最新煮鸡蛋的心得体会家长评价 竖鸡蛋(模板5篇)

学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。

煮鸡蛋的心得体会家长评价篇一

煮鸡蛋的心得体会家长评价篇二

近年来，越来越多的人开始尝试利用鸡蛋来表达自己的创意和情感。画鸡蛋作为一种独特的艺术形式，引起了人们的广泛关注。我也加入了这个行列，通过画鸡蛋的过程中，我收获了许多。

第二段：探索与挑战

画鸡蛋可不是一件简单的事情，它需要耐心、技巧和创造力。刚开始的时候，我对画鸡蛋一无所知，只能在网上搜索教程，边学边做。起初，我遇到了很多困难，比如如何掌握用颜料画出细腻的纹理，如何保证整个鸡蛋表面的平衡，如何处理鸡蛋的光线和阴影等等。每个环节都需要我投入很多时间和精力，但我始终没有放弃，我不停地尝试和改进自己的技巧。我发现，画鸡蛋需要细致入微的观察力和精准的手眼协调能力。

第三段：创意与思考

画鸡蛋不仅是一项技术活，更需要表达出画者的情感和创意。通过不同的题材和风格，我可以表达出自己对生活和世界的感悟。我意识到自己需要不断拓宽视野，吸收更多的灵感和创意，才能使我的作品更加丰富和独特。因此，我常常会关注各种媒体上的艺术作品，阅读与艺术创作相关的书籍和杂志，以及参加相关的展览和活动。这些经历不仅使我可以更好地理解和借鉴他人的作品，也让我明白了自己对艺术的热爱和追求。

第四段：收获与成长

通过画鸡蛋，我不仅学到了技巧和创意，还收获了许多其他方面的成长。首先，我学会了耐心和坚持。画鸡蛋需要很长时间和专注力，有时候一个作品可能需要数天乃至数周的时间才能完美呈现。在这个过程中，我学会了怀着耐心和毅力对待事物，不断地努力和追求更好。其次，我学会了审美和欣赏。通过画鸡蛋，我学会了更加仔细地观察和欣赏事物，从小到大，从生活中的琐事到大自然的美景，每一处都可能成为我创作的源泉。最后，我也感受到了成就感和满足感。每当一幅作品完成时，我都会感到一种莫名的喜悦和满足感，这种感觉无法言喻，只有真正经历过的人才能体会到其中的乐趣。

第五段：结尾

总之，通过画鸡蛋，我不仅提升了自己的艺术水平，也学到了如何更好地表达自己的情感和思想。画鸡蛋是我锻炼耐心和创造力的一种方式，也是我体验艺术之美的一种途径。这种独特的艺术形式让我更加热爱艺术，更加敬畏生活。我相信，通过不断努力和探索，我可以画出更多更好的作品，把我的创意和情感传达给更多的人。

煮鸡蛋的心得体会家长评价篇三

彩绘童年

儿童与色彩

我们看着不断改变色彩的天空，明亮的天蓝，漆黑的夜空，带灰及雪白的云朵，隐隐若现的神秘蓝紫，燃烧般的火红，闪闪发亮的金黄与橙红，以及彩虹中细腻的一点绿色。当我们环顾四周，万事万物都沉浸在色彩中：白雪皑皑、灰色的岩石、碧绿湛蓝的汪洋、大红的苹果、绿色的草原、金黄色的玉米田、紫罗兰花以及褐色的牛群。

从童年开始，我们就已沉浸在周遭环境千变万化的色彩中。不同的色彩影响着我们对生命的态度，交织在我们的情绪里，也更进一步的呈现在我们的衣着上；我们喜欢穿着自己选择的颜色。孩子们喜爱色彩。小婴儿会朝吸引他们的有色物体伸展探索。很快地，他们就会记住这些物体，也会记住每种色彩带给他们的特殊色彩感。孩子们和环境里涌向他们的色彩结合为一，甚至他们的内在情感也渲染上了色彩。孩子们的感情也会被色彩深深的影响着：某一种色彩可能会让孩子产生幸福感，另一种却可能让他们感觉不舒适。正因为孩子比成人更具感受力，所以他们的色彩经验也更为强烈。

在孩子生命最初的几年中，他们的感官知觉仍十分鲜明，他们感受到的每件事物都直接在体内留下印象。因此，太早将婴儿暴露于日光中，或硬用死板板的电灯强光照射他们的眼睛并非好事。小婴儿刚开始接触到光和色彩时，是将之视为有层次的光影亮度，只有当光线和色彩对眼球产生作用时，眼睛才会变成完全的视觉器官。

在《儿童的教育》一书中，鲁道夫.史代纳描述到色彩对儿童的影响：在考虑到环境的色彩安排时，我们对容易紧张和兴奋的孩子与对较安静或散漫的孩子所采取的对待方式是不同的。从孩子房间的色彩开始，包括孩子身边的各种物品，一直到孩子身上穿着的衣物等，每一个细节都必须顾虑到。因此，一个容易兴奋的孩子应处于红橙色系的环境里或穿着红橙色系的衣物，而一个懒散被动的孩子就应被安排在蓝绿色调的环境或穿着蓝绿色调的衣物。如此安排主要是因为孩子内在产生的色彩互补感。举例来说，他们会将红色当成绿色，而将蓝色当成橙黄色。直到学龄前，许多孩子将红色称为绿色，或将绿色称为红色，而较少将蓝色与黄色相混淆。同时，他们也可能改变他们最喜欢的颜色。有一位母亲就曾告诉我她的孩子有很长一段时间认为绿色是她最喜欢的颜色，可是快6岁时，她却宣称她以前最喜欢的颜色是红色。这个例子说明了一项事实：孩子最初对补色的感觉胜过于色彩本身外显的颜色，而只有随着时间的推进，孩子才会渐渐体会到和成人一般的色彩经验。

色彩对精神的影响 1 作者：muller，brunhild

在我们的日常生活中，我们并没有将色彩视为独特的实体：我们早已习惯将色彩视为物体的属性。然而，对于心灵内在的视觉而言，色彩的重要本质就显露无遗了。歌德将此灵性的视觉经验称之为“色彩对精神感觉的影响”，伊斯雷克则将之译述为“色彩的作用与精神的关联”。以下是从歌德的《色彩理论》所摘录的段落，它们可以帮助我们对色彩有一个更生动的认识与了解。

这种温暖的印象可以透过非常生动的方式体验到。如果我们经由黄色镜来观看风景，尤其是在灰冷的冬日里，眼睛被取悦了，心胸得以开展并欢愉起来，顷刻间犹如出现一道光辉照拂在我们身上。

„„此色活跃的一面在于其释放的高度能量。无疑地，性急、鲁莽及未受教育的人会特别喜欢这种颜色。我们可以普遍注意到原始民族对此色的偏好；或者，当我们任由孩童自由着色时，它们绝不会吝于使用朱红色的。

„„蓝色慢慢加入了红色，如此一来，此色虽仍处于被动的一方，却带有某种程度的活泼性。然而，它赋有的挑动性却迥异于带红的黄色：它较具干扰特质，而非更有活力。

色彩对精神的影响 2 作者：muller，brunhild

带蓝的红色

当黄色和蓝色这两种我们认为最基本及最简单的色彩结合时，他们结合行动的那一刹那产生的颜色即是绿色。此刻，眼睛感受到的是一种明显的感恩之情。如果黄色及蓝色此二原色以完全相等的分量混合成绿色，没有任何一色成为主导，如此产生的单纯色彩是的人们的目光和心智都得以在此结合点上的得到充分的休息。

然而，为何色彩的经验对人类（尤其是成长中的孩子）来说如此地重要？对幼儿而言外在和内在世界的经验是很难分离的。孩子们不仅看到色彩，同时，也感受到色彩的特质，他们在自己身上感受到色彩本体的特质，甚至对色彩此种非物质性存在的本体有所知觉。此种知觉随着孩子年龄的增长逐渐消失。当孩子们到达入学年龄时，他们对色彩的感受力已经消退，而仅仅将之视为附着于物体表面的事物（如“蓝色”的球、“红色”的屋顶等）。因此，孩子们对于色彩不同特质及影响的感受也随之萎缩，而灵魂之窗也未能进一步开拓。一般说来，幼儿本身就知道红色和黄色是温暖的颜色，而绿色和蓝色则是寒冷的颜色。不过，随着年龄的增长，孩子们不再能完全地感受到这些特质，如此一来，色彩的分类方式便容易流于抽象与僵化。

“简单的民间故事告诉了我更多关于色彩的感受„„当白雪公主那邪恶的后母因嫉妒而脸色变黄时，那种黄色一定是一种毒药的黄，跟玉米穗那种富含丰富养分的黄一定不一样。同样地，红色在“白雪公主与红玫瑰”的故事里就展现了多少不同的心情啊！玫瑰花叶里有细腻的花瓣红；树林里有莓果生动的红；愤怒的小矮人脸上闪耀着奇异的酡红；守护天使整夜守护着在树林里逗留的孩子，在那儿，清晨天空中的红霞在险境中闪耀着希望；在傍晚的红霞中，国王之子退去他鲁莽的外形，我们可以看到他宛如国王般全身散发出红色的光芒，穿的不再是粗糙的黑皮衣，而是紫红的披肩外套，这就是奥古斯都帝王气派的红色。” 同样地，孩子们也经由童话故事体会到不同的色彩，由此，他们与色彩建立起深厚且亲密的关系。

孩子用水彩画画彩绘童年-华德福教育书籍

作者：muller，brunhild

介绍色彩给孩子最好的方法就是让他们用稀释的水彩画画，因为色彩在液体的状态下最能表现其本质。即使是两三岁的孩子都能够使用水彩笔及颜料，他们会相当自发地握着水彩笔在颜料罐里霑颜色，然后开始画画。此时，色彩即或快或慢地延伸开来，充塞了整张白纸。孩子会一直用同一种颜色作画，知道罐子里的颜料用完了为止，然后，他若再用另一种颜色，他通常会毫不犹豫地将之画在第一个颜色上。虽然这是画画活动，然而，创作的经验才是最重要的。此时，色彩的影响已在不知不觉中自他体内产生：他喜欢用水彩画画，且快乐地沉浸于其中。

当孩子三、四岁时，他们对色彩更有知觉了。此时，孩子开始会实验性地在纸上将一种颜色画在另一种颜色的旁边，小心地用水彩笔沾颜料，完全被纸上色彩的变化吸引住了。对色彩的喜好也鼓舞了四、五岁的孩子用水彩画画。这个年龄孩子的画作是由个别色彩的各种不同配色方式、对每一种色彩的运用以及在绘画过程中一色与taser产生的关联所决定的。孩子们被色彩以及纸上和水彩罐子里发生的变化感染地活泼起来。孩子的欢愉和热情被自己点燃了，他迫切需要其他孩子、兄弟姐妹和爸妈来分享他的色彩经验。孩子们通常会对自己的画及画中的色彩变化做很生动的评论。你会听到诸如此类的评语：“我的红色和蓝色在打架，他比较有力气，他把蓝色推开了（原来蓝色被红色盖住了，只看得见一点点蓝色的痕迹）。” 一个男孩看见红色被蓝色包围时说：“我的红色在休息，他正躺在蓝色的床上。” 另一个孩子在红色上加了蓝色后满意地惊呼道：“现在红色把蓝色吞下去了！” 一个四岁半的女孩在画水彩画时快乐地大叫：“我的橘色好开心，它想到处乱跳！” 年纪大一点的孩子（尤其是已经入学的孩子）特别喜欢色彩及画画。他们会安静地画上好一阵子，也会观察纸上发生的变化：一种颜色如何遇见另一种颜色（是渲染成一片还是并连在一起），新的颜色如何出现，以及会出现什么样的图形。孩子们运用想象力在图画中看到了各种不同的事物。举例来说，有个孩子在图8看到了一只“鸭子”；在图9瞧见了“一座在天空的城堡”；在图10则看见了“洞穴中的宝藏”。

因此，我们可以让孩子把玩不同的色彩，因为他是随着自己内在的成形力量将色彩一一地画上。他快乐地将一个颜色加在另一个颜色的旁边，不“代表”任何意义，但却伴随着直觉的目标，这是因为孩子发展出将色彩一一画出的美妙直觉方法。

当孩子用水彩画画时，我们从他的第一笔即可辨识出两种最基本的画画方式。有些孩子先画出一块色块，然后，在画出同一种颜色或不同颜色的块面邻接着或加在原来的色块上，或者将第二块色块延展至整个画面。有些孩子则先用水彩笔勾画出线条和形状，再用颜料涂满整个形状，他们使用水彩笔就如同使用铅笔一样。第一种画法自然地与水彩绘画的过程结合，水彩笔轻松流畅地将色彩画在纸上；第二种画法几乎没有直接用到色彩的经验，他们采用的是分解性的画法，而较难找到进入色彩游戏的方式。不同，这些孩子却很乐意接受任何可以使他们沉浸于色彩变化的暗示。

水彩画前的准备工作

作者：muller，brunhild 用水彩画画和用色铅笔、粉彩笔、粉蜡笔或油蜡笔最大的不同在于画水彩必须做事前的准备工作。对孩子来说，画画前的准备工作是非常重要的，因为它也是画画过程的一部分，孩子们必须参与其中。

1、调色

由水彩软管中挤出颜料，再用软毛的水彩笔沾颜料调匀（这支水彩笔就专门用来调颜料用）。用一个罐子或玻璃瓶盛一种颜色，份量足够给所有的孩子使用。一次用一份颜料加二份水的比例开始调色，加水入罐子时便一边搅拌颜料，直到正确的浓度为止（用一张湿的纸在一旁试画）。不过，不同的颜色所需的颜料和水份比例略有不同。举例来说，调黄色时就需要较多的颜料，红色所需的颜料则较黄色略少一些，而蓝色则可以直接用1：2的比例来调。

2、分装

将调好的颜色分装在小碟子，小碗或小罐盖子里，或最好用小玻璃罐装，因为透过透明的玻璃罐，颜色的变化会完全闪耀出来，而孩子也可以看见颜色美丽奇妙的变化。每一个孩子每一种颜色都应有一罐。当孩子懂得如何保持色彩洁净而不会混淆时，就可能让两个孩子合用一罐颜料。

3、洗笔用的水罐子

将四分之三满的水装入果酱的空罐子中用来洗笔。每个孩子至少需有一罐水，因为洗笔水总是很快就脏了。

4、准备纸张

有两种方式。第一种是将纸张浸在盛了水的大水盘中、洗相片的托盘中或洗手台里，这样，纸张就可以均匀地吸收水分；第二种方式是直接将纸张放在画板上或桌上，再用湿的海绵均匀地将之沾湿（最好用天然的海绵）。沾湿的方式可从一边至另一边，从上而下维持同一方向，或由中心向外缘擦拭，但不要用画圈圈的方式，且绝对不可以用摩擦的方式，否则，会伤到纸张的表面。擦湿了一面之后，将纸张翻面，再重复方才的动作，将另一面也擦湿。最后，将整张纸的表面用海绵完全擦湿后，也须小心地将纸张铺平、并将水泡及褶皱完全弄开，这是一个非常重要的过程。纸张的大小依画画的需要而定，也须依孩子能处理的状况而定，但至少须a4的大小才行。

纸张可以平放在桌上或画板上（因为画出画纸范围的水彩，在画板上可以很容易就用湿抹布擦干净）。

5、一切就绪

以上所有的都准备好了之后，每个孩子才可取得一致水彩笔及一块备用的抹布（抹布是用来擦水彩笔上多余的水分或颜料）。

“我们要特别注意别让孩子直接使用水彩盒里挤出的水彩。即使在艺术创作上，此种水彩画法也是错误的。正确的使用方法应是使用已经用水或其他溶剂调试过的水彩来画。我们必须发展出内在对色彩的亲密感受——对孩子来说也是一样的——）这样的亲密感受是无法从买时就调好、可直接使用的颜料中获得，而只有使用调色盘中调试的颜料才有可能达成。” 一旦所有的准备工作都完成了，孩子们很自然地就会热切期待动手画画。他们会将水彩笔霑入水罐中，看看笔干不干净，并在布上沾一沾，之后，再将笔霑入颜料罐（水彩罐）中。水彩笔应在颜料罐的边缘抹两三下后再画在水彩纸上，否则会将整张纸画的太湿。

画出五彩缤纷的颜色

现在，让我们来观察这些理念如何实际地运用在我们和孩子进行的水彩画活动上。当我们和孩子一同调色准备材料时，我就会提示孩子即将画画的内容为何，大概像这样：“蓝色和红色今天要互施魔法”；“让我们来猜猜看，黄色要和蓝色说什么”；如果我们只要画蓝色，就说：“今天蓝色想单独一个人在家”；如果我们只想画出两种不同的红色（暗红色和明亮的朱红色），就说“红色两兄弟在打赌，看谁比较强壮”。用这样的方式，我们可以引导孩子使用色彩的方向，而最终的目标就是要引起孩子自己的创造力。

“蓝色和红色互施魔法”的结果会在每个孩子的画纸上显现，不过，每个孩子都会用他们自己的方式自由地创作，而呈现出不同的效果。即使是学龄前的孩童也能使色彩互施魔法，让它们产生各种变化。孩子们虽将大人的作品当成画画范例，但他们却不会毫无创意地模仿抄袭，而是自由独立地“模拟”，这样画了一段时间后，他们就会渐渐全神贯注于自己的创作过程。

有一次，我们正画着“蓝色、黄色和橙色正要一起玩耍”这个主题时，起初，所有的孩子都用水彩笔沾了一点儿蓝、一点儿黄和一点儿橙儿画在纸上。其中，一个孩子将将这三种颜色一一画在纸的中央；一个孩子将每种颜色都画于不同的角落；第三个孩子则将各种颜色作小块面的延伸，而填满了整张画纸。这就是每个孩子不同的游戏起点。在图15中，我们可以看出男孩作画时先从明亮的黄色以及强烈闪耀的橙色开始，再为蓝色留下进入的空间。这是一幅活泼而有生命力的画，各种色彩或许也正在游戏呢！

色彩的故事 作者：muller，brunhild

有时，当我们准备画画时，我会编造一些小小的色彩故事。有一个故事是里欧尼说的：“当黄色发现蓝色时，它大叫：“啊！你在这儿！我正在找你！”然后，他们大笑起来，互相投入彼此的怀抱里。后来，他们实在太快乐了，以至于双双都变成像青草地般的绿色。” 由这个故事带领，孩子一完成事前的材料准备工作后，就开始用波斯蓝及柠檬黄画画。在纸张的上缘，他们画了一大片的黄，在下缘则画了一小块的蓝，接着，黄色下降朝蓝色接近，蓝色上升向黄色靠近。这样重复了好几次。就在黄色和蓝色相遇的地方，黄色包围住蓝色，且融化了蓝色。起初，两种色彩很温和地相互渗透，接着，越来越强烈，越来越强烈。后来，两色相互交叠，直到最后孩子极度满意的饱满绿色被创造出来为止。

一个类似的水彩画过程经由谢若德的色彩故事带领出来：灿烂热情的火红和光辉闪耀的纯黄是好朋友。

“我希望能像你一样发光闪耀。”红色说。“我希望能像你一样灿烂地燃烧。”黄色说。

接着，黄色给红色明亮的光芒，而红色给黄色灿烂的火焰。

来了两个新客人，黄色和红色。

他们送了一件披风，他们送了一条毯子 把蓝色包得温暖又舒适。

然后，孩子们将红色和黄色画进蓝色之中。但是，当孩子们正小心翼翼地不要将整个“生日宴会的颜色”（即蓝色）都填满之前，他们的注意力已被新来的三种颜色——绿色、橙色和紫色——吸引住了。

顺着这几句话，我将画画带到完成的阶段。此时，孩子们满脑子都是他们先前看到的色彩以及他们完成的画作。在帮忙收拾的时候，他们也继续重复着上述的歌谣，之后，就高高兴兴地回家去了。另一个“蓝色生日宴会”的例子呈现于图17中。

诗歌也能引导孩子进入很好的画画心情。首先，我会告诉孩子诗歌的内容，之后，在画画行将完成之前，我会开始朗诵这首诗歌，并且让整个彩画过程在朗诵的过程中结束（本书的最后一个单元收录了一些适合孩子彩绘的诗歌）。

四季里的彩绘

作者：muller，brunhild 许许多多的色彩心情可以籍由不同色彩的选择创造出来。因此，经由水彩画，我们可以引导孩子去感受四季的变化以及一年当中的各种节奏。以下几种画画活动的建议可以应世界上各种不同的区域、他们各自的气候变化及节庆活动而作调整。

蓝色是最适合冬天的色彩——蓝色由明亮到深暗的丰富层次可以制造出丰富多变的形与色。此外，在孩子最大的惊异中，真实的冬天景色可以在白纸上给创造出来。

春天时，孩子们用柠檬黄及深海蓝来画画是很喜悦的感受。在蓝色与黄色混合之处，浅绿色在孩子的愉悦中制造出来，孩子们（成人也是）可以经验到绿色里头的某种神秘性。蓝色的深沉与黄色的轻盈创造出某种新生命，就在蓝与黄相遇的时候，它们都放弃了原本各自的天性。

当郁金香及水仙花绚烂地在花园中冒出来时，孩子们都期待用强烈的色彩——金黄色和朱红色——来画画。如果他们在绿色的区域里加上红色、黄色及蓝色的斑点，就可以立刻创造出一个快乐的复活节心情。夏天时，我们却想用温暖的红色，明亮的黄色以及灿烂的橙色了来画画。红色被画成一个即将赴战场的勇敢英雄；黄色则成为红色英雄的同伴，点燃了整个世界。

一旦我们进入秋天，大自然即再度表现她的丰富色彩，还有什么比水彩画更适合呈现出大自然呢？孩子们大胆地坐下来开始工作，用尽了所有的色彩画画，知道他们将外在的缤纷世界“复制”于纸上为止（见图18及19）。

而且现在他们全都变成紫色一个样。

十一月来临时，外面的景色变成沈静的淡褐色及灰色世界，而我们内在的世界也因之亮了起来。孩子也感受到这些了，他们抱持着一颗安静而小心的心情，想要为爸妈画一些特别可爱的图画，偏爱的色彩是蓝色调和紫色调，这是耶诞节到来前“圣临庆典”的心情氛围： 看着那蓝色 如深夜一般地黑暗 一颗星星划破了 金黄的光芒。

色彩故事的背景

作者：muller，brunhild 如果您开始让孩子用我们以上描述的方式及态度画画，您将很快地创造出自己的故事及歌谣。这些故事及歌谣伴随着画画而形成，同时，也帮助了孩子与色彩建立起更亲密的关系：他开始和色彩交谈、与色彩玩游戏，就好像他们是真人一样。当他画画的时候，他就完全与色彩融合为一了。对孩子而言，画画的活动过程要比最后的成品来得重要多了。最后的成品画作只是在偶然的机缘下出现而存在——不过，对孩子来说，他们常是很大的惊喜——孩子小小的心灵世界中完全被画画占满了，因此，他一定会将自己的作品展示给每个人看。故事和歌谣交织入孩子的色彩经验中，也活在他们的记忆里。如此，可以激发孩子心思更加活络，继而引发孩子产生更丰富、更多面的领域力与感受力。

孩子们了解色彩特质的最好方法就是透过绘画时色彩之间的对话与交互作用。如果孩子画画时只用两种颜色，这两种颜色互动时产生的差异会甚于同时使用多种颜色时产生的情况。除了二、三岁的孩子外，多数孩子通常无法满足于是使用一种颜色来画画，当一种颜色很快就竭尽了它所能表达的意思时，孩子便倾向于不断地画，直到整张纸被画满了为止。虽然如此，我们还是可以只使用蓝色系来画画：轮廓可以籍由深蓝色及浅蓝色的运用而勾勒出来，如此一来，“山峦”、“海浪”、“岩壁”和“洞穴”都现形了。就洞穴而言，它的内部是较浅的蓝色，越往边缘颜色就越深。大一点儿的孩子觉得应用较具体的形状来画画，而蓝色的特质正符合此一需要。如果只用红色画画，孩子会变得很狂野，而一幅完全用红色画出来的画通常看起来一点也不美。黄色是最难被单独使用的颜色，因为它总想直接从纸上溢出，它需要另一种颜色协助它呈现放射的力量。

紫色、橙色和绿色不仅仅分别是红色和蓝色、红色和黄色以及蓝色和黄色的混合品而已，而是各具个性的独立色彩。在自然界中，我们接触到各种不同层次的绿，而它们也以许多不同的方式对我们说话。举例来说，松树显露出一种庄严甚或沉重的气氛，而绿色的草原则展露出一种抚慰、放松的风姿。我们感受到淡紫色调一如庄严或盛大壮丽的庆典，橙红色则是具快意或侵略性的色彩。紫色、橙色和绿色这三种颜色都是各自独立的色彩，孩子们也须有如此的体会。因此，这些色彩应直接由水彩软管中挤出加水调和后使用，而不应用于二种原色调色在调色盘中后使用。而绘画过程中出现的紫色、橙色和绿色则迥异于调色盘中调出的颜色：当孩子画了红色和蓝色在纸上时，紫色就在两色相遇的地方出现；当红色和黄色结合时，就产生了橙色；当蓝色向黄色问候时，就产生了绿色。这种说法与孩子先前听到或学到的混色方法——黄色和红色制造出橙色，蓝色和黄色制造出绿色，红色和蓝色制造出紫色——是十分不同的经验。

史代纳为如何带给学龄儿童色彩经验举了一个例子：

大自然的心情

作者：muller，brunhild 人们在大自然中会产生不同的心情。举例来说，在树林中、溪水边或草原之间，人们的心情就会不同。因此，清晨与傍晚的对比、雷电交加的风雨、暴风雨以及炎热的夏日都会为大一点儿的小孩（九岁到十三岁左右）提供绘画的诱因。不过，重要的是图形必须从颜色本身出现，画“清晨”时，他们可以选用明亮、强烈且活泼的颜色，诸如金黄色和朱砂色；画“黄昏”时，他们可以选用深蓝色、钴蓝色以及洋红色。橙红色与紫色则会在绘画的过程中产生（见图20及21）。

在“雷雨”（见图22）此图中，黑色也被使用到了。对孩子来说，用黑色画水彩画时所看见的不同层次灰色调是一个非常特别的经验。

图23至25是在一堂水彩画课堂中长时间绘画的成果。一开始的时候，孩子们很随性地画——老师依孩子的年龄、气质和天性供给他们不同的颜料，包括钴蓝色、湛蓝色、深黄色以及朱砂红等。接着，画第二张水彩画时，他们便进一步地进入了色彩调和的层次。之后，画第三张画时，他们已经可以画出属于自己的独特形状了。用这样的方式，盛夏群花绽放的感觉便在图画中表现出来了。

“群花盛开的草原”（见图27）此图是在自由挥洒红、黄、蓝三色（见图26）后所画的第二张图。

画出眼中的世界

当孩子用水彩画画时，他会想要自己眼睛看到的世界：树木、房子、街道、车子、飞机、动物、人群以及太阳、月亮和星星。

孩子们并不觉得用水彩笔“复制”这些东西有什么困难。相反地，水彩笔上沾湿的颜料更可以让孩子将想像的图像画于纸上。用这样的方式来画画，孩子才不会觉得被强迫使用明确的形状、精确的形式或“正确”的颜色而拘泥于“正确”中。这样的水彩画对不喜欢用蜡笔、彩色笔或粉笔画画的孩子来说特别好用。用水彩笔及水彩画画可以帮助孩子用一种更艺术性的方式表达自己。图29及30呈现出孩子们如何自己用水彩来画画，因为色彩本身鼓励了孩子去画画：色彩很快就给了这张画某种心情，而孩子就从这种心情中找到属于该画的图形。

用植物色料画画彩绘童年-华德福教育书籍

作者：muller，brunhild

用植物的色料画画给了孩子进一步认同世上色料元素的可能性。正如同大自然中的色彩在彼此间相互渗透、流通——在天空中或在晨露里，正如同它们在有水份的地方闪耀、发亮与照耀，因此，当我们用植物的色料彩绘时，我们就可以经验到这些自然界的变化。

当颜料准备好了，孩子即充满惊喜地看着色料质地的变化。接下来，当他们开始画时，他们会很惊讶地发现画出来的颜色不像在调色罐中的那么浓，即使多画几次也无法改变这个情形。尽管如此，色彩却可以保持它的细致与纯度。当一个色彩轻轻叠在另一个色彩上时，就会产生非常细腻的色彩变化或慢慢产生一个新的颜色。

经由这样的绘画过程，孩子们感觉到这些色料有某些特别之处，因此，他们喜欢用这些色料来画画。籍由植物的色料，孩子似乎被生意盎然的元素世界里的魔法给感动了（参看图31和32）。

植物色料彩画的准备工作与一般水彩画的准备工作是不太一样的。首先，我们须先将色料粉（约刀尖可放满的量）和树脂乳胶（约3至4滴）放在研缽中用杵捣碎后，再将之置于缽中几分钟（也可以先将粉粒捣碎后再加入树脂）。之后，再使用干净的水彩笔或滴管将水一滴一滴地加入缽中，并持续搅和，直到水、色粉和树脂都均匀地混合在一起为止（每一种色料调和所需的时间并不相同）。接着，再将先前调好的溶剂置于水瓶中，并加水进入慢慢将溶剂冲淡。小心不要让溶剂太稀（尤其是红色和黄色），因为色料太少就无法画出颜色来。一般来说，玻璃管装的粉装色料会比已调好的瓶装或罐装色料好，因为使用上较经济，也因为较容易保存，况且，它的色彩纯度也较高。在研缽中混合色料以及色彩的准备工作对孩子而言是相当重要的经验，它们都属于植物色料绘画过程中的一部分。

植物色料可以用在任何白纸或没有经过打光处理的水彩纸上（然而，复写纸却是不适合的）。画画前，纸张只能稍微沾湿，否则色彩将在纸表流动，一旦纸张干了以后，色彩就会结成小粒子浮在纸张的表面。为了适合色彩的精细度，用18号笔作画最为恰当。彩画之后，先用一点点儿肥皂来洗笔，以防止水彩笔粘住变硬，之后，再用清水完全冲洗干净。画完剩下的色料可以再倒回研缽中渐渐到干，下次要用时再加二至三滴的树脂溶剂以及少量的水即可。

激发彩画想像空间的诗

我的春姑娘

现在雏菊斑斓，而紫罗兰鲜蓝，而淑女的衬裙全身银白，而毛茛布谷花苞带着黄色调 请用亮丽的心情来画草原。

作者：muller，brunhild 布谷鸟现在在每棵树上 高唱着布谷、布谷。

——莎士比亚 小白绵羊

小白绵羊，小白绵羊 在蓝山丘上

——戴维斯 紫罗兰

我知道，蓝色文静的紫罗兰

他让碎片由洞中落到地面上： 那小碎片就是你！噢！蒲公英

“噢！蒲公英，像黄金一样黄，你整夜都在做什么？”

冬之乐

星星般的白雪轻轻地飘落，柔软地落在地上，红色的火光熊熊地燃烧 在温暖舒适的炉火边。

白色的树林变成小妖精的领土，顶着红太阳的灿烂光辉，小知更鸟们 在白雪中跳跃。快乐孩子的歌唱，喜悦地高声笑闹，噢！快乐的冬天 对我来说多美妙。

——多若诗.葛瑞登

色彩

世界充满了色彩！又是秋天

金黄和深红的秋叶 铺满了小巷道。

还有棕褐及黄色的小橡子，莓果及深红的山楂果，琥珀色的金雀花及石南 紫红色横盖过青苔！果园中的绿苹果，被炙热的太阳给晒红了； 甘美多汁的梨与多刺的灌木 那儿有五颜六色的野雏鸡在奔跑！黄色、蓝色和橙色，赤褐色、玫瑰色及红色—— 一场欢乐彩色的狂欢会—— 一个秋天的花床。光与影之美，小麦与裸麦的礼赞，闪亮水面上的色彩 都都没入日落天际之下！

——爱德琳.怀特

我们还可以找到许多其他类似的诗作，沃兹华斯的“水仙花”即是一例。（完）

煮鸡蛋的心得体会家长评价篇四

蒸鸡蛋是一道非常简单却又充满美味的菜肴。对于我来说，蒸鸡蛋不仅仅是一道美食，更是带给我许多愉悦和感悟。在多次尝试和品味之后，我对蒸鸡蛋有了更深刻的理解，我的体会也渐渐丰富起来。通过蒸鸡蛋这道菜，我体会到了简单带来的美味与幸福、坚持的重要性、困难中的希望、不断探索的乐趣以及待人接物的智慧。

首先，蒸鸡蛋教会了我简单就是美味与幸福。蒸鸡蛋的制作过程异常简单，只需要打鸡蛋、加入适量的水和盐，然后放入蒸锅中蒸熟即可。这简单的步骤却能制作出肉质鲜嫩、口感细腻的蒸鸡蛋。每当我享用到这一道美食时，都会感受到内心的平静和满足。蒸鸡蛋的简单制作方式告诉我，生活中不必追求繁琐与复杂，简单的事物也能带给我们美好的享受与幸福。

其次，蒸鸡蛋让我懂得了坚持的重要性。在制作蒸鸡蛋的过程中，需要控制好火候、加适量的水以及合适的时间，这些都需要一定的技巧和坚持。有时候，由于没有掌握好火候或者疏忽大意，蒸出的鸡蛋可能不是完美的。然而，正是这些失败和坚持不懈的努力，使得我能够不断地提高蒸鸡蛋的制作技巧，最终获得完美的成果。蒸鸡蛋告诉我在生活中，只有坚持不懈地去追求，才能获得最好的结果。

第三，蒸鸡蛋让我明白困难中也有希望。在制作蒸鸡蛋的过程中，我遇到过很多挑战和困难。有时候鸡蛋蒸不熟，有时候会出现蛋液凝固不匀的情况。但是，我从这些问题中学会了思考和解决。通过不断调整火候和时间，我逐渐掌握了制作蒸鸡蛋的窍门，也取得了令人满意的成果。这一过程告诉我，无论遇到多大的困难，只要积极思考、勇于尝试，总能找到一种解决方法。希望永远都会在困难的背后。

第四，蒸鸡蛋带给我不断探索的乐趣。蒸鸡蛋虽然制作简单，但是其中的奥妙却不容小觑。通过调整蛋液的浓稠度、搅拌的速度和时间，甚至是尝试加入一些其他的调料等等，我发现每一次的尝试都会获得不同的效果。这种不断探索的过程让我享受到了厨艺的乐趣，也让我体会到了尝试和创新所带来的惊喜和成就感。蒸鸡蛋告诉我，只有不断地去探索和创新，才能拓宽自己的视野和能力。

最后，蒸鸡蛋启迪了我待人接物的智慧。在蒸鸡蛋的制作中，我们不仅需要掌握好火候和时间，还需要保持稳定的情绪和耐心。这是因为蛋液的状态与我们的心情息息相关。如果心情不好或者急于求成，很可能影响到最终的结果。从这个角度来看，蒸鸡蛋其实是一种在待人接物中的智慧的体现。我们需要保持稳定的情绪，耐心倾听和理解他人，才能够与他人良好相处。通过蒸鸡蛋这个小小的菜肴，我体会到了在人际交往中的智慧和技巧。

总结起来，蒸鸡蛋虽然只是一道简单的菜肴，却给了我许多体会和启发。它告诉我简单就是美味与幸福，教会了我坚持的重要性，让我明白困难中也有希望，带给我不断探索的乐趣，以及启迪了我待人接物的智慧。从蒸鸡蛋中，我学到了很多关于生活和人情的道理，它不仅仅是一道菜，更是我生活中的一份珍贵的财富。

煮鸡蛋的心得体会家长评价篇五

活动背景：

那次学生去食堂炒土豆，发现食堂工作人员正在敲鸡蛋，已经敲了满满一筐了，究竟还要敲多少鸡蛋？学生产生了疑问；鸡蛋每个同学都吃，但是关于鸡蛋的用处并不是很清楚，所以有必要带领学生进行研究。

活动目标：

2、通过筛选问题，培养学生分析问题的能力，体验科学研究的方法

3、制定活动计划，培养学生合作能力，增强每个同学的责任感。

活动重点：提出问题，筛选问题

活动难点：制定活动计划，学会质疑分析。

活动准备：记号笔，纸片、鸡蛋、计划表、笑脸、奖品

活动过程：

一、创设情境，确定主题

1、教师出示一个鸡蛋，思考：这是生的还是熟的？为什么？

2、你还知道鸡蛋的那些知识或用途？（预设：科学食用、美食、营养价值、）

（生活处处是学问，大千世界，需要我们关心社会，仔细发现）

3、老师给大家带来了资料，请你来发现，并学会思考。

播放课件，4、说说发现了什么？（工艺品、鸡蛋外形的物品、鸡蛋的风俗）

5、确定主题

二、提出问题，筛选问题

1、刚才我们罗列了这么多关于和鸡蛋有关的项目。现在，你可以再纸上写下你最想研究的问题，可以使黑板上的，也可以是自己新提出的，写在纸上。教师巡视。

2、教师收集几个问题，然后进行问题筛选。出示课件。

3、小组内筛选问题，然后提出小组内最迫切想研究的问题，贴到黑板上。

4、师生共同筛选。

三、自由组合，制定活动计划

1、组合方法：在纸上写好你想研究的序号，然后排队，选择。（提示：如果发出声音，将受到黄牌警告，将剔除出列）

2、制定活动计划：

（1）出示教师的活动计划，进行学习

（2）提出疑惑

（3）教师追问：这一组的同学是否同时开展活动，活动步骤是什么？

这一位同学开展调查，怎么调查，如果人家不配合怎么办？

（4）可以增加个人活动计划的制定环节。

3、小组制定活动计划。

4、交流，参与的组增加笑脸。评价。