
在实际中注重学生的个性发展，培养欣赏和创造美的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美，启迪学生去想象美与创造美，从而激发学生学习音乐的兴趣，培养他们的自主学习与协作学习能力，建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。这次培训，为我们营造了一个互相学习的环境，从根本上改变了原先的传统学习模式，更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念，为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了，但网上远程学习还在继续，我相信这次教师培训带给我们的将是不断探究，不断发展，不断完善自我的永远的研修平台。
四、采用灵活的教学形式，面向全体学生。
新的教学理念提出：面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐，乐于自我表现。可如果总是单调呆板地教学，就违背了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪，每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢?为了避免这种现象的恶性循环，我在备课中注重备学生、备教法，采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。
五、加强合作，鼓励创造。
音乐学科是一门综合艺术，它不仅需要学生的各个感官都积极参与，而且更需要学生形成一股合力，用集体的智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天，如何在课堂上给学生留点“交往”空间，引导他们充分发挥自己的个性优势，进行良好的交往与合作，共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。正是因为有了这层思想上的认识，我在教学中就比较注重学生小组学习与竞赛的环节设计，抓住教材中生动有趣味性的学习情境，激发学生的探究欲望，鼓励学生大胆地合作创造，让每个学生都体验到集体学习的乐趣，都分享集体合作成功的喜悦。
通过培训我重新审视了我的音乐教学历程，使我对今后的工作有了明确的方向。这一次培训活动后，我要把所学的教学理念，咀嚼、消化，内化为自己的教学思想，指导自己的教学实践。要不断搜集教育信息，学习教育理论，增长专业知识。课后经常撰写教学反思，对该堂课的得失有所记载，以便今后上课进一步提高。并积极撰写教育随笔和教学论文参与投稿或评比活动，我的未来目标是通过自己的不断磨砺成为一名优秀的音乐教师，我有信心在未来的道路上通过学习让自己走得更远，要想让自己成为一名合格的优秀教师。
音乐老师专业培训心得
此次培训，虽然时间短暂，但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手，学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容，参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。
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音乐老师培训心得
这次，我有幸参与省中小学音乐骨干教师的培训。虽然只是短短几天时间，但我觉得实充而开心。这次培训，我学到了很多课本上学不到的学问，熟悉了许多优秀的教师，使我受益匪浅。
首先，这次培训，使我从观念上、理论学问水平上和教学方法与技巧上都有了新的熟悉与提高，在某些方面有了质的进步。
其次，通过这次培训，促使我深刻的反思自己的音乐教学。
古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思索熟悉缺乏，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的仔细钻研与孜孜不倦的'学习劲头，我看到了自己的缺乏之处。在今后的教学与学习中，我会对自己每节课的的教学进展反思，做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进展教学，多钻研，敢创新，在艺术教育方面作出自己应做的奉献。
第三，通过这次培训，我对音乐有了更深的熟悉，在今后的音乐唱歌教学中，我会结合实际，运用这几天学习中学到的珍贵学问，尽量根据教师教的方法进展教学。同时还要不断地创新，使我校的音乐教学上一个新的台阶。
音乐老师读书心得
教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的`全面提高。在学校认真组织下，我利用假期的时间，认真学习了《教师教学基本功的新修炼》这本书。通过学习，使我更深刻地体会到：教师要加强学习，提高认识，努力提高理论修养，自觉加强业务的锻炼，以教学基本功的修炼为镜子，时刻对照自己的教学行为，更好的服务于学生。通过学习，我开阔了眼界，对教育教学常规有了更深刻的理解新修炼的学习，不仅告诉我作为教师如何作好自己的“教”，更使我懂得怎样才能引导学生更好的学，扮好课堂组织者的角色。
通过学习我对教师的基本功有了一个较为全面而深入地理解，从备课、上课、作业的确定、学生的辅导、评价等需要教师科学的设计，才能使教育教学达到最优化。所以我觉得学习真是及时啊，深刻体会到教学基本功的修炼不仅是教师必备的一种技能，更是转变教师教学理念的有效途径。基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。只有修炼好基本功，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果。
音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的几门课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法……还有层次高一点的和声，曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目。
舞台演艺基本功本来是对职业演艺员的要求，但对于“新课标”要求下的中小学音乐教师来说应该是必备的，否则“音乐表现能力”这一教学价值教师无法很好地实施。表现是实践性很强地音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，教学中培养学生自信的演唱，演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通，融洽感情，在音乐时间活动中使学生受到美的愉悦，受到情感的陶冶。尽管发达的现代传媒可以把世界上最高最强最好的艺术形象瞬间展现在学生眼前，但学生依然感到遥远，仿佛不是人为的，因为那是电子的，虚拟的，缺乏足够的感染力，没有活生生的人的表演来得亲切和自然，这个重要的教学实施应该是我们音乐老师尽可能的职责，所以音乐老师应该具备一定的演艺能力，即歌唱表演能力，乐器演奏能力，舞蹈表演能力等舞台演艺基本功。
音乐老师妙笔生花，乐不可言。另一方面，课堂教学中表现出来的创意和灵性，被传统的教学模式禁锢了很久很久。音乐，是具有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的特征给人们对音乐的理解与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长期以来，教师习惯于把学生当作教学的对象，知识的承载体。在音乐课堂上，一味的强求学生进行枯燥的知识训练，不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识，要学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作品等。这种做法，极大的损害了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的发展。因此，老师首先要重新调整自己的位置，变支配者、管理者为协助者，确立学生的主体地位。营造和谐、民主的教学氛围，通过组织、点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐文化视野，提高学生健康的审美意识，为学生创设一个高度自由的想象与创造的空间，通过对音乐的创造和再创造(音乐表现)更充分地理解音乐，热爱音乐。例如音乐教学中的即兴创作与即兴创造：可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐教学的各个环节：为歌曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、乐曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，为诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等。在创作活动中培养学生敏锐的听觉;迅速的反应;富有表现力的节奏感;对音乐结构、形式的感知;对音乐的形象、表现的理解与表达;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是说，音乐课中“创造”并不是过分偏重于理论的指导，也不是有些人所理解的“学作曲”，以学生作了多少“曲”作为“创造性”的标志。这一切都要求教师本身所具备的创造基本功来完成。
音乐老师培训心得
参与了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过仔细细致地学习，我对教育教学工作的熟悉从模糊到清楚、从茫然到豁然，教学业务力量和水平有不同层次的提高。
我们处在一个学问爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的将来，教师惟有不断的自我进展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的.职责。通过这次的学习我深刻的熟悉到一名教师，应当是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续进展,才能更好的履行自己的职责。教师应当严密结合教学实际，立足课堂，以讨论者的眼光端详和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进展积极探究，以形成规律性的熟悉。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业学问，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，假如能擅长观看、讨论、思索;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜爱你，喜爱听你的课，进而喜爱听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积存阅历中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信任。书是的教师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3.喜爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待把戏年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的喜爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改良。教师职业没有，只有更好。在不断的反思与积存中获得属于自己的阅历与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的境地了。
音乐老师实习心得
20__年10月8日—11月12日，我与其他6位同学在___中学了40多天的时间。在这短暂的日子里，作为初一(3)班的班主任兼音乐老师，不仅积累了初步的班级管理和音乐教学经验，还深刻地体会到初一(3)班强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。下面，我将介绍一下本人关于这次的一些经验和心得。在班主任工作方面：
1.尊重自己，为人师表。
俗话说：“身教重于言教。”老师的外在行为表现对学生具有一种榜样和示范的作用，会对学生产生潜移默化的影响。初中学生的生理、心理及综合素质趋于成熟，思维活跃，情感丰富，对身边发生的事情具有了自己一定的判断能力，也有了自己一定的看法。在初一(3)班班主任的帮助带领下，我在班中教好自己音乐课的同时，无论是在穿着打扮方面，还是在言行方面，无论是在教学能力方面，还是在个人修养方面都非常注重自己在班中的表现，时时以一名正式班主任的身份要求自己，在班中得到了学生的认可与支持。只有尊重自己、为人师表的老师，才能从学生那里得到爱戴与尊重，在班中建立起学生对自己的威信，这是班主任工作的基础。
2.尊重学生，以诚相待。
在担任初一(3)班班主任期间，我利用青年教师这一年龄优势，在自己在同学中建立威信的基础上，与他们平等相处，建立起了和谐的师生关系。我把学生当作一个平等的主体来对待，尊重学生的人格尊严，彼此无高低、尊卑之分。在出现问题时，我从为采用强制手段，高压政策来解决问题，而要通过讲事实、摆道理，使学生心悦诚服的接受。当学生提出批评意见时，我虚心地接受，没有因为“我是老师，我接受学生的批评，这多丢面子”而拒绝接受。作为班主任更要有一种大度的气量，宽阔的胸怀，不要斤斤计较，要允许学生出现这样的差错，平等地对待学生，这样才能赢得越来越多的学生的信任。
3.一视同仁，平等相处。
影响班主任和学生之间关系的另一个重要因素是班主任对待好学生和差生的态度。有的老师认为，偏爱好学生是人之常情，在学校教育中，我们所面对的是几十个孩子，你的一举一动，将对其他孩子产生深刻的影响。在担任班主任期间，我也试着解决一些在我课上及课余班内出现的问题，在处理这些问题时，我努力做到一视同仁，就事说事，从不歧视后进学生，让他同其他学生在公平、和解的气氛下解决问题。当好学生和差生犯同样的错误时，我不因为他是差生而严加指责，或他是好学生而装做没看见。我在对待好学生和差生的时候，坚持平等原则，在某些场合，可对好学生从严要求，对差生宽容些。这样后进生会重新燃起他们的自尊心、自信心，积极地去发展他们自己。
音乐老师个人的专业培训心得
同样的时间--周末的第一天！
同样的地点--第四实验小学！
同样的一群人--平邑县音乐教师！
同样的心情--等待！期盼！享受！激动！
不同的陪伴者，不同的体会，不同的收获！
忘不了声乐邱伟老师的倾情示范，生动解读，耐心指导，让我们不忍心下课；
忘不了坐在电钢琴旁，老师的鼓励的眼神，让我们带着自信奏响《青春舞曲》……。
我们常说“且行且珍惜”，此时，我更想说“且行且反思”！此次培训，更多的是打开了尘封已久的心灵，唤醒了内心的力量，不断的对照别人看自己，让我带着问题参与学习活动，并在学习中激活内动力，带动我每天前行……也许，这就是培训带给我最真的收获！
感恩遇见，感谢有你！我们唯有更加努力，珍惜，努力，成长！
年轻是一种状态！奔跑，是一种姿态！
期待，2018年的九月，让我们在年轻的时光机里，继续奔跑，唱响属于我们的生命赞歌！
通过培训，我认识到作为一个副科老师同样具有重要性，我们的素质教育需要孩子的德、智、体、美、劳全面发展，而音乐作为美育的一部分，对学生的全面发展起着一定的作用。现代的小学音乐教育，是开放的、综合的和可持续发展的。面对二十一世纪音乐教育，作为小学音乐教师，要不断更新自身的人文素养和调整自身的知识结构，以适应现代音乐教育的发展。
音乐教师的专业培训心得体会
今年四月，我有幸参加了20__年培训研修项目培训班。这次培训历经十天，我学到了课本上学不到的知识，充实而又愉悦，使我受益匪浅。同时也亲身接受了小教中心__老师的竖笛培训，__老师的《童声合唱与指挥》，__教授的理论教学《新课程背景下的培训者》，以及__校长进行的口琴教学的培训与《音乐课标学习与课改稳健发展》的理论教学和观摩教学。
通过此次的学习，我心里非常的感激，感谢学校领导对薄弱学科一线教师的重视与培养，同时也感谢培训我们的各位教授，他们非常用心的准备培训内容，讲解耐心透彻，使我对教育教学工作的认识从模糊到清晰，从茫然到豁然，同时也深深感到自己在工作中的不足，想到这些心情就变得沉重。下面我就谈谈这次陪训的心得体会吧!
首先，这次培训对我们一线教师来说是如鱼得水。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上有了很大的改观。在过去以教师为中心，以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代社会发展的需要，应该积极贯彻新的“音乐课程标准”，以音乐的“四个领域，十四个板块”作为教学理念，使自己的教学方法与技巧得到提高与认识，从而促进教学发展。
其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思。一名优秀的教师，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中成长起来的。教师应以才气和自己的专业知识来说服课堂。(人格+知识=征服学生)，过去以为以现有的知识，足以教好小学生，听完宋德铭教授的讲授，我发现自己的这种想法错了。学无止境，我们应该不断地给自己充电，加强专业知识的学习。在课堂上要流淌着卓越的精神力量和神奇的创造力，用心的教学理念进行教学，刻苦钻研，在对学生艺术教育方面做贡献。
第三，在本次的培训中，__教授讲授的《关于音乐教学设计的建议》的理论教学给我留下了深刻的印象，使我对如何上好一节音乐课有了新的认识。上好一节音乐课，要重视教学过程的精设计，能够放在学习者的视角，围绕着本课的目的，设计符合学生生理特点与心理需要。
音乐审美符合任职规律，教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情景，清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法，体现师生互动，积极学习参与，学习向课外学习延伸发展的特征，同时注重了对课程资源的开发和挖掘，对教材人文教育的内化和发扬。我相信在今后的教育教学过程中一定会斩荆棘，使教育教学工作顺利、更好的发展。
第四：在本次培训中，所有老师的敬业精神深深的感动了我，他们的孜孜不倦、无私奉献的精神使我记忆忧心。看着一次次的示范，一次次的流汗，使我从心底里佩服。老师真想让时间过得慢些，让你们在课堂上多留一会，为我们诠释蜡烛的精神。可又想让时间过得快些，让你们多休息一会。在这我只想对你们说一声“老师，您们辛苦了!”
总之，这次培训使我学到了课本以外的知识，开拓了我的视野。在今后的教育教学过程中我深信一定学我所用，取长补短，成为一名优秀的音乐教师，为教育事业贡献自己的微力。
小学音乐老师心得
我拜读了《舞蹈在小学音乐教学中的应用》，在学习中感受到了在教学中教师自身能力的重要性，并将学习情况作笔记如下：
在教学中，教师的教态犹为重要，一般来说，音乐教师应该让作品先打动自己，再去感染学生。一个合格的音乐老师除了具备专业知识外，还要以情感人，把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处地使学生陶醉于音乐之中，让他们不知不觉地随着音乐节奏动起来，激发学生音乐表演的兴趣和欲望。在音乐教学中，导课犹为重要，只要老师教“导”有方，学生的主体作用才能真正得以发挥。导课有几种方法：如以歌唱导入，学生兴趣高，学生主动，记得牢固。以表演导入，具有生动性。以故事导入，具有形象性，使学生印象深刻……绘声绘色的结束语可以加深学生对音乐的情感体验，收尾结课和开头导入同样重要，因学生活动的组织象深刻。
唱歌教学中范唱、伴奏的合理应用。在唱歌教学中，前奏也是一个不容忽视的重要环节，它具有定调，提示速度，酝酿情绪等重要作用。首先，伴奏要适度、适时、适量；要有层次，还要加间奏，有许多老师忽视了这一点，就简单的起个头，如：授课教师总是“预备----起”这样，不利于学生音乐素质的培养，还有一点是注意伴奏切忌过于复杂，因为学生在学唱新歌时，注意力主要集中在旋律和节奏上，这时如果伴奏太复杂，就会起到“喧宾夺主”的副作用。范唱时，对教师的要求也较讲究，如范唱时，教师演唱的声音不要太大，也不能太小，因为学生学习歌曲在很大程度上出于模仿，教师准确的演唱歌曲起着至关重要的作用，表扬的恰当使用。教师应该以适时、适当的鼓励，让学生获得成就感，使他们在学习中具有愉快的心情。这时候，表扬应当成为教师常用的法宝。在学生的眼里老师的一个微笑，一个点头，一次掌声都是对他们行为的最好褒奖，因此，对于学生的表现，老师应用“你真聪明……”等语言来赞赏，不要吝啬你的赞扬；成功的体验会化成学生对音乐的热情追求。
律动、舞蹈的运用。奥尔夫说过：“原始的音乐不是单独的音乐，它是和动作，舞蹈、语言紧密结合在一起的。”我拜读了《舞蹈在小学音乐教学中的应用》，在学习中感受到了在教学中教师自身能力的重要性，并将学习情况作笔记如下：
在教学中，教师的教态犹为重要，一般来说，音乐教师应该让作品先打动自己，再去感染学生。一个合格的音乐老师除了具备专业知识外，还要以情感人，把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处地使学生陶醉于音乐之中，让他们不知不觉地随着音乐节奏动起来，激发学生音乐表演的兴趣和欲望。在音乐教学中，导课犹为重要，只要老师教“导”有方，学生的主体作用才能真正得以发挥。导课有几种方法：如以歌唱导入，学生兴趣高，学生主动，记得牢固。以表演导入，具有生动性。以故事导入，具有形象性，使学生印象深刻……绘声绘色的结束语可以加深学生对音乐的情感体验，收尾结课和开头导入同样重要，因学生活动的组织象深刻。
表扬的恰当使用。教师应该以适时、适当的鼓励，让学生获得成就感，使他们在学习中具有愉快的心情。这时候，表扬应当成为教师常用的法宝。在学生的眼里老师的一个微笑，一个点头，一次掌声都是对他们行为的最好褒奖，因此，对于学生的表现，老师应用“你真聪明……”等语言来赞赏，不要吝啬你的赞扬；成功的体验会化成学生对音乐的热情追求。
律动、舞蹈的运用。奥尔夫说过：“原始的音乐不是单独的音乐，它是和动作，舞蹈、语言紧密结合在一起的。”在音乐教学中，教师能支持和鼓励，教授学生自己所创编节奏型，自己创作旋律，自己学习作曲的方法。自己创编打击乐为歌曲伴奏，自己创编舞蹈等等方法，都不错。音乐课上，不但要有动听的音乐，亲切温和的语言，还应有优美的音乐伴奏下，老师为学生表演舞蹈，学生产生律动，通过自己的律动，学生感到了音乐的舞曲的节奏和欢快的情绪，更激发了学生的积极性。那么，学生唱到激动时，会情不自禁地手舞足蹈起来。正因为此，为了活跃课堂气氛，更好地表现作品，教师要根据中学生怕羞的心理特点，引导他们投入到音乐中来，改变单一的教学方法及死气沉沉的教学气氛，让学生发挥性地做一些即兴表演，使学生的身体律动跟上音乐的节奏，二者合而为一，利用舞蹈、律动，活跃课堂引发学生积极思维。但是最好能够让所有的学生参与进来，而不是几个学生。因为学生的热情都很高。
虽然笔记的内容不多，但学习的过程是非常快乐的！拜读此书后也是受益良多的！乐教学中，教师能支持和鼓励，教授学生自己所创编节奏型，自己创作旋律，自己学习作曲的方法。自己创编打击乐为歌曲伴奏，自己创编舞蹈等等方法，都不错。音乐课上，不但要有动听的音乐，亲切温和的语言，还应有优美的音乐伴奏下，老师为学生表演舞蹈，学生产生律动，通过自己的律动，学生感到了音乐的舞曲的节奏和欢快的情绪，更激发了学生的积极性。那么，学生唱到激动时，会情不自禁地手舞足蹈起来。正因为此，为了活跃课堂气氛，更好地表现作品，教师要根据中学生怕羞的心理特点，引导他们投入到音乐中来，改变单一的教学方法及死气沉沉的教学气氛，让学生发挥性地做一些即兴表演，使学生的身体律动跟上音乐的节奏，二者合而为一，利用舞蹈、律动，活跃课堂引发学生积极思维。但是最好能够让所有的学生参与进来，而不是几个学生。因为学生的热情都很高。
虽然笔记的内容不多，但学习的过程是非常快乐的！拜读此书后也是受益良多的！
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小学音乐老师心得
新课程强调教学是教与学的交往、互动，师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的过程。在这个过程中，教师与学生分享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的情感，体验与观念，丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共识，共享、共进，实现教学相长和共同发展。
在这几年的教学课改中，课改实践使我深深体会到，音乐教育的主题是创造。以创造性为主线的模式教学才能体现现代音乐教育的特色。具有创造性主题的多种音乐教育模式，有利于提高学生的素质，充分开发学生的创造性思维能力，调动学生的积极性。
新课程教学观倡导教师和学生不是外在于课程的，而是课程的有机构成部分，是课程的`创造者和主体，他们共同参与课程开发的过程。
为此，我在教学中大胆改革课堂教学模式，突出一个“学”字，落实一个“教”字，努力追求教学和谐的氛围，教学相长的境界。
教师作为学生的引导者，就要有团结学生、依靠学生、尊重学生的艺术，既要善于听从学生的意见，又要善于进行科学分析，听取意见中的精华，丢弃其中不合理的东西。只要是正确的意见，就要积极采纳。
新课程重视不同课程领域对学生发展的独特价值，淡化学科界限，强调学科间的联系与综合。总之，《音乐课程标准（实验稿）》的精神引领着我们要用新观念、新思维去转变自我角色。那么，作为课改的实践者，更要主动地学习领悟，敢于创造。
小学音乐老师心得
“新课改”是新一轮基础教育课程改革是的简称，其目的就是要在21世纪构建起符合素质教育要求的基础教育课程体系。在课程目标方面，新课改一反过去过于注重知识传授，而是转向强调知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观“三维”目标的达成。更多地鼓励学生自己去做实践、去学习、去探索，在这个过程中学习、理解和记忆，体验过程，培养能力，形成正确的思维方式和价值观。在课程结构方面，对不同功能和价值的课程设立一个比较均衡、合理的结构，以求符合未来社会对人才素质的要求和学生的身心发展规律。在课程内容方面，力求改变繁、难、偏、旧的教学内容，让学生更多地学习与生活、科技相联系的活的知识。在课程实施方面，激发学生的兴趣，让学生主动参与、乐于探究、勤于动手、学会合作，转变“要学生学”为“学生要学”。在课程评价方面，评价更多的是为了改进教学、促进发展，而不是以往的甄别筛选。音乐课程作为基础教育课程的组成部分，正以令人瞩目的速度向前发展。身为音乐教师，必须改变传统的教育思想，提高自身素质，不断地完善自我，从思想认识上走进音乐新课程。
一、转变教学理念，培养学生主动学习的兴趣。
兴趣是调动学生思维、探求知识的内在动力。《音乐课程标准》不仅充分阐述了“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”的课程理念，而且把“培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望”列为音乐课程的目标之一，足见对其重要性的高度重视。托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”教师要在各个教学环节中充分融入学法指导，对学生的教育由“授人以鱼”向“授人以渔”转变，授予学生正确的学习方法，让学生自己去学习，更好地发挥学生在学习中的主体作用。课堂教学中教师尽最大努力调动起学生学习的积极性、主动性，把学习的主动权真正地交给学生，便于学生参与各项音乐实践活动，保证他们有足够的自主活动时间，为学生提供学习、积累音乐文化的广阔天地，使学生的主体地位体现的淋漓尽致。
二、建立新的师生关系、注重学生个性发展。
在传统的课堂教学中，学生消极被动地接受学习，教师扮演着知识灌输者的角色，教师的角色严肃刻板，与学生之间有着难以跨越的距离，总是高高在上。学生在这种教育体制下，在课堂上，逐渐丧失自己的独立人格，没有丰富的想像力，缺少创造性思维，个性丧失，成为学校的“制式产品”。新的基础教育课程改革的一个很重要转变就是要改变学生的学习方式，确立学生在课程中的主体地位。《音乐新课程》在其理念部分明确的表述：“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。”教师在教学过程中要尊重学生的人格，尊重学生主动学习的精神，建立平等合作的师生关系。放下架子，把学生当作是和自己平等的人来看待，尊重学生，信任和关心学生，缩短师生之间的心理距离，建立起朋友式的师生关系。课堂上教师使用亲切、自然的语言，使教学富有感染力。同时教学过程中，多用亲切的微笑，富有感染力的语言，创建一个轻松、愉快的学习氛围。在这样的氛围下，让学生无拘无束地学习，大胆地思考，大胆地去创新，敢说敢问，敢于发表自己的意见，表达自己的思想，，充分发展学生个性，引导学生创新，帮助学生挖掘自身的潜能。
三、充分利用信息技术，提升教学质量。
在高度信息化的社会背景下进行的'课程改革，仅仅依靠黑板、粉笔和教科书就可以完成教学的全过程的时代已经一去不复返了，面对着现在的教材多媒化、资源共享化、教学个性化、学生需求多样化的新形势，教师需要掌握新的教育技术手段，这就需要教师在完成课程教学任务的同时抽出大量的精力投入在新技术的学习过程中。多媒体充当了音乐信息传递的载体，能长期储存大量的教学音像资料，供师生随时检索。对于教学中的重点或难点，教师口授或板书不易表达清楚的，可借助多媒体系统图像、动画、文字、音响等形式表现音乐及相关教学内容，让学生清晰观察，加深印象，帮助理解。利用信息技术可以极大拓宽音乐教学容量，丰富教学手段，提高学生学习音乐的兴趣。
四、培养创造性素质，树立科研创新精神。
音乐教育是最具创造性特征、最具创造性发展价值的学科。由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。《国家音乐课程标准》指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。”如果仅仅把音乐创造融在其他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用。因此在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新，对音乐教学更有创新探索的精神。以往的教学过程中，教师大多都是在教而不思、教而不研的低层次徘徊，学生也是机械式地接受。而新课程目标提出要培养学生初步的创新精神和实践能力，倡导学生主动参与、勤于探究，培养学生分析和解决问题的能力，这就要求教师本身必须具有过硬的创造性素质和探索性的精神，才可能培养出创新型的人才。教师要充分意识到科研创新的重大意义和必要性，改变教学过程中长期的循规蹈矩和经验授课，在教学实践中挖掘创新点，发现新问题。提升学生的创新能力的提升，培养学生的个性的发展，让学生认识、体验、创造音乐，同时培养学生的思维能力、创造能力和想象能力，达到我们新教学理念的最终目的。
音乐老师跟岗工作心得音乐老师工作
2011月16日广东省第二师范学院、珠海市第八中学主讲人：闫德明、吴惟粤、王希愚、郑老师。
活动内容：
1、讲座：新课程的理论反思与实践深化。
教学风格与教师专业成长。
语文学科课程标准结构与内容解读、新课标学科案例分析。
2、与珠海八中老师见面，坐车去珠海。
活动体会与心得：
教授们的讲座都非常精彩，坐在偌大的教室里听着他们在上面侃侃而谈，感觉就像回到了大学。其中让我感触最深的当是闫德明教授所主讲的“教学风格与教师专业成长”，我不断地思考着我是什么风格的老师，我应该是什么风格，我可以是什么风格。如果可以有一个预期，可以设定一个计划并按照计划走，我想我希望自己是一个“人在歌中”的老师吧！我不愿意学生只记得我的人而忘记了我所教给他们的东西，也不想他们只是记得陪伴他们成长的知识而不知道我这位老师的存在，我更愿意我的学生记得我的同时还记得我精心准备，细心传授给他们的知识和一切想法。这样的`境界才是比较完美的吧！
作为一名刚刚走上教师工作岗位的新老师，没有太多的底气，因为没有教学经验，怎么敢在课堂上“为所欲为”呢？只能是照着学校优秀的老教师慢慢走，一点点积累经验，这大概就是教师风格形成的模仿阶段吧！但是作为新新人类，我也有着很独特的想法，所以我还是要常常提醒自己应该保留自己的风格，保留自己独特的想法。我希望我能在一路的摸索中学习，渐渐实现自己想成为一名“人在歌中的”语文老师。现在借这个培训的机会，广泛见识一下，好好学习，在诸多老师中不同的教学风格中选取适合自己的，整合出一个最适合自己的风格。加油，我相信我可以做好！
音乐老师支教心得
在孩子那里我学会了如何长大，如何去爱，如何在漫长的人生旅途中，采撷到一朵又一朵惊喜。
文化课很重要，可是其他课也同等重要。我有一个身份是全校的音乐老师，这使全校的师生都带我都对我喜爱的不得了。别看学校学生们出去见识得少，可是他们个个都是音乐大师。我把全班学生聚集在一起，分别坐好，黑板上写着“歌舞飞扬”几个大字。
他们都好奇地问我：“今天老师是要干什么呀?这么大的阵势。”我笑着对他们说：“今天我们来进行一个演唱会，主角就是你们自己。表现优秀的由老师来评奖。!”“好哇”同学们都拍手表示赞同，教室里立刻热闹起来。《阿里里》唱得轻快可爱，广场舞《最炫民族风》跳得灵活生动，《卖报歌》是那么的整齐洪亮，《中国人》展现了他们的壮志雄心。一阵阵歌声，一阵阵笑声，一阵阵掌声在我们的教室里交织在一起，编成了我最美的梦。
支教时光过得很快，仿佛就在眨眼间，但收获满满。我带着学校领导的期望而去，带回来的是人生不可多得的支教体会。你教会了我做人，每一个人都有他存在的意义，我们要一视同仁，用心对待;你教会了我做事，事无巨细，任何事情都得做到极致;你教会了我为师，为师者各个方面都是学生学习的榜样，必须严格要求自己，不断学习，不断前进。
伟大的学校，感谢你见证了我的成长;亲爱的孩子们，感谢你们教会了我怎样去爱。是你们为我编制了一个美妙的梦，我的支教梦。感恩有你，我将永远把你们珍藏于心中。
愿时光缓缓，教育路上我要携梦远航!
小学音乐老师心得
一、《中国音乐教育》是音乐教师的良师益友。音乐审美教育体现在音乐教师的教育观念中，体现在音乐教育教学的活动中，音乐教学要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的教学情操以及必要的音乐审美能力。在这些方面，中国音乐教育专刊为音乐教师提供了及时的帮助和引领的作用。对于我们及时了解教改动态，教育资源教育信息等提供了通畅的渠道。是音乐教师的良师益友。
二、资源丰富、内容广泛，是音乐教师教学的资源库。读这本书最大的感触是，信息量大，交流面广，教师不用走遍千山万水便可知各地区的教育教学动态，帮助教师作好教学交流，可以看到全国各省市地区的音乐教育成果，为音乐教师搭建学习与交流的平台。
三、教学研讨气氛浓厚，为一线的教师提供了教学思考的空间和时间。新课程实施以来，我们的音乐课教学的确比以前鲜活了许多，可是在深入一线听课的过程中却也发现一些华而不实的东西，如果音乐教改抓的只是表面的轰轰烈烈，忽视了音乐的本原——音乐性，那将是可怕又可悲的事。音乐教学首先要培养学生的音乐感知力、音乐的想象力、还要引导学生提高学习音乐的意志力、音乐的表现力等。音乐是最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情的表现与交流的必不可少的重要形式，“关注音乐”，就是要仅仅围绕音乐的特点实施教学。
四、有利于提高课堂教学效果。20xx初，《中国音乐教育》在北京昌平区举办了“名师大讲堂”这是课改以来一项重要的音乐教学观摩研讨活动，从内容到形式都充满了新意，老中青音乐名师同时登台献艺，显示了丰富多彩、风格各异的音乐教学风貌使人们领略了名师们的风采：从容面对异地学生、灵活驾御各种课型和善于处理课堂应变的深厚功底。在感慨教学活动优质的同时应该感谢本刊物给出的信息。
《中国音乐教育》专刊与音乐教师、教学、与生活具有广泛、密切的联系，读她使我们很受益。
老师专业培训情况的心得模板
这个月，我参加了__省中学语文级骨干教师培训班的学习。这次的培训内容丰富，形式多样，有各级教育专家的专题报告，有县内一线教师的专题讲座，有学员围绕专题进行的各种实践课、观摩课，也有学员的互动讨论，还有回校的教育教学实践。以下是我的培训心得体会。
从表面上看，这样的培训并不能说明什么问题，一是每次培训的时间都很短暂，多则八、九天，少则五六天。二是培训的档次都不很高，基本上都是一线的老师讲课，经验自然丰富，但理论高度却不甚了了。三是走不出丰都教育这一潭死水。只有外界逼人的春风，清澈的流泉，飞速的火车，才能带给人本质上的革命，才能带出脱胎换骨的变化。
对我，这次培训有着深远的意义。它让我撞入了一种求学的氛围。不学习就要落后，不进步就得淘汰，要在教育这块土地上寻到自己的一亩三分地，学习是唯一的路!在培训班上，各位学员思维活跃，团结互助，开放而又严肃，竞争而又宽容，形成了良好的学习氛围，所以回到学校后，我一改以往形成的惰性，仍不断搜集教育信息，学习教育理论，增长专业知识。
这样的培训也给我带来了一种机遇。要知道，不是每一朵花都能迎风怒放，不是每一块金子都有机会闪光。我是幸运的，这次培训活动，不但使我发掘出了自己的一点价值和长处，也给了我一个锻炼自己的平台，并使我认识了很多同行，为我今后在教学上的拼撞打下了基础。我发现，这次培训后，我不会在任何场合因害怕表现不好而局促，我会因有机会展现自己而高兴，从这个意义上说，我在班上应该属于收获最大的一类吧。
这样的培训当然更让我发现了自己的许多不足，在培训班上的老师和学员的解剖下，每一个坦然的人都能认识到自己的不足，都能找到今后努力的方向。人说人生得一知己足矣，我得如此之多的良师益友，该是一种幸福的事吧。
没有一成不变的辉煌，任何一个人要赶上时代的步伐，都要永无止境地学习，永不停息地实践!在学习和工作中，我保持了全勤，做到了积极参与活动，积极参与讨论和授课，尽力完成作业;在回校教育教学实践期间，我承担了初中的语文教学工作，每学期在校内上公开课，教学效果优异。
培训只是一个手段，培训只是一个开端，对于培训给予的清泉，我要让它细水长流。我明白，“骨干”这一称谓带给人的不会有太多的荣誉，却有无尽的责任，悬语文教育之重任于肩，那该是何等沉重，无论将来我会不会有幸加入这一行列，我都会铭记这段“骨干”培训的日子，我自信，我将因此而振作精神，在教育天地中走得更宽，更远!