每个人的人生都有许多值得总结的经历，它们是我们成长的见证。较为完美的人生总结应该突出自己的成长变化和积累的经验，以及对未来的规划和期望。以下是一些精选的人生总结范文，可以让我们更好地了解如何写一份有深度的总结。
把栏杆拍遍散文集梁衡读后感篇一
这个假期，我读了我国现代作家所写的一部散文集《把栏杆拍遍》，读过之后，放下书本，我顿时觉得感受颇多。
在散文写作铺天盖地的年代，在散文写作没有了“王法”的年代，在散文写作变成了许多作家与写手的文字狂欢与梦呓的时代？先生以他“一年一篇”的虔诚写作，给散文创作带来了别样的文本，也为我们带来了堪为“范本”的“工巧散文”。这就不难理解，先生为何会成为“健在”作家中作品入选语文课本最多的一位。
有人说，阅读是一种对话，是读者与作者的交流。要实现这样的对话，首要的便是作者要敞开心扉。不愿亮出真性情的人，无法与读者以心换心，也就无法让读者用心去体味，进而感动。正如余华所说：“一位真正的作家永远只为内心写作。”因而，“理趣”之外，不得不提的，是先生在文章中、在字里行间所注入的无限深情。
要不就是走马灯似地被调动”，良药苦口利于病，“辛弃疾”这个名字，对于这个国家又何尝不是一剂良药？但是，不是所有的人都会喜欢苦涩的滋味，辛弃疾的一腔抱负在现实面前处处碰壁，苦口的良药没有自己施展的天地，就变成了咽回心中的苦水，独自承受。“对国家民族他有一颗放不下、关不住、比天大、比火热的心；他有一身早练就、憋不住、使不完的劲。他不计较‘五斗米折腰’，也不怕谗言倾盆”，用的是：“蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆”的表达格式，令人想到了关汉卿的义无反顾。
我自从读过散文后，我便开始喜欢它，喜欢它优美的语句和特殊的内容，但当我读过了《把栏杆拍遍》这部散文集后，我对散文有了别样的感受。
或许，在一些人看来，的散文因过于求工而影响它的自由心性，限制了它的自由发挥，但这并不影响我们对它的喜爱，因为我们中学生的写作是须先有规范而后才有可能真正走向自由的。
把栏杆拍遍散文集梁衡读后感篇二
这本书可以说是我看得最久的一本书，可能是因为书中收纳的是很多个没有关联的故事，也可能是因为这种散文式的文章不是很能引起高度的阅读感。但是，我这个人有一个特点，无论是书籍还是电视，既然开始了，一定要把它看完。所以，趁暑假出去旅游的时候，在动车上看完了这本书。
一开始，不是很理解“把栏杆拍遍”是什么意思，后来才知道这是其中的一个篇文章，被收进初中的课本。梁衡的很多文章都被录入初中课本，甚至很多领导因他写的《晋祠》让这个景点闻名遐迩而邀请他去旅游、写文章。或许是真的，我们认识“双龙洞”、“三味书屋”、“桂林”等等。
本书分四个单元，第一单元“阅读伟人”、第二单元“感悟生命”、第三单元“享受自然”、第四单元“行走人生”。
万千感慨万千愁，一路风雨一路歌。翻开梁衡的散文集《把栏杆拍遍》。第一篇就是《把栏杆拍遍》，取自辛弃疾的《水龙吟》：“……把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意。”就是这篇文章，让我重新认识了“人中之杰，词中之龙”的辛弃疾，开始了解这位马背上的大词人。
“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营，八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声……”那是怎样一种场面？杀声震天，鼓声激荡，刀枪剑戟，金戈铁马……我仿佛回到了那个旌旗蔽日、尘沙飞扬的战争年代。敌阵前的他如展翅高飞、搏击长空的雄鹰，怀揣着无比坚定的理想，在刀光剑影中奋勇嘶杀的酣畅情景……然而，天不遂人愿，如今的他却空有一身力，空有一腔声，空有一颗爱国心，又能向何处使呢？唯有痛拍栏杆，才能发泄心中的抑郁和愤懑。
“词人本色是武人，武人本色是政人。”这是作家梁衡对辛弃疾的评价，也是辛弃疾一生的鲜明写照。梁衡以八首辛词，勾勒出了辛弃疾的一生经历。以独特的视角为我们展示了一位以行伍出身，以武起事，以文而终的不同寻常的史上第一人。
从“沙场秋点兵”到“天凉好个秋”，辛弃疾只能借助笔走龙蛇，泪洒宣纸，蘸着血和泪涂抹成一首首“前无古人，后无来者”的辛词。“像屈原那样仰问苍天，像共工那样怒撞不周”他心里明白，哪怕将栏杆拍遍，也改变不了国家现状。只能望眼欲穿，大声疾呼。那肚肠寸断的悲愤回荡在天地中，那豪迈不羁的诗魂飘荡人世间。
有人这样赞美他“稼轩者，人中之杰，词中之龙”。他的成名，“像地球大板块的冲撞那样，他时而被夹其间感受折磨，时而又被甩在一旁被迫冷静思考。所以积300年北宋南宋之动荡，才产生了一个辛弃疾。”
梁衡说：“苏轼的豪放仅止于‘大江东去’‘山水之阔’”而“真正诗人只有被政治所挤压、扭曲、锤炼时才能得到感悟，才能因此而燃烧、炸响、振聋发聩”。
文章《大师与匠人》中阐释大师与匠人的区别：“匠人在重复，大师在创造。”“匠人在实践层面，大师在理论层面。”“匠人较单一，大师善综合。”我们都是教书匠，极个别成为大师，如果我们多一些创造、多学习理论知识、多总结，肯定会离大师越来越近。
《书与人的随想》中作者引用赫尔岑的一句话“书是行将就木的老人对刚刚开始生活的年轻人的忠告……种族、人群、国家消失了，但书却留存下去。”读一本书，就获得一份自由，读的书越多，获得的自由度就越大。所以一个学者到了晚年，哪怕他是疾病缠身，身体的自由度已经极小极小，精神的自由度却可以达到最大最大。甚至在去世之后他所创造的`精神世界仍然存在。中国古代有人性恶善之争，我却说人之初性本愚，只是后来靠读书才解疑释惑，慢慢开启智慧。不读书的人无法理解读书人的幸福，就像足不出户者无法理解环球旅行者或者登月人的心情。
把栏杆拍遍散文集梁衡读后感篇三
梁衡先生的《把栏杆拍遍》，她曾经说梁先生的散文集一定要看一下，一定会给你带来不一样的感受。但由于当时没有太多的时间，到了大学的时候才有了空余的时间来看一下，看过之后有了很多的感想。
梁先生说过看一篇文章，应该注意里面的知识和思想内容以及审美，我们看一本书，虽然不是上政治课，但其中的思想也将会影响我们的一生，会构成我们认识社会、人生的参照系。
从中我感觉当我们看一本书时，要学会审视其中的内涵，不要一味的接受，要学会批判的接受，要去其糟粕，学其精华，这样才算真正的读一本书。这些使我认识到了读书的真正的意图和方法。原来我读书就只是看一下，不会走太多的内心，只是名符其实的读一下，亦或是感慨一时，不会太深入内心。虽然和梁先生讲的有点出入，但也相当于没读。但这不禁使我想到现在的好多读者，他们读了一本书，情绪太过于投入其中，使得他们感觉自己就是其中的主角，从而被其中的情感或人生观所惑，对整个现实的世界都有了错误的认知，从而酿成了许多悲剧。这就正如梁先生所说的不要一味的接受作者的观点或建造的文学世界，要学会批判的接受，学会审视。这样才能真正的从书中汲取到营养，不算白读一本书，不正确的阅读只会适得其反。
梁先生在《晋祠》中写的古晋名胜晋祠，在文中他说晋祠的山美、树美、人美，使我对现今的另一非常热门的现象？？旅游有了新的一些看法。现在的人们很喜欢旅游，一到假期或者空闲的时候就会去旅游。但现在的旅游我感觉更是一种形式，太多的人就只是到了名胜古迹去照个像留个影记个念，也有太多的人到了景区就一定要到最有名的地方去留影或去参观一下，不管有多累。曾经读过一篇文章作者说“旅游最重要的是寻找美，享受大自然的美，放松心情，让灵魂得以升华，而不是只是一个任务，让旅游失去了其最根本的意义”。
对此我深感认同。如今太多的已经不懂得发现美，只是麻木的去景点照相，留念，仿佛就是完成了一件任务似的。现在的人们太浮躁，不会真正的静下心来去真正的感受我们的生活，更别谈去发现美，人们只会麻木的照相取景，不会真正放松心情，感受自然，升华灵魂。正如梁先生在晋祠的感受：春来黄花满山，径幽而香远；入秋草木郁郁，天高而水清，无论何时抬级登山都清悦神爽。梁先生真正的在景区中看到了大自然的美，既放松了心情，又升华了灵魂，是真正的旅游者，大自然的欣赏者，是我们都应该做到的。
最后，梁先生给我印象最深的便是《人人皆可为国王》。一开始其便写了国王的权高位重，一国之财任其所用，一国之民任其役使。所以很自然就成了人人的目标。
但接着梁先生就说了尺有所短寸有所长，有的时候长短并不是绝对的，王亦有局限。王也有其所不能得到的。当然也不是人人都想成为王，有的人只喜欢游山玩水，放浪形骸，寄情于山水，不被权势而折腰。但其实如今的社会是多元的，国王也是多元的，每个人在其行业中在其领域内都可成为王。接着告诫我们只要努力，人人皆可称王。正如北宋的刘永，虽被仁宗贬谪，但其在他的领域——词域中成为了他的王。所以我们不要自暴自弃，埋怨社会的不公平，只要我们肯努力，就会成为自己的王，每个人都是平等的，谁也不用自卑，更无须骄傲，努力便可成为自己心中的王。
这就是我读梁先生的散文的感想，相信之后我会真正的学会读书，学会发现美，学会努力，不怨天尤人，我相信我的人生将会更加美好。
把栏杆拍遍散文集梁衡读后感篇四
有一位词人，血洒战场，有一位武将，文采飞扬。这个人，便是辛弃疾。
一位从小习武，苦修剑法，在22岁便有了自己的实力，与侵略蹂躏的金人抗争，在屡次奔走战场，器宇轩昂的之后，一次所谓的南归，将这位满腔报负，一心为国的将军的利剑夺走，却只是换来一根让他欲哭无泪的笔。
三十而立，四十不惑，五十而知天命，正如他的名号“稼轩一般”将近五十，只能回家种地。这位豪放派的诗人只能叹息。报国无门，只能在房前咀嚼自己的哀愁。这位豪放派的诗人也因此成为了婉约派，细腻的心思中，包含一番沧桑。
郭沫若说过：“将军本色是诗人。”而辛弃疾，虽是词人，但词中尖锐无比，是一个名符其实的武将。
把栏杆拍遍散文集梁衡读后感篇五
有一位词人，血洒战场，有一位武将，文采飞扬。这个人，便是辛弃疾。
一位从小习武，苦修剑法，在22岁便有了自己的实力，与侵略蹂躏的金人抗争，在屡次奔走战场，器宇轩昂的之后，一次所谓的南归，将这位满腔报负，一心为国的将军的利剑夺走，却只是换来一根让他欲哭无泪的笔。
三十而立，四十不惑，五十而知天命，正如他的名号“稼轩一般”将近五十，只能回家种地。这位豪放派的诗人只能叹息。报国无门，只能在房前咀嚼自己的哀愁。这位豪放派的诗人也因此成为了婉约派，细腻的心思中，包含一番沧桑。
郭沫若说过：“将军本色是诗人。”而辛弃疾，虽是词人，但词中尖锐无比，是一个名符其实的武将。
辛弃疾，是一位传奇。
把栏杆拍遍散文集梁衡读后感篇六
我认为中国外国各有一个伟大的女人，一个是李清照，另一个便是玛丽·居里。
看过小学课文《跨越百年的美丽》我认识了她——一位为寻找“镭”元素的美丽女科学家，但细细品味，她的美丽可不仅于此。更是在于她的伟大精神。
她可以不顾名利：当她得到很多很多具有非凡意义的奖牌时，她并没有珍惜这些名利，而是更上一层，去探究更深奥的科学知识，当她的奖牌被她的女儿玩耍时，她并没有斥责她的女儿，不仅如此，她还将许许多多的奖金捐出去，去捐给科研事业的法国。
她可以不顾外貌：莫泊桑说过：“女人并无社会等级，也无种族差异，她们的姿色风度，和妩媚就是她们门庭的标志！”但居里夫人辛苦地为寻找镭而操劳时，她的外貌已不知不觉的被大量的化学材料所侵蚀。当她找到“镭”元素时，她本大大的美丽的眼睛早已凹陷身体虚弱。早已没有了姿色，妩媚。但她为找到“镭”而高兴，为人类付出而高兴。
现在“镭”依旧是一个非常重要的元素，但人们不仅记住了“镭”——略带蓝色荧光，还会自动放热的伟大元素。更记住了“那个淡淡的生活，静静的思考，执着的进取，直进到智慧高地，自由的驾驭规律，而永保美丽”的美丽的居里夫人。
居里夫人，是跨越百年的美丽！
把栏杆拍遍散文集梁衡读后感篇七
梁衡的文章读到现在，最喜欢看他写的议论文。我一向坚信，不论写什么样的文章，将自己独一无二的思想传递出来的才算是成功。梁衡的议论文与我的评判标准完全重合，句句振振有词、掷地有声。特别是那篇《怎样区分低俗、通俗和高雅》，思辨的力度，简直让人拜服。但今天其实想呈现的，是一些有关于读了梁老的文章后，我的思辨。
我“思辨”了一下，觉得原因有二：
第一个是因为老师没教好。我们的老师在上课之前就在大屏幕上放出了她自己去晋祠游玩时的照片，照片上的晋祠泯然典型的“中国式景区”，游人密密麻麻，小贩熙熙攘攘。上课了，老师对着大屏幕为我们介绍晋祠：“我去的时候晋祠里面外面都是小摊贩，哎呦，真的是乱七八糟的……好了，我们来看文章……你看这里，描写得多美啊！”殊不知，我们早已因为她对于晋祠的描绘而对之感到乏然无味了。
或许是因为我从小就立志想从事教育行业，我总喜欢思考如何成为一个好老师。现在，《晋祠》的这个例子又给我带来了这方面的启示。我觉得作为一个老师，最重要也是最难达到的是引起学生对于所传授内容的兴趣。
这一点虽说难达到，但我觉得，至少应该在课堂上、讲课文时，为学生营造一个美好的氛围，至少不应该去破坏这个氛围。即使现实真的很骨感，但我们又不是在上社会课。文章中的晋祠，处处透着古朴之美。而作为一个教师应该做的，我认为应当是最大限度地为学生们还原“晋祠式”的美，却不能用现实当中的情形来草率地带入其中，这样反而破坏了这份独一无二的美感。
第二个原因，私心觉得是因为教材编得不好。且不说排版与插图，单凭教材上对于文章的剪切，就让古色古香的晋祠又一下子逊色了很多。我一直固执地认为被用来细细品读的文章就不应该剪切任何子句、段落。读文章好比看“场中美色”（当然不是“一眼即过”）。若要看一个美人是否真美，当然要看未经过任何修饰的样子喽！美人的眉眼多情、腰肢纤细，可若直接扔给你一段细腰、柳眉，和一只骨碌骨碌转的眼珠子，这可哪里还有美感可言呵！
说得太激动了，有些言过其实。不过我觉得，文章不应该剪，像《晋祠》这样的好文章，更不应该剪。担心课时的话，老师们哪怕略过这些没有什么知识点的句段，也应该保留学生们观赏这“美人”身上各部分的权利，无论美丑。你瞧，《晋祠》原文中，其中有许多关于石像、雕刻的典故，我在读时便能能够结合着这些典故去“游”晋祠，那树、那水、那石，都是有故事的，便更显得活灵活现。可是课文中，却删去了这些段落。失去故事的晋祠变得单薄了许多，单薄到只剩下一页书纸。
把栏杆拍遍散文集梁衡读后感篇八
“草船借箭”“鞠躬尽瘁，死而后已”“三顾茅庐”是那么脍炙人口！而它们都跟一个人有关，他就是诸葛亮。
1800年前，诸葛亮在与曹魏的战争中去世，蜀国一时失去栋梁，霎时间，蜀国像一个没有支柱的楼摇摇欲坠，举国上下无不悲痛，在民心难违，武侯寺就这样建成了，是诸葛亮与刘备的君臣合庙，在人们心中永久的保留了下来。
1700年前，他输给了曹魏，但却赢得了从此以后所有人的心，他的鞠躬尽瘁死而后已的品质成为了我们的榜样，也许曹魏并没有那么”恶”但诸葛亮却像在眼前一般，手挥羽扇，微微笑着的那么亲切。
司马迁说：“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛！”而他便是死的重于泰山，深深的记载我的脑海里，无法忘记！