当认真看完一部作品后，相信大家的收获肯定不少吧，是时候写一篇读后感好好记录一下了。读后感书写有哪些格式要求呢？怎样才能写一篇优秀的读后感呢？以下是小编为大家搜集的读后感范文，仅供参考，一起来看看吧
剃头大师的读后感篇一
近日有幸拜读肖川先生主编的《大师谈教育激励》一书，不禁百感交集，深深感到“多一份教育的眼光，多一份教育的思维，多一份教育的感悟和启迪”。
多一份教育的眼光。每一个孩子都需要鼓励，就像植物需要阳光、雨露一样。孩子尝试做一件事没有成功，这并不表示这个孩子无能，只不过是他还没有掌握技巧而已。如果我们指责孩子，孩子的自信心就会受到伤害并放弃努力。而在鼓励环境下成长的孩子，他们会懂得接受挫折和失败，他们会相信自己的能力并继续努力。经常对孩子说“继续下去，你会成功的”、“我相信你的妈妈看到了一定会为你高兴的”等鼓励性的语言可以使孩子感受到自身的价值。同时也应该告诉孩子，只要他们肯尝试、肯努力，就会感到乐趣无穷。
多一份教育的思维。孩子之间是有个体差异的，对不同孩子要区别对待。举个例子，如果一首很长的儿歌要求孩子一节课下来能在集体面前表现，就有可能使大部分的孩子遭遇失败，失去信心。如果教师选取简单的儿歌，要求孩子学习之后进行表扬，孩子就能够在获得成功的基础上产生向新高度冲击的信心。因此根据现代孩子的发展水平和能力，教师可以打破传统，提高要求，让孩子面临挑战，在不断战胜挑战的过程中树立自信心。每一个新高度对孩子来说就是一次挑战；每战胜一次挑战，孩子就获得一次成功的体验。从成功中，孩子看到了自己的能力，渐渐产生信心，逐步形成肯定的自我概念。
多一份教育的感悟和启迪。一个常被老师批评的调皮男孩兴冲冲地跑回家，高兴地对妈妈说“妈妈，今天今天老师表扬我了”。妈妈喜出望外地问“老师表扬你什么啦？”儿子说“老师说我检讨写得不错”。这是一个真实的故事，在一笑之余更耐人寻味，今天的孩子更渴望什么？渴望“肯定”。尤其是平时不常受到老师表扬的孩子，他们的心灵就像干涸的小苗，渴望被老师肯定，渴望得到周围人积极地鼓励。因此多鼓励孩子，给孩子一个自信的世界。孩子需要张扬，不要怕孩子骄傲，他张扬的时候就会把个性表现出来，这时家长与老师要对他说：“孩子，你真棒！”
当然，以上这些感受，只是沧海拾贝，相信你读完此书后，一定会充分体会到。你以后也一定会时刻告诉孩子：“你真棒！”
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剃头大师的读后感篇二
近日有幸拜读肖川先生主编的《大师谈教育激励》一书，不禁百感交集，深深感到“多一份教育的眼光，多一份教育的思维，多一份教育的感悟和启迪”。
多一份教育的眼光。每一个孩子都需要鼓励，就像植物需要阳光、雨露一样。孩子尝试做一件事没有成功，这并不表示这个孩子无能，只不过是他还没有掌握技巧而已。如果我们指责孩子，孩子的自信心就会受到伤害并放弃努力。而在鼓励环境下成长的孩子，他们会懂得接受挫折和失败，他们会相信自己的能力并继续努力。经常对孩子说“继续下去，你会成功的”、“我相信你的妈妈看到了一定会为你高兴的”等鼓励性的语言可以使孩子感受到自身的价值。同时也应该告诉孩子，只要他们肯尝试、肯努力，就会感到乐趣无穷。
多一份教育的思维。孩子之间是有个体差异的，对不同孩子要区别对待。举个例子，如果一首很长的儿歌要求孩子一节课下来能在集体面前表现，就有可能使大部分的孩子遭遇失败，失去信心。如果教师选取简单的儿歌，要求孩子学习之后进行表扬，孩子就能够在获得成功的基础上产生向新高度冲击的信心。因此根据现代孩子的发展水平和能力，教师可以打破传统，提高要求，让孩子面临挑战，在不断战胜挑战的过程中树立自信心。每一个新高度对孩子来说就是一次挑战；每战胜一次挑战，孩子就获得一次成功的体验。从成功中，孩子看到了自己的能力，渐渐产生信心，逐步形成肯定的自我概念。
多一份教育的感悟和启迪。一个常被老师批评的调皮男孩兴冲冲地跑回家，高兴地对妈妈说“妈妈，今天今天老师表扬我了”。妈妈喜出望外地问“老师表扬你什么啦？”儿子说“老师说我检讨写得不错”。这是一个真实的故事，在一笑之余更耐人寻味，今天的孩子更渴望什么？渴望“肯定”。尤其是平时不常受到老师表扬的孩子，他们的心灵就像干涸的小苗，渴望被老师肯定，渴望得到周围人积极地鼓励。因此多鼓励孩子，给孩子一个自信的世界。孩子需要张扬，不要怕孩子骄傲，他张扬的时候就会把个性表现出来，这时家长与老师要对他说：“孩子，你真棒！”
当然，以上这些感受，只是沧海拾贝，相信你读完此书后，一定会充分体会到。你以后也一定会时刻告诉孩子：“你真棒！”
剃头大师的读后感篇三
原创：钟皓楠
托马斯・伯恩哈德（1931-1989）是奥地利最具有争议性的作家之一。伯恩哈德于1931年生于荷兰，上学的时候进的是德国纳粹时期的学校，1945年后在萨尔茨堡读天主教学校，其教育方式也与纳粹的教育方式如出一辙，于是他不久便放弃学业，去店里做学徒。青年时代，伯恩哈德染上肺病，为了抵御疾病带来的恐惧与寂寞，伯恩哈德开始了写作。在第二次世界大战之后，伯恩哈德与奥地利作家彼得・汉德克均在20世纪60年代登上德语国家文坛，不久就排进了德语国家重要的作家之列。伯恩哈德于1968年获得奥地利国家文学奖，于1970年获得毕希纳文学奖。他的代表作有《维特根斯坦的侄子》、《历代大师》等小说作品，《英雄广场》等剧作。
伯恩哈德一直以来都享有许多独特的称谓，诸如阿尔卑斯山的贝克特、灾难作家、死亡作家、夸张艺术家、社会批评家、敌视人类的作家、以批判奥地利为职业的的作家等等。他的小说作品一般并不富于跌宕起伏的情节，结构也并不复杂，而是以对人性弱点的充分展现、对社会弊端的猛烈抨击以及对人生的深切感悟而见长，他的语言具有流动的音乐特性，因此，伯恩哈德也被称为“语言音乐家”。伯恩哈德作品的主题常常涉及疾病、精神错乱、封闭、孤独和死亡，作品中的主人公常常处于一种封闭的生活状态之中。他的作品也非常具有批评精神，矛头所向从国家首脑到平民百姓，甚至还涉及已经被盖棺论定的着名历史人物。在伯恩哈德的几乎所有作品里，主人公都会有大段的对奥地利国家、政府的激烈而极端的抨击，并经常会使用类似于麻木、迟钝、愚蠢、虚伪、低劣、腐败、卑鄙的词汇。在奥地利国家文学奖的颁奖仪式上，他也对奥地利政府进行了尖锐而无情的批判，甚至导致出席颁奖典礼的文化部长拂袖离去。
小说《历代大师》出版于1985年。《历代大师》通过“个体艺术家”阿兹巴赫尔与雷格尔之间的讲述与回忆，以夸张的手法呈现出了主人公雷格尔充满矛盾的艺术人生。三十年来，雷格尔每隔一天就去艺术史博物馆固定的长椅上就坐，整个上午都呆在那里，观赏历代大师的艺术作品，但妻子的意外去世使得他意识到，所有的艺术杰作也无法与他唯一所爱的人相比。当他再次面对着历代大师的艺术珍品，他却从所有的作品里都看出了缺陷，看出了它们作为经过挑选的“国家艺术”的狭隘与虚伪，并不再能从其中得到安慰，不再能借助它们的力量度过人生中真正的困境。小说作品中也包含了大量对奥地利政府的批判与嘲讽，例如“天才和奥地利不相容，我说，在奥利地你得做一个平庸的人，才能有发言的机会”以及“奥地利是个低劣、糟糕的国家”，展现出了伯恩哈德对奥地利政府的强烈不满。
“国家艺术”的狭隘与虚伪
小说《历代大师》被认为是一部基本上回避了所谓现实因素的作品，但其中也并不乏典型的伯恩哈德式冒犯。伯恩哈德借主人公雷格尔之口，对奥地利政府、哈布斯堡王朝、哲学家海德格尔、作家施蒂夫特、奥地利本国的许多着名音乐家，以及许多已经在博物馆里展出、也就是在艺术史里已经享有了确切地位的历代大师都进行了各种各样尖刻的挑剔与嘲讽。在雷格尔看来，贝多芬的音乐作品仅仅是咆哮，莫扎特的作品中尽是廉价的煽情，海德格尔是一位愚蠢、可笑、国家社会主义的小市民，蒙骗了整整一代德国的人文学者，至于奥地利的几位着名作家，他们根本上就缺乏写作的能力，他们作品中的哲学思想都是虚伪的。
雷格尔对这些文学、艺术作品的不满，其中一个重要原因是它们都属于所谓的“国家艺术”。在小说的其他部分，伯恩哈德也通过“国家”与另一个名词相结合的构词，例如“国家学校”“国家人”“国家死人”等，讽刺了国家权力的无限膨胀以及国家在各个层面上对个人的压抑与抹杀。雷格尔以学校中的艺术课程为例，分析了在这样可以说是无所不包的国家权力之下，自然人的存在是怎样受到了威胁，“国家学生”是怎样失去了自己对艺术作品的自由的.判断力，接受国家对他们的教育与熏陶。由于任何发表出来的艺术作品也都要经过国家的挑选与判断，符合国家对艺术的需要，因此在小说人物雷格尔看来，只有从未发表过自己作品的阿茨巴赫尔可以称得上独立于国家艺术而存在的“个体艺术家”，可以保留自己的独特个性与作为自然人的完整属性。
雷格尔在评论艺术史博物馆里的作品的时候提到，这里一部分艺术家的作品只是在讨好他们的委托者，是为了金钱和荣誉而创作出来的，另一部分人的作品则只为教会和权贵服务，因此他们的艺术是虚伪的，是多少脱离了他们本人的个性与审美趣味的，是“把自然置入画布上将其杀死”。以雷格尔对贝多芬的音乐作品的指摘为例，雷格尔认为贝多芬的一切作品都是滑稽的，在他的所有作品里，“我们听到的都是轰隆隆作响、气势磅礴和进行曲的愚蠢。”贝多芬作品里不断循环的乐观、坚定不屈的意志所营造出来的空泛的幻想令雷格尔从中看到了国家主义的步伐，对于反抗国家权威的雷格尔来说，这种精神其实是十分空虚的，它的结果只是摧毁了人的自然属性，使人服从于国家的规训。
艺术史博物馆里所展出的艺术品，展现出的正是国家对于艺术的挑选、掌握与控制的结果，是“被规矩、被约束、被训练、被扭曲、被登记在册的”，都符合国家艺术的标准，都服务于国家的利益。而创造他们的艺术家也不过是“国家人”，甚至只是“国家仆人”，他们代表了国家甚至是天主教国家的价值判断，因此他们的艺术也具有狭隘而反自然的一面。也正因此，雷格尔认为搞艺术史的人就是真正的消灭艺术的人，因为艺术史恰恰体现了国家主导的审美对艺术品的挑选与评判。
《历代大师》花费了大量笔墨来讲述一位来自英国的收藏爱好者与丁托列托的着名画作《白胡子男人》的故事。在维也纳的艺术史博物馆展厅里，一位英国收藏者见到了一幅与自家卧室里悬挂的《白胡子男人》一模一样的画作，而那幅画是他作为遗产继承下来的，他对它的真实性一直都深信不疑。面对艺术史博物馆里陈列的画作，英国收藏者无法找出它与自己所收藏的那幅画作的任何不同之处，因此他不得不面对可怕的事实：要么他收藏的是赝品，要么博物馆里的这一幅画才是赝品。两者都是令人难以接受的，要么是收藏者个人的艺术世界迎来其支柱的崩塌，要么就是艺术史博物馆的权威受到挑战。伯恩哈德借由这一插曲表现出了他对一部分艺术欣赏者的嘲讽，对这些欣赏者来说来说，艺术作品本身的优劣已经不再重要，重要的是以愚昧、僵化的方式来分辨所谓的真伪，并对真品的价值盲目信任，甚至是盲目崇拜。
面对这种对历代大师的作品盲目崇拜的现象，伯恩哈德也借主人公雷格尔之口表示，面对艺术品的赞叹是一种令人难以忍受的愚蠢行为。赞叹，意味着全盘接受历代大师的艺术标准，也即全盘接受国家对艺术品的欣赏与评判标准，从而放弃自己的思考与判断能力，并将吸收、接纳了这样的评判标准当作一种品味与文化的象征。与这种做法相反，雷格尔对待历代大师创造的艺术品一直保持着非常严苛的态度，在他看来，反抗国家推行的僵化的艺术品的关键，就在于坚持自己个人化的判断力，用批判的眼光看待已经得到盖棺定论的所谓“完美”的艺术品，致力于寻找它们的缺陷。“人的头脑只有去寻找人类的缺点才称得上是人的头脑”，从这样的表述也可以看出，伯恩哈德借由雷格尔夸张化的论断，表现出了他对批判性的审视与个人化的判断力的重视程度。
艺术作品与人生危机的关系
《历代大师》的创作，与伯恩哈德的个人经历有着十分密切的关系。在开始创作《历代大师》的时候，伯恩哈德的多年挚友、资助人、“毕生的恩人”黑德维希・斯塔维阿尼切克刚刚去世。伯恩哈德与她多年来保持着密切的关系，正是通过了这位寡居的、年长他三十七年的女士的扶持，伯恩哈德才得以成为一名职业作家，在伯恩哈德死后，根据他的遗愿，他与黑德维希・斯塔维阿尼切克及其丈夫葬在了同一个墓地。而小说的主人公雷格尔也是依靠其夫人的大笔财产才过上了不愁衣食的优渥生活，并在婚姻生活中逐渐与他的夫人在精神上达到了高度的契合与相通。雷格尔夫人的猝然去世、雷格尔谈及此事时强烈的情感迸发以及“她用其智慧和财产拯救了我”这样的描述，也令人联想到伯恩哈德与其资助人的关系。
相比于《历代大师》前半部分的冷酷与极尽嘲讽，小说的后半部分开始表现出激烈的情感波动，流露出雷格尔对妻子的一片温情。小说的主题也从对“国家艺术”的抨击转向了人们在生活中所感到的茫然与无力，以及艺术作品对于生活危机的无能为力。从中可以看出，雷格尔对奥地利政府与“国家艺术”的强烈抨击与吹毛求疵，除了与他一贯的人生与艺术观念有关，还与他突然丧妻的经历有着密不可分的联系。
在《历代大师》的前半部分，伯恩哈德已经对艺术史博物馆对于雷格尔的地位之重要、丧妻事件对雷格尔的打击之严重进行了充分的铺垫。每隔一天去艺术史博物馆上的长椅已经成了雷格尔赖以生存下去的习惯，但这样的习惯却并非是出于雷格尔对艺术的热爱与欣赏艺术的需求。雷格尔与妻子是在艺术史博物馆的长椅上偶然相识的。在婚后，他们延续了雷格尔之前就有的生活习惯，每隔一天都要去艺术史博物馆固定位置的长椅上观看画作。有一天在他们一同去往艺术史博物馆的路上，因为市政部门没有在道路上撒沙土，他当时已经有些上了年纪的妻子就摔倒在地上，因为抢救失败而猝然离世。雷格尔在谈及此事时愤懑而极端地攻击相关的政府部门与医院，“我现在就一个人了，而且有生之年就这样孤独一人生活了，维也纳市、奥地利国家以及天主教会对此要负责任”，“所谓仁慈医院是我认识的最不仁慈的医院，除了卑鄙无耻拿上帝做招牌外，充斥在那里的无非是技术低劣、利欲熏心”，“我妻子的死是维也纳市的过错，是奥地利国家的过错，是天主教会的过错”。通过这些措辞激烈的话语，雷格尔在小说一开始就表现出的尖刻甚至是疯癫也就变得更可以理解，雷格尔对妻子的无限深情由此而得到了淋漓尽致的展现。
雷格尔艺术观念的改变，也与其妻子的去世有着不可分割的联系。雷格尔曾寄希望于依靠艺术的安慰度过人生中真实的危机。在妻子生前，雷格尔曾经十分热爱艺术，并且一直都在努力地引导自己的妻子进入文学、哲学和音乐的世界，对她进行所谓的“启蒙培养”，在漫长的讲授与交流的过程中，最终与妻子达到了精神上的相互理解与相互影响。但在妻子突然去世以后，这些历代大师所留下的精神成果都因为他与妻子的回忆而产生了变化，被他和他妻子的交流过程赋予了不同的色彩。因此，当他的妻子“带着经我传授给她的广博知识离开了人世”，这样突然的丧失令他感到生活中的空白，仿佛这些知识也随着妻子的生命而一起消逝了，失去了它们的意义与光彩。当雷格尔转而希望从艺术中获得精神上的支撑的时候，他却发现艺术作品并没有能够给他足够的慰藉，“这些历代大师装满我们的精神保险箱，在生命的决定时刻我们寻找他们的帮助，但当我们打开这精神保险箱，它空空如也。”
由此，雷格尔开始认识到一切艺术都存在缺陷，而正是艺术上同样普遍存在的缺陷使得他可以接受自己人生的缺陷，“这是真理，这个真理使得像我这样一生都处在绝望中的一个人能够继续生存下去”。他的艺术观也因为突然丧妻得到的认识而变的悲观，“我们喜欢哲学和整个人文科学，从总体上说是因为它的绝对茫然和无可奈何。”这一认识通过雷格尔在阅读的时候对断片性质的阅读的偏爱具体地表现了出来，他认为通读全文是一种囫囵吞枣的行为，只有关注细节，我们才可以理解文章的内容，因为“根本就不存在完美和完整”，如果把这样的阅读观念迁移到整个人生观上，就是“在生活中，每当我们把生活作为片段去关注，那我们才有生活的乐趣”。对雷格尔来说，生活的不确定和人生的茫然无序才是人生的本质，而“完美”是不存在的，是脱离了个体生命的痕迹的，因此也是可怕的。
在《历代大师》的结尾部分，伯恩哈德的笔调回归了小说开头的冷酷与尖刻，再次开始猛烈地抨击艺术作品、国家、政府的虚伪与全盘接受国家标准的艺术欣赏者的愚蠢。但在雷格尔讲述了自己与妻子的故事以后，这些看似极端而夸张抨击也就带上了一丝悲凉的色彩，表现出人物面对茫然无序的生活所感到的极度孤独与无助，这也成为了《历代大师》真正的主题。“我们以为我们可以抱紧莎士比亚或者康德，但这是荒谬的见解，莎士比亚和康德，以及一切我们在生命的过程中树立起来的所谓大师，恰好在我们最需要他们的时刻将我们丢下不管[……]他们在我们生命的关键时刻给予我们的仅仅是，让我们就是在他们中间也是孤独的，让我们把自己交出去听凭命运残酷的摆布。”
参考文献：
欧南.锋利的伯恩哈德.载《作家走廊》，2008年4月号
剃头大师的读后感篇四
古人总说，”德怨两忘，恩仇俱泯“”扶公却私，种德修身“，然而，人生在世，恩恩怨怨，爱恨情仇，怎能是一句话能化解得了的？真正能置身于名利之外、情仇之外的人究竟有多少？也许我们都是凡人，我们无法像宗月法师一样豁达、一样牺牲一切去救济劳苦大众，但我们却能深深地感受到宗月大师的慈悲为怀、物我两忘的`人格魅力。在此之前，谁会相信世上还有这样的人？宗月大师的出现，却让我看到了一位真正拥有坦荡心胸、高尚人格的人，正如老舍先生自己所说，是宗月大师以佛心引领他向善。
老舍先生对宗月大师的描写，没用什么华丽的语言，整篇文字再朴实不过。先是说到他幼时上不起学的情景，于是一个”偶然“，他上学了。再就讲到恩人刘大叔（宗月大师）如何为救人，竟至倾家荡产，又丧子，继而一家人都入了空门。文字语言普通简练，就如同与人在闲谈，讲述一件极普通的事情似的。正是在这样朴实的叙述之中，我们看到，是刘大叔牵着幼年老舍的手，带他一步步走进文学的殿堂；是刘大叔不计回报的资助，帮助老舍从一个只字不识的孩童变成一个杰出的语言大师，并成为一个一生都在为人民说话的”人民艺术家“。是宗月大师不惜一切救济穷人的无私行为教会了老舍什么才是真正的”舍“，怎样才能真正的”得“，什么才是真正的佛家慈悲心肠。
”教育之于心灵，犹如雕刻之于大理石。“宗月大师虽不是老师却胜似老师，因为他以自身的行为、自身的品性德行，影响了身边的许多人。
我所带班级的学生很调皮，对待很多事情都不是太认真，但是面对真正原则性的事情的时候，却没有一个态度模糊的。升国旗奏国歌的时候，每一个同学都能自觉站好，表情肃穆；讲课讲到中国历史上所遭受到的屈辱的时候，每一个同学都情绪激动，恨不得能亲自回去改变历史；听到新闻说某国抢注中国传统节日和文化时，他们脸上心中的愤怒也绝不是装得出来的。所以我常常会有些自豪地说，我的学生尽管调皮，但是决不冷漠！其实，对于爱国主义教育，我实在是没有大张旗鼓郑重其事地讲过，那么，这些可能就是自己平时言谈时潜移默化的影响了。再仔细想想，其实我何尝不是这样？现在的我之所以会这么想这么做，也是因为自己在上学的时候接受了老师潜移默化的影响。
再读《宗月大师》，老舍先生之所以会饱蘸激情地写下这篇文章，不仅仅是因为在宗月大师的帮助下，自己能够读书并因之改变了自己的命运，也不仅仅是因为受他的影响自己确立了与人为善和献身救世的思想，更重要的是在借宗月大师歌颂一种精神：一心向善，坦荡无私，施惠于人，不求回报，”仁者爱人“！
老舍先生为我们有意或无意刻制出的这样一面镜子，让我们在生活的岁月里能透过它，使自己的心灵得到洗礼，精神时时得到比照。就让我们的心灵在这些高贵心灵的指引下，更加洁净、更加善良、更加热爱生命，然后，再用我们的那颗重归宁静的心，去引导另外的一颗颗年轻的充满向往的心。
剃头大师的读后感篇五
我爱看书，没有偏好，小说诗歌、天文地理、历史军事等等都有兴趣，受益无穷；但让我在教育方面走向成熟的却是一篇题为《大师风范》的文章。
文章讲述的是：一位习惯用自己的琴声去指导学生的世界一流的小提琴演奏家，在一次收徒拜师仪式上，听完一个新生完美的演奏之后，放弃习惯的示范演奏，当众赞扬新生的高超水平，并承认最少在这一曲上自己已无资格指导学生。他的举动赢得的热烈的掌声，既是对新生精湛琴艺的肯定，也是对老师磊落的胸怀和可贵的谦逊的赞赏。
文中的大师既是一位琴艺超群的名家，也是一位师者。身为小学老师的我，虽不是名家，但毕竟也是师者。因此，这篇文章带给我的震撼也就不同一般了。
首先，大师抛开个人名利，抛开师道尊严，由衷地赞美一名刚投身门下的学生，大师磊落的胸怀，让我为之震撼。在大师眼中，新生与盛名之下的自己是平等的。拥有一流盛名的大师对学生的这种尊重，是身为教师的我应该追求的。我们的工作对象是在成长中的孩子，他们的人生观和世界观都还在形成过程中，如果我们也能像大师那样平等的去赞美和尊重学生，那么在尊重与赞美中长大的他们将来也会真诚地赞美他人和尊重他人。
其次，面对一个刚投身自己门下的新生，一个无名小卒出色表演，当众承认自己技不如人，大师可贵的谦逊，让我心生敬佩。受传统的“师道尊严”思想的影响，也因为自己从小的经历，老师重视自己的权威和面子，而忽视学生的人格和个性。“人非圣贤，孰能无过？”即使是老师，有时也会有没掌握的知识或是过失的。但为了面子和尊严，有时老师就会掩饰自己某些知识的缺乏和过失。无形之中，孩子就从老师这里学会了掩饰，学会了撒谎，性格中不诚实的因素，因此而诞生了。而文中的大师，不受盛名所累，当众坦言对于学生所拉的曲子，自己的任何指导都是对学生的误导，自已没有资格指导他。这种谦逊让人肃然起敬。
孩子们是教师工作的对象，更是是祖国的未来和民族的希望。我不是技艺超群、拥有一流盛名的名家，但我是一位师者。读了这篇文章之后，我决心像大师一样，拥有磊落的胸怀和可贵的谦逊。放下所谓的权威和面子，去平等地对待学生，真诚地尊重学生，由衷地赞美他们所表现出来的天赋和付出的劳动。因此，在后来的教学之路上，我拥有从容和智慧。
……
剃头大师的读后感篇六
我读过很多书，其中我最喜欢的书就是《怪物大师》了！
这本书的作者是雷欧，他是中国人，他的真实姓名是秘密，笔名是雷欧幻像。他的特长是发呆，装傻。这本书的主人公是：布布路、赛琳娜、帝奇·雷顿和饺子(真名长安)。
这本书主要讲述了有一个星球叫蓝星，那里也有人类，他们和怪物一起生存。那里有一个村落叫影王村，蓝星上的所有孩子都有同一个梦想，那就是长大后成为蓝星上有名的“怪物大师”。影王村里有一户人家，家里只有两个人，一个矮老头儿和一个孩子。那个孩子就是主人公当中的一个，布布路。那个老头儿就是布布路的爷爷。布布路从小与尸为伴。他也想成为蓝星上有名的怪物大师。有一天，布布路和赛琳娜一起去当怪物大师。在路上，他们又遇到了一个朋友，叫饺子。布布路和赛琳娜都有申请表，饺子没有，最后找到了帝奇这个朋友。他们一起度过了重重难关，最终当上了十字基地的预备生。
其中最令我印象深刻的一段是，他们要过怪物果实争夺战，因为怪物果实能够孵化出怪物，所以他们抢夺！怪物果实最后只有一个了，布布路把身上背的棺材扔了出去，把地面砸出一个坑，他的速度加快了数倍，眨眼间他如疾风般从一脸莫名其妙的众考生眼前穿过，在跃起的那一瞬间，布布路化身成了一只矫健的猎鹰，张开双臂扑向半空中，蝙蝠抓着怪物果实明明往东飞，可是他却向北面扑去，居然还抓到了！真的很惊险！在这段情节描写中布布路伸手敏捷，运用自己的聪明才智夺走了怪物果实，令我十分敬佩。
我喜欢这本书，故事好看生动，惊心动魄！最重要的是这本书告诉我要珍惜友谊，遇事要灵活思考，让我感受颇深！
剃头大师的读后感篇七
几天前，我意外的得到了几张赠书卡。我兴奋的奔向书店，一眼就看见了摆在书架上的怪物大师新书——《世界之巅的死亡珍兽宴》我小心翼翼的从书架上取下来，生怕弄坏了。接着我又挑选了查理九世——《地狱温泉的诅咒》还有沈石溪的《白象家族》。
我几乎是一路飞奔的回到了家，气还没喘匀呢，就迫不及待的翻开了《世界之巅的死亡珍兽宴》。已经绝迹的东西，如何去寻找？全世界最优秀的美食怪物大师——“至尊厨师团团长”萨兰秘密召见了布布路四人：“各位，请替我去寻找彩虹草吧！”怀揣着一颗正义之心，布布路他们踏上了有去无回的死亡之路，前往美食怪物大师心目中最神秘最危险的狩猎圣地——极乐园！这里是神的后花园，也是贪婪者的殉葬场！黑暗的掠夺者如影相随，围绕彩虹草的噩梦就此展开——形态各异的猛兽门蠢蠢欲动，象征着地狱的红莲之火肆虐着拦住了去路，布布路的愿望能催生出最后一线希望吗？手持银筷的少年云吞，戴乌鸟面具的黑袍人，深藏不露的老乞丐，半边骷髅脸的男人……谁才是真正地幕后黑手？不能站在食物链的顶点，就只能交出性命！死亡珍兽宴即将揭开帷幕！
看到布布路被赤火云豹团团围住，红莲之火在布布路的身旁啪啪作响，云豹首领答应布布路许下最后一个愿望，我觉得，布布路一定会说：“我希望我能活着回去。”出乎意料的是，布布路却说：“我希望能解除赤火云豹被烧死的.封印！”看到这里，两行透明的液体留在了那一页。是啊！谁能不为此所流泪呢？在生命的最后一刻，谁不想能活着出去呢？而布布路宁可牺牲自己的生命，也要换取数千年来被诅咒的赤火云豹的自由。“人类是世界上最自私的物种，要解除你们诅咒很简单，只要人类的一句话就行了。可是，你们想都别想！你们以为人类会牺牲自己的生命来换取你们被烈火烧的疼痛吗？真是态可笑了！哈哈哈哈！”云豹们的心中始终回荡着这句话，它们以为这辈子都不可能见到这样的人，可今天，它们终于见到了！
我以后要向布布路学习！
剃头大师的读后感篇八
这本书是一位笔名叫作雷欧幻像的作家写的。讲的是在琉方大陆最东边有一个神秘的村庄——“影王村”。有一个叫布布路的小男孩梦想成为一名优秀、伟大的怪物大师。
在一次偶然中，他终于得到了一张梦寐以求的摩尔丁十字基地——整个琉方大陆最好的怪物大师培训中心，最高级别的申请表。
在去摩尔丁十字基地的途中，他结交了许多好朋友。
在多次试炼中，他与塞琳娜、帝奇、雷顿、饺子的友谊也越来越深厚。
可这时，他才发现他的父亲——当年最伟大的怪物大师，克劳德·布诺·里维奇，竟然是一个不能提及的禁忌！原来他的父亲在一次任务中杀害了其它11个同伴逃走了。
他不愿相信自己的父亲会做出这样的事情。为了寻找真相，他与小伙伴们踏上了奇妙的冒险旅途，会自己闭合的珍珠大峡谷，睡在棺材里的老师和致命的死亡陷井接踵而至。
危险还在不断发生，一起去冒险吧！
剃头大师的读后感篇九
富有志向的人们啊，
用心发出声音吧，
召唤那来自时空尽头的怪物，
赌上所有的“梦想”、“勇气”、“自尊”、甚至“生命”，
向着成为蓝星上的传奇—怪物大师之路前进吧！
——“怪物大师题记”
每个孩子都会有一个充满正义、勇敢的梦想，当我第一眼看到这题记时，就被它深深地吸引了。坐着雷欧幻想以冒险的模式讲述了四位勇敢、正义的少年少女在各个冒险途中经历的困难、坎坷以及从中收获的人生道理和感悟。
主人公之一的布布路是个乐观，热血的少年，偶而也会犯一根筋的缺点，他从小和守墓人爷爷一起生活在影王村的墓地里因为父亲的原因，一直被村里人排挤，但布布路从不自卑，心里深深地相信着自己的父亲是一位了不起的人物，并且为了实现梦想和寻找父亲，前往摩尔本墓地参加怪物大师预备生训练。
作为主人公中唯一的女生，赛琳娜非常勇敢、冷静。她出生于商人世家，个性豪爽，跟布布路一样来自影王村，善于运用各种元素石。
帝奇来自赏金王雷顿家族，由于个头小又毒蛇被赛琳娜叫作“豆丁小子“，使得一手熟练的暗器，是下一任家族继承人。
整天戴着狐狸面具神秘的饺子，懂得圆滑世故，在遇到布布路后，对其多次照顾，而且还有着神秘的身世。
在书中，他们从相遇、相识再到相知，每个人都在经历了各种困难后懂得团结，懂得友谊，懂得分担。当在困境里时，布布路总会乐观面对，当有人欺负队员时，赛琳娜总会为他出头，当危险来临时，帝奇总会先提醒大家，当队员闯了祸时，饺子都是义不容辞地站出来善后。他们的团结精神使我敬佩，感动，我想如果一个班级能团结互助，以己之长补他人之短，那这个班级就会像一个拳头一样坚不可摧，势不可挡。
这本书带我领略了团结就是力量，在逆境面前绝不屈服的道理。它就像带着神秘莫测的魔力，俘虏着人们的好奇心，富有正义、勇敢、冒险精神的孩子们，快去欣赏这本书吧！
剃头大师的读后感篇十
《怪物大师》是我最喜欢的书之一，它的作者就是写《查理九世》的“雷欧幻像”。下面我就来说说四个怪物大师预备生吧!
第一个主角，布布路，从小与守墓人爷爷生活在墓地里，但父亲在外有着各种负面语言，所以外人都称他为“恶魔之子”都排挤他，但布布路从不自卑，为了寻找失踪的父亲，走上了怪物大师的路。
第二个是饺子，原名长生，是一个国家的王子，可自己不想与大哥争夺王位，所以戴上了面具，离开了自己的国家，去参加怪物大师的途中遇到了布布路。
第三个赛琳娜，出生于商世家的大小姐，却一点都没有大小姐的架子，为了逃避家事，走上了怪物大师这条路。
第四个帝奇，他是一个出生在一个赏金猎人的家里，是继承人，可得不到家人的认可，为了磨练自己，所以去参加怪物大师。
这就是我对怪物大师中四个主人公的简介，以后会有更多故事的。