我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。好的心得体会对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇心得体会以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。
书法心得体会字大学篇一
大学教师书法课是一门综合性强的课程，涉及到书法的理论、技巧、心态和文化底蕴等方面。作为一名大学教师，在学习这门课程时，我深受启发和感悟，以至于对自己的人生和工作都有了新的认识和思考。
第二段：心得体会之理论
在学习大学教师书法课的过程中，我认为最为珍贵的一点是学习到了书法理论。书法不仅仅是一种技法，更是一种文化精神的体现。了解书法的发展历程、文化内涵、审美特点和技法原理，对我们今后的书法创作以及文化修养都有很大的帮助和促进。
第三段：心得体会之技法
大学教师书法课程中，我们还学习了书法的技法。书法是一门非常注重细节和技法的艺术，只有在理论的基础上，才能够更好地掌握技法，从而更好地创作。通过老师的讲解和指导，我意识到许多平日里不注意的小问题，例如握笔的姿势、书写的起笔落笔等等，这些技法细节的改善，能够带来更好的书写效果。
书法是否好，除了技法和文化素养以外，心态也是一个非常关键的因素。大学教师书法课程中，老师多次强调了心态的重要性，并传授了很多心态调整的方法和技巧。例如习惯性思考、心无旁骛地专注等等，这些调整心态的方法不仅仅能够提高书法水平，也可以在生活和工作方面受益。
第五段：心得体会之结语
在大学教师书法课学习的过程中，我获得了很多珍贵的体会和启示，包括书法理论、技法和心态等等方面。这些体会，不仅仅是对书法这门艺术形式有更深的理解和掌握，更是对人生和工作有更加深刻的认识和体悟。我相信，这门最终能够给我的职业发展和生活带来巨大的价值和收益。
书法心得体会字大学篇二
1.学习了中国书法史，对汉字书体的演变过程有了更清晰的认知。
通过聆听专家的报告，欣赏殷商甲骨、战国简牍帛书、敦煌残纸等文物图片，了解到汉字有甲骨文、金文、篆、隶等古文字“隶变”为草、行、楷的演变过程。体会到汉字是中华民族智慧的结晶，书法艺术源远流长，博大精深。
2.增强了审美能力，提升人生境界和审美情趣。
书法艺术是可读可识的直观艺术。通过欣赏《曹全碑》、《张迁碑》、《乙瑛碑》、《礼器碑》、《兰亭序》、《多宝塔碑》、《丧乱帖》、《寒食帖》、《张黑女墓志》、《董美人墓志》等一系列古代书法经典作品，领略王羲之、王献之、赵孟頫、米芾、颜真卿、董其昌、苏轼、黄庭坚、欧阳询、柳公权、锺繇、楮遂良、虞世南等古人书法之神采，提高了自身的书法审美能力。在书法艺术的熏陶下，使我对书法进一步增强了浓厚的兴趣和无比的热爱，愿不惜一切以精益求精的人生态度致力于书法艺术的探究。
毛笔的特殊性丰富拓展了书法艺术的和内涵，汉字的特殊性产生了中国别具一格的形式意味。书法不是绘画的形，而是示意的形、抽象的形。
3.提高了认识，重新审视了书法艺术对人类的重要影响。
书法艺术是人类智慧和文明的结晶，是文化传承的重要载体。书法教学是传播弘扬中华文化，提升书写与审美及语言文化规范化水平的迫切需要。随着信息技术的广泛应用和“无纸化办公”的普及，人们的书写水平正在日益下降。孩子们迷恋网络，成年人对计算机产生依赖。面对书写技能退化的严重事实，弘扬和传承经典的中华书法文化和艺术，教育孩子们周周正正写字，端端正正为人，是时代的迫切需求，具有现实意义，又有深远的历史意义。
4.领悟了一些书写技法。
书法是创造美的艺术，从点划到结体，都有一定笔法、字法、章法。例如在用笔时，“书必入木，则如印印泥，蚕吃草，要力透纸背，入木三分”，行笔时，要“如锥画沙，如印印泥”。正如欧阳询所言：“墨淡则伤神采，绝浓心滞锋毫，肥则为钝，瘦则露骨。”南宋词人、书法家姜夔在《续书谱》中说：“折钗股欲其曲折圆而有力。”“折钗股“，也是笔画转折处的用“金银钗”的形象作比喻的一种笔法。
另外，运笔的过程也是与周围的.事物相关联的。如怀素“夜闻嘉陵江水”，“观夏云多奇峰，辄尝师之”，所以笔走蛇龙，得骤雨狂风之势;张旭见公主担夫争道而得书法布局间架之意，观公孙大娘舞剑而悟彻书法的节奏和气韵;黄庭坚晚年乘船过三峡，看到船工在一定空间范围内，有节奏的前俯后仰，把船桨推出挽回，一去一返，协调自然。由船工摇桨自然“到位”的动作，黄庭坚悟到了用笔如何自然“到位”。从“长年荡桨”中领悟到“飘逸”的笔法，是他多年研究笔法。
中国书法家协会培训中心卜希旸教授作了《书法概论》及《隶书的技法与实践》专题讲座，通过殷商甲骨、战国简牍帛书、敦煌残纸等文献资料的展示，以及从象形文字到金文和籀文、到汉隶的演变图解，使我们感受到古文字的魅力，深刻理解了“大地先秦之书，一字千金”和“得古人之墨迹两行必成大家”的含义。
河北师范大学书法教授杨春的《楷书技法与实践》使我们领略到颜体宽博宏伟、沉雄朴茂;欧体法度森严、寓动于静，寓险于平;柳体瘦硬坚挺、骨力洞达;赵体华贵典雅、俊秀婉丽。
石家庄市老年书画研究会副会长郭少斌《创作知识及创作》的主题报告深入浅出，结合实际，以鉴赏家的独特视角，带领我们体验了“能”“妙”“神”的书法艺术境界。使我们明确地认识到写字与书法是两个不同的观念。写字趋于实用性，而书法是一门艺术，艺术的价值在于创造而不是复制，要达到创造美的目的，只有这样，书法艺术最终才能达到格调的高雅和神采的灵动。
石家庄市书法家协会秘书长魏兵然老师的《书法艺术与审美》，告诉我们“中国书法是中国文化哲学的核心”，从自然万物的和谐告知我们欣赏一幅好的作品，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬，字要讲究变化，讲究透气、空灵、飘逸，不能锋芒毕露，既刚劲大方又含蓄柔美，就像为人一样，艺术的境界也是如此，是用心去体会。同时让我们体会“用笔如用刀”“用笔如驭奔马”“点画如高峰坠石”“空中取势之意”“风来疏竹，风过而竹不留声”将我们提高到一个新的艺术境界。
教授们身上散发出的诗人气质、学者风范、大师风采让人着迷，他的文化底蕴和儒雅才情更是令人折服。
此次书法培训学习不仅提高了受训老师的书法水平，也对传承民族文化艺术，人的涵养素质，对今后在学校开展书法教育活动及书法专业研究具有十分重要意义。书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。“书道虽深，至诚可达”。愿我们一起努力，为书法教育教学增添一份春色。
书法心得体会字大学篇三
书法艺术是中国传统文化的重要组成部分，是一门汇集了音乐、舞蹈、绘画、诗歌等多种艺术元素的综合性艺术门类，具有豁达优美的艺术魅力，近年来，书法艺术得到越来越多年轻人的关注和喜爱，大学生群体尤为突出。作为一名大学生书法艺术爱好者与着迷者，我深刻体会到，书法艺术不仅能够提高我们的审美修养、人文素养，更重要的是，它可以帮助我们消解压力、陶冶性情，增加生命的色彩和韵味。在大学生活中，我们应该怎么样去领会和把握这一门不仅历史悠久，而且极富当代价值的书法艺术呢？下面，我将就这个话题阐述自己的一些心得和感悟。
第二段：磨炼毅力与精神境界
作为一名大学生，学习和生活压力会随时困扰你，而书法艺术则是一种很好的方法去宣泄和发泄。在书写的过程中，需求稳定稳重的手部和思维巨细，书写每一笔字时倾注深思，使人心境渐渐平和，自然克制一切不安的状态。只有你与字的交流愈加紧密，才能写出有深意的一笔一画，轻松地驾驭笔墨，收放自如。因此，历练毅力，提高恒心是书法爱好者必备的精神品质。
第三段：注重练习技巧和细节
书法艺术看起来很简单，实则极富琐碎，不仅需要时间和精力，而且需求严格的。。
师承是学书法最好的途径，但现如今我们大多数人能够接触到的书法教程大多来自网上或书本，所以，我们必须要持之以恒地去做好练习。另外，在书写时，我们也要注意一些细节，如笔势、字形等，这些决定着你的字佼佼者劣者，所以，注重技巧和细节，可以让我们的书法艺术水平更上一层楼。
第四段：人文修养和审美素质
书法依靠的不仅仅是技巧和细节，还需要我们的人文修养和审美素质。书法作品可以让观众从中领悟到文字精神与文化内涵，体现出一种文化的积淀和历史的厚重。在书法的世界中，我们可以通过欣赏、研习古代名家们的作品，以及学习书法作品的背景、起源和文化特征，提升自身的文化修养和审美素质，培养我们的美好情怀和伟大情操。
第五段：结语
总之，学习书法是一种极好的打发空闲时间和塑造品位的方式，通过书法艺术的学习和练习，我们能够提高自身的心态、修养和情操，塑造自身的前途。在大学生活中，我们应该把握住这个黄金期，利用自己的时间和精力，不断学习、练习，让书法艺术渗透进我们生活的方方面面。让我们一起走近书法艺术，走进精神文化的殿堂，领略书法之美，体味书法之趣吧！
书法心得体会字大学篇四
作为一名小学教师 ，我连续三次参加了黄陂区小学骨干教师培训班。通过学习使我开阔了眼界，增长了见识。中国书法这门古老而奇特的艺术，是世界艺术苑囿的一朵奇葩，艺术家创造的艺术珍品是中华民族优秀的文化遗产中不可或缺的一个组成部分，是中华民族精神的象征。
在当今高速发展的社会，毛笔基本退出了日常书写工具的行列，书法也基本与实用书写脱离而成为一门必须专门学习的艺术。长期以来，由于书法教育一直未能适应时代的要求，缺乏应有的重视和开展，乃至一般人不仅对书法艺术知之甚少，而且书写也存在许多问题。软笔书法在一般小学名存实亡，对于硬笔书法相对比较重视。但一般只是临帖，老师专门指导还是有限的。作为一名教师这不得不引起我们的重视。
培训班上几位老师的讲解和示范深入浅出，循循善诱。王景老师的硬笔书写，从笔的粗细，到笔画的角度，细致入微；从学生作品展示，到老师课堂实录，全面夯实。吴高平老师的软笔规范字的教学尽显个人风采，徐谦老师的碑帖临写见解独道，徐国康老师的“永”八法娓娓道来。总之，通过学习不仅使自己对硬笔、软笔书法有了新的了解，而且对笔、墨、纸、砚的知识丰富了、特别是对碑帖的认识加深了。
几次的学习使我受益匪浅，学到了很多笔墨知识，也使我得到了一些启示。练一手好字，能让自己受益终身。常言道，字如其人，一个人的子的好坏从一定程度上可以反映这个人的性格和修养。把子写得整洁规范，可以给他人留下好的印象。一个人连一个字也写不好，他的办事成功率可想而知。练习书法可以修身养性，改变一个人毛躁、急功近利的毛病，养成细心、耐心和毅力的良好品质，陶冶我们的情操。
练习书法，首先必须喜欢和热爱书法，以高度的学习激情投入到练习中去，要有一颗坚持的心，持之以恒，不能半途而废，只有坚持到底，才会有收获。如果在练习中，懂得创新，有自己的风格和特点，就会更好。
当然我们学习的目的是应用于书法教学，要把知识传授给学生，要根据学生的年龄特点和书写 水平进行科学合理的教学，把自己学到的知识和经验毫无保留地传授给学生，使学生的书写技能得到提高发展、培育更多的书法人才。
书法心得体会字大学篇五
近年来，越来越多的女大学生开始学习书法艺术，不仅是因为对中国传统文化的喜爱，更是因为学习书法可以让她们更好地放松心情，培养气质。在我的书法学习过程中，我深深地感受到了书法的魅力，也获得了不少的收获和体会。
第一段：“追求的不是形式美，而是心灵美”
学习书法，最重要的是掌握好基本功，比如说笔画，字型等等。但是我们在学习的过程中，不只是要追求形式上的美，更要追求心灵的美。有时候我们会被形式蒙蔽，无法发现字墨之间的灵气。因为每个人笔画的落与起、墨色大小的变化等都反映的是书法者的心，所以书法学习的过程也像是一个魂灵的磨砺过程，其实是更要求我们脚踏实地，不断地琢磨。
第二段：“闹中取静, 真正了解书法”
当我们写字的时候往往是充满着激情的，我们看着纸张上的字一笔一画从自己的手指流转出来，时而狂放时而含蓄，但是当我们冷静下来的时候，我们才能真正地了解字与字之间的内在性质。写作时要想着在如许的灵动之中挖掘出真实的自我，从容、柔和、有耐心，在这样的状态之中，才能够更好地把书法的艺术推向深处。
第三段：“沉淀后释放，才是书法的灵动之所在”
一般来说，学书法的学生毫无疑问要反复地重头做起，像是不停地推石上山。到了真正的成熟阶段，要做到“沉淀而释放”，才能让书写的字达到一种轻灵、潇洒的境界。当我们顺着笔画写下来，将过气的书法思维信息加入铅度之中，每一笔都更加顺畅，瞬间触及到笔墨的神秘之处。只有在字的灵动之中，一个人才能表现出独特的特色。
第四段：“自信地写字，不做别人的镜子”
学书法需要勤奋，但是不要奋斗疲惫，要保持信心和平静的心态。每个人的学习过程和风格特点都不尽相同。所以我们不能只是不断地学习，要回归内心，找到自己的特色，不要去复制别人的字，而是要尝试打破约束，相信自己，把自己从内心深处的自强磨练出来。
第五段：“用体会传递感受，分享学习后的快乐”
学习书法这项艺术，是一项内心磨练的过程。而书法的沉淀在于你学习书法的理解与体会，同时也是一个与人分享的过程。我喜欢用书画来表述心灵，在这个过程中完成心理的释放，传递体会，分享学习的快乐，这样的学习过程不仅可以让自己扩大文化视野，懂得文化魅力，还可以让自己的朋友借此了解到更多的人文知识，共同享受学习的快乐。
总之，学习书法需要耐心和热情，从笔画的练习到字体的形状再到灵动之美，都需要细心的打破，在不断的摸索之中找到自己的独特魅力，用笔墨谱写属于自己的诗篇。这样的一种学习过程，会让我们的内心变得更加平和，人也将变得更加深邃有气质。
书法心得体会字大学篇六
以下是我在临《九成宫醴泉铭》时的一点浅显体会，在这里贴出，旨在交流学习，书法临帖心得体会。若各位同道发现有说的不对的请纠正补足，谢谢！
一、为什么同一本帖不同人临出来的感觉往往大相径庭？比如黄自元与田氏兄弟所临的《九成宫》感觉完全不一样，启功临的《玄秘塔》也不是原帖的风格，这到底是不足还是特色，现在不得而知。但我敢说之所以有这种现象，是因为不管谁临帖都或多或少掺进了个人的理解在里面，这种理解是属于个人的，千人千面。
三、补充说明一下（个人观点）：临帖时掺入个人理解不是随便乱掺入的，也一样须遵守法则。黄自元临欧时不难看出有颜的笔法，田英章老师说他临欧有赵孟頫的笔意，启老临柳明显有他自己的风格。这些书家之所以掺入别的东西，不是因为他的水平比原帖水平还高，而是取决于其自身审美倾向和学书经历。
四、对于初学书法的朋友来说，我觉得《九成宫醴泉铭》不太适合作为首选的范帖，原因是它较之颜、柳要难得多。之所以难，是由欧字的特点决定的，我觉得它最大的特点就是一个字——敛。颜、柳的笔法都很舒展和明显，入门相对简单。特别是颜体，大笔划粗细条，容易学，笔法也很有代表性，和其它书体的关联性也很大。柳体较之颜体要稍难，主要原因是柳字强调“骨”，如果功力不够，极易产生干涩感而不生动。但此二体较之欧体要简单好多（个人体会），欧字不但敛，而且是极力的敛。欧字的敛在笔划和结构上都得到了充分体现。笔划上欧字多短促而精细，且笔锋多深藏，初学者或功力不够者临起来往往会相当吃力且难得其法，包括许多书家也未能神似。结构上欧字多从奇中求正、险中求稳，初学者习之如不得其法，则易怪异。
五、临欧过程中，有几个字是特别不好写的，不知道大家有没有这种体会，这几个字我用心写了很多遍也只是偶尔有一二个较满意的，且发挥很不稳定，时好时坏。这几个字是：九、成、秘、郡、避、阙、竦、高、周、沐、栋。其中以九、成、秘、避为最难。
六、在临欧的过程中，常常有一种体会，那就是倾全身之力也写不出那种味道来——笔划粗了不精到，细了又不秀美，长了太庸俗，短了又病态，多一丝少一毫感觉便会大变，此或正所谓差之毫厘而失之千里——由此可见欧字之难！！
劲——指力道，欧字几乎每笔都相当有力道。我还未发现欧的哪个字的哪一笔是绵软无力的。做到这一点要基本功相当扎实，而这还只是欧字最小的一个优点，对于欧阳询来说——“这只是皮毛”。
精——指精细，指不多不少刚刚好，指多一分太多、少一分太少。不能说欧阳询的所有字都做到了这一点，但可说绝大多数的字都做到了。每当临习时看到这一点，不由得不为之惊叹！而这一点可说是在功力上较“劲”字更进了一步。
秀——指秀美，指刚中之柔，指恰到好处之柔，指非妩媚之秀，指自然之美。做到这一点更难，因为它非功力层面的事，而是涵养、学识、审美上的事。且这个“秀”是建立在前两字基础之上的“秀”，是举重若轻的“秀”，所以相当难得。
敛——指收敛，指含蓄的敛，指放过之后的敛，指回归的敛，指中庸的敛。今人学书多以放纵、“洒脱”为美，而欧独以敛为美，非欧标新立异，而是境界高的自然回归。就好比武功高手不会特意去耍那些花里胡哨的招数，而是以最快最简洁的方式将对方击倒，正如那几个字说的——剪枝蔓立主脑。
奇——指奇中求正，指险中求稳。欧字很难找出一个是中规中矩的，多是与众不同的。或哪一笔特长，或哪一笔特短，或哪一脚突然飞出，或哪一笔忽然顿住（纵然结构稳重的字，其笔划又多变化），心得体会《书法临帖心得体会》。然不管如何之奇、险，其重心不倒，字形美观，看者赏心悦目。做到这点，试问古今能有几人？综观以上五点，可用一字概括欧字——绝！