从某件事情上得到收获以后，写一篇心得体会，记录下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。
书法鉴赏心得体会篇一
第一段：字体是书法作品的灵魂
字体是书法作品的基础，也是书法家对于一种书体表达风格和个人特色的方式。在鉴赏书法作品时，首先要对字体进行深入理解和分析。字体是否工整、规矩，笔画的结构是否紧密、规范，书写的线条是否流畅、有韵律，这些都是评价一种字体好坏的关键因素。起初，我在鉴赏书法作品时只注意到字的形状是否美观，后来在学习中逐渐领悟到，美丽的字体背后需要更多对字的认知和细致的观察。
第二段：笔法是书法作品的技巧展示
笔法是书法家在书写过程中形成的一种独特技巧，也是书法作品中最直观的艺术表现。在鉴赏书法作品时，要关注笔画的粗细、横竖的起笔落笔，用笔的力度和速度，这些都和书法家的个人风格和技巧息息相关。一种好的笔法可以使书法作品增添韵味和艺术美感，同时也增加了欣赏的难度。学习书法鉴赏指南后，我开始注意到不同书法家的笔法差异和其对字体整体形象的影响，这使得我的鉴赏水平逐渐提高。
第三段：构图是书法作品的视觉享受
构图是指书法作品中字与字、行与行之间的间隔和安排，是整个字体布局的和谐度和美感。构图的好坏直接影响观者对作品的感受和评价。在鉴赏书法作品时，我们可以从整体的平衡感、节奏感、层次感等方面去衡量作品的构图优劣。一个恰到好处的构图能使作品更富有力量感和美感，也会给观者带来更好的视觉享受。通过观察和研究书法名家的作品，我的对于构图的理解和鉴赏能力逐渐提高，从而更好地欣赏和品味书法作品。
第四段：用墨是书法作品的深度表达
墨是书法作品的基本材料，也是书法家用来表达情感的重要途径。墨的运用可以使作品更加生动、丰满，也能体现出书法家的个人风格和作品的内涵。如何运用墨水、调配墨色，把握好墨迹的浓淡变化、笔画的干湿斑印，都是鉴赏书法作品时要注意的部分。而且，好的用墨还能使作品增添诗意和哲理，并与字体、笔法、构图互相呼应。通过多次的观摩和品鉴，我认识到墨的运用对于书法作品的表现与美感起到至关重要的作用。
第五段：鉴赏书法作品需要耐心和时间
鉴赏书法作品需要耐心、细致和专注的心态。因为每一幅书法作品都是书法家用尽心血和汗水完成的，是他们聚集了一段段时光和感悟的结晶。所以我们要用心去细细品味，发现其中的细微之处，才能真正吸收书法作品中的精华。另外，鉴赏书法作品需要时间去反复观看、思考和体味。只有经过多次观摩和反复品味，我们才能真正理解书法的魅力，提高自己的鉴赏水平。因此，我们要学会耐心等待和品味，才能更好地欣赏和鉴赏书法作品。
结语：通过对字体、笔法、构图以及用墨的观察和分析，我们可以更好地欣赏和鉴赏书法作品。而在这个过程中，我们需要不断学习、反复观摩，用心去体味每一幅书法作品。只有这样，我们才能真正领略到书法艺术的博大精深，体会到其中蕴含的文化与美学价值，从而不断提升自己的鉴赏能力和审美水平。
书法鉴赏心得体会篇二
音乐是人类最古老，最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情、表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态的载体，蕴涵着丰富的文化的历史内涵，其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求，对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐，用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
为了丰富学生课外文化生活，满足大家心理需求助于，特在校园内成立音乐兴趣小组，以声乐训练为主。
二、兴趣小组成员：(合唱、竖笛)
30人左右分别从三至六年级学生中选拔。
三、活动时间安排：
每周星期二、四下午最后一节课
四、活动地点：
多媒体教室
五、活动项目：
声乐训练(独唱、表演唱及合唱)器乐演奏
六、指导教师：
江秋霞 洪启德
七、教学要求；
1.教师认真的准备好每一次活动，要求知识通俗易懂并有一定的兴趣性。
2.学生不得旷课，学生认真完成老师布置的任务。
3.学生积极和辅导教师进行配合，以便使音乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。
八、具体工作措施：
1.上好音乐兴趣活动课，做到“四定”。即定内容、定人员、定时间、定地点，发展学生的个性特色，以此推动学生音乐素质的全面发展。
2.在完成音乐课堂教学的同时，不断扩大学生的音乐视野，丰富学生的精神生活，进一步培养、发展学生的音乐兴趣，使他们学有所长，培养学生的集体主义精神。
3.经常督促学生完成一些学习音乐的好习惯，并使之不断巩固、加强。并在此尽量减少对老师的依赖心理等，平时将定期不定期的向学生推荐一些好的音乐，好的舞蹈。
4.对小组的课程做出规范，以提高学生学习兴趣，培养音乐能力为主要内容，不让学生放任自由。
5.培养学生的特长，并在一定的时间让他们发挥自己的特长，锻炼和发展学生的能力。
附：所需用具：
可听cd的双卡录音机、电视机、dvd、麦克风、音像资料。
附：教学歌曲
1、 打靶归来
2、 我是一个兵
3、 我们走在大路上
4、 学习雷锋好榜样
5、 南泥湾
6、 弹起我心爱的土琵琶
7、 北京的金山上
8、 中国少年先锋队队歌
9、 我的祖国
10、 妈妈的吻
书法鉴赏心得体会篇三
书法鉴赏是一门古老而神奇的艺术，其中最受人推崇的当属楷书。作为中国传统文化的重要组成部分，楷书既是一种艺术形式，更是一种审美、修身、鉴赏和体悟的方式。近期，我参观了一次楷书展览，深有感悟，领略到了楷书独特的魅力。以下是我的心得体会。
首先，楷书给我留下的第一印象是那种庄重肃穆之美。楷书笔法沉稳、工整，每一个字如行云流水般连贯自然。正因如此，楷书能够在一种独特的氛围中表现出自己的神韵，给人以一种庄重肃穆之美的感觉。当我仔细端详楷书作品时，我仿佛能够感受到书法家的心境，与他们的思想交流，这种难以言喻的感受令人陶醉其中。
其次，楷书通过空灵的笔画表达了一种含蓄之美。在楷书作品中，每一笔似乎都经过了反复思考和加工，它们不仅是几笔简单的线条堆砌而成，更是透过了华丽的外表，将一种内心旷达、豁达、自信的心境表现了出来。楷书给我一种浩然之气，它的笔画组合与排列中仿佛蕴藏着先哲的智慧，它的形态与结构中展现了一种虚实相间、舒缓自然的艺术境界。
再次，楷书给我留下的是那种严谨和谦逊的美。楷书之严谨可谓无与伦比，每个字母都精确地按照既定的规范构造而成，每一笔都经过了绞磨和提炼。它注重细节，翠绿的笔触如细丝抵触纸张，寓意着书法家在创作时的严格要求。同时，楷书也流露出一种书法家的谦逊之美。他们潜心钻研、不断修炼，与自己的作品相比，他们常常是对自己的要求更高，对自己的成就更谦逊。这种严谨和谦逊的美让我感受到了一种内心上的平静与从容。
此外，楷书具有一种博大精深的文化内涵。楷书作为汉字书法的基本字体，它所表现出来的是一种中国传统文化的独特精神。楷书作品中所透露出的古朴和庄严之美，不仅是对于篆刻文化的传承和发展，更承载着丰富的历史和文化内涵。每一个楷书字体都体现着一段历史的沉淀，一代又一代书法家的智慧结晶。通过欣赏楷书，我不仅在审美上得到了满足，同时也注入了更加浓厚的文化底蕴。
最后，楷书激发了我对于艺术追求的热情。楷书绽放出的艺术之美令我动容，激发了我对于书法艺术的向往和追求。我也开始模仿书法家的笔触，认真揣摩每一笔每一画的线条力度和方向。透过书法，我体悟到了一种精神境界，一种从内心深处发出的美的力量，我希望通过不断地学习和实践，能够传承和发扬这一千百年来的艺术。
总的来说，楷书作为中国传统文化的重要组成部分，具有独特的魅力和内涵。它庄重肃穆、含蓄精深、严谨谦逊，同时承载着丰富的文化内涵。欣赏楷书不仅可以带给人美的享受，同时也能激发人对于艺术的追求，使人在审美上得到升华。我将继续努力学习楷书，将它作为一种修身养性、发扬传统文化的方式，将它的美丽和神韵传承下去。
书法鉴赏心得体会篇四
每天我们都会听到各种各样的音乐，或喜或悲，或激扬或低沉，我们感受着音乐的种种，然而很多人都把音乐仅仅当做歌来听，而并不懂得音乐的内涵、魅力、作用。音乐不仅是简单的几首歌，几个曲子，它有着深刻的意蕴，它包含了很多知识。在我们日常生活中普普通通的音乐但却能起着巨大的作用，让我们变得更加睿智，更加敏锐。
首先，音乐能开发一个人的思维，启迪一个人智慧。法国大文豪雨果有一句至理名言："开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是文字，一把是音符。"可见音乐对一个人的智力的开发有着重大的作用，很多人胎教选择的就是用音乐，就因为音乐可以激发一个人的心理感应，从而开发一个人的思维。记得美国有一所中学每年都会培养一大批优秀学生，而且他他们的学生最后很多都成就斐然，有个记者去调查采访，当问及校长为何他可以培养出这么多的人才时?校长笑道，“因为我们注意开发学生的思维。”原来在他的学校读书，如果想要毕业的话，不仅需要各门成绩都达标，还有一点额外的要求就是每个学生必须学会一门乐器，这就是他们的秘诀，很简单，但是很科学，因为他们懂得开发学生的思维，也就是智力啊!音乐能让人变得敏锐，思维更加活跃，这对一个人的开拓创新的能力的培养是很重要的。
美国心理学家劳舍尔曾在英国《自然》杂志发表过一篇《音乐与空间作业的表现》的文章，产生巨大的社会效应。文章论证了听莫扎特音乐能够促进人的空间技巧。劳舍尔说，他邀请大学生听音乐，然后对他们进行智商测试。某大学生在听了10分钟的莫扎特《d大调双钢琴奏鸣曲》后，在空间推理测试中的得分有明显的提高。比如，“与听放松指令和不听音乐时相比，听了音乐的大学生智商得分(iq)提高了8或9分。”这一发现激起了公众对莫扎特音乐的热情，虽然一些科学家对此表示怀疑，这就是后来被广泛传播的“莫扎特效应”。
现实中，音乐对人的智慧的开发的例子也是不胜枚举，前任副总理李岚清同志在他的《音乐笔谈》一书中，谈到在接见香港汇丰银行总经理时，总经理向他介绍汇丰银行招聘专业人才时，同时也招进一些音乐艺术人才，然后加以专业训练，结果这些人在同样工作岗位上往往比本专业的人员还出色。他还谈到，爱尔兰是一个爱好音乐的国家，同时也是软件大国。
这就是音乐，一把开启人的智慧的钥匙!
其次，音乐能提高一个人的道德修养。雅正和谐的音声，对教化人心有莫大的功效。古希腊哲学家柏拉图认为：“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的最深处，如果教育的方式适合，它们就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化”。音乐就像是千年积雪融化的雪水，干净无暇，纯洁无比，聆听音乐就仿佛沐浴在这纯净的冰水之中一样，它可以让你的心灵得到净化，精神得到升华陶冶。当你忘我的融入到音乐中时，就仿佛身处仙境一样，使自己变得完美，自己的境界在不知不觉中提升。我国最早的一部比较完整的、珍贵的先秦时期儒家音乐思想和音乐理论著作《乐记》，就很重视音乐的教化育人作用和道德影响力。曰：“德者，性之端也;乐者，德之华也。”又说，学习“乐”可以陶冶内心，那末平易、正直、慈爱、体谅的心情，就蓬蓬勃勃地产生了……即曰：“致乐以治心，则易直子谅之心油然生矣。”《乐记》中对音乐能深刻感化人心，自然移风易俗也有论述，“乐者，圣人之所乐也，而可以善民心。其感人深，其风移俗易，故先王著其教焉。”可见古人已经深深地体会到了音乐在育人方面的重要作用，它可以提高人的思想道德修养。
“是故先王之制礼乐也，非以极口腹耳目之欲也。将以教民平好恶，而返人道之正。”强调以美好和顺的音乐教育人民弃恶扬善，回归纯朴之道。我国古代思想家荀子也指出：“声乐之入人也深，化人也速”肯定了音乐在人的品行、性格形成中的作用。佛教理论中特别强调听觉对人的影响，有“六根之中耳根最利”之说。近代学者梁启超也谈到：“盖欲改造国民之品质，则诗歌音乐为精神教育之一要件”。一代代的伟人都在用自己的领悟向大家阐述着音乐的魅力，音乐就像流了五千年的河，净化了一代一代人的心灵。
一首好歌，一曲好乐，可以从政治态度、伦理道德、思想品格和情操上等对人的素质产生影响。《义勇军进行曲》使人产生激昂斗志;《命运》使人面对困难不屈不挠;《我的祖国》，使人热爱祖国之心油然而生;《走向新时代》，敦促人们快马加鞭追赶新时代的步伐……音乐欣赏的作用在于可以净化人的心灵，陶冶人的情操，并使人从中汲取激情和前进的动力。
而且音乐还能提高人的审美认知能力。欣赏音乐是一种审美活动。高尔基说过;“照人的天性来说，人都是艺术家，他无论在什么地方，总能希望把美带到他的生活中去。”在音乐文化中，一个很重要的问题就是审美的观念及其与别的艺术之间的关系。音乐审美对于西方文化来说，审美意义即主要是对美的事物的感性认识，而不是对真或善的事物的理性认识，这也就是音乐审美的功能。就像人们能接受小夜曲所赋予的思念，复调音乐创造的对话，奏鸣曲表达的矛盾、交响乐寓意的哲理一样，大多都是这种审美功能作用下的结果。音乐教育是人类社会重要的文化教育活动，它能使人具有高尚情感和丰富内心世界的一种社会文化现象。音乐艺术是一项塑造人的工程，它通过多种形式对人的审美能力和综合素质进行挖掘和培养，从而达到人的心灵陶冶和人格塑造。音乐教育只有在对真、善、美统一，知、情、意统一的理想人格的塑造中，才能发挥其特色鲜明的教育作用，才会实现其真正的艺术价值。这种价值的体现是指被塑造的人，能够成为具有高尚思想道德情操的人，成为具有科学的审美观，能够辨别是非善恶的人，成为具有良好的心理品质和丰富的内心情感的人。所以音乐教育在完善人格、表现个性、陶冶情操、提高人的审美情趣以及创新精神和实践能力等方面都具有非常重要的作用。
一首优秀的音乐作品是作者凝情于笔，注情于音的结晶。但是，这仅仅是停留于乐谱上的成果，仅仅是一度创作。演唱(奏)音乐作品的过程是二度创作。听者对音乐欣赏感受及领悟是三度创作。鉴于音乐艺术在表达方式上的特殊性，使它在“二度创作”和“三度作”的审美过程中，也形成了一种特殊的思维方式，即以感性认识为基础、理性分析为引导的多种心理因素。音乐艺术既不能像文学样直接叙述事件，也不能像美术作品那样直接描绘生活，音乐艺术是宽泛的艺术，它不受视觉的限定，全凭听觉的感知去展开想象的膀，在美的立体空间中尽情地翱翔。它以乐音的律动为生命，或如蜿蜒流淌的小溪，或如九曲连环的黄河，或如一泻千里的长江。它运动中形成的审美意象，使人们产生丰富的联想和想象。它感动着人的心灵，让人感受着音乐的轻抚，唤起人们情感和强烈激情的巨能量。它强烈地作用于人的情感领域，使人心驰神往、如醉如痴;使人的审美观得到了发展，使人增加爱了对真善美的追求。
另外音乐在促进交流和表达方面也有着重要的作用。音乐具有交流、传递“信息”的功能，然而，音乐的“信息”是怎样传达的呢?是传递音符的高低、音色的明暗、节奏的快慢，还是传递音响带给我们的联想?人们已经逐渐认识到，音乐并不是一种世界性的语言。说音乐是一种语言是因为它具有表达的功能，无论是表达感情、思想，还是文化，这种表达的功能是深深地扎根于产生某一特定音乐语言的社会和文化土壤之中的。离开了造就它的土壤，就如语言脱离了它的语境，失去了表达、被理解和交流的可能性。
就拿电影《还上钢琴师》来说吧!他是横跨七大洋的最伟大的音乐家，她战胜了爵士乐的创始人，他演奏着天籁般的音乐。主人公1900自己说过：键盘有始有终，你确切知道88个键在那儿，错不了。它并不是无限的，而你，才是无限的。你能在键盘上表现音乐的无限，我喜欢这样，我能轻松应对，而你现在让我走过跳板，走到城市里，等着我的是一个没有尽头的键盘，我又怎能在这样的键盘上弹奏呢?那是上帝的键盘啊!他在键盘上表现着音乐的无限也是表现着他的无限，钢琴就像是他的一张嘴，讲述着他的内心，透过那一个个乐符，可以看见他那跳动的心。当他看到那个心爱的女孩时，带着淡淡的忧伤和欲说还休的无奈，他的一曲钢琴就像是一面镜子反应者他的一切。他用琴与其他人交流，用琴表达着他的思想，内心的感受。
高山和流水的故事更是完美的证明。高山流水的故事出自《列子?汤问》，书中记载：伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋若江河!”他们就是在用音乐来交流思想，用音乐来感受灵魂。音乐好似一张演讲者的嘴，表达着种种思想，与人交流着种种体会。
最后音乐能很好的放松一个人的身心。生活在现在这个快节奏的社会中，每天最大的感受就是身心俱疲，于是休闲成为了很多人所追求的东西。音乐就像舒缓剂，在紧张的学习生活中，聆听一下，就仿佛清晨置身于广阔的森林里一样，全身从外到内渗透着新鲜的气息，人的神经即刻得到舒缓，身心得到放松。
最现实的就是现实，每天的长时间的学习，就会发现思维僵化，人也变得迟钝，这是停下手头的工作学习，来一段轻音乐，顿时会发现紧绷的神经，慢慢的放松了下来，人也变得更加睿智了。
很多人面对巨大的压力时会失眠。有人就会提建议，睡前听点音乐，无疑这是很有效果的，屡试不爽。究其原因，就是在压力面前人回变得紧张，神经就是紧的，音乐就像一双轻抚的手，给你按摩，把你的紧绷的思维慢慢的揉开，把你的血管软化，让新鲜的氧气运转在整个身体里，这样自然人就会安然入睡。
好的音乐，慢慢沉浸其中，你会发现，那样的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那样自然顺畅的流淌在你生命的脉动中，而且，听舒伯特的小夜曲，不论他的乐曲多么自然清新。最后都会由心底淡淡地散出一种美丽的悲哀。无论在何种心情之下，这具有魔力的魅音都会渐渐将你拉入忘却世间喧嚣的缥缈之境。犹如这手中茶杯上袅袅升起的清烟。视线和身体的重量都会逐渐变得迷离，却只有思想，仿佛卸下了包负。可以恣意翱翔。万物合一独我，亦是我为万物的轻盈。在这醒醒醉醉下，美丽的哀伤在心底沉淀、酝酿。好像是游走在梦幻与真实间的彷徨。渴求的是，能够永远停留在这音符止歇之前的缥缈中。哀伤的是，摘下耳机后，我还是要回去到，回去到那个喧嚣的真实的世界中去。做一个被世事所累最终湮灭于世事的红尘过客。如果平淡如风，倒宁愿平淡地吹拂在舒伯特恬静的音乐中，一个世纪又一个世纪地不断奏鸣于人们的心中。即使历史风化在了虚空中，虚空上空却还可以飘荡着这跨越时空的永恒天籁。
音乐仿佛酷夏的一阵微风，一阵细雨，给人以心灵的慰藉，让人变得舒畅，清爽，使人身心放松!
在这喧嚣的都市里，当你被生活的压力折磨的疲惫不堪时，放上几首乐曲，你会顿生脱离苦海如入仙境的欢欣，放下你周遭的现实，追随古人，你的内心如沐春光会变得明丽开朗起来。孔子闻韶乐，三月而不知肉味。音乐，只要息心静听，愉悦之情油然而生;清澈的泛音，活泼的节奏，犹如“淙淙流水，幽涧之寒流;清清冷冷，松根之细流”。让我们手捧一杯清茶，聆听一首音乐，鉴赏音乐，感受音乐的魅力，体验音乐的意蕴，在音乐中得到心灵的成长!
书法鉴赏心得体会篇五
书法鉴赏训练是提高个人审美品味和对艺术的感受力的一种方式，通过欣赏名家的作品，学会领悟其中的意境和艺术之美。在这一过程中，我深深体会到书法艺术的独特性和魅力，同时也激发了我对传统文化的热爱和对艺术创作的追求。
第二段：开展书法鉴赏训练
在进行书法鉴赏训练时，首先要了解名家的作品及其背后的历史背景和文化内涵。通过学习古代名家的作品，我们可以感受到他们独特的艺术风格和个人性格的体现，为我们打开了艺术的大门。其次，要学会用专业的眼光来观察书法作品，分析其结构、线条、笔触等方面的特点，并在心中形成自己的评价标准。最后，要进行大量的实践，通过模仿名家的作品，在笔触、墨迹、气势等方面进行锤炼，提高自己的书法造诣。
第三段：收获与体会
在书法鉴赏训练中，我逐渐体会到了书法艺术的独特之处。书法不仅仅是一种文字的记录方式，更是艺术的表达形式。一支笔，一个字，可以通过行之间的顿挫、流畅之间的曲线，传递出作者的思想和情感。这种感染力正是书法艺术独有的魅力所在。同时，我也意识到了书法艺术与生活的紧密关系。书法作品透露出一种优雅、凝重、宁静的气质，这些品质可以引发我们对生活的思考和感悟。
第四段：对传统文化的热爱
书法艺术作为我国传统文化的瑰宝之一，承载着历史的记忆和人民的情感，对于我们来说具有极高的意义。通过书法鉴赏训练，我对传统文化的热爱更加深厚。书法作品中蕴含的文化底蕴和传统美德，给予了我们思考现代社会问题和人际关系的启示。书法艺术的传承与发展不仅仅是一种学问的传承，更是对中华传统文化的继承和传播。
第五段：追求艺术创作
在书法鉴赏训练中，我意识到艺术创作是一种需要持续探索和努力的过程。每一个名家的作品都是经过他们长时间积累和苦心钻研的结果，其中蕴含的艺术智慧和生命力是我们需要学习和追求的。通过书法鉴赏训练，我开始思考如何将传统艺术与现代创作相结合，通过创新表达方式和材料，来展现自己的独特风格和想法。
结论：
书法鉴赏训练是一个持续学习与提高的过程，通过观察、分析、模仿，我们可以深入了解书法艺术的内涵和魅力。这一过程不仅可以提高我们的审美品味，培养我们对艺术的感受力，同时也增强了我们对传统文化的热爱和对艺术创作的追求。通过书法鉴赏训练，我们可以发掘自己艺术的潜能和个性，成为一个更有创造力和艺术感的人。
书法鉴赏心得体会篇六
一个学期的音乐欣赏课即将结束，通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。
现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。这些体会都是在音乐鉴赏课上了解的，一学期的音乐鉴赏课程，虽说时间很短，但是它使我在生活中对音乐的理解有了更加明确的认识，通过老师的讲解，体会音乐中所要表达的情感，感受音乐所表达的独特魅力，这门课程让我学到了很多很多。以前我听音乐，只是觉得好听，也不去想其中所要表达的东西，只是单纯的听音乐，而且喜欢听流行的音乐，不喜欢古典类的音乐。
现在才发现，只有真的理解了音乐所表达的情感，才能真正的从心里感受它所带给你的感受。一首欢快的音乐，它的旋律，欢快跳跃，所带给你的感觉就是快乐的，幸福的。然而一首悲伤的歌曲，只要听到它的旋律，你就会感觉到一种压抑，从内心中产生了一种悲的情感，一旦理解，就能感受其中的情感。这是我学到的，无论听什么音乐，只要旋律一响起，你就能理解作曲者在音乐中注入了怎样的情感。这就是音乐鉴赏的所在，理解了音乐所要表达的情感，才能更好的理解其中的内涵。而且从音乐的角度去欣赏周围的人和事物，生活态度也积极了很多。优美的旋律在耳边涤荡，使我们感到放松，内心变得宽广。
要知道音乐无时无处不在，潜移默化的影响着我们的心情，激昂的时候兴奋，低落的时候忧伤，每次上课的时候，一听起优美的音乐感觉时间都过的很快，不知不觉一个半小时就过去了，意犹未尽。教室里的音响效果虽然不好，但是我们都全身心的投入到精彩的画面和欣赏中去了，感觉不到自己与音乐之间的差距。老师的热情、同学们的积极性就是最好的表现。
开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力，一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，还欣赏了歌剧《猫》的片段。或许真的是这样：我们不一定都要成为音乐家，但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式。
音乐的魅力是巨大的，音乐的思想是无止境的。《音乐鉴赏》，它不仅是一门简单的艺术理论课，还是一个教会我们感受高品质生活的学科。通过对这门课的学习，我学到了很多，也受用了很大。它使得我对音乐的热爱又增添了几分，它教会了我在欣赏音乐的同时也认真领悟它所传达的思想和反映的人生主题，教会了我们面对高品质、有意义的东西是要慢慢的静下心来去理解、品味、感受。